色彩靜物范文

時間:2023-03-18 18:27:40

導語:如何才能寫好一篇色彩靜物,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

色彩靜物

篇1

關鍵詞: 色彩;寫生;技法

中圖分類號:G642 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2013)03-006-01

靜物的色彩寫生,是繪畫教學中了解掌握并運用色彩學造型的基本課程之一,是對繪畫色彩的具體實踐。由于靜物放在那里,它是靜止的,有一定的空間,便于我們去觀察、分析、認識、研究和把握。因此,靜物的色彩寫生對初學者訓練基本功、鍛煉觀察方法和表現方法,理解色彩造型規(guī)律的最佳對象。靜物畫也作為一種獨立的描繪對象,在歐洲有許多大師都畫靜物畫,象塞尚、凡高等終生致力于靜物畫的探索,留給了后人許多不朽的驚世之作,靜物不光是訓練課題,也具有無限的藝術創(chuàng)作空間。如果從這些大師的作品和經歷去感化學生,那么學生也能主動地去研究和創(chuàng)造,奠定堅實的根基。

首先,讓學生主動參與靜物的放置,對教師安排這一堂課的課題設計有透澈的理解,掌握這一堂課的要求和意圖。對于素描造型而言,要求表現出形態(tài)、質感、空間組合和構圖循序的差異。就色彩的意義上看,要注重用色彩去表現素描的要求,還要注意色彩的情趣、色彩的對比與和諧,包括色調、色塊面積布置,色彩構圖安排都應考慮在內。整體和諧的色彩格調,鮮明的色彩感受提示是靜物設置的重點。由此形成感性認識,引導色彩思維路向,最大可能調動學生視覺感覺。

在色彩寫生練習之前,先讓學生掌握色彩的基本知識,注重由明度對比訓練的黑白灰向色彩的轉換預習,并注意由炭、鉛筆等向色彩畫專用筆的工具轉換練習。強調對色彩的感受如何是色彩靜物寫生這一審美過程成敗的關鍵。因此,在掌握了色彩學必要的知識前提下,對色彩的感受性,是色彩寫生的動力。當然,在觀察色彩靜物時,每個人的感知過程與其所掌握的審美情趣,對色彩的認識,所表述的色彩語言分不開的。能否啟發(fā)學生獨到的色彩發(fā)現及對色彩的審美靈性是靜物色彩寫生的主攻方向。對色相、明度、色彩冷暖的理解及畫面組合方式的訓練,以及對工具熟練運用,則是調動學生感受色彩,挖掘審美潛能的媒介。整體認識、整體觀察、整體比較是通向領悟色彩規(guī)律真諦的渠道。寫生的過程并非僅僅會描繪客觀對象。而是一種思維方式的培養(yǎng)。是以較正確的方法發(fā)現、體會,表達色彩的整體感受,為培養(yǎng)學生的創(chuàng)作意識提供可能的條件。一幅好的作品,應具備①要有總的色彩情調,即一幅畫的色彩基調。因為色彩畫的核心是表現色彩的情調,不論怎樣千變萬化,都要納入總的基調中來。②要有大塊色的對比。對一幅靜物畫,主體與背景就是兩大塊。只有處理好大塊色,這幅畫才會響亮、鮮明、生動。這個對比,既要注意明度(黑白灰)對比,更要注意色相、色性上的對比,尤其要發(fā)現對比中的補色關系。③要有色彩的變化、呼應。這個變化是大的關系、趨勢上的變化,比如靜物背景的襯布,要注意從前到后,從左到右的變化。同一物體,注意不同部位的變化。主體與背景的呼應主要體現在暗部的反光面上,一般環(huán)境色(條件色)都反映在主體的暗部。同時要注意畫面色塊的呼應,達到畫面的平衡。有了這種變化,色彩才會豐富、和諧、有節(jié)奏感,才會使對比的大塊色協(xié)調起來。④要有刻畫精到的細部。要在畫面中,選取關鍵的細部,精雕細刻,只有這樣,這幅畫才耐看,在造型、質感及表現技巧上才給人以觀賞上的滿足,才使這幅畫具有深度。學生有了這個尺度,在看別人畫時,能分辯出優(yōu)劣,才能學到別人的長處,看自己的畫時,才會發(fā)不足、不斷改進。

篇2

關鍵詞:水粉靜物;內涵表達;色彩表現

中圖分類號:J225 文獻識別碼:A 文章編號:1001-828X(2016)007-000-01

前言

目前的高校色彩教學目的一般是畫面的色彩表達以及整體關系表達,并不重視靜物的內涵表達,學生只需要在靜物的整體色彩關系、冷暖關系以及主次關系上掌握正確的觀察方法和表現方法,因此強調水粉靜物的內涵表達與色彩表現就顯得尤為重要。

一、水粉靜物畫的意義

一般來說,靜物畫的畫面內容都是司空見慣的生活事物,與人們的生產、勞動及創(chuàng)造緊密相連,反映了人們的物質生活和精神生活。作畫者通過在靜物畫中反映人們的生活感受和情趣,確立有一定思想深度的主題,使作畫者與觀眾之間產生情感共鳴和聯(lián)想。因此,作畫者在選擇靜物時,應著重選擇與生活勞動聯(lián)系緊密的物品或人物,比如父親的舊煙斗、因為早已無人居住而長滿了花草的老房子,這些對象具有厚重的歷史滄桑感,向人們展示著過去的漫長歲月,睹物思人,牽動觀看者的情感,讓人聯(lián)想畫中物的故事,因此,表現出不同物像的不同氣息和性格特點是學生在創(chuàng)作水粉靜物畫時最重要的任務之一。藝術的靈魂往往蘊藏在造型和色彩之中,比如,梵高的《向日葵》色彩強烈,表達了藝術家對光明的強烈向往。

二、創(chuàng)作水粉靜物畫時靜物的擺設

在目前的高校美術教學中,水粉靜物占據美術教學的重要地位,由于它具有各類色彩繪畫技能的特性,能夠適應美術教育在色彩方面的基礎練習與創(chuàng)意探索,在學生掌握色彩畫技能和提高色彩畫創(chuàng)作水平方面占據重要角色,因此被廣泛應用于高等院校美術專業(yè)教學中。而靜物擺設可以分為三種。

(一)靜物基礎練習中的靜物擺設

靜物基礎練習一般目的是為了初學者練習辨別色調層次和冷熱變化,提高運用色彩塑造形體和把握整體色彩的觀察能力,在選擇臺布時,應盡量選擇色調傾向明確的顏色,比如橙、綠、紫、黃等,在作畫者的繪畫能力得到提高后,還可以改選一些質地粗糙灰白色的布,除了注意桌布顏色的選擇外,還要注意桌上擺放物品的選擇,盡量選一些簡單易畫的水果或罐子,要合理搭配瓜果的形狀和色彩,讓水果的大小、形狀形成對比,對初學者而言,最好不要放置形狀復雜的水果,比如榴蓮等。

(二)靜物主題創(chuàng)作中的靜物擺設

在完成靜物繪畫基礎練習后,作畫者可以開始創(chuàng)作主題性靜物繪畫,在創(chuàng)作之初合理安排各個部分的關系,選擇好所畫主題,合理搭配色彩,安排形態(tài)變化,精心布置畫面結構。根據繪畫主題擺設靜物,首先要做的是選擇與主題相呼應的物品,形成繪畫內容與形式上的統(tǒng)一,比如畫向日葵,可用純度很高的金黃色畫花瓣突出熱愛光明的主題,在向日葵花海邊進行創(chuàng)作或將要畫的向日葵放置于一片草叢中,使畫面更具有自然協(xié)調性。如要在畫中表現中國元素,則可以放置一些青花瓷瓶子,毛筆等物品。

(三)靜物創(chuàng)新主題創(chuàng)作中的靜物擺設

水粉靜物繪畫中靜物的放置決不能一成不變,需要拋棄舊模式,進行創(chuàng)新,通過靜物擺設傳達藝術新思想和新觀念,進行藝術創(chuàng)作最重要的就是創(chuàng)新,人們的目光總是會被新事物吸引,靜物的擺放就是要達到這種效果。我們可以從兩方面出發(fā):首先,通過靜物的擺設表達作者的情感,例如,20世紀的意大利畫家喬治?莫蘭迪在靜物擺設中拋棄當時流行的球體、多面體組合,轉向擺設簡單的生活用具,比如杯子、盤子等等,以簡單的物品及簡潔的畫法在繪畫中創(chuàng)造平和的氣氛,使觀看者在欣賞畫時也能感受到心靈的平靜;其次,將沒有聯(lián)系的靜物放置在一起,讓人們感覺物品之間似乎有聯(lián)系,產生聯(lián)想空間。比如將一個比例失常的兒童和一罐奶粉聯(lián)系在一起,觀眾首先會驚異于兒童的體型,然后就明白是毒奶粉讓這個兒童身材比例失常,通過這樣的手法諷刺社會現象,引發(fā)人們對兒童飲食安全的思考。

三、水粉靜物創(chuàng)作中的內涵表達與色彩表現

水粉靜物作為高校色彩基礎教學,目的是提高學生的色彩認識能力和表現能力,但更重要的表現靜物的內涵。而色彩靜物的內涵很大程度上是通過靜物擺放來表現的,靜物的選擇和擺放不僅影響畫面效果,還會影響學生對靜物繪畫的興趣,因此,教師在教師時,應注重將自己平時對生活的理解、觀察等體驗運用到靜物擺設中,使靜物形象更生動鮮活,激發(fā)學生繪畫興趣,比如在擺放《泡菜壇》時,選擇灰白色的釉質泡菜壇,制作泡菜的材料,可以選取多種顏色,綠色白菜,紅色胡蘿卜、白色蘿卜,桌布的顏色選用紫紅色,通過不同的顏色搭配讓畫面令人耳目一新,深層次地表現這組水粉靜物的內涵。

四、結束語

在水粉靜物的訓練中,首要關注的是學生對色彩的感受能力,,藝術審美能力和藝術欣賞能力,大部分靜物畫的畫面內容都是司空見慣的生活事物,與人們的生產、勞動及創(chuàng)造緊密相連,反映了人們的物質生活和精神生活。作畫者通過在靜物畫中反映人們的生活感受和情趣,確立有一定思想深度的主題,創(chuàng)造出作畫者與觀眾之間的情感共鳴和聯(lián)想。學生在創(chuàng)作水粉靜物畫時最重要的任務之一是表現出不同物像的不同氣息和性格特點。藝術的靈魂往往蘊藏在造型和色彩之中,想要完整表達水粉靜物的內涵,就不能忽視作畫時的色彩結構及靜物擺設。

參考文獻:

[1]劉丹鵬.淺談光線在水粉靜物寫生中的影響[J].和田師范專科學校學報,2015,03:59-61.

[2]朱春桃.水粉靜物畫一般畫法[J].美術教育研究,2012,22:76-77.

篇3

【摘 要】要畫好美術高考中的色彩靜物,在色彩訓練中必須掌握一些基本的理論和技法,考生只有理解了才能做到胸有成竹并敢于去表現,在畫面的繪畫語言才能豐富而生動。首先要懂得白光(太陽光)可以分解成紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種色光,越多的色光相加光色就越亮,理解色光的三原色:朱紅光、藍紫光、翠綠光和顏料的三原色:紫紅色、檸檬黃、天藍以及三間色和復色,在色彩訓練中牢牢地記住色相、明度、純度三個基本要素,其次對于色彩技法的運用要熟練,在色彩冷暖關系和色調的處理要協(xié)調合理??傊?,對色彩知識多少的掌握和色彩技法熟練的運用程度是一幅色彩靜物畫成敗的關鍵所在。

【關鍵詞】三原色;三間色;復色;色彩技法;冷暖關系

色彩靜物畫在美術高考中有著非常重要的地位,同時也是檢測考生當前的實際水平,它包括:觀察方法、造型能力、色彩感覺、表現手法以及對藝術的想象力和表現力等等,可以說優(yōu)秀的色彩作品體現了他良好的藝術綜合素養(yǎng)。然而要達到這種較高的藝術水平就要求考生應具備一定的色彩知識和技法,但是作為許多考生和美術愛好者,面對調色盒中豐富的色料時,卻倍感茫然,不知所措,把握不好色彩的運用常使他們痛心疾首,而被對象牽著鼻子走又使他們發(fā)出無奈的嘆息,其畫面的效果肯定是糟糕的。究其原因,當然是沒有把色彩這門學問學好,通常情況下,想不到,肯定是做不到,眼不“高”,手則“低”,這是必然的結果。因此,正確的理論導向是你解惑的鑰匙,而掌握熟練的色彩靜物技法是你航行的舵手,堅持不懈的磨練則是你進步的唯一途徑。

以下是在色彩靜物訓練中必須掌握的一些基本理論知識和色彩技法,考生只有理解了才能做到胸有成竹并敢于去表現,繪畫語言才能豐富而生動,找到理論上的支持才能提升藝術的品位。

1. 色光的知識解讀 色彩靜物的表現,除了對色彩關系、色彩調和、顏料性能、用筆、用水以及虛實關系等諸多的掌握外,還應明白我們畫靜物是用一定數量的顏料表現自然光下萬物絢麗而豐富多變的色彩。因此,色彩的源泉――光,就很有必要去了解光的一些相關知識,這對我們在畫靜物時是很有幫助的。

1666年牛頓在實驗室里發(fā)現了白光(太陽光)已不再是從前人們所說的單色光,而是可分解成紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種色光,因此白光是一種復色光。

(1)白光(太陽光)的分解(圖1)

(2)可視光譜(圖2)

光是一種波粒二象性的物質,正常人的肉眼能觀察到的光譜在380nm-780nm(毫微米)之間,大于或小于只能用科學儀器才能觀察到。

(3)光的三原色:①朱紅光 ②藍紫光 ③翠綠光(圖3)

如(圖3)光的三原色相加等于白光,即越多的色光相加后光色就越亮,也所謂正混合。

通過對光的色彩分析,由此可知色光有隱性的一面,也有外顯的一面,那么對于把天空畫得紅的、黃的、藍的、紫的等夸張的色彩也就不足為奇了,我們可以透過現象勇于去表現其內在的本質?!按竽懙卦诠饩€造型中突破用光的概念化和程式化構思,設計、創(chuàng)造性地再觀所氛,喚起人們對畫中所表達的意境產生聯(lián)想?!盵1]藝術的真實往往因心而生,在印象派的作品里就可窺其在此意義上的偉大成果。當然作為考生,基本上是以寫實和再現客觀作為主要的表現形式,但是,只要我們心中對事物的本質理解透了,才能展開想象的翅膀,畫得也就更有自信,更有活力甚至更有個性,實現從必然王國向自由王國的跨越?!吧收Z言是內心體驗和感情的自然流露,在創(chuàng)作中不只是真實地再現事物的色彩。”[2]而且更需要想象創(chuàng)造出其他視覺色彩來,使畫面的色彩更豐富更生動。

2. 顏料色彩知識解讀

(1)“色彩是由色相明度純度三個要素構成?!盵3]即稱色彩三要素。

①色相:色彩的相貌,如:紅、藍、黑;

②明度:色彩的明暗程度,如:白色明度最高,黑色明度最低。判斷不同的色彩明度深淺等級關系,最好用相機拍下來,沖擴出黑白圖片進行比較,這樣哪個明度高哪個明度低就一目了然。

③純度:色彩的純凈度或飽和度,也稱彩度。

(2)顏料的三原色:紫紅色、檸檬黃、天藍色(圖4)

如圖4顏料的三原色相加等于黑色(或黑灰),即越多的顏料相加,調出的顏色就越灰、越暗,也所謂負混合。它與光色的混合恰恰相反。

(3)三間色:

①橙色=紫紅色+檸檬黃。

②綠色=檸檬黃+天藍色

③紫色=紫紅色+天藍色。

(4)復色:兩種以上的間色或不同份量的三原色相加而產生的一種灰色,色相通常不特別明確,在畫色彩靜物的暗面或投影時常用來作底色,也常用來進行色彩調和,如:降生、降火氣等。

(5)三大色塊。

①光源色:物體所受光照射作用后,色彩的明度和純度都發(fā)生了變化,通常是明度提高了,因此,多用明度較高的顏色進行提亮,如:白色、檸檬黃或者亮灰色。

②固有色:物體本來的最真實而自然的顏色,通常在明朗的陰天下觀察物體較準確,相當于素描中的灰色調。

③環(huán)境色:由于物理學上漫反射的影響,物體部分地方受環(huán)境色彩的反射作用而使原來的固有色呈現的色彩變異。一般在物體的暗面較明顯,表面越光潔的物體其所受環(huán)境色的影響也就越明顯。

3. 色彩靜物技法解讀

(1)干畫法和濕畫法。①干畫法:這種畫法用水較少,特別是深入刻畫時以及在塑造物體的亮面時。它的特點是形體塑造力極強,很有厚重感,類似油畫味,給人以強烈的視覺感覺,因此也稱為厚畫法。

②濕畫法:這種畫法用水較多,乘濕把不同的色彩敷在紙上,使之相互滲透,自然相融,而且往往用顏料較薄,類似水彩味,因此也稱為薄畫法。此畫法的畫面效果有一種水色交融,潤澤流暢,如夢如幻的意韻。在景物的遠處和暗面用此法效果甚佳,可做到亮而不跳,多而不亂的藝術效果,在我創(chuàng)作的那幅《雙魚圖》(圖5)就充分體現了這種技法的效果。

(2)色調與畫面的兩大藝術效果。色調是指一幅繪畫作品色彩總的傾向。從冷暖的角度劃分為暖色調和冷色調,從強弱的角度劃分為響亮色調和灰雅色調。在動筆做畫前要善于去觀察對象的色彩面貌和色調傾向,是冷是暖是亮是灰做到心中有數?!霸谟^察對象時看不到色調間的整體關系,在表現時畫面色彩形成不了一種整體關系,也就是沒有色調可言,談不上有彩色關系。色彩與音樂有相似之處,每個音階雖然也是好聽的,但如果把不同的音階集合起來形成不了旋律,就會變得一組刺耳的噪音,色彩也是如此?!盵4]十幾種顏色在畫面上組合不恰當,形成不了一種統(tǒng)一的色調,畫面就會變得亂糟糟,形成不了一幅賞心悅目的畫作,也就不會給人一種美的視覺享受。

①響亮效果:即畫面色彩明度和純度較高,明暗反差較大,強化光感效果,很多地方多用白色加原色和間色提亮。整畫面就象一曲高亢的交響樂,給人以強烈的視覺沖擊力,在眾多的試卷中最易搶眼(圖6)。

②灰雅效果:即畫面顯得溫文爾雅,使人百看不厭,耐人尋味,給人一種寧靜和舒適的視覺享受,仿佛一首輕音樂。這種效果,在調色時多用中性色或降調手法處理,以達到各種色彩極度的和諧。做到這一點,需要很強的基本功(圖7)。

(3)常用的六種筆觸:

①點 ②擺 ③挑 ④按 ⑤掃 ⑥干拖

(4)畫面常出現的一些弊病。

①臟 ②亂 ③粉④生 ⑤火 ⑥爛 ⑦紫 ⑧膩

①臟:(原因)首先是冷暖關系搞不清,心中毫無想法和目的。其次,什么顏色都想用,調色過多、過爛,唯恐色彩不豐富。其三,不及時換水,洗筆不凈。(解決方案)用比較的方法明確色彩的冷暖傾向變化,下筆果斷,用色肯定,強化固有色的主導地位。

②亂:(原因)一是亂用筆,近、中、遠、明、暗、灰的筆觸一樣雜亂瑣碎。二是幾種色彩滿天飛,看似點彩派,其實用筆、用色無法度。(解決方案)塑造幾個大色塊形成點、面的對比關系。遠處和暗面的用筆,用色應含蓄,形成虛實對比。

③粉:(原因)用白色過量,特別是物體的暗面和重色塊的地方濫用白色調和。(解決方案)暗面盡量少用白色或用一些淺灰色進行調和,另也可用水稀釋以便畫得薄而透明。

④生:(原因)直接用原色或者調色盒上的色料作畫,見紅用紅,見綠用綠,色彩沒有進行調和,更沒有考慮色料轉至二維平面上所必須要進過藝術加工,才可以實現繪畫的真實。(解決方案)加灰雅色進行中和降調。

⑤火:即畫面有火氣現象。(原因)高純度與高純度強烈地對比的結果,火氣通常是暖色區(qū)域的色相,如:紅色、橙色等。(解決方案)一是降低其純度和明度對比。二是用少量的冷色和灰雅色調和降火。

⑥爛:(原因)筆頭水份控制不好,用水太多,畫面出現一片水澤或似“爛泥塘”的局面。(解決方案)洗筆時連筆竿上的水份一同徹底地清理掉,在深入刻畫時,用顏色要干些厚些。

⑦紫:即紫氣味。(原因)大面積地使用紫羅蘭和紫紅色,特別是物體的亮面和白色襯布,畫面籠罩一層紫氣味,感覺非常地悶和土俗。(解決方案)用刀刮掉和用水洗,一般來說紫味太濃特別是白色襯布的亮面,很難用白色覆蓋掉,因為紫色的上浮力很大,干后又會翻上來,因此用時應小心謹慎,做到該用則用,不用處則一點也不沾。

⑧膩:(原因)畫面色彩不斷地層層覆蓋、堆切、特別是暗面和遠處的地方,造成色彩不明朗,立體感、空間感全無,給人一種沉重壓抑的視覺心理。(解決方案)忍痛割愛,用刀鏟掉,畫暗面和遠景時要畫得薄而準,不要多次反復去修改。

(5)色彩的冷暖關系。何謂色彩的冷暖關系,“從物理的角度可以看出色彩的冷暖與光波的長短關系,即動態(tài)大,波長長的色彩稱為暖色,如紅、橙、黃,而動態(tài)小,波長短的色彩如:藍、藍紫、藍綠叫冷色?!盵5]簡單地說就是將兩種不同的色彩并置在一起,所產生的心理條件反射而感到或冷或暖的差異感覺。這種感覺首先是生理上的,比如:紅色的太陽和火焰能產生熱量而讓人感到暖,而藍、灰、白讓人想到冷的冰雪等,其次才是心理上的聯(lián)想,因此顏料的冷與暖是一種心理上的作用,而且總是相對的。通常在自然日光下,亮面偏暖,暗面因受天光藍的影響而偏冷,遠處偏冷,近處偏暖,暖色暗面偏冷,亮面偏暖,冷色暗面偏暖,亮面?zhèn)绕?。同時,暖色有前進、跳動和向外擴張之感,而冷色則有后退、安靜和向內收縮之勢。因此,在繪畫時遠處和暗面用色一般用相對的冷色,這樣畫面就會有深遠和虛幻的意境,虛實的對比可以使畫面更富于生動感。

(6)色彩的調和處理?,F在的水粉顏料將近有40種,應該說是非常的豐富了。但這只僅僅作為一種色料的形態(tài)呈現,要把它們運用在一張紙上,表現要具有一定空間、立體、層次、節(jié)奏和不可割裂的整體色彩關系,在畫面上所呈現出來的已不再是色料材質,而是一種富于美感的藝術形象,那么就必然要對色彩進行調和及合理的搭配,總之是要滿足視覺上和心理上愉悅的審美需求。

因此,色彩的調和對一幅畫的成敗至關重要,依我的作畫經驗,調和的運用主要有如下幾種:

①降低明度或純度,使色彩和諧;

②同加一種色彩,制造雙方色彩的共性,以求和諧。

③色彩互混,達到我中有你,你中有我的色彩和諧。

④改變雙方配置的面積大小,以求色彩塊面分割后的和諧。

⑤運用同類色和鄰近色進行色彩調和。

⑦運用微量互補色的灰雅色階進行色彩調和。

⑧用同一重色先勾邊后再用其它色進行壓邊,創(chuàng)造線條的韻律美和色彩被分割后形成的秩序美。

⑨滲化法調和,即在濕畫法中,乘先畫的色彩還未干,即刻加入其它色彩,以使色彩自然銜接,互相滲化而產生一種特殊的效果。

無論是哪一個畫種都會有其獨特的藝術光芒和魅力,而且可以不斷地對其材料性能進行挖掘和對藝術語言的探索,開拓新的藝術樣式。作為初學者,總是會自覺和不自覺地承傳傳統(tǒng)的技法和觀念,這是一般人難以繞道而行的必經之路,執(zhí)著地“走”進去,可以為我們的基本功打下堅實的基礎,這是很有必要和有益處的,然后,大膽地“沖”出來,創(chuàng)造出屬于自己的個性化藝術樣式,這不僅需要驚人的膽識,更需要具備不斷勇于創(chuàng)新的藝術才能。但是,希望在你“沖”出來之前,應腳踏實地地把基礎夯得扎扎實實,為你的藝術高樓大廈筑好基石。

很多同學或許常在苦苦尋覓通向藝術之巔的捷徑,而忽略了訓練時的一些基本要求,常使他們欲速而不達,事倍功半。何謂捷徑,作為初學者,我想不應當去揣摩太多,只要你真心的熱愛這門藝術并真誠地去學習,一步一個腳印堅持不懈地“走”下去,這就是你的捷徑。并在實踐中要不斷探索和總結,多嘗試,不要怕失敗,把失敗當著通向成功的墊腳石。努力拼搏,積極思考和勇敢地批判自己,不久的將來你就會到達成功的彼岸。

參考文獻

[1] 吳日哲. 我對繪畫的基本要素的理解 美術研究 北京:美術研究雜志社2014.1

[2] 吳日哲. 我對繪畫的基本要素的理解 美術研究 北京:美術研究雜志社2014.1

[3] 龍家桓. 第5課 色彩基礎知識 美術-1 廣西:廣西美術出版社 1991.

篇4

關鍵詞:美術;特長生;色彩;靜物;探究

隨著高校人才選拔與培養(yǎng)機制的變革,為眾多文化課功底一般但在藝術修養(yǎng)方面表現較為突出的學生,尤其是為美術特長生開辟了一條嶄新的自我價值實現的道路。面對農村中學生源大多是學習上的困難生,導致生源質量整體下降的現實狀況。如何圍繞“低進高出”的目標,為農村中學的美術特長生探究一條出路,是我們農村中學面臨的一項迫在眉睫的重大課題。色彩靜物教學是初學者色彩入門的最佳手段。而所謂色彩就是色與色的關系。色彩是有規(guī)律可循的,靜物的靜態(tài)特征,使初學者能在相對穩(wěn)定的光線下悉心觀察物象的色彩現象,研究色彩變化的規(guī)律。如何學好色彩靜物,有效地通過相對便利和可操控的教學媒介有意識地培養(yǎng)學生色彩的觀察和表現方法,激發(fā)學生的藝術潛能,獲得最大潛能的發(fā)揮,也是我們教師研究的重要課題。

從我縣農村中學美術特長生實際情況,認真設計調查問卷,發(fā)放了兩次問卷調查,調查人數共計320人次,回收率100%。從問卷的統(tǒng)計分析,了解到中學生現有的美術學習情況,具體情況如下:學習過的繪畫:簡筆畫占65%、水彩畫10%、油畫棒17%、水墨畫5%、素描2%、水粉畫0、其他形式繪畫1%;學習美術的主要途徑:自學3%、常規(guī)美術課堂40%、學校第二課堂47%、校外培訓機構10%;對學習美術的態(tài)度:非常喜歡18%、一般喜歡82%、不喜歡的沒有。

從調查結果來看,學生差異性大,許多學生繪畫基本功薄弱,進入高中美術特長生專業(yè)學習的原動力并非單純地來自于自身興趣。因此,在農村中學開展美術特長生培養(yǎng)工作任重而道遠,必須從學生的實際出發(fā),制定相應的策略,形成美術特長生開展色彩靜物教學的實施途徑與方法。

一、培養(yǎng)美術特長生學習美術的興趣

興趣是最好的老師。首要解決的問題就是培養(yǎng)興趣,樹立信心。有了信心才會有學習的動力和恒心。在教學中,以活潑多樣的課程內容和教學手段,來激發(fā)學生對美術學習的持久興趣。推行“帶著問題學的方法”,以增強學生對美術的學習信念。通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創(chuàng)作活動中開創(chuàng)自己獨特見解。以故事、事實案例、參觀美術展覽等多種形式,使學生深刻了解美術的重要性,生活離不開美術。為減輕美術專業(yè)學習過重的負荷,重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流,從而提高他們學習美術的興趣。

二、提高美術特長生的審美能力

高中生正處青春期,對美的追求,對美的需要和享受充滿著熱情和期待。雕塑大師羅丹說過:“世界上不是缺少美,而是缺少發(fā)現美的眼睛。”藝術來源于生活并且高于生活。人的審美觀念決定著人的審美活動,如何對學生正確審美觀念的培養(yǎng)呢?

1.引導學生欣賞,解讀優(yōu)秀作品,了解大師,突破傳統(tǒng),達到創(chuàng)新

我們的學生通過廣泛接觸中外優(yōu)秀的美術作品,掌握美術鑒賞能力的方法。教師用心細致列舉美術鑒賞的角度,為學生嘗試鑒賞指引方向。

2.學生自主鑒賞

開展“書讀百遍,其義自見”讀書活動,每個學生向同學們推薦一幅自己喜歡的色彩作品,談談自己最喜歡的部分是什么?為什么喜歡?

3.激發(fā)學生發(fā)現色彩現象背后特有的色彩結構關系

在教學中,注重用現代教育技術手段,尤其是多媒體信息技術去創(chuàng)設豐富多彩的情境,實現信息技術與美術學科的有機整合,使學生在文化情境中認識美術,開闊美術視野,不斷深入理解美術與自然、社會之間的關系,經過不斷地思考與學習領悟,就會感悟到什么是藝術中的真善美、什么是非藝術中的假丑惡;就會逐漸提高感受美、理解美、創(chuàng)造美的能力,形成正確的、積極向上的審美觀,形成尊重世界多元文化的態(tài)度和審美判斷能力。

三、指導學生學習色彩靜物教學的方法和技巧

學生素質參差不齊,欣賞和能力水平也有差異,接受知識能力有強有弱,在教學中不能搞“一刀切”,應遵循學生身心的特點,采取不同的教學手段,通過合理的教學,把“理論實踐”轉變成“實踐理論實踐”的教學方法,結合學生實際情況,緊扣以下四個方面開展教學:

1.觀察為先

常言道:有什么樣的觀察方法就有什么樣的表現方法。首先,要培養(yǎng)學生的觀察方法?!罢w”是觀察色彩的基本要求,“比較”是觀察色彩的關鍵所在。對整體色調的觀察,把握好色彩的色相、冷暖、明度和純度的關系;對物體進行比較觀察,了解其大小方圓形態(tài)、前后關系及色彩色調傾向;對物體與背景襯布的形態(tài)及色彩關系進行反復比較;對物體的固有色、光源色、環(huán)境色及空間深度的觀察與把握;對物體的質感、量感進行控制和把握等,培養(yǎng)學生敏銳的色彩感覺,逐漸理解色彩現象與色彩變化規(guī)律。

篇5

關鍵詞:基礎教學;靜物過程; 風格;表現

在繪畫藝術中,作品的風格一直是畫家所追求的目的。同樣,在美術基礎教學中,靜物色彩的風格與表現也是基礎色彩教學的不變課題。我們知道,風格是作品獨有的面貌和品格,它樹立了作品特有的個性和氣質,是畫面最能吸引觀眾的本質與精髓。

在中外繪畫藝術的發(fā)展進程中,我們可以看到無數獨具個性的靜物色彩作品,從中品評到其特有的風格?,F代法國后印象主義畫家塞尚的靜物色彩富有象征意味,用筆體現建筑式的幾何節(jié)奏。馬蒂斯則純化了色彩的功能,使畫面更像精心而又隨意的圖案,色彩與塊面的對立相互映襯。凡高的向日葵更是運用火焰般的升騰的筆觸,符號化了只有他自己才有的激情。意大利畫家波納爾的畫可以看到一種純粹的色調轉換,如夢靨般的奇妙。巴爾丟斯選擇的是能夠與四周協(xié)調的色彩,而非酷似自然。他追求事物存在的一種恒定的方式,似將時光凝固,把自然中感動人的東西簡潔明快的表達出來。尤其應注意到,靜物色彩的獨具魅力所反映出來的自然真誠,不虛張聲勢。如果說凡高的靜物色彩筆韻與形式直接而純粹,那么,意大利畫家莫蘭迪的靜物色彩則平淡中見雋永,淡泊高古而境界非凡。在朦朧的柔光下,他的靜物色彩沒有光滑的流露,似乎只是一些不規(guī)則的色彩組合,把誘人的光與色降低到最低限度。當然,在中國也不乏風格獨特的靜物色彩畫家。比如,王肇民的靜物色彩就倍受推崇,其色彩著色飽滿,厚實而凝重。

可以這樣說,通過回味名家靜物色彩的獨到之處,讓我們了解到風格之于基礎色彩教學的魅力。那么,在基礎色彩教學中,該怎樣具體規(guī)范與操作呢。筆者認為加強對靜物色彩理解與實踐是必需的。一方面必須強化對好的靜物畫的色彩認知與判斷能力。要善于吸取優(yōu)秀的色彩靜物畫呈現出時代的審美情趣和畫家的個性特點。另一方面必須掌握色彩規(guī)律,充分熟練地運用色彩工具。在色彩基礎課程教學中,水彩、水粉靜物寫生都是訓練對色彩把握與控制能力極好的手段。

在基礎教學中,靜物色彩寫生作為一種基礎教學手段,能訓練學生的色調感覺與色彩關系把握能力。其主要方法,即通過學生的色彩基礎訓練,準確地把握色彩的明度、純度傾向性和冷暖度細微的差異,并且能控制畫面的整體色調關系,提升色彩的綜合修養(yǎng)與感受能力,這也是色彩訓練的主要目標。因此在作畫之前,要將靜物之間的各種關系進行整體觀察和分析,把握局部與整體的相互關系,養(yǎng)成正確的觀察方法,培養(yǎng)良好的繪畫習慣。從整體著眼,相互聯(lián)系,相互比較地進行觀察,使色彩的審美性,色調的傾向性,色彩的表現性得以產生。

如何繪制出一副內容豐富有感染力,且具有一定藝術水平的作品,一直都是教師與學生都在需要思考的問題。學生在應試教育中,基本都是為了應對專業(yè)考試而進行的短期色彩訓練,沒有系統(tǒng)的去認識和理解色彩,因此在色彩基礎課教學中,教師應有針對性的按照每次的課題讓學生進行訓練。根據多年的色彩靜物教學的經驗,筆者認為需要多方面的寫生訓練。

首先是單色訓練,在這個課題的學習中,學生寫生時應多以單色造型為主,通過確定素描關系來研究物體空間結構和體積的表現。然后進行調性訓練,本次課題包括明色調和暗色調訓練兩部分。教師應分別擺出兩組不同深淺程度的靜物,讓學生從靜物中尋找明暗兩種不同調性,把握色調,準確地表現形色與光的關系。提高對物體塑造和深入的能力,對靜物的形、色進行概括處理。其中還可以進行同組靜物的變調處理,即隨著整體意識的增強,造型能力的提高,在本課題訓練中,讓學生根據同一組靜物,進行調子的變換,如:變換冷暖不同的色調,高、中、低調不同色調的處理,注意控制畫面的協(xié)調關系,對比觀察其不同的畫面效果。

以上是再現性手法練習,其強調的是對客觀對象的形體結構,色彩、質感、空間感以及虛實關系的真實表現,有利于加深學生對形體結構,色彩關系等規(guī)律的理解,有利于培養(yǎng)學生敏銳的色彩感覺能力和觀察能力。

如果說寫生色彩偏向直觀的感覺和理論的指導,那么,表現性色彩則偏向于理念和主觀的情感,它是一種伴隨思想過程的繪畫活動。從寫生性色彩到表現性色彩是一個客觀到主觀的演變,也是風格逐漸形成的過程。在這個過程中表現性色彩與再現性寫生不同的是,后者關注的是形的分解重構,形的美感趣味(形趣);前者則是關注色彩情調,色彩構圖的美感結構關系,畫面藝術語言和畫面肌理表現等,從而建立畫面的形式結構和藝術秩序。

篇6

關鍵詞:園林 景觀 植物 設計 色彩 應用

中圖分類號:K928.73 文獻標識碼:A 文章編號:

正文:

1. 植物色彩設計原理

植物是自然界中的一個部分, 它的色彩主要集中體現在葉片與花朵的變化上; 葉片與花朵的顏色是遵循自然界的法則所形成的, 只有這樣我們才能看見它們富余變化的姿態(tài), 同時也為我們的造園設計提供了豐富的材料。園林空間的色彩配置設計要充分綜合考慮各種因素,確定明確的色彩基調,體現出豐富的色彩對比變化,根據植物開花期的色彩變化和結果期的色彩點綴,與周圍植物、建筑、設施等元素緊密結合,“收四時之爛漫”,達到色彩的整體調和與豐富變化的色彩審美效果。從植物自身生理特點上而言,存在著明顯的氣候與季相差異,如南北方植物的不同,四季植物色彩變化。從植色在園林空間的景觀地位上而言,如空間的設計上是以植物為主,或是建筑及其它景觀元素為主體,而植色只是從屬和補充。

2.植物色彩搭配方法

2.1 植物色彩直補色、鄰補色對比配置

在受光的亮綠色草地上或淺綠色落葉樹前面,配置大紅的花木,亦能得到鮮明的對比。如“草地上配置大紅的碧桃,大紅的紫薇等都能得到好的對比效果,但是大紅花卉與暗綠的常綠配植或與背光的草地、樹叢結合,最好加上大量的白花,則能使對比活躍起來。在花木配置中、除補色對比外,應用鄰補色對比亦能得到活躍的色彩效果。如:凡同時開花的金黃與大紅,大紅與青色、橙與紫的花卉等。

2.2在布局中,宜以中間綠色為主、其它色調為輔

在植物色彩組合中,無明顯傾向性的綠色調能象一條線,將其它所有色彩聯(lián)系在一起。所以,在布局中應以綠色為主,其它色彩為輔。花色和秋色可以作為強調色,如紅色、黃色、粉色等都能為一個布局增添活力和興奮感,同時吸引觀賞者注意設計中的某一重點景色。但色澤艷麗的花朵如果布置不適,大小不合,就會在布局中喧賓奪主,使植物的其它觀賞特性黯然。色彩鮮明的區(qū)域,面積要大,位置要開闊并且日照充足。因為在陽光下比在陰影里可使其色彩更加鮮艷奪目。不過,如果慎重地將艷麗色彩配置在陰影里,艷麗的色彩能給陰影中平淡無奇帶來歡快、活潑之感。

2.3 植物類似色的配置

在植物色彩搭配中,要注意使園林植物的色彩富于變化。在花卉中,如金盞菊有橙色與金黃色,如果單純栽植大片橙色金盞菊或金黃色金盞菊,就缺乏對比和色彩層次變化,如把兩者混合起來,則色彩就顯得活躍許多。

綠色觀葉植物中,葉色的變化也是十分豐富的。在草本植物中如:萱草的葉色是黃綠色的,天鵝絨則綠中帶黃;木本植物中,一般落葉闊葉樹為黃綠色,常綠闊葉樹為有光澤的暗綠色,常綠針葉樹為暗綠色。但其中又有不同,如落葉闊葉樹中,懸鈴木為黃綠色,鉆天楊則為深暗綠色等,所以,在搭配上,必須注意其細微的變化,布局中最好使用一系列具色相變化的綠色植物,使其在構圖上具有多層次的視覺效果。不同的綠色調,在設計上也各有其作用。不同色調的綠色,可以突出景物,在重復出現中達到統(tǒng)一。如深綠色植物可使整個構圖和其所在空間有一種堅實凝重的感覺,成為設計中具有穩(wěn)定作用的角色;并能使空間顯得恬靜、安祥。但過多使用該色彩,會給室外空間帶來陰森沉悶感。而淺綠色植物則能使空間產生明亮、輕快的感覺。在將各種綠色植物進行組合時,一般深色植物安排在底層,使構圖保持穩(wěn)定,同時,淺色植物安排在上層,使構圖顯得輕盈、活潑。

2.4 配置色彩組合,應與其它觀賞特性相協(xié)調

在植物配置中,色彩應在設計中起到突出植物尺度和形態(tài)的作用。如:一株植物以大小或形態(tài)作為設計的主景時,同時也應具備奪目的色彩,以進一步引人注目,鑒于此特點,在設計時,一般應多考慮夏季和冬季的色彩,因為它們占據著一年中的大部分時間?;ǘ涞纳屎颓锷m然豐富多彩,令人難忘,但好景不長,僅持續(xù)幾個星期。因此,對植物的取舍和布局,只依據花色或秋色來布置,難免有失于片面。

2.5 月光下植物色彩的搭配

在月光下,紅花變?yōu)楹稚S花變?yōu)榛野?,白花則帶著青灰色,淡青色和淡藍色的花卉則比較清楚。所以,在以晚上觀賞為主的夜花園中,應該多用色彩亮度較強,明度較高的花卉,例如:淡青色、白色、淡黃色的花卉。由于在月光下花卉的色相不可能豐富,為了使月夜景色迷人,豐富色彩搭配,最好多運用具有強烈芳香的植物,如臘梅等。

3.不同色系的植物在園林景觀中的運用

3.1紅色

紅色是血與火的顏色,充滿刺激性,令人振奮。它意味著熱情、奔放、喜悅、活力,給人以艷麗、芬芳、甘美、成熟、青春和富有生命力的感覺。在我國紅色被視為喜慶、美滿、吉祥和尊嚴,禮儀、慶典和各種民俗文化中多用紅色和紅花。自然界中20%的花屬于紅色系。紅色花朵摻雜在在其他枝葉和背景、前景之中時,對游人心理易產生比較強烈的刺激,此外紅色可使人感到“真誠和尊嚴,愛情和優(yōu)美”(歌德贊語),從而使人興奮而鼓動。

具有紅色花系的園林植物有:海棠花、貼梗海棠、榆葉梅、桃、山桃、李、梅、櫻花、合歡、木瓜、木槿、紫薇、紅花?木、薔薇、月季、石榴、山茶、杜鵑、牡丹、錦帶花、猥實、紅花夾竹桃、木棉、鳳凰木、刺桐、龍牙花、懸鈴花、錦帶花、扶桑、紅千層、郁金香、錦葵、芍藥、美人蕉、大麗花、石竹、一串紅、四季秋海棠、晚香玉、、雛菊、鳳尾雞冠、象牙紅、等。

果實紅色的園林植物有:山楂、天山花楸、扁核木、蘋果、、石榴、天目瓊花、山茱萸、衛(wèi)矛、大葉黃楊、小檗類、枸杞、火棘、櫻桃、金銀木、南天竹、桃葉珊瑚、珊瑚樹、紫金牛等。

3.2黃色

黃色最為明亮,象征太陽的光源,所以給人以光明、輝煌、柔和、純凈、活躍和輕快的感受。黃色又具有崇高、神秘、華貴、尊嚴等超然物外的感覺,因此,帝王、宗教系統(tǒng)都以黃色作宮殿、家具、服飾等的裝飾色。

在自然界中,有28%左右是黃色系的花,而且多數花都有香氣,如,臘梅、桂花、米蘭、黃蘭、木香等,這些黃色的花給人帶來溫馨感。在園林中明快的黃色有獨特的作用,幽深濃密的風景林,使人產生神秘和膽怯感,不敢深入,如在林中空地或林緣配置一株或一叢秋色或春色為黃色的喬木或灌木,諸如銀杏、樺木、無患子、黃刺玫、棣棠等,即可使林中頓時明亮起來,而且在空間感中起到小中見大的作用。

果實呈黃色的有:銀杏、梅、杏、梨、佛手、木瓜、金桔、柚子、沙棘、枇杷、芒果等。秋色葉呈黃色的有:銀杏、洋白蠟、無患子、鵝掌秋、欒樹、麻櫟、栓皮櫟、烏桕、元寶楓、水杉、金錢松、白樺等。

3.3綠色

綠色兼?zhèn)淞怂{色的深遠和黃色的明,象征著生命的色。人們在心理上對綠色的感應是和平、安定、清新、充滿活力、豐滿而有希望。綠色是大自然中雋永的底色或稱“基調”,大自然遼闊的地面正是統(tǒng)一在它的基調之中。大自然賦予了植物葉片豐富多變的綠色,如淺綠、嫩綠、鮮綠、濃綠、黃綠、褐綠、藍綠、墨綠、灰綠等。將不同綠色的植物搭配在一起,能形成美麗的色感。植物的花色和秋色葉雖豐富多彩,但觀賞期較短,因此,植物景觀設計中,不同綠色調的巧妙布置是較為明智的做法。

4.結語:

植物是園林不可或缺的元素,其色彩在園林空間中具有重要意義。從其色彩心理意義上而言,植物色彩給人以自然的親和感,從視覺而言,綠色是植物的代言色,而植物的綠又千變萬化,或深或淺,或濃或淡,存在明度及色相上的差異,還包括色彩豐富的彩葉植物及花卉色彩。色彩可以豐富構圖、調整色彩、形成絢麗的圖案和不同的季相效果。色彩體現在園林景觀設計方面,從植物配植、道路鋪裝、園林建筑及小品的修筑等色彩應用中,都體現出豐富、協(xié)調的美感。五彩繽紛的彩色景觀,將使綠色園林增添勃勃生機,充滿活力。參考文獻:

[1] 杜樹榮.淺談色彩在園林景觀設計中的應用[J].林業(yè)調查規(guī)劃,2007,6(04):8-10.

篇7

關鍵詞:植物色彩;城市道路景觀設計;東莞大道景觀設計;應用

0 引言

植物景觀在各種道路景觀當之無愧地擔當著主角的地位。其中,植物色彩作為道路景觀的有機構成部分發(fā)揮著重要的作用。植物色彩是影響道路景觀的非常重要的因素,在城市道路景觀中應用植物色彩時需要遵循必要的設計原則,即色彩規(guī)劃和城市形象的統(tǒng)一性、色彩和時間感的和諧性以及色彩距離感與城市景觀設計的合理性。

1 東莞大道簡介

東莞市東莞大道是珠三角城市樣板道路,位于東莞市莞城區(qū)內,南接107國道和廣深高速公路石鼓立交,終點接東莞市中心城區(qū)旗峰路,全長9.94km,最寬達189.0m,是廣深高速公路進人東莞市區(qū)的門戶。標準路幅紅線寬度起點段33.0m,雙向六車道。后由33.0m漸變至189.0m,再漸變至145.0m,最后至103.0m。主線為雙向八車道,兩側各設置一條雙車道輔道,主、輔車道間設置較寬的主輔綠化分隔帶,輔道外設人行道、自行車道和城市綠化帶。沿線與規(guī)劃的城市五環(huán)路、四環(huán)路、鴻福路和旗峰路等19條主次干道相交,其中與107國道和四環(huán)路相交處分別設置互通式立交,其余為平面交叉。大道寬廣筆直,綠化優(yōu)美,行道樹植物種類豐富多樣,喬灌木搭配錯落有致,層次分明,與兩旁的旗峰公園、新城市中心、綠色世界等景點串連起來,構成一條多彩的城市干道。

2 色彩屬性

孟塞爾將色彩(除褐黑色、白色和灰色之外)屬性分為3種,即色相(Hue)、明度/亮度(Value)與純度/飽和度(Chroma)。

2.1 色相(Hue)

通常也說色調是指顏色基本的特點,是改顏色區(qū)別于其它顏色的根本特征,主要是用來區(qū)分顏色的類型及其名稱。色相(Hue)不會對色彩的明暗程度和色彩的強弱程度產生影響,僅僅單純體現出色彩相貌的不同,例如,紅色、黃色、綠色、藍色、紫色等均是不同色相(Hue)的基本色。

2.2 明度(Value)

通常也稱之為亮度。明度(Value)主要就是用來表現色彩本身的明暗程度以及色彩深淺,不能夠體現出色彩飽和度和色相(Hue)的差異。顏色不同,對光線的反射程度也不同,最終便表現為明暗程度的不同。

2.3 純度(Chroma)

通常也稱之為飽和度。純度(Chroma)主要是指色彩的鮮艷程度。原色具有最高的純度(Chroma),即原色飽和度最高,如果在原色中混入其它顏色,則降低其純度(Chroma),混入的顏色越多,則該原色的純度(Chroma)便越低。例如,某一原色混入黑色或者白色之后,導致其純度(Chroma)降低,使得該顏色顯得更加柔和。

3 植物色彩在城市道路景觀中的應用原則

3.1 城市道路景觀中植物色彩的配色基本原則

注意植物色彩和道路周圍環(huán)境植物的區(qū)分。在城市道路景觀規(guī)劃設計時,植物色彩的色相(Hue)、明度(Value)與純度(Chroma)需要和道路周圍的環(huán)境植物進行區(qū)分;注意植物色彩搭配的季節(jié)配合性。在城市道路景觀規(guī)劃設計時,綠化植物的選擇應該根據季節(jié)配合性原則,與道路周圍的植物相互錯開;注意植物色彩和道路設施色彩的小對比。在城市道路景觀規(guī)劃設計時,選擇植物的色彩應該注意與道路設施色彩的小對比,例如,與道路的護欄色彩、道路路緣石色彩形成小幅度的對比。

3.2 依據功能的差異進行配色

3.2.1 誘導功能的配色原則。誘導性栽植的目的是引導駕駛者的行車視線,它具有導向性、障礙性、掩飾性。這種功用的植物配色時,首要考慮的因素應是色彩的誘目性和視認性。高純度、高明度色彩的誘目性相對較高,但要提高視認性還須加大植物色彩相互間隔以及植物與周圍環(huán)境色彩明度的對比。例如,橙色植物一般以綠色闊葉植物或天藍色、灰綠色、青銅色、紫綠色葉作陪襯;明黃色植物可用深藍紫色花鮮紅色花及濃綠色葉和淡灰藍色葉作補色,色彩協(xié)調同時給人清新自然的感覺。

3.2.2 緩沖功能的配色原則。在低填方且沒有設護欄的路段或互通式立交出口端部,可栽植一定寬度的密集灌木或矮樹。此時,植物色彩的選擇具有多樣性,可通過不同的色彩搭配表達不同的情感。

3.2.3 防眩功能的配色原則。在中央分隔帶、主線與輔道或平行的鐵路之間,可栽植常綠灌木、矮樹等以隔斷對向車流的眩光。此種栽植色彩選擇范圍較廣,配色靈活,可以用來作為地方色彩表達平臺。但考慮到明度較高的色調,如橙、明黃在強烈的日光下有炫目的現象,因此,在防眩栽植中,高度0.5~13m范圍內應少用此類色彩。

4 植物色彩在城市道路景觀中的應用――以東莞大道為例

4.1 色彩規(guī)劃和城市形象的統(tǒng)一性

人們對于一個城市的了解,首先從該城市的道路景觀開始。人們在開車或者旅途中有相當大的一部分是欣賞這個城市的道路景觀。并且眾多的試驗顯示,人們在正常狀態(tài)下觀察某一事物時,最先引起人們注意的就是顏色。在觀察的最初時刻,人們大約將精力的4/5集中于顏色,只有1/5的顏色關注形狀等,通常這一比例會持續(xù)20秒;2分鐘后,這一比例會下降6:4;5分鐘后,這一比例會下降到5:5。但是無論如何,顏色始終發(fā)揮著巨大作用。東莞大道的植物景觀顏色搭配合理,并且富于變化,有利于展示這座城市的活力。

4.2 色彩和時間感的和諧性

美國的色彩專家畢林曾經通常試驗顯示出色彩和時間感存在著一定的關系。具體而言,人們處于長波系色彩環(huán)境時,會感到時間漫長;但是當人們處于短波系色彩環(huán)境時,會感到時間過得很快。主要原因就是前者容易引發(fā)人們的視覺疲勞,而后者引發(fā)視覺疲勞的時間要長于前者。有鑒于此,為了縮短人們在乘車或者開車時的心理時間感覺,延長疲勞感,應該適當地增加一些冷色調的道路植物植物,例如,綠色或者深綠色。但是為了增加顏色活躍給人們帶來的心理刺激,應該在這些冷色調植物中間穿插其他顏色或者變化圖案。東莞大道在此方面的做法也值得肯定。

4.3 色彩距離感與城市景觀設計的合理性

色相(Hue)方面,基于橙色的暖色系會讓感覺近;但是基于藍色的冷色系會讓感覺遠。在明度(Value)方面,明度高的色彩會讓人感覺近;相反,低明度的色彩會讓感覺遠;在純度(Chroma)方面,色彩的純度越高會讓人感覺到越近;相反,色彩的純度越低會讓人感覺到越遠。東莞大道在植物色彩的運用上合理利用色彩導致的距離感覺,有利于保障安全行駛、緩解駕車疲勞。

總之,在城市道路景觀中科學合理應用植物色彩,首先需要掌握色彩的各種理論和心理效應,同時結合本地的實際情況以及所期望達到的效果進行合理搭配。

參考文獻

1 王意珍,應冬冬.連續(xù)性、整體性在道路景觀設計中的運用[J].城市道橋與防洪,2005(6)

篇8

[關鍵詞]超市 購物環(huán)境設計 色彩

中圖分類號:TU972+.12 文獻標識碼:TU 文章編號:1009914X(2013)34027401

超市賣場購物環(huán)境設計的成敗、好壞,格調的高低、雅俗,在色彩的使用上可以最直接地反映出來。

一、超市購物環(huán)境中色彩設計的意義

色彩對人的作用比形狀、材料對人的影響不僅更為直接,而且也更為全面,它不僅影響人的一般感覺,更深深地影響人的聯(lián)想,它不僅對人有物理作用和生理的作用,更對人有著強烈的心理作用。所以,我們應注意根據色彩的這些特性來設計超市空間的環(huán)境。

隨著社會的發(fā)展和時代的進步,消費者進入了情感消費的時代,消費者除了對商品本身的需求外,開始關注心理和情感的需求,注重選購商品時獲得的滿足感和愉悅感。正常情況下,消費者一般通過視覺選購商品,消費者首先對色彩作出感知的判斷。采用顧客喜愛的色彩進行合理運用與搭配,利用色彩的遠近感擴展賣場的空間,為顧客創(chuàng)造美好、舒適的購物氛圍,給與消費者積極的心理引導,這對商品的銷售可以提供很大的幫助??梢娚试诔械氖覂拳h(huán)境設計中有著至關重要的地位,對超市的經濟效益產生直接的影響。

二、色彩的心理情感

在超市賣場的購物環(huán)境中,消費者通過視覺感受色彩,是最直接的感知體驗。心理學家認為,消費者的購物行為之所以受到色彩的影響,是因為消費者的購物行為大多時候是受到情緒的支配。色彩本身并沒有任何情感,但是人們在長期的生活中形成了一些固定的認知、象征,也就賦予了色彩某些情感和意義。比如,康定斯基認為:“綠色具有一種人間自我滿足的寧靜,這種寧靜具有一種莊重的、超自然的無窮奧妙?!绷硗?,如紅色通常給人,熱情、刺激、積極、奔放和喜慶等感覺。消費者對色彩的愛好常與其自身的性格、生活經驗、情趣有直接關系,隨著社會的進步和發(fā)展,人們對色彩的情感受到更多聯(lián)覺的影響,對色彩的情感也變得更加豐富。雖然色彩對人的情感影響豐富且多變,不同的色彩對人的情緒刺激不同,也不是無規(guī)律可循,人們對色彩都有一些慣性的認知,每一種色彩也有比較普遍的情感象征,在設計中我們要對這些慣性認知加以利用,具體如表1所示。

三、超市購物環(huán)境中色彩運用與消費心理

“愛美之心”支配著人們的審美意識,人們對色彩的偏愛形成了色彩審美意識,為了使超市營業(yè)區(qū)達到優(yōu)美和諧的視覺效果,對消費者產生積極的引導作用,必須對超市的各個部位設計出相應的色調,使整個購物環(huán)境中的色調達到統(tǒng)一和諧。具體來說,天花板一般采用反射率高的色彩,天花板的色彩使用不宜吸引消費者的目光,會使消費者忽略對商品的興趣,墻面是貨架的背景,一般采用較淡的色彩如白色、米色玉灰等,產生后退的感覺擴大空間感。地板和天花一樣也不宜過于吸引消費者的注意力,一般采用反光性低的色調。通過對色彩的規(guī)劃設計,可以區(qū)分每個售貨區(qū)域,正確運用商品形象色,明確表達商品的信息,并增加消費者在每個區(qū)域停留、消費的可能。所謂商品形象色是指不同大類商品上,經常使用的符合商品特點,能促進銷售色彩或色調。我們在設計中對不同商品的銷售區(qū)域,色彩的運用需要根據商品的特點做出相應的調整,使商品展示于周邊色彩更加融洽。具體舉例如下:

化妝品銷售區(qū)的目標客源以時尚愛美人士為主,根據消費者的特征和商品的特點,應使用給人高貴、時尚和氣質感覺的色彩搭配,可以給人以健康、優(yōu)雅的感覺,同時仿佛有一縷清香飄過,足以引起消費者的注意。兒童用品銷售區(qū),要符合兒童的心理特點,一般多采用活潑、歡樂的色調,多以純色為主。另外人們去超市購物,果蔬、生鮮區(qū)是絕大多數顧客消費的目標之一,除商品本身必須滿足新鮮、衛(wèi)生的條件外,色彩的運用也應該讓消費者看到商品的品質與新鮮度。這類商品色彩使用錯誤會使本身新鮮的品質變得不新鮮或失去吸引力,影響顧客的購買行為。例如,用藍色會使消費者對肉類感到反胃,會降低肉類商品的銷售量。果蔬區(qū)的色彩一般使用給人新鮮、有生命力的色彩搭配,如綠色、木色等,生鮮區(qū)一般采用和商品形象相適應的色彩,如鮮魚、水產區(qū)一般會使用相對較冷的色彩,如類似海洋的藍色等,鮮肉區(qū)一般會采用紅色等暖色調的色彩,加強肉類的誘惑力等等。

四、超市色彩運用應遵循的基本規(guī)律

超市賣場一半面積較大,商品構成復雜,商品的色彩也是五彩繽紛,在對其購物環(huán)境設計的色彩運用需充分考慮,小心搭配,避免產生雜亂無章、喧賓奪主的購物氛圍。在超市購物環(huán)境設計中,色彩的運用需要符合基本的要求需遵循的一般規(guī)律總結如下:

(1)要充分滿足消費者對商品的認知感,創(chuàng)造空間立體感,使消費者迅速掌握商品信息。簡單的說就是色彩運用要與商品本身的色彩相配合,賣場陳列的貨架、展柜等展示用品的色彩應起到襯托商品的作用,使商品更好的表現,以此來起到吸引消費者的作用。

(2)與燈光照明相結合,產生適當的反射分布和光影效果,創(chuàng)造一個多層次、豐富的購物氛圍,緩解消費者的視覺疲勞。

(3)色彩運用在同一中追求變化。賣場需要統(tǒng)一的色彩便于形成視覺形象識別,可以展示企業(yè)的文化與營銷概念。在具體運用中色彩又不能一成不變,不同的銷售區(qū)域形成自己獨特的風格,可以喚起消費者的新鮮感,引起消費興趣。

(4)充分利用色彩表達出來的情感,來迎合消費者的心理需求,創(chuàng)造最適宜的環(huán)境氛圍。因為大型綜合超級市場的性質及其功能要求,色彩設計一般采用相對較冷的色調為主調,如白色、米色及玉灰等,其余的色彩搭配在色調上與主色調應相互協(xié)調。

五、總結

色彩能夠吸引人的目光,可以更好地表現空間,給人以不同的心理感受與產生豐富的聯(lián)想。色彩通過刺激人的視覺器官而產生心理反應,在超市環(huán)境設計中,不同的色彩與色彩搭配,會給消費者帶來不同的感知與體驗,引起不同的聯(lián)想,從而產生不同的心理感受。色彩與商品、環(huán)境的搭配是否協(xié)調,環(huán)境色運用是否恰當,都會對消費者的購物心理產生影響。色彩的運用對超市購物氛圍的烘托,具有十分重要的意義,通過對色彩的運用和搭配可以為消費者創(chuàng)造一個溫馨、舒適、和諧的購物氛圍,提升賣場形象,給消費者創(chuàng)造美好的的感知體驗,引導消費心理和消費行為,并且使消費者留下美好、深刻的印象。

參考文獻

[1] 陸紅陽.環(huán)境設計色彩[M].廣西:廣西美術出版社,2005.

篇9

在對園林造景進行設計的過程中,在對園林內的各類植物進行色彩搭配時,要著重從整體的色彩把握入手,重視對園林當中各種色彩元素的設計與融合。設計人員要首先對各類植物的色彩特點及色彩變化有更加深入的了解,從總體視覺感受的角度入手,做到將各類色彩元素與自然環(huán)境進行巧妙的色彩融合,要將每一種植物的色彩變化都考慮在內,因地制宜,盡最大可能使當地的植物色彩元素以及植物特點得到充分的利用與發(fā)揮[1]。

二、植物色彩選擇的原則

目前在園林設計領域較為常用的設計手法大多是通過總結前人的經驗及見解所得出的,將這些優(yōu)秀的經驗總結引用到現在的園林建設當中,雖然必定會使景象更加完美,但是卻并不符合現今的實際環(huán)境,除去常綠的、具備御寒能力的木本植物之外,其他的植物都會隨著季節(jié)或光照的轉變而改變自身的色彩。

(一)統(tǒng)一性的原則

在對園林景觀進行設計的時候,設計者需要了解到,植物必定與會與其他的景觀元素處于共存的狀態(tài),例如周遭的建筑、設施、公共物件等具有公共性質的,無法轉變的固定景觀元素,與這些元素處于共存狀態(tài)時候,無論園林是處于主置或是輔助位置,不可變更的一個原則就是與周遭環(huán)境融為一體的統(tǒng)一性原則。所以在對植物的色彩進行選擇與布局的時候,設計者需要先了解周遭的情況,再考慮詳細的設計方案。就如同性格上的搭配一樣,周遭環(huán)境有著自身顯現出的氛圍,而園林景象的色彩設計與周遭的氛圍應當是相符的。對于園林景觀的設計要充分考慮其園林景色的統(tǒng)一性。例如,在進行園林景觀設計之前,設計師要真正的到園林的實地進行考察分析,對于園林的主色調拿捏恰當,就此進行合理的設計。對于偏于冷色調的園林,設計師可以在園林的一個區(qū)域種植藍色妖姬這種高貴妖艷的花,對于偏于暖色調的園林,設計師可以在園林的一個區(qū)域種植紅色玫瑰等鮮花,其在保證園林色調統(tǒng)一性的同時,增加了園林景色的美感??傮w來說,在對色彩方案進行設計時,要確保植物的色彩設計不能脫離周遭環(huán)境單獨考慮,要從整體的景觀效果入手[2]。

(二)和諧性的原則

其一,在對植物進行色彩搭配設計的時候,設計人員要注重各類植物顏色的深淺搭配,要分清主色與配色。讓各類植物的色彩呈現出更加明確的主次關系,使得園林景觀整體色彩擺脫過于單調或過于凌亂的局面。此外,在設計的過程當中還要注意,景觀的主色調起到整體支配的作用,所以在選擇主色時必須遵守上述的統(tǒng)一性原則,保持與周遭環(huán)境與建筑的一致性[3]。其二,每種植物有著自身的生命曲線,除去常綠植物之外,其他植物在花朵顏色變化、葉片顏色變化、生長周期等方面都有著自身的特點,所以,在進行設計的時候,還要對植物本身的色彩變化進行深入了解。比如,部分植物在秋天時葉子會呈現黃色,如常綠喬木,而也有在秋天葉片會呈現出紅色的植物,如楓樹,將這兩種植物以相鄰或階梯的形式進行種植,那么在秋天時黃葉植物與紅葉植物的色彩漸變就會使園林整體呈現出非常有層次的美麗景象。

(三)配色設計中綠色基調的應用

無論是在任何季節(jié),如果要建設園林,在選擇植物的時候都必然不能夠缺少綠色植物,可以說綠色在植物色彩設計環(huán)節(jié)當中絕對是無法替代的主角。其顏色由于植物品種的不同以及季節(jié)與光線的變化會呈現出不同的深淺及明暗效果,雖然這些差異也只是在明度及色相上所產生的非常微小的差異,但是在進行色彩搭配與設計時,如果能夠巧妙利用這些綠色植物顏色上的微妙差異,完全能夠打造出不次于多色搭配的色彩層次感。因此,在對植物進行排布,特別是大面積的排布時,應當要以帶有層次的綠色作為主要基調。例如在設計園林景觀當中的花壇時,要求設計師在進行設計的過程中,考慮整個花壇的主色基調,確保其和諧性??梢栽诨▔蟹N植月季和芍藥等顏色鮮艷的花,其花色與花壇其他植物的綠色形成明顯的對比,以此起到相應的映襯作用。

(四)整體景觀效果

每類植物所營造出的景觀都不是與周遭環(huán)境相離的,整體來說,其應當是與相鄰的植物以及周遭的環(huán)境相融的,所以在考慮植物與環(huán)境應當怎樣融合的時候,我們應當針對周遭環(huán)境性質更加細致的去進行分析,應當依據其相鄰建筑的性質、裝修風格和色彩風格來考慮,有選擇的進行設計與布局,才能達到相互襯托的效果。例如在整體風格偏古風的建筑周圍,可以設置松柏、牡丹等具有古風特色的植物,在歐美風格的建筑周圍,則可以選擇山毛櫸、薰衣草以及櫟樹等體現異域美感的植物,做到色彩與文化內涵上的雙向協(xié)調,創(chuàng)造出更加和諧的園林景象。

結語:

篇10

關鍵詞:園林植物色彩色彩搭配 色彩的應用

中圖分類號: K928 文獻標識碼: A

1、色彩在園林設計中的應用

色彩既可以裝點生活,美化環(huán)境,給人一種美的享受,也是社會發(fā)展和精神文明的一種體現。因此營造和諧、平衡、富有特色的園林色彩景觀是非常重要的。

暖色系植物可見度高,色彩感覺比較跳躍,是園林設計中比較常用的色彩。象征著熱烈、歡快等。多用于慶典等場合。給人以朝氣蓬勃的歡,從而形成一種歡暢熱烈的氣氛。如一串紅、雞冠花、紅花月季等,宜種植在陰涼和寒冷的地區(qū)。但暖色系不宜在高速公路兩邊及街道的分車帶中大面積使用,易分散司機和行人的注意力,增加事故率??梢酝ㄟ^色彩搭配,降低視覺跳躍感。人們通常所描繪的“萬綠叢中一點紅”在大面積的綠色空間內點綴小體量的紅色品種,形成醒目明快,對比強烈的景觀效果。也是補色運用的一種手段。如紅葉李、紅葉碧桃、紅楓、紅葉小檗、紅瑞木等,如春季的帖梗海棠、紫荊,夏季的花石榴、紫薇,秋季的木槿等。

冷色系植物可見度低,在視覺上有退遠的感覺。對一些空間較小的環(huán)境邊緣,可采用冷色或傾向于冷色的植物,能增加空間的深遠感。冷色能給人以寧靜和莊嚴感。同時有降低溫度的感覺,在炎熱的夏季和氣溫較高的南方,采用冷色系會給人產生涼爽的感覺。

2、四季景觀的色彩搭配與應用

春季,百花盛開,姹紫嫣紅,隨處都呈現著一派萬物復蘇、欣欣向榮的景象。然而“花無百日紅”,任何植物在一年當中的花期和色葉期都是有限的,降低了觀賞性。要利用各種植物不同的開花期和色葉期來進行搭配,使總的觀賞期延長。在配植時首先就應注意將不同花期的花木混栽或分層栽植,并適當加大花色美、花期長的花木栽植比例。如紫藤的花期僅為春末夏初的兩到三個月,而其它時間則無花可觀,在周圍配以不同花期的花木就可其觀賞期延長。

夏季,植物主要由葉子來體現,這就需要從綠色植物和彩葉植物兩方面來考慮。同為綠色植物,其葉片的綠,在色度上有深淺不同,在色調上也有明暗、偏色之異。而這種色度和色調的不同,還會隨著氣候而變化。如垂柳初發(fā)葉為黃綠,逐漸變?yōu)榈G,夏秋則為濃綠。欒樹、香樟、三角楓等,隨著季節(jié)的變幻,葉色由淺而深,有時在發(fā)葉和換葉時呈現紅色,而懸鈴木、加拿大楊、黃櫨、麻櫟等,則在落葉時變成金黃色。樹葉的綠色程度與光線的關系也很大。其中歐洲櫟就是這樣,受光充分的部分葉色淺,發(fā)黃綠,而有蔭蔽或背光方向的葉色則為翠綠或深綠。設計葉色配植時一般應強調對比,以色度差別大者相配為好,如一組植物配植中雪松與碧桃、紫藤和欒樹等兩者相互襯托。

秋季,園林色彩的豐富主要以彩葉植物的應用來解決。包括純色葉、變色葉、花葉等的色葉植物。其獨特的觀賞性還能豐富園林色彩,改善視覺效果,創(chuàng)造特色景觀等作用。因此,現代園林應大力提倡應用彩葉植物在園林中的應用。北方地區(qū)適宜栽種的有銀杏、槲櫟、楸樹、元寶楓、柿樹、黃櫨、火炬、白蠟、楷樹、地錦等。另外還要注意背景的搭配,以便突出彩葉樹種的色彩。例如在常綠的油松圓柏林中種植黃櫨或元寶楓,在樹木的相互襯托下,更具美感。

冬季,園林植物色彩單調了很多,主要是一些常綠樹種,也有觀干、觀花、觀果者。如枝干虬勁的刺槐,凜寒而開的梅花,以及初冬的金銀木果、火棘果等。因此,在群落配植時要適量加入這些樹種和常綠樹,如圓柏、白皮松、女貞和杉類植物等,以保證冬季的景觀效果。除此之外,植物的配植也要考慮色彩的調和。

3、植物色彩搭配的原則

園林景觀中,植物與其他景觀要素一起出現時,即建筑、小品、鋪裝、水體等。植物色彩設計不能單獨進行,要考慮與周圍的構筑物相協(xié)調,以整體色彩效果出發(fā)為原則。植物種類間的群體美,要做到“景觀與生態(tài)共生,美化與文化兼容”。同時色彩設計必須考慮主色與次色的搭配。主色起到支配的作用,必須與周圍的環(huán)境一致,和諧統(tǒng)一的關系。處理好調和與對比、韻律與節(jié)奏、主體與從屬、均衡與穩(wěn)定等方面的關系,保持整體性與協(xié)調性的原則。植物色彩搭配的方法是多種多樣的在符合景觀設計的原則后,才能使植物搭配的更加美觀。無論色彩景觀的影響因素多復雜,其終究是為生活在其中的人類服務的,最終必然要遵循以人為本的原則

4整體性

在園林景觀中,植物一般與其他景觀要素一起出現,即和建筑、小品、鋪裝、水體等景觀元素一起出現,此時植物又處于支配地位或是次要地位兩種情況。另外一種情況就是植物大面積或小面積作為單獨觀賞對象時出現。這里我們要分析的是當植物處于支配地位和作為單獨觀賞對象時,它的配色處理。但不管任何情況,我們的植物色彩設計都不能單獨進行,要從整體色彩效果出發(fā)。

4.1園林植物與建筑小品的搭配

亭一般小巧玲瓏,四面敞開,通風透氣,屬于一種敞開式的小品建筑,主要供游人休息,登臨眺望、賞景的功能?;谕さ倪@種特點,在實現其實用功能的基礎上,可以在休息亭以濃郁、成片的樹林為背景或以常綠樹叢隱亭其中,比單獨放在一片草坪或者硬地上,內容上愈加豐富,在景觀上要顯得愈加自然、愈加能吸引人們的眼球、也不突兀,同時,它又是游人駐足觀景休息之處,憑欄可觀賞環(huán)亭四面之景,滿足了看與被看的雙重需要。

4.2園林景觀與水景的搭配

園林中自古水邊主張植以垂柳,造成柔條拂水,同時在水邊種植落羽松、池松、水杉及具有下垂氣根的小葉榕等,均能起到線條構圖的作用。水邊植物配植切忌等距種植及整形式或修剪,以免失去畫意。在構圖上,注意應用探向水面的枝、干,尤其是似倒未倒的水邊大喬木,以起到增加水面層次和富有野趣的作用。

5基調色彩

園林景觀設計以綠為基調,但綠色的不一定是生態(tài)的。大自然有自然的規(guī)律,自然規(guī)劃遠比人工要健康,具有生命力,園林景觀設計師應多運用鄉(xiāng)土植物,充分利用現有資源,以遠原有植物為框架,以此來體現生態(tài)園林景觀設計。

多數的景觀或多或少地體現了綠色,但綠色的不一定是生態(tài)的。自然有其演變和更新的規(guī)律,從生態(tài)的角度看,自然群落比人工群落更健康,更有生命力。園林景觀設計師應該多運用鄉(xiāng)土的植物,充分利用基址上原有的自然植被,或者建立一個框架,為自然再生過程提供條件,這也是景觀設計生態(tài)性的一種體現。

6背景效果

背景色對植物色彩配置起著重要的作用。遠山、藍天、大面積的水面均可以充當植物色彩的背景,這3種背景色都屬于灰色系,當配置植物作為前景時明度高的色調比較合適,但前景和背景之間應該有適當中明度或低明度的色彩過渡,還要考慮色彩空氣透視的效果。園林景觀中的一些垂直景物,如墻面、綠籬等也會充當植物的背景。這時,要根據背景的色彩特性,來配置植物色彩。如果是暖色調,在磚紅色的墻根或屋底時,作為前景的植物色彩應是暖色。反之,當背景是冷色調時,前景應冷色調。綠色背景主要是利用觀葉植物,選擇枝葉緊密,葉色濃暗,終年常綠的樹木為背景效果最好。綠色的背景,前面 可以放置一些明亮色(白、粉紅、黃色)的花壇,或開紅色花的灌木,總之要是補色或是鄰補色。

結束語

園林美和園林藝術之間是相輔相成、相互提高的。隨著現代化社會文明程度的提高,人們對園林的景色欣賞水平也日益提高,對于從事園林事業(yè)的有志人士在給人們欣賞自然美、古典美的同時,要善于發(fā)現美、創(chuàng)造美,掌握植物色彩的奧妙和規(guī)律,配置最新、最美的圖案,給人們布置更多更好的符合時代節(jié)奏的現代園林景觀設計。

參考文獻:

[1]葉徐夫.淺析園林植物色彩及應用[J].福建建材,2011(9).