導語：如何才能寫好一篇王昭君的故事，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1、四大美女中和親的是王昭君，王昭君生于漢宣帝時期，她的出塞，促使了漢朝和匈奴交好，讓邊塞停止烽煙，可以說是非常有歷史意義的，也一直被兩族人民所銘記。關于王昭君還有“落雁”的故事，主要是為了襯托出她容貌的美麗。

2、在我國歷史上，人才輩出，但是大部分記載的都是男性，而女性卻很少，但是有這么四位美女，分別是王昭君、貂蟬、西施、楊玉環(huán)，她們并稱為四大美女，且除了美貌之外，她們還各有各的傳奇事跡。

3、而在這四位沒人里面，說到和親的，一般指的是漢宣帝時期的王昭君，而正是因為王昭君出塞的原因，才促使了漢朝和匈奴的交好，讓邊塞的烽煙熄滅了半個多世紀，因為她在歷史上的評價是非常高的，并一直被兩族人民所銘記。

4、除了昭君出塞之外，關于王昭君還有一個“落雁”的小故事，相傳王昭君在離開故土的時候內心是非常悲傷的，所以她在馬背上彈起了琴，而琴聲是離別之曲，這個時候南飛的大雁聽到了琴聲，看到了這個美麗的女人，忘記了飛行，從高空上落了下來，由此王昭君就有了落雁的美稱，后多和沉魚一起使用，形容女子的樣貌美麗。

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篇2

關鍵詞：歌劇《王昭君》；文學詩性；劇本創(chuàng)作

中圖分類號：J822 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2014）01-40-2

20世紀30年代初，中國第一部大型民族歌劇誕生，那就是中國的傳統(tǒng)文學作品《王昭君》以歌劇的形式在中國的上海上演。這部歌劇的作者蕭梅歷經日本留學，受到新興歌劇的影響，在中國歌劇條件尚不成熟的條件下，與、和共同創(chuàng)作歌劇《王昭君》。正如哲學家海德格爾對于藝術的評價，在他看來，藝術本身就是一首詩，戲劇藝術則更能夠將實行的品格彰顯出來。從戲劇的創(chuàng)作到舞臺表演，甚至依賴于直覺的欣賞，都是一種審美境界的體現。歌劇從其性質本身而言，其具有極強的視覺沖擊力，加之音樂的渲染，使欣賞者在音樂中感覺文學的魅力，并將所獲得的感受融入到舞臺表演的視覺效果當中，充分地感悟其中所釋放出來的詩性內涵。

一、民族歌劇《王昭君》創(chuàng)作過程中的詩性氣質

蕭梅在創(chuàng)作民族歌劇《王昭君》的過程中，受到了戲劇改良的文化環(huán)境的影響。在此之前的舊歌劇表達形式已經不能適應時代的需求，當時就有戲劇界人士提出，對于舊有的歌劇，即便是改革，也不會很容易地擺脫傳統(tǒng)的桎梏，新的歌劇的責任需要由新格局運動者們來承擔。就是在這種文化背景下，為了能夠使中國的傳統(tǒng)文學以新的途徑展示出魅力，并借此來推動中國創(chuàng)造新興歌劇，以蕭梅為主要創(chuàng)作者，從民族歌劇《王昭君》的創(chuàng)作開始，將中國的歌劇在藝術表現性質上進行了改良。當欣賞過民族歌劇《王昭君》之后，就會從中體會到當年創(chuàng)作者在創(chuàng)作中所蘊藏的奔放的情感，大膽創(chuàng)新的勇氣和對于藝術的熱情追求，但也不難看出，中國傳統(tǒng)審美定位，諸如寫意性、抒情性以及想象性在民族歌劇《王昭君》中體現得淋漓盡致。

歌劇《王昭君》作為歌劇表演藝術充滿著詩性之美，而主要創(chuàng)作者蕭梅在對于這部作品創(chuàng)作之初就融入了理性的思考。正如蕭梅自己的感言，歌劇《王昭君》的創(chuàng)作是“新鮮而渺茫的”，但卻存在著創(chuàng)作的沖動。藝術是感性的，重在欣賞；藝術創(chuàng)作是理性的，重在欣賞價值。也許蕭梅在創(chuàng)作歌劇《王昭君》的時候，心理上充滿了矛盾和困惑，但是這些都源自于外在壓力，在她的內心中則愿意以新興歌劇的表現手法來對于該劇進行藝術構思。面對中國戲劇的“沉寂死靜”，蕭梅愿意做第一個“激起浪花”的人，在中國傳統(tǒng)藝術的寫意、抒情等等審美特征保留在其中，將有關王昭君的各種文學作品，包括傳說在內都收集起來，加以整理，一部符合新興歌劇的新傳說就創(chuàng)作出來了。蕭梅所創(chuàng)作的民族歌劇《王昭君》就是建立在這部新傳說的基礎之上的。雖然歌劇是西方引進的藝術形式，但是，在中國的土地上，就會渲染出極具中國精神的藝術。在對民族歌劇《王昭君》進行創(chuàng)作的時候，蕭梅說，中國的傳統(tǒng)審美貫穿于歌劇始終，在創(chuàng)作定位上就以實行的靈感為主調，將古典傳說中所存在的自身美與創(chuàng)作者的詩性美感相融合，成為了民族歌劇《王昭君》劇本創(chuàng)作的詩性源泉。詩性智慧，是中國傳統(tǒng)戲曲藝術的獨特之處，其通過韻律和節(jié)奏來展示出美感，以激發(fā)起想象空間，而這些是通過藝術的虛實結合手法表現出來的。民族歌劇《王昭君》則正是很好地運用了這些詩性美要素。

二、民族歌劇《王昭君》劇本組織的詩性結構

民族歌劇《王昭君》的劇本創(chuàng)作中，其詩性結構主要體現在劇情的組織和劇本的表達形式上。歌劇作為一種舞臺藝術表演形式，在劇情的設置上，要讓情感中最美妙之處得以充分展現。另外，還要以寫意的手法，做到虛實結合，以為演員提供在舞臺上自由發(fā)揮的虛擬空間。與其他舞臺藝術有所不同，歌劇，要通過音樂的形式將文學情感和內容演繹出來，所以，無論是從語言表達上，還是在語體風格上，都要將語體的詩性結構表達出來。

從民族歌劇《王昭君》劇本組織的詩性結構中，就可以對蕭梅的表達意圖有所了解。其以詩性的語言風格，將劇情表達出來?！叭諏χ鴮m樹宮花，倍添新愁舊愿?！笔歉鑴〕沃惺褂玫脑~句，表達對整，充滿詩意，卻能夠對于王昭君當時惆悵心情給予了充分地表達?！罢勔磺?，把滿腹憂煩，都流散于煙。”是漢元帝與王昭君的初見，琵琶成為了“得見君恩”的引子，卻也決定了王昭君的未來命運。于是，劇情急轉，當年對著宮花惆悵的女子，開始了“萬里征程，過塞救國”，直到終唱，“可憐白骨葬江邊，了卻二國狼煙?！?/p>

對于《王昭君》的傳說，從古到今流傳了各種版本。但是，民族歌劇《王昭君》卻對于這部作品重新定位。與其他各種文學藝術形式的表達有所不同，王昭君的功績在歌劇中不再占有重要位置，而是更加富于了“人”的色彩，將王昭君的形象塑造更為深入民間，即王昭君不再那么的悲壯，而是更為凄婉，在這個虛實相生的舞臺上，各種凄艷之藝術美連貫在劇情的片段當中。從表現手法上來看，雜劇的特點融合在其中。

從歷史意義上講，王昭君是富于政治色彩的人物，而在這部民族歌劇《王昭君》中，則充滿了“昭君哀怨”的神情。昭君出塞的那種悲涼之情從詩句一般的唱腔中表達出來，是那么的悲惋，這種以唱代哭的歌劇表達手打，讓王昭君離開中原、離開家鄉(xiāng)的那種悲怨表達得真切而動人。演員是舞臺表演者，也是間接的藝術創(chuàng)作者，其通過表演來表達自己對于劇情的理解，在想象的空間中宣泄著施行的劇情；欣賞者則是舞臺藝術的欣賞者和情感的接受者，當演員在虛實相生的空間中自由發(fā)揮的時候，欣賞者則沉浸其中，獲得審美滿足。

三、民族歌劇《王昭君》的劇詩結構

歌劇在文學創(chuàng)作的環(huán)節(jié)中，是以劇詩的形式表達出來的，而歌劇則是以舌，以舞臺的渲染和極富韻律感的音樂性以及演員的唱腔，將演員的情感宣泄出來，歌劇情節(jié)也在此基礎上得以展開。所以，歌劇劇本的創(chuàng)作尤其是在文字的表達上，要結構規(guī)整、布局合理，以符合歌劇音樂的規(guī)范，以便于舞臺演員的表達。歌劇是以唱為主的，因此蕭梅在劇詩的安排上，將中國傳統(tǒng)唱詞的語言風格轉接過來，將傳統(tǒng)歌劇中的詩性品格加以改良，成為了民族歌劇《王昭君》特有的詩性思維。

從美學的角度來分析，詩歌的美感與詩性之美存在著差別，詩歌更為注重抒情，而詩性則是從詩歌中所抽象出來的品格。所以，將民族歌劇《王昭君》中的劇詩結構，以詩性的品格來對于其結構手法和語言表達技巧加以定位，而在演員的表演力下，人物內心的情感也被很好地表現出來。

在民族歌劇《王昭君》的詩句總體構造上，主要安排了31個唱段。每一個唱段，蕭梅都按照西方歌劇的方式表達出來，但是，對于人物內心表達，則更為符合中國傳統(tǒng)的藝術表達特點。特別是在昭君與漢元帝對唱一段，將人物的抒情與敘事之間實現了高度的統(tǒng)一，這種劇詩構造的安排是站在劇情發(fā)展的角度來設置的。

從劇情的設置上來看，昭君的唱段分布在宮中，表達的是郁悶無處訴說的心情；在長安街上，是對于家鄉(xiāng)的戀戀不舍；當劇情發(fā)展到雁門關的部門，則為“昭君怨”；“黑水”，則為陽關終唱。詩性表達貫穿于劇情當中，要通過傳達的技巧，并借助想象力來將劇詩的語言進行意向表達。

我國的劇詩，作為一種文體，其是將古典的詩詞以音樂的形式傳達出來，即真正意義上實現了音樂與文學的交融。在有聲有詩的劇詩中，詩句的簡潔與韻律的節(jié)奏，通過音樂的渲染，再配合演員的唱腔，完美的藝術就表達了出來。其中的任何一個因素，都是塑造歌劇之審美中不可或缺的環(huán)節(jié)，所以，歌劇的藝術屬于是綜合性較強的藝術。

在中國古代，詩與歌原本就是一體的。詩，以歌的形式唱出來，以音樂的形式表達出來，甚至于會采用舞蹈的手法來渲染氛圍。因此，詩歌在創(chuàng)作中要講究韻律，為了做到句詞的押韻，在詞句上都要講求字斟句酌。比如在民族歌劇《王昭君》中的第二場中，有王昭君與漢元帝之間的合唱，那種生死離別之情從唱腔中就可以深刻體悟到，而這里的劇詩則更是令人感同身受?！皬拇伺萌希談陔x人懷想，只剩血淚斑斑，結成紅豆模樣?！本涫綄φ⒀喉?。語言簡潔而表達深切，那種“生死離別恨，紅豆相思苦”的內心情感首先從劇詩中就已經發(fā)揮了出來。

四、民族歌劇《王昭君》的詩性意境

民族歌劇《王昭君》在創(chuàng)作的過程中，就是對于新歌劇的未來進行探索的過程。其首先在劇詩上實施了改良，以烘托舞臺氣氛為主，將歌劇的創(chuàng)作的核心建立在舞臺音樂上，以表演來述說故事，以聲音來傳達情感，并將時代特點融入其中，讓歌劇這門藝術更為容易被人民大眾所接受。通過調節(jié)觀眾的情緒，讓觀眾感受到歌劇的魅力，并被吸引到劇情當中，享受著鑒賞歌劇的樂趣。很顯然，在民族歌劇《王昭君》的創(chuàng)作中，包括音樂、文學、詩歌和繪畫都囊括歌劇的藝術表達中，從而塑造了虛擬的情節(jié)氛圍，經過了演員的表演，使文學詩性從中散發(fā)出來，將文學的意味和詩歌的情緒在音樂中融解，形成了新的情緒的歌劇。

五、總結

綜上所述，“昭君出塞”故事從古到今都在民間流傳。雖然有各種傳說在市井出現，但是其大致內容是以“昭君和親”為主線連貫起來的。藝術需要不斷地創(chuàng)新，而且藝術的表達還要極具時代的特點。當二十世紀初西方的話劇進入到中國之后，與中國傳統(tǒng)戲曲相融合，誕生了新興歌劇。從此，戲劇界創(chuàng)作呈現出了多元化的表現特征。文學詩性被融入到歌劇當中，對于中國化的歌劇以審美定位，中國第一部民族歌劇《王昭君》的劇本創(chuàng)作中的文學詩性表達，是值得探討的課題。

參考文獻：

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[3]鄒言九.歷史劇改編的文學開掘――談張平的新編歌劇《昭君》[J].湖南人文科技學院學報，2005，（01）.

篇3

從小，讀過一個個關于王昭君的故事，每一本書都將王昭君遠嫁匈奴后，與單于呼韓邪的生活描寫的和睦美滿。我不知道作者這樣斷言的依據是什么，但當時天真的我還是極愿相信這樣一個嬌弱、可愛的絕代美人是應該生活的高貴、舒適、甚至奢華一些的。

現在，我不禁對這個說法產生了懷疑。

公元前33年，年近60的南匈奴呼韓邪來到長安求婚，因小人毛延壽算計，“入宮數年，不得見御”的王昭君淡淡地掃視后宮成百上千如她一般造冷遇的佳人美姬后，竟毅然決然地表示愿意遠嫁匈奴。在我看來，昭君的這一舉動只不過是厭倦了被人忽視的生活，渴望面見龍顏而做出的無悔抉擇。也許她原先所想象的結果是贏得皇帝的青睞，至此擺脫宮女的身份，掙脫出這種不見天日的生活，但事與愿違。當漢元帝見到這位“娥眉絕世不可尋”的絕代佳人時，卻能忍下無限的驚異、傷感、懊悔，甘愿將她讓于這位足以當昭君父親的單于?？梢韵胂?，昭君此時的心情是多么羞憤，她對漢元帝象玻璃城堡般的愛粉碎了。

在前往匈奴的途中，昭君與御前侍衛(wèi)宇文成產生了愛情。雖然他們的心里都明白，這種愛是違反禮教，違反道德的。當這些都阻止不了這對青年男女，直到呼韓邪察覺了此事，將宇文成處死。我相信，至此以后，昭君是不會愛任何人的，至于那些書上所描繪的“愛情故事”，我認為這全是現代人的主觀臆想，是沒有任何事實依據的。試想，一個女人在經歷過兩次重大的愛情變革后，她還會鼓起勇氣再去愛嗎？更何況面對的是比自己大兩倍的男人。

昭君是無奈的，是上天造就了她的美麗容貌卻又是上天安排了她的不幸命運。在塞外的風雨四十年中，她象個無生命的娃娃似的被人擺弄。當現在銀幕上的昭君以一個"和平大使"出現在我眼前時，我麻木了。歷史的幕布太厚太重，背后女兒們無奈的哭泣聲是飄不出來的?，F代人只能用心去感受，用心去聆聽，給這些遠嫁的女兒們一些安慰。

篇4

現在，我不禁對這個說法產生了懷疑。

公元前33年，年近60的南匈奴呼韓邪來到長安求婚，因小人毛延壽算計，“入宮數年，不得見御“的王昭君淡淡地掃視后宮成百上千如她一般造冷遇的佳人美姬后，竟毅然決然地表示愿意遠嫁匈奴。

在我看來，昭君的這一舉動只不過是厭倦了被人忽視的生活，渴望面見龍顏而做出的無悔抉擇。也許她原先所想象的結果是贏得皇帝的青睞，至此擺脫宮女的身份，掙脫出這種不見天日的生活，但事與愿違。當漢元帝見到這位“娥眉絕世不可尋“的絕代佳人時，卻能忍下無限的驚異、傷感、懊悔，甘愿將她讓于這位足以當昭君父親的單于。可以想象，昭君此時的心情是多么羞憤，她對漢元帝象玻璃城堡般的愛粉碎了。

在前往匈奴的途中，昭君與御前侍衛(wèi)宇文成產生了愛情。雖然他們的心里都明白，這種愛是違反禮教，違反道德的。當這些都阻止不了這對青年男女，直到呼韓邪察覺了此事，將宇文成處死。我相信，至此以后，昭君是不會愛任何人的，至于那些書上所描繪的“愛情故事“，我認為這全是現代人的主觀臆想，是沒有任何事實依據的。試想，一個女人在經歷過兩次重大的愛情變革后，她還會鼓起勇氣再去愛嗎？更何況面對的是比自己大兩倍的男人。

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楊冪最火電視劇排行榜 1、《仙劍奇?zhèn)b傳三》 《仙劍奇?zhèn)b傳三》是根據國產單機游戲《仙劍奇?zhèn)b傳三》改編的同名古裝玄幻電視劇，楊冪在其中飾演的唐雪見個性十足，美麗動人，尤其是夕瑤的造型被贊美若天仙。

2、《美人心計》 《美人心計》由于正編劇，林心如、楊冪、王麗坤等主演的一部古裝愛情劇，改編自瞬間傾城的小說《未央沉浮》，描寫了在漢室后宮中，美人在背后斗智斗勇的故事。

3、《古劍奇譚》 《古劍奇譚》改編自單機游戲《古劍奇譚：琴心劍魄今何在》，由楊冪、李易峰、鄭爽、馬天宇等人主演，講述了少年韓云溪背負滅族慘禍發(fā)復仇計劃，但是失憶的他變成了百里屠蘇的傳奇故事，在楊冪主演的電視劇排行榜中占第三位。

4、《三生三世十里桃花》 《三生三世十里桃花》是一部由楊冪、趙又廷主演的一部古裝玄幻仙俠劇，根據唐七公子同名小說改編，講述了青丘白淺個太子夜華之間經歷的三生三世的絕美虐戀的故事。

5、《北京愛情故事》 《北京愛情故事》是一部由陳思誠導演，李晨、陳思誠、張譯、楊冪、佟麗婭等主演的電視劇，楊冪在其中飾演的一位拜金女，在拒絕李晨的追求后，走上了自己認為正確的道路。

6、《扶搖》 《扶搖》是一部2018年播出的古裝女性勵志電視劇，改編自天下歸元的小說《扶搖皇后》，由楊冪、阮經天主演，在楊冪主演的電視劇排行榜中占第六位。

7、《宮鎖心玉》 《宮鎖心玉》是一部2011年播出的古裝愛情穿越劇，由楊冪、馮紹峰、何晟銘、佟麗婭主演，是穿越劇開始流行的代表作，楊冪飾演的晴川在穿越到清朝后，經歷了一系列有趣的古代的故事，是讓楊冪爆火的一部劇。

8、《神雕俠侶》2006 《神雕俠侶》2006是一部由黃曉明、劉亦菲領銜主演的古裝武俠劇，改編自金庸經典小說，楊冪在其中飾演小郭襄，十分靈氣，招人喜歡。

9、《親愛的翻譯官》 《親愛的翻譯官》是一部2016年播出的都市職場愛情劇，改編自繆娟的小說《翻譯官》，由黃軒、楊冪、高偉光、李溪芮、張云龍等主演，在楊冪主演的電視劇排行榜中占第九位。

篇6

（1）項目概況

昭君客運站位于興山縣昭君鎮(zhèn)，是湖北省兩山一江旅游線的重要游客集散地之一，穿鎮(zhèn)而過的滬蓉高速公路和改造后的209國道，具有便利的交通條件，被湖北省政府確定為首批國際性旅游鄉(xiāng)鎮(zhèn)。因其昭君文化底蘊豐厚，昭君品牌特色獨具，湖北省政府因而充分挖掘昭君文化，開發(fā)昭君品牌，大力發(fā)展旅游產業(yè)，傳承昭君文化。因此客運站的設計尤其需要考慮其所必需的文化性。昭君客運站設計建筑面積為2162.21m2，主站房建筑面積2063.98m2，建筑密度12.58%，容積率0.20，綠化率20.32%。昭君鎮(zhèn)雖然是古鎮(zhèn)，卻是新城。沒有歷史意義的建造物，也并非原址。創(chuàng)造仿古文化古鎮(zhèn)卻是對該鎮(zhèn)當代文化的破壞，現代人的生活習慣和生活方式已經不同。美國建筑師J.Wampler在論文中指出：“我們不能模仿過去的形式。這樣做既不尊重過去，對未來也沒好處。我們需要的是理解過去的規(guī)則，并對他們進行重新釋義，為當前所用?！币虼艘剿鳜F代與傳統(tǒng)文化方式的交點，不斷研究傳統(tǒng)文化與現代建筑、流傳的審美意識與現代新生審美意識的組合方式，把中華的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融匯進現代建筑文化之中。因此，為了真正保留昭君鎮(zhèn)的文化，首先確定這里文化的核心——昭君。本地居民和游客首先有的第一感覺就是對昭君的回憶，對昭君精神的傳承。而這正是思考的出發(fā)點，既然沒有歷史遺留建筑，建造一個本質是現代城鎮(zhèn)的仿古建村鎮(zhèn)，不如創(chuàng)造一個含有傳統(tǒng)氣息和本地文化核心的現代城鎮(zhèn)。由此給客運站定位為一個富含傳統(tǒng)文化內涵的現代建筑。

（2）項目文化背景

作為昭君鎮(zhèn)文化的的核心——王昭君。她的歷史功績在于她出塞之后，對胡漢兩族人民團結和睦作出的重要貢獻。昭君的精神千古流傳。古往今來，中華文化通過詩詞流傳，古代以王昭君為詩的名家有杜甫、李白、李商隱、白居易、蔡邕、王安石等，近現代的有郭沫若、、、、老舍等著名作家。與之有關的小說、民間故事有近40種，寫過昭君事跡的著名的作者有500多人，流傳至今的就有700余首。由此可見昭君文化本身對華夏文明和社會人民產生的影響有多么深遠。設計的本身從昭君的角度思考，尋找一種意境和感覺（圖2）。丹尼爾•李伯斯金這位紅遍歐美的建筑師曾說過：“偉大的建筑，一如偉大的文學作品、或者詩和音樂，能說出靈魂深處的精彩故事，能讓我們用一種全新的方式看待這個世界，而且從此有了改變能喚起心中的欲望?！倍ㄖO計僅僅是需要那么一點的心動，去感染那樣一個環(huán)境，去影響周邊的人們，去傳播一種文化。

2以傳統(tǒng)元素塑形

建筑以昭君文化為靈魂，那么在建筑中需要一些內容來讓人感受到這個靈魂的存在。從建筑的角度思考，王昭君是漢明妃，對昭君文化的記憶源于漢代，倘若置身于漢代的建筑中，更容易引起人們對昭君的回憶，仿佛置身與千百年前，親眼所見王昭君的勞苦心酸和豐功偉績。結合現代人們的生活習慣方式和現代建筑功能需要，提取一些傳統(tǒng)元素進行演變到建筑的實際功能中去。

（1）漢代石闕

漢代石闕（圖3），作為古代地標建筑，在漢代建在城門或建筑群大門外表示威儀。距今已有近2000年的歷史，具有深厚的文化底蘊。從石闕的體量和造型提取抽象元素，在建筑中的樓梯體量（圖4）進行呼應和元素借鑒。同時與烽火臺（圖5）意境相近，讓人思緒直接飄到當年的塞外……

（2）步步錦窗欞格（圖6）

功能是現代的玻璃幕墻（圖7），造型使用傳統(tǒng)的步步錦窗欞格窗框。豎條分隔與內部窗格紋理的元素被提取和轉換。

（3）直欞窗

直欞窗（圖8）是窗框內用豎向排列的方形木條的窗。古代常見的一種窗戶形式。在二層玻璃幕墻（圖9）采用這個形式并加以擴大。

（4）將軍門

軍門（圖10）是古代顯貴之家或寺廟宮觀才能使用的一種門的形式。將軍門用材較多，門的形體與氣勢都很大。在設計中，我們以將軍門的形式作為客運站售票廳與候車廳入口（圖11）。

（5）徽式建筑

徽式建筑（圖12），黑瓦白墻，色彩典雅。大方傳統(tǒng)的建筑流派融古雅、簡潔與富麗于一身的徽式建筑仍然保持著獨有的藝術風采?？瓦\站（圖13）在使用傳統(tǒng)建筑風格的同時，在色彩上與周邊建筑相呼應，使之既與環(huán)境協(xié)調存在，又富有個性。

3用現代空間成軀

昭君鎮(zhèn)汽車客運站的平面設計根據所處的地理位置，車流流線和人流流線的要求，平面布置緊湊，各組織部分分區(qū)明確，流線短捷，方便旅客，便于管理（圖14）。主站樓的平面設計根據所處的地理位置、車流流線和人流流線的要求，主站樓主要由站務用房（候車廳、售票廳、小件寄存、行包托運、綜合服務等）、輔助用房（廁所、盥洗間、辦公休息用房等）、通道部分(走道、樓梯間等）組成?？瓦\站主站樓主要分為兩個部分：站務部分，辦公部分。站務部分和辦公部分既緊密聯(lián)系又相對獨立。分為一層旅客使用空間和三層的辦公空間。其中一層平面（圖15）、售票廳、候車廳等大型場所分布在旅客使用空間中。三層的辦公樓主要處理行政事務，空間以辦公室為主。二層的入口上空位置，為夾層轉換空間，既可作為旅客休閑場所，又使空間更加豐富有趣。同時通過不同的對比空間的轉換，調節(jié)人們在客運站中各種活動易產生的負面情緒（圖16）。汽車客運站是主要的交通建筑，是城市的門戶與交通樞紐，同時也是對外聯(lián)系的窗口。建筑立面簡潔明快、氣派大方，富于層次感、空間感、通透感和方向感，從城市尺度及場地本身尺度兩個方面都進一步強化了立面的序列布置。不僅加強建筑物與城市空間的交流，更強化了城市建設的整體風范，銀灰色的建筑色彩給人以輕盈、大方、現代的視覺效果，使旅客對即將開始的旅程又一種全新的感覺。作為重要的公共設施，該建筑體現出一種新城市主義與傳統(tǒng)文化的和諧，十分具有親和力。

4結語

篇7

歲月的聲一暗，淡了刀光劍影，消卻了鼓角的鳴聲，點燃了英雄心中的壯志豪情。

是“舉世江皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的屈原嗎？朝堂上，你不滿楚頃襄望王的懦弱昏庸，更不滿隨波逐流的活著。所以，在汨羅江畔，你自盡了。

是自刎于烏邊的西楚王項羽嗎？你在愧疚于八千江東子弟如今只剩你一人而執(zhí)意不肯過江時，是否曾想過當年面對秦朝帝王時，“彼可取而代也”的豪言？你可知虞姬自刎，或許是為斷你顧及兒女情長，激怒你奮戰(zhàn)之斗志。而你，卻負了虞姬的一番期望，自刎烏江。流下“至今思項羽，不肯過江東”的千古絕唱。

是一生坎坷的司馬遷嗎？你由于直言進諫，觸怒了漢武帝。宮刑之恥，也曾令你迷茫過，但你重新振作了起來，俯于書案，奮筆疾書，寫下了流芳千古的著作——《史記》。

是擁有傾國之色的王昭君嗎？你為了漢匈兩地的和平，毅然決然走出深宮，走出閨房，走入茫茫沙漠。你懷抱琵琶，遠嫁胡邦，譜寫了“王昭君出塞”歷史佳話。

篇8

1、《漢宮春曉圖》以春日晨曦中的漢代宮廷為題，用長卷的形式描繪后宮佳麗百態(tài)；畫中后妃、宮娥、皇子、太監(jiān)、畫師凡一百一十五人，個個衣著鮮麗，姿態(tài)各異，既無所事事又忙忙碌碌。

2、畫其中，亦包含有畫師毛延壽為王昭君寫像的故事。

（來源：文章屋網 ）

篇9

一串流淌激蕩的駝鈴里,

滿載著的是國家的重任.

狂風卷著黃沙,

. 撫過出塞的人馬.

不知道那箱中的嫁妝,

能否抵擋住厚重的那風沙.

大漠,孤煙.

長河,落日.

千古不變的風景,

從漫天風沙里抬起了頭.

他送走無數商旅,

又默默為和親的人馬留下祝福

孤煙直.

落日圓.

.·、′`;

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篇10

造型圖中，貂蟬的艷麗之美，貴妃的雍容之美，昭君的嫻靜之美和西施的靈動之美給觀者巨大的想象空間，展開遐想，1切美好具融會于4美之間，舞劇總導演，中國歌劇舞劇院副院長于健對于舞劇的解析恰恰與觀眾的感覺契合，于健告訴記者，“看罷《絕代佳人》，觀眾會聯(lián)想到兩個字，紅顏，但是紅顏后面卻是省略號，紅顏……讓觀眾去想象，留下空間讓觀眾自由的想象?！?/p>

（1）4大美女4章史詩

根據于健的介紹，舞劇《絕代佳人》打破了常規(guī)舞劇的規(guī)矩，并沒有講述具體的故事，而是著重于意念的表達，4個章節(jié)，并沒有選擇4大美人的具體故事，而是像史詩般刻畫美人的情感，加入很多舞美技術手段，將4大美女的故事串成1首委婉悠揚的長詩。

貂蟬之詩亂世紅顏忠誠之歌

用總導演于健的1句話總結，“貂蟬是1個忠誠的女人?！蔽鑴≈?，貂蟬是第1章節(jié)，拉開《絕代佳人》大幕。董卓與呂布的斗爭，貂蟬周旋于兩人之間，連環(huán)計，面對老邁的董卓，貂蟬騎在董卓身上，手拿鞭子抽打董卓，董卓萬人之上1女之下，權與色裸的對立著，連環(huán)計，最后1場群舞，悲壯，群舞過后，留下1聲長長的嘆息，嘆天下紅顏的命運。英雄的輝煌美人的艷麗，最終凝成的卻是1聲長嘆，自古紅顏多薄命……

于健介紹說，“貂蟬代表的是忠誠的女人們，自古以來，有多少貂蟬們用她們的忠誠成就著男人們的豐功偉業(yè)，貂蟬群舞最終留下的是1種悵然，傳達給觀眾1種感慨千古紅顏多薄命的情懷?！?/p>

貴妃之詩深宮寵妃真實之歌

造型圖上，楊貴妃雍容華貴，大紅色的裝扮象征著得寵時貴妃的華麗之美。而舞劇《絕代佳人》的第2章，運用了時代交錯的反差由大唐盛世切入安史之亂再直接將暮年李隆基置于長安雪景中，大雪紛飛，年邁的李隆基步履蹣跚，眼前的長安1片白茫茫，物是人非……而李隆基腦海中卻不斷回憶著楊貴妃當年豐滿快樂的美麗身影，腦海中的貴妃愈發(fā)美麗，年邁的李隆基愈發(fā)的痛苦，久久不能忘懷的貴妃回眸1笑的百媚容顏在腦中閃現，而眼前……獨留《長恨歌》1曲，“此恨綿綿無絕期?！?/p>

說起對楊貴妃的設計，于健導演解釋說，“楊貴妃其實是個非常真實的人，她的1生從未去爭取什么，她欣然接受1切發(fā)生在她身上的事情，她慵懶她無邪，只有這樣真實的楊貴妃才能真正使6宮粉黛沒了顏色，舞劇運用了歷史時代的突然切換，從年邁李隆基的記憶中找尋楊貴妃的美麗影子，而并沒有講述傳統(tǒng)的貴妃醉酒的故事?！?/p>

昭君之詩和親公主思念之歌

王昭君的1生是肩負著歷史責任的1生?！督^代佳人》進入第3章，我們來到了空曠的大漠，老昭君望著故鄉(xiāng)的方向，無處派遣思想之情?；貞浿?，小昭君青春年少，1紅1白的對比體現了昭君的無奈。

思念，是1種強烈的情感，《絕代佳人》昭君這段也沒有傳統(tǒng)的描述昭君出塞，而是著重于昭君的思鄉(xiāng)。于健解釋說，“其實昭君的思想才是她作為女人1種最真實的情感，也是最感人的地方。舞劇著眼于昭君的思念，比去講述昭君如何出賽的故事更加動人。”另外，這1段在全劇來說也稱得上是濃墨重彩之間的1道留白。

西施之詩浣紗女子自我之歌

作為4美之首的西施，被放到最后1章，西施以她不同于1般的美麗和內心贏得了4美中最好的結果，泛舟不知所蹤。舞劇中西施的獨舞占有很大部分，無論外面環(huán)境如何，無論是清幽的小溪還是吳越的大戰(zhàn)，西施都自顧自的跳著自己的浣紗舞，旁若無人。吳越之戰(zhàn)的慘烈和西施獨舞的悠閑形成鮮明對比，西施，最終幻化成1條紗，在眾人眼前消失。