藝術(shù)品投資技巧范文

時間:2023-07-11 17:50:25

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藝術(shù)品投資技巧

篇1

1、《一槌定音》是中央電視臺財經(jīng)頻道推出的一檔演播室藝術(shù)品投資電視欄目,該欄目由朱軼主持。節(jié)目重點突出大眾對藝術(shù)品投資的認識與參與,以“尋找最具眼光的藝術(shù)品投資人”為欄目宗旨。

2、該欄目突破了以往藝術(shù)品投資節(jié)目以鑒定為主的單一形式,用模擬真實交易的方式,向觀眾傳播藝術(shù)品投資的技巧、知識、風險防范,更加凸顯財經(jīng)特色。

(來源:文章屋網(wǎng) )

篇2

半個世紀以前,《財富》雜志就曾斷言:藝術(shù)品收藏將成為最賺錢的投資!事實正如預(yù)言,中國的藝術(shù)品拍賣市場時不時就爆出一個成交創(chuàng)天價的新聞。國內(nèi)藝術(shù)品市場的熱火朝天有目共睹,蘊藏無限潛力不言而喻,藝術(shù)品投資正成為與房地產(chǎn)投資、證券投資并駕齊驅(qū)的三大投資方式之一。更有專家大膽預(yù)測,藝術(shù)品投資至少還有十幾倍的利潤空間!

目前的藝術(shù)品市場可謂良莠不齊,魚龍混雜。投機者多,收藏家少;外行多,懂藝術(shù)的少;盲目者多,理性者少;藝術(shù)市場的計劃性多于市場性,藝術(shù)市場的一系列規(guī)范性機制尚未出臺,真正懂行的專家沒有幾個,批評家缺席,部分藝術(shù)家市場觀念缺乏,藝術(shù)經(jīng)紀人還在各大院校的搖籃里。

而藝術(shù)品天價的神話還在繼續(xù),那么,在神話的神秘面紗后面究竟有沒有規(guī)律可循?世界上沒有免費的午餐,正如同世界上沒有低風險高收益的投資產(chǎn)品,所以對于一般投資人來說,在進入藝術(shù)品投資領(lǐng)域之前請先問一下自己:你有足夠的閑錢嗎?你做好承擔風險的心理準備了嗎?你能否承受比證券投資更大的風險?你具備一定的藝術(shù)品投資知識嗎?你真的對藝術(shù)品收藏感興趣嗎?

調(diào)查研究,胸有成竹―藝術(shù)品投資前期準備

藝術(shù)市場是一個相當復(fù)雜的有形和無形的綜合體,藝術(shù)品區(qū)別于其他商品的最大特點是藝術(shù)品背后豐富的精神和人文因素。它較大范圍內(nèi)包括藝術(shù)品拍賣、藝術(shù)博覽會、畫廊的經(jīng)營、民間藝術(shù)品的流通、藝術(shù)品的國際流轉(zhuǎn)、藝術(shù)品的鑒定、藝術(shù)品的展覽、藝術(shù)立法和批評、藝術(shù)品的管理及各項機制等。在投資藝術(shù)品之前的準備工作可以讓你在藝術(shù)品投資浪潮中免交成千上萬的學費。這些準備工作包括――

(一)了解近現(xiàn)代藝術(shù)品

近現(xiàn)代藝術(shù)品投資主要分為近現(xiàn)代中國書畫、瓷器工藝品、油畫、西洋古董和古籍善本名人信札五類,郵幣卡作為消遣品一般不包含在其中。藝術(shù)品投資的渠道有拍賣公司、畫廊、文物商店或文物市場等,其中最主要的是通過拍賣公司。

(二)了解近現(xiàn)代藝術(shù)家

書畫家是書畫作品的直接生產(chǎn)者,直接與作品發(fā)生關(guān)系。因此,建立書畫家個人的資料信息庫是很有必要的。這個信息庫包括書畫家的身世、生平、籍貫、一生居住流轉(zhuǎn)、生活環(huán)境、社會地位、職業(yè)、經(jīng)濟狀況、身體狀況、學藝經(jīng)過等。這些信息如何獲得呢?以下幾個途徑可供參考:第一種是歷代畫史、畫論、著錄、傳記、歷史(正史和野史)、小說、筆記、信札等;第二種是書畫作品上的題跋、款識和印記所透露的信息;第三種是考古發(fā)現(xiàn),如碑刻等不易腐蝕毀壞的文字材料。藝術(shù)家個人資料的獲得,還只是很淺顯的收集資料,資料的整理更重要,必須對資料進行編選、甄別和研究考證,書畫家的這些信息對鑒定他的作品有時會有直接的作用。書畫家本人的自述、日記、隨筆或畫稿等,或同時代人的描述,則是書畫鑒定最準確的信息。

(三)了解書畫所用材料

從硬件上看,書畫材料的構(gòu)成,主要指書畫芯所用絹帛、宣紙、毛筆、墨彩、印章等,裝裱所用材料及附件。一定時期的材料有它的特性,不同的時期有不同的裝裱方法,這就要求清楚把握不同時期的特征。材料的鑒定往往比書畫家風格的鑒定要來得簡單,可以借助科技的手段。比如對不同時期、不同地區(qū)的絹帛、紙張、墨、印泥等進行成分、結(jié)構(gòu)和成色分析,建立資料檔案,這是硬件方面的鑒定,從而比較容易分辨大的時序空間。書畫的裝裱也有不同的材料、形制和特點。首先要分辨出是原裱還是重裱,原裱是什么風格的裝裱,若是重裱,結(jié)合書畫的流傳,分析重裱的特點。裝裱的材料也不同。

(四)了解技法的多樣構(gòu)成

技法的鑒定在中國書畫中是難度較大的一個層面。對不同的藝術(shù)家而言,技法是不定的變數(shù)。而且基本上所有的畫家都不是單一的技法。書畫家技法的成熟往往要經(jīng)歷很長的過程。起初接受的傳統(tǒng)可能會很多,才逐漸形成自己的面貌。這是由中國書畫的師承傳統(tǒng)和自律性決定的。中國書畫技法的構(gòu)成,集中體現(xiàn)在用筆、用墨上。于是形成了不同的線型,如十八描等;各種皴法,如披麻皴、釘頭皴、雨點皴等;各種墨法,如潑墨法、積墨法、宿墨法等。這些元素的鑒定沒有固定的程式和標準,需要從畫家的傳世真品、同時代的相關(guān)畫家和可以利用的文獻資料中綜合出書畫家的技巧構(gòu)成特點,這項工作異常艱巨、難度極大且必不可少。

(五)了解題材的復(fù)雜性

中國畫早在唐代就進行了獨立分科,主要有山水、人物、花鳥蟲魚、鞍馬、鬼神等。而中國書法則可分為篆、隸、行、楷、草等書體。大多數(shù)書家和畫家不只擅長一種題材或書體,這便給鑒定帶來了難度。畫家對題材的選擇某種程度上表現(xiàn)出他的興趣愛好、心境和時代特色,一般而言是沒有規(guī)律可尋的。

(六)了解藝術(shù)品的時空意義

任何一件繪畫或書法作品,它都有特定的時空。也正是有了時空,美術(shù)史才顯得有序和嚴謹。畫家的生卒年構(gòu)筑了時序,畫家的籍貫、一生的流轉(zhuǎn)落定了空間。這兩者的統(tǒng)一也是書畫鑒定的一個重要因素。在很多的繪畫、書法作品上畫家經(jīng)常會題上紀年或創(chuàng)作地點。

(七)了解藝術(shù)品的畫題、題跋與印款

畫題是指畫作的題目或名稱,有明確具體的,也有模糊抽象的,有些畫作起初是沒有題目的,也有后來人加上題目的,畫題有時會給我們透露一些信息。題跋,是指題于畫上或題于畫外的題記,有作者自己題記,也有鑒藏者或其他人的題記。題記的內(nèi)容多為創(chuàng)作此畫的情況(包括時間、地點、環(huán)境等)、收藏此畫的情況、此畫流傳的情況、對畫的評價等等。題記一個很重要的功能就是將畫作的年代距離為我們拉近了,是一個很重要的現(xiàn)實著錄,同時也告訴了我們很多畫外的故事。

印款的種類也很多,有畫家自己的,也有鑒藏者的。有名章,也有閑章。有陽刻也有陰刻,也有陰陽合刻的。有單一印款,也有組合印款的,如“乾隆五璽”等。一些鑒藏家喜歡用很多印,如明代的大收藏家項元汴等。這些都是鑒定畫作時要注意的要素。

篇3

關(guān)鍵詞 藝術(shù)品金融化;發(fā)展體系問題;發(fā)展建議

中圖分類號 F830

文獻標識碼 A

文章編號 1006-5024(2013)02-0185-04

隨著我國經(jīng)濟的快速發(fā)展,投資藝術(shù)品的日益增多,藝術(shù)品投資被更多的人認為是除了黃金之外,另一種保值、增值的投資方式,因而藝術(shù)品市場活躍程度空前。根據(jù)Artprice在網(wǎng)上公布的統(tǒng)計結(jié)果顯示,2010年我國已經(jīng)超越美國,藝術(shù)品銷售額超過500億元位列全球第一,占全球銷售市場的近1/3。面對這樣的歷史機遇,2010年4月,國家九部委下發(fā)《關(guān)于金融支持文化產(chǎn)業(yè)振興和發(fā)展繁榮的指導(dǎo)意見》,提出要改善金融業(yè)對文化產(chǎn)業(yè)的服務(wù)狀況,逐步推進文化產(chǎn)業(yè)與金融業(yè)的對接程度,增強扶植文化產(chǎn)業(yè)的力度。在鼓勵金融業(yè)不斷創(chuàng)新以推動文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基本國家政策指導(dǎo)下,我國有大量金融資本涌進文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域進行投資,逐步實現(xiàn)了文化產(chǎn)業(yè)與金融資本的“聯(lián)姻”,市場上開始出現(xiàn)了藝術(shù)品金融資本化的創(chuàng)新。

藝術(shù)品金融化是指金融機構(gòu)將藝術(shù)品視作資產(chǎn)管理的目標或者是指金融機構(gòu)在對企業(yè)和個人進行信用評級過程中將藝術(shù)品當做一種資產(chǎn)形式,藝術(shù)品金融化是藝術(shù)品投資的一種不可缺少的模式。在金融投資與藝術(shù)品交易“聯(lián)姻”的過程中,有金融機構(gòu)主導(dǎo)參與,有金融資本注入以及將藝術(shù)品視作一種金融資產(chǎn),這些都是藝術(shù)品金融化最重要的標志。

一、藝術(shù)品金融化的現(xiàn)實意義

第一,豐富了市場的交易模式。目前運營的比較成熟的藝術(shù)品市場主要是以畫廊、畫展等為主的分散化市場交易模式,即藝術(shù)品一級市場和以拍賣會等中介機構(gòu)為主的集中競價交易模式,即藝術(shù)品二級市場。而藝術(shù)品金融化交易實現(xiàn)了對藝術(shù)品一級市場和二級市場的延伸,形成了一種特有的、類證券化的符號資產(chǎn)交易模式。在不需要標的物實際完整交割的情況下,投資人對藝術(shù)品產(chǎn)權(quán)進行標準化、規(guī)范化的連續(xù)交易。這種模式改變了以往藝術(shù)品投資流動性差、投資回報時間長等的弊端,對于藝術(shù)品市場以及資本市場具有創(chuàng)新和拓展上的或者說具有啟發(fā)意義上價值。

第二,滿足了大眾的投資需求。藝術(shù)品投資已經(jīng)成為現(xiàn)代一個重要的投資領(lǐng)域。但是,普遍來說,一般的藝術(shù)品投資門檻比較高,草根階層很難參與,尤其是一些珍貴稀缺的藝術(shù)品投資領(lǐng)域。在股市低迷、房地產(chǎn)投資受阻、藝術(shù)品估價居高不下的背景下,藝術(shù)品金融化就提供了廣闊的平臺給普通投資人參與到高估值的藝術(shù)品投資領(lǐng)域,從而有機會分享稀缺藝術(shù)品增值所產(chǎn)生的收益。這種形式既豐富了藝術(shù)品的投資模式,也比較好地滿足了多元化的社會投資需求。

第三,藝術(shù)品的價值得到了更充分的體現(xiàn)。在傳統(tǒng)市場規(guī)模比較小的社會中,藝術(shù)品的價值主要體現(xiàn)的是其文化價值,其市場價值往往得不到展現(xiàn)。在現(xiàn)代社會,藝術(shù)品的價值除了其藝術(shù)文化價值之外,一級市場是通過買賣雙方的議價來確定藝術(shù)品的交易價格,二級市場是通過拍賣公司等中介機構(gòu)的撮合,由多個購買者以競價的方式來實現(xiàn)藝術(shù)品的價值。而藝術(shù)品金融化交易可以讓更多的社會大眾參與到藝術(shù)品價值實現(xiàn)的交易中來,在一個公正、公開、公平的交易環(huán)境中,將藝術(shù)品交易的知識、信息和關(guān)系市場化、透明化,在減少了贗品欺詐等不良交易行為的同時,也可以充分地實現(xiàn)藝術(shù)品的附加價值。

二、藝術(shù)品金融化的歷史借鑒及其特點

在西方社會中,早在18世紀藝術(shù)品金融化就盛行于歐美,許多養(yǎng)老基金、共同基金的投資資產(chǎn)組合中都配備了藝術(shù)品資產(chǎn)。例如,歷史上名聲遠洋的藝術(shù)品基金是熊皮基金和英國鐵路局退休基金。熊皮基金是一批金融家在1904年號召專業(yè)投資人出資而建立的。他們通過購買包括畢加索、塞尚、馬蒂斯等現(xiàn)代大師的早期作品而運營基金。之后就是1974年發(fā)起的英國鐵路局退休基金。由于當時處于英國經(jīng)濟低迷,失業(yè)率高、通貨膨脹嚴重的大背景下,該基金為了降低投資風險,就拿出一部分錢投資藝術(shù)品。為了保障其專業(yè)性,還請了蘇富比拍賣公司為其做投資顧問。

我國藝術(shù)品收藏歷史可能不比西方發(fā)達國家晚,但是將藝術(shù)品與金融資產(chǎn)相結(jié)合,實現(xiàn)藝術(shù)品金融投資的時間并不長。目前,我國藝術(shù)品金融化市場呈現(xiàn)以下三個特點:

第一,藝術(shù)品與金融資產(chǎn)結(jié)合的步伐加快。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,目前我國藝術(shù)品市場發(fā)展速度迅猛,藝術(shù)品金融化發(fā)展勢頭明顯。除個人愛好者外,在投資性藝術(shù)品金融化進程中,投資者機構(gòu)化趨勢明顯,但主要表現(xiàn)為兩方面:一是以企業(yè)為主體的投資訴求增加。目前,參與藝術(shù)品市場投資的企業(yè)主要來自文化傳媒業(yè)、金融業(yè)、房地產(chǎn)業(yè)等領(lǐng)域。二是大量金融投資機構(gòu)開始在藝術(shù)品投資領(lǐng)域試水。企業(yè)和機構(gòu)投資者與個人投資者獲取收益的方式不同,其借助的是雄厚的資金、豐富的信息資源以及更專業(yè)的資本化操作方式。由此推斷,隨著藝術(shù)品市場金融化程度的不斷提高,我國的藝術(shù)品投資市場將逐步從散戶市場向機構(gòu)市場轉(zhuǎn)變。

第二,在藝術(shù)品交易市場中金融化產(chǎn)品逐漸增多。以藝術(shù)品為標的物的金融產(chǎn)品是投資性藝術(shù)品金融化發(fā)展的標志。目前我國推出的藝術(shù)品金融化產(chǎn)品主要有:藝術(shù)品基金、藝術(shù)品信托、藝術(shù)品保險產(chǎn)品等。

藝術(shù)品基金的發(fā)起人通常是一些藝術(shù)家或者金融投資人,召集擁有一定經(jīng)濟實力或?qū)λ囆g(shù)品有投資計劃的投資者,通過組合多種藝術(shù)品,獲得理想收益。藝術(shù)品基金投資市場的發(fā)展經(jīng)過了散戶階段、專業(yè)機構(gòu)投資階段和藝術(shù)品衍生品投資階段。專業(yè)基金投資藝術(shù)品和個體一易受個人喜好影響的方式不同,基金主要考慮的是藝術(shù)品的未來出售增值價值,因此,前一種方式的收益率往往要比后一種方式收益率高。隨著我國提供給藝術(shù)品投資基金的成長環(huán)境逐漸向好,藝術(shù)品投資基金市場頻傳捷報。2010年各種藝術(shù)品基金開始試水,先是年初中國民生銀行消息稱推出“非凡資產(chǎn)管理一藝術(shù)品投資計劃2號”,再是同年6月怡橋財經(jīng)藝術(shù)基金宣布啟動。同年7月,德美藝嘉藝術(shù)基金正式,發(fā)行規(guī)模數(shù)億,發(fā)行面向全球。目前情況下,由于藝術(shù)品投資基金的門檻不高,其廣泛參與性使得藝術(shù)品投資的另類價值顯現(xiàn)了出來。同時,藝術(shù)品基金讓投資者不用費心思去照顧那些嬌貴的藝術(shù)品,還能有所收益。正是因為這些優(yōu)勢,所以其未來十分值得期待。

把藝術(shù)品資產(chǎn)轉(zhuǎn)化為金融資產(chǎn)的機制和過程稱之為藝術(shù)品信托。藝術(shù)品與信托的結(jié)合有兩層不同的含義:一是藝術(shù)品作為一種資產(chǎn)在金融機構(gòu)信用評級及資產(chǎn)定價時發(fā)揮作用,即從金融機構(gòu)獲得資金;二是首先將藝術(shù)品資產(chǎn)化,然后金融機構(gòu)向投資者發(fā)行投資基金;最后,將整合的資金重新投放到藝術(shù)品市場中。藝術(shù)品信托市場的發(fā)展主要經(jīng)歷以下階段:一是以散戶市場為主的起步階段,即個人或者投資機構(gòu)在沒有采納任何專業(yè)指導(dǎo)和咨詢的情況下,作出的個人直接購買行為。二是以機構(gòu)購買為主的發(fā)展階段,例如,購買由金融投資機構(gòu)發(fā)行的藝術(shù)品按揭產(chǎn)品、藝術(shù)品基金產(chǎn)品等。這種背景下導(dǎo)致的問題是藝術(shù)品沒有所謂的所有者,只有當投資者收購后,才能獲得藝術(shù)品的所有權(quán)。三是交易藝術(shù)品衍生品的成熟階段,即跨過藝術(shù)品變現(xiàn)的過程,通過藝術(shù)品指數(shù)掛牌上市進行交易。

與之相適應(yīng),藝術(shù)品保險業(yè)務(wù)也開始起步。2010年12月,我國《關(guān)于保險業(yè)支持文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展有關(guān)工作的通知》,指定了一批文化產(chǎn)業(yè)保險試點,確定了11個與文化產(chǎn)業(yè)“聯(lián)姻”的險種業(yè)務(wù)。自此,保險公司就有資格提供從保管、展覽到運輸?shù)拳h(huán)節(jié)的藝術(shù)品綜合保險項目。但考慮到藝術(shù)品確真估值以及出險后評估的瓶頸,保險公司目前只向公信力強、規(guī)模大的機構(gòu)提供這類保險服務(wù),藝術(shù)品個人持有者的保險服務(wù)尚未出現(xiàn)。

第三,藝術(shù)品金融化發(fā)展程度不斷加深。我國投資性藝術(shù)品金融化發(fā)展的另一大特點,是藝術(shù)品正逐步實現(xiàn)由商品向資本的轉(zhuǎn)變。藝術(shù)品投資市場規(guī)模的不斷擴大,便很好地證明了這一點。統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示,2010年我國藝術(shù)品交易市場年增長率達到41%,交易總額達到1694億元,在全球藝術(shù)品市場上所占份額已超過英國,這是一方面。另一方面,由于社會中存在大量閑散資金,使藝術(shù)品交易市場成為金融資本尋求利益的價值洼地。

雖然發(fā)展勢頭向好,但是,藝術(shù)品金融化交易火爆的場面已經(jīng)暴露出一些問題。不少業(yè)界人士提出異議,即過分強調(diào)藝術(shù)品在資本投資市場的作用,會磨滅其自身的文化屬性,讓藝術(shù)品單純淪落為金融炒作的工具。西沐教授也曾指出:“我國藝術(shù)品金融化市場還面臨許多問題,例如,缺乏完善的金融服務(wù)體系、缺乏有力的風險監(jiān)管體系,等等,都需要政府政策與時俱進”。

三、目前我國藝術(shù)品金融市場面臨的三大問題

第一,發(fā)展環(huán)境問題。首先,越來越多的投資者攜帶資金進入市場從事交易活動,但相應(yīng)的市場監(jiān)管與法規(guī)建設(shè)缺位,這一不利因素在金融資本大量介入之后顯得尤為突出。藝術(shù)品交易市場涉及的資金量大、專業(yè)化要求高、風險程度大,沒有專門化的監(jiān)管機構(gòu)與法規(guī)規(guī)范就容易造成市場秩序混亂、交易規(guī)則失準,給投資者帶來巨大風險的同時也不利于市場的穩(wěn)定。其次,在我國藝術(shù)品交易市場上缺乏對于軟性方面的有效控制,例如,職業(yè)道德等。此外,大多數(shù)扶植藝術(shù)品投資的金融服務(wù)沒有法律、法規(guī)依據(jù),這些無疑都是阻礙我國藝術(shù)品交易市場發(fā)展的因素。另外,市場風險控制能力差也是藝術(shù)品金融化發(fā)展的絆腳石。首先,自我國藝術(shù)品交易市場進入發(fā)展的黃金期后,藝術(shù)品造假現(xiàn)象就從未停止,這也使得我國藝術(shù)品的投資風險居高不下;其次,由于綜合性人才以及專業(yè)鑒定機構(gòu)的稀缺,對于藝術(shù)品的確真鑒定目前沒有公信的方式,許多所謂的鑒定專家以及專業(yè)機構(gòu)唯利是圖,缺失職業(yè)道德,有意推高藝術(shù)品價格。

第二,發(fā)展體系問題。我國藝術(shù)品市場與資本市場的結(jié)合處在初始階段。這不僅體現(xiàn)在藝術(shù)品和金融資本結(jié)合的緊密程度上,而且還體現(xiàn)在配套金融服務(wù)不完善等方面。在藝術(shù)品交易的發(fā)展過程中,如果沒有一個與藝術(shù)品相結(jié)合的資本市場,那么我國藝術(shù)品交易市場就將前景灰暗。

目前,我國藝術(shù)品市場面臨的最大難題就是如何更好地實現(xiàn)藝術(shù)品與資本的結(jié)合。例如,藝術(shù)品估值體系隨意,缺乏公信的藝術(shù)品鑒定機構(gòu),都增加了專業(yè)金融機構(gòu)對藝術(shù)品進行資產(chǎn)化的難度,從而使金融機構(gòu)在面對藝術(shù)品投資時只能望而卻步。另外,專業(yè)監(jiān)管機構(gòu)的缺失以及稅收制度的不明確都是制約我國藝術(shù)品金融化市場發(fā)展的因素。

第三,運作制度問題。與證券的標準合同化方式相比較,藝術(shù)品金融化在完善運作制度方面還有很長一段路要走。必須在有法可依的條件下進行標準化交易、完善體系建設(shè),才能保障藝術(shù)品金融化市場的平穩(wěn)發(fā)展。

四、藝術(shù)品金融化的發(fā)展方向

針對上述情況,對未來我國藝術(shù)品金融化的發(fā)展提出五點可行性建議:

第一,轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)藝術(shù)品交易觀念。有質(zhì)疑者指出,非理性炒作與投機是藝術(shù)品金融化的最大特點。而其實,目前進入藝術(shù)品交易市場的投資者很多都是有金融投資背景的專業(yè)人士,他們不是利益的投機者,他們的關(guān)注點放在運用現(xiàn)資理念投資藝術(shù)品上。所以,藝術(shù)品金融化并不是藝術(shù)品交易市場的倒退,而是新理念、新觀念介入后的一種良性發(fā)展趨勢。因此,我們必須拋棄傳統(tǒng)觀點,不斷提高投資技巧,總結(jié)鑒藏經(jīng)驗,以發(fā)展的眼光看待藝術(shù)品金融化,在充分研究藝術(shù)品交易市場發(fā)展趨勢的情況下,把握投資機會。

第二,完善相關(guān)法律、法規(guī)。藝術(shù)品金融化的法律規(guī)制,需要在傳統(tǒng)立法的基礎(chǔ)上,針對新出現(xiàn)的問題進行專門立法。在立法層次上,可先出臺行政法規(guī)或者多部門聯(lián)合規(guī)章,形成多部門法律、法規(guī)共同規(guī)范的局面。

第三,完善藝術(shù)品金融服務(wù)體系。藝術(shù)品市場和金融市場的結(jié)合使得藝術(shù)品交易市場得到了擴大,藝術(shù)品金融化發(fā)展也提到了戰(zhàn)略高度。面對這樣的歷史性機遇,如何建立與藝術(shù)品交易市場相配套的金融服務(wù)體系成為我們研究的緊要課題。藝術(shù)品金融服務(wù)體系建立的基本原則,應(yīng)當是有利于國家對藝術(shù)品交易市場進行保護;充分考慮藝術(shù)品金融化的特殊性;符合我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展戰(zhàn)略等。

第四,大力培養(yǎng)專業(yè)化的藝術(shù)品從業(yè)人員。蘇富比拍賣公司專業(yè)投資人員的大力協(xié)助是英國鐵路基金會能取得輝煌成績的很大一部分原因。雖然藝術(shù)品金融化交易是非實物的交易模式,但是其專業(yè)化、科學化的特征并沒有改變。因此,要加快藝術(shù)品金融化的進程,完善藝術(shù)品交易投資市場,就必須培養(yǎng)一批具有專業(yè)鑒藏知識,經(jīng)驗豐富,熟知金融市場的綜合性人才。為了解決這一難題,建議設(shè)立國家級藝術(shù)品鑒定估值資格考試系統(tǒng),培養(yǎng)專業(yè)性人才。國家級藝術(shù)品鑒定估值資格證書可以隸屬于國家藝術(shù)品登記鑒定機構(gòu),凡是由持有資格證書的鑒定估值人出具的鑒定估值結(jié)果都具有法律效應(yīng),受國家保護。此舉不但能改變多年來鑒定人員一直處于“有崗無職”的無執(zhí)業(yè)資格證書狀態(tài),而且將推動藝術(shù)品投資與經(jīng)營市場的健康、繁榮和有序發(fā)展,并為藝術(shù)品的規(guī)范鑒定、修復(fù)、經(jīng)營等經(jīng)濟行為提供保障。

第五,建立完善的藝術(shù)品等級鑒定制度。無論是哪種形式的藝術(shù)品投資,如果不解決藝術(shù)品的確真問題,其金融化就無從談起。目前我國存在公立鑒定與民間鑒定兩類藝術(shù)品鑒定機構(gòu),但均不能出具被法律認可的鑒定估值證書。面對這一問題,建立完善的藝術(shù)品交易登記鑒定制度勢在必行。

篇4

2005年7月12日,在倫敦佳士得舉辦的“中國瓷器和藝術(shù)品”拍賣中,一款繪有“鬼谷下山”情節(jié)的元代青花瓷罐被華爾街金融大鱷以1400萬英鎊拍走(折合人民幣2.3億多元)。一老外用來存放DVD光碟的瓷罐,竟價值連城,讓人瞠目結(jié)舌。

只要在互聯(lián)網(wǎng)上點擊“天價拍出”,頃刻間,一條條新聞會讓你應(yīng)接不暇、興奮不已。人們?yōu)楹误@詫于天價?媒體為何關(guān)注于天價?之所以稱其為天價,就是它出乎所料、一躍升天,不免讓人聯(lián)想到幾年前的中國股市。

天價不足為驚,藏品是永恒的,藏家僅僅是“天價藏品”接力當中的一棒,然而,屢屢天價,對藝術(shù)品市場到底意味著什么?是驕傲、榮光?還是虛幻、警鐘?確實值得我們思考。

本期特約:葉佩蘭(中國文物學會鑒定委員會委員,故宮博物院研究員)、李輝柄(中國古陶瓷學會副會長,故宮博物院研究員)、周繼海(中鼎信文物公司總經(jīng)理)、希利(倫敦佳士得中國陶瓷及工藝品部主管)、周文翰(《新京報》記者)

天價拍品震動藏界

這件拍出1400萬英鎊的元青花瓷罐,高27.5厘米,直徑33厘米。罐子上的情節(jié)來自《戰(zhàn)國策》“鬼谷下山”的故事,畫面有一個人坐在虎豹共拉的兩輪車上,后面跟著兩個騎馬的人,其中一個穿著武官衣服打著一面旗,寫有“鬼谷”二字,這件元青花瓷器出品于我國青花瓷燒造鼎盛時期,距今700年,且保存完好,施釉精良,畫工細膩,燒制工藝極為高超,堪稱中國瓷器藝術(shù)的巔峰之作。

在北京預(yù)展期間,有專家預(yù)言此罐成交價將在1000萬美元以上。此前,中國瓷器的拍賣最高價是580萬美元,是2003年9月在紐約拍賣的一尊元代青花罐,但也有專家認為對此罐估價太高,底價應(yīng)在50~60萬美元。如今這件元青花瓷罐以天價成交之后,可謂一石激起千層浪,在海內(nèi)外業(yè)界引起極大反響,震驚者有之,歡欣者有之,憂慮者有之。很多海外媒體給予極大關(guān)注。美國一家媒體稱:“這是中國人的驕傲,也是亞洲人的驕傲?!敝詹丶?、觀復(fù)古典藝術(shù)博物館館長馬未都認為,雖然2億余元的成交價讓人有些吃驚,但卻很正常,很公平。臺灣著名收藏家王定乾是此次拍賣的競爭者之一,出價高達1000萬英鎊。他表示,雖然最終未能得到這件元青花罐,但1400萬英鎊的價格,卻提升了中國藝術(shù)品的世界地位,中國藝術(shù)品市場的行情將迎來新一輪漲勢。

2.3億是天價嗎?

希利:這實在是一個驚人的數(shù)字,我們估計他們(買家)認為這個青花罐物有所值,但不至于到如此高的價值,這實在是一個驚人的數(shù)字。

李輝柄:很難說它是全世界最值錢的瓷器

從報道來判斷,該瓷應(yīng)制造于元代后期。當前全世界元青花瓷器大件僅幾十件而已,而且,相當一部分流失海外。由于它們的圖案各異,可以說各個都是絕無僅有,很難用金錢來衡量。目前,海外收藏的只有伊朗、土耳其、日本、英國、美國等幾個國家,其中,收藏最多的是伊朗和土耳其。伊朗大概有20件,土耳其大概有40多件。國內(nèi)發(fā)現(xiàn)這樣的大件,保存完整的非常少,但故宮博物院也有類似的收藏。雖然這只元青花罐以2.3億元成交,但很難說它是全世界最值錢的瓷器,因為競拍中的價格有很多人為的因素在里面。

周文翰:沒有明確證據(jù)支持藝術(shù)品是比投資股票、地產(chǎn)更高效的投資

這個天價在中國藝術(shù)品市場價格的時期出現(xiàn),意味著什么?首先,應(yīng)該說這個價格是收藏界看好中國藝術(shù)品市場走勢的結(jié)果。瓷器價格走高也可以說是中國內(nèi)地藝術(shù)品拍賣整體走高的反映。由于中國經(jīng)濟繼續(xù)走強,拍賣市場也前景光明。 但是在這藏品拍賣烈火烹油、新聞頻爆的時代,藝術(shù)界、經(jīng)濟界的確有人也在擔心是否是泡沫,中國藝術(shù)品拍賣市場未來走向如何?這是―個不容忽視的問題,目前拍賣市場已經(jīng)出現(xiàn)明顯的游資炒作現(xiàn)象,某些投機行為也能獲得不錯的收益,因此有人把炒作地產(chǎn)、股票的技巧也用到拍賣上,比如有買家在香港春拍買下藏品,再拿到上海的秋拍中賣出,在頻繁換手中賺取巨額差價,從長期看這種行為對市場有害無益。 另外,內(nèi)地市場呈現(xiàn)躍進式大發(fā)展局面,難免泥沙俱下,造假、聯(lián)手拉抬價位等弊病也時有暴露,影響市場的正常發(fā)展。

可以說,目前中國的藝術(shù)品市場讓重估價值的企圖、短期投機的心態(tài)、看好中國經(jīng)濟的遠見、炒作牟利的陰謀等等因素都同時呈現(xiàn)在這個藝術(shù)和金錢交織的舞臺上,出現(xiàn)了一些非理性的狂熱。如部分媒體從業(yè)者輕率地“藝術(shù)品是股票、地產(chǎn)之后的第三種投資浪潮”之類的言論。其實從世界各國的經(jīng)濟發(fā)展看,股票、地產(chǎn)投資都是主流的投資方式,而藝術(shù)品是相對更為狹小、專業(yè)的投資方式,形成商業(yè)方式操作的拍賣也只有三四十年歷史,并沒有明確的證據(jù)支持藝術(shù)品比投資股票、地產(chǎn)更高效更保險的論點。事實上,由于審美和社會結(jié)構(gòu)的變化,對藝術(shù)品的價值判斷也會轉(zhuǎn)變,并影響到價格。比如以前歐洲古典畫家的宗教題材繪畫是主流,可是今天的價格就遠遠不如印象派。假如100年后,中國人對于中國書畫的某一風格的認識發(fā)生變化,那書畫市場恐怕又是一種新的格局吧!

周繼海:2.3億這個價格還沒到位

我可以很確切地說,“鬼谷下山”元青花拍出這個價格遠遠沒有到位。不要把2.3億當成一個多了不起的價格,我認為中國文物藝術(shù)品拍出2.3億只是開始。因為就這件東西而言,它本身承擔價格風險能力非常強,還有升值空間。很多人都問這件元青花憑什么值這么多錢?我認為有以下三點:首先,青花這個品種是中國陶瓷的著名品種,量最大,表現(xiàn)方式最多,工藝手段最精湛,同時又是土生土長的中國民族文化的結(jié)晶,在世界上的知名度特別高,是一個大品種,皇家民間都燒造,創(chuàng)作空間特別大。其次,元青花是青花的鼻祖,成型的青花就出現(xiàn)在元代,幾乎是被歷代仿效的。第三,元青花在當時就是外銷瓷,很多是帶料加工,是中東的商人不遠萬里帶著鈷料到中國委托景德鎮(zhèn)的瓷窯燒造的,所以中國出土的元青花特別少。這件東西器型完整,傳承有序,無論從拉坯、發(fā)色、畫工來看都是一流,這些工藝性可以說是元青花的至高點?!肮砉认律健边@種題材又很罕見。品種一流、工藝一流、題材罕見,就它本身價值而言,它幾乎囊括了一件藝術(shù)品的所有價值優(yōu)勢。又正好趕上了中國藝術(shù)品市場的繁榮期,諸多因素成就了這件拍品成為中國藝術(shù)品有史以來拍賣的最高價。

元青花鑒定辨?zhèn)渭笆詹貎r值

篇5

書畫經(jīng)紀人中國書畫鑒定書畫拍賣市場藝術(shù)品投資中華民族幾千年的文明史留下了豐富的文化遺產(chǎn),這些文化遺產(chǎn)是世界上任何國家任何民族都無與倫比的。著名藝術(shù)大師畢加索就誠懇地說過,真正的藝術(shù)在中國,他的繪畫,特別是草蟲、耕牛之類,摹擬了中國畫的筆法。著名畫家梵高,在他的繪畫中,也吸取了中國畫線條的技法。我國藝術(shù)品拍賣市場雖然起步晚,但起點高,發(fā)展快,成套地引進國際拍賣市場的規(guī)則、操作辦法,又不生搬硬套,而是結(jié)合中華民族的特點進行改造,制定出中國特色的藝術(shù)品拍賣市場的規(guī)則和操作辦法,實現(xiàn)了從商品的價位到買、賣雙方遵循的規(guī)則,與世界藝術(shù)品拍賣市場都一次性接軌成功。藝術(shù)品市場的形成和發(fā)展,都與文化經(jīng)紀人有著不可分離的關(guān)系。他們直接參與到藝術(shù)品的拍賣過程中,為藝術(shù)品拍賣市場規(guī)則的制定,成為聯(lián)系藝術(shù)家和競買人的橋梁。但在書畫拍賣的過程中,雖然不斷創(chuàng)造了新的紀錄價位,同時也引發(fā)了種種問題。

一、中國書畫的鑒定

當談及中國書畫的拍賣時,最為首要的問題是如何辨別它的真?zhèn)巍R环髌返恼鎮(zhèn)螌ζ鋬r格和是否值得收藏有著決定性的影響。

(一)書畫鑒定的主要依據(jù)

1.時代風格。所謂時代風格,應(yīng)該包括兩個方面的內(nèi)容:一是某個時代的政治、經(jīng)濟、文化和風俗在書畫創(chuàng)作中留下的特征及痕跡。它包括每個時代的風土人情、穿著打扮、建筑樣式和審美傾向。二是特殊書體和畫風都有其來源和基礎(chǔ)。

2.個人風格。每個書畫家由于所處時代背景的差異導(dǎo)致了思想觀念上的差異,而其各具特色的性格修養(yǎng),不同的師承關(guān)系和審美觀,以及使用工具和運筆用墨習慣的不同,都使作品反映出多姿多彩的個人及流派特色。

3.筆法。指書畫作品中點與線運行的形態(tài)和方法。從形式上看,筆法可以分為中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、偏鋒、拖鋒、回鋒等。又由于每位書畫家執(zhí)筆與下筆的不同,會產(chǎn)生輕重、徐急、偏正、曲折、方圓和虛實的不同。不同的書法家及流派在用筆和用墨方面都有著很大的差異。

4.墨法。即指用墨的方法。它包括濃墨、淡墨、潑墨、破墨、積墨、焦墨和宿墨等。概括的說,就是在水的作用下表現(xiàn)出墨色的濃淡和干濕程度的變化。和筆法一樣,每位書畫家所處的時代的影響和個好不同,對墨的使用都有自己的愛好和習慣,也就呈現(xiàn)出不同的墨法特征。

5.設(shè)色法。主要分為青綠色、金碧法、淺絳法之別。不同的年代對設(shè)色有不同的喜好,收藏者應(yīng)充分了解不同時代主流色彩的變化,從而在收藏時對書畫作品做出正確的判斷。

6.結(jié)構(gòu)章法。它包含書法的結(jié)體、布局和行款,繪畫的構(gòu)圖、布置和剪裁。

總體上來講,書畫的鑒定帶有很強的時代性,不同時期、不同流派的作品都有自身的鮮明特點,不論是書畫經(jīng)紀人,還是書畫收藏者,在進行書畫鑒定前應(yīng)對不同時期書畫的主要特征具備一定量的知識儲備。

(二)書畫鑒定的輔助依據(jù)

書畫鑒定的輔助工具很多,一般來說,它包括款識、題跋、印章、紙絹、裝裱、著錄等。這些主要是根據(jù)書畫作品的內(nèi)容,作為主要依據(jù)之外的旁證。

二、中國書畫經(jīng)紀人現(xiàn)狀

隨著藝術(shù)市場的發(fā)展,成熟完善的經(jīng)紀人體系是不可或缺的。優(yōu)秀的書畫精品要進入書畫市場進行流通、保值和升值,就需要藝術(shù)家背后的經(jīng)紀人和專業(yè)機構(gòu)來進行操作。職業(yè)書畫家通常把主要精力放在藝術(shù)創(chuàng)作中,并不了解市場的需求,而職業(yè)書畫經(jīng)紀人更為了解書畫市場環(huán)境和主流需求,可以對書畫家的作品、出席的活動進行有效的管理,有計劃地通過其安排展會、出畫冊等手段提升或保持藝術(shù)家的知名度。書畫經(jīng)紀人的出現(xiàn)使書畫家從自我作品經(jīng)營過程中解脫出來,全身心投入到創(chuàng)作中去,同時也能更好的滿足市場的需求。

(一)書畫經(jīng)紀人的含義

我國目前還沒有專門針對書畫經(jīng)紀人立法,根據(jù)《辭?!分袑?jīng)紀人的界定,書畫經(jīng)紀人可以被簡單定義為:在書畫市場上為交易雙方充當中介而收取傭金的人。他不是一個直接的經(jīng)營者,而靠為雙方服務(wù)抽取傭金。書畫經(jīng)紀人可以是一個或多個自然人也可以是經(jīng)濟組織。

(二)中國書畫經(jīng)紀人現(xiàn)狀

在藝術(shù)市場中,藝術(shù)家與藝術(shù)經(jīng)紀人的合作是多方位的。隨著我國書畫收藏拍賣市場的不斷完善,書畫經(jīng)紀人制度將會成為市場規(guī)范運行的必備條件。書畫經(jīng)紀人的存在保證了書畫市場上流通作品的質(zhì)量。就目前而言,主要的已經(jīng)具備一定規(guī)模的專業(yè)收藏鑒定拍賣公司有本土的北京嘉德,北京榮寶,上海敬華和外資的蘇富比佳士得等。這些公司作為書畫經(jīng)紀人在整體上對書畫作品在質(zhì)量和價格上做報關(guān),并對藝術(shù)品進行包裝。

但由于我國收藏市場的起步較晚,專業(yè)書畫經(jīng)紀人的數(shù)量極少,行業(yè)內(nèi)部整體的素質(zhì)和專業(yè)水平仍有待進一步發(fā)展。經(jīng)紀人通常為藝術(shù)家的親屬或朋友傳播,專業(yè)的公共關(guān)系、營銷知識匱乏,且系統(tǒng)的運作經(jīng)驗不足,對相關(guān)法律法規(guī)的認識也較為淡薄。在未來行業(yè)發(fā)展的過程中,應(yīng)大力提升整體的行業(yè)法規(guī)、定價標準及對書畫經(jīng)紀人的專業(yè)要求。

三、書畫經(jīng)紀人的作用

在書畫市場中,書畫經(jīng)紀人是屬于書畫市場運作的關(guān)鍵環(huán)節(jié),他連接著生產(chǎn)和消費雙方,傳遞彼此的需求,促使書畫這種藝術(shù)品的市場化,保證書畫所有權(quán)發(fā)生合理轉(zhuǎn)移。在書畫收藏交易過程中,書畫經(jīng)紀人為交易的順利進行起著保駕護航的作用。

1.書畫經(jīng)紀人的出現(xiàn)架設(shè)了藝術(shù)家與市場的橋梁。一方面,由于經(jīng)紀人長期活躍于書畫收藏市場,他們更了解在每一個固定時期最主流的書畫主體及風格,經(jīng)紀人的存在讓書畫家更好地了解市場,創(chuàng)作出能滿足大眾期待的作品。另一方面,書畫經(jīng)紀人也自主地塑造和影響著主流審美。當書畫經(jīng)紀人推出藝術(shù)家時,通常會對其進行大量的包裝和炒作,通過其宣傳,這些藝術(shù)家的作品往往會引起收藏投資的風潮,因此經(jīng)紀人是書畫市場的劑。

2.書畫經(jīng)紀人為市場挖掘出越來越多的優(yōu)秀書畫家。由于藝術(shù)家更注重在藝術(shù)方面的修養(yǎng)和造詣,常不注重對自身作品的經(jīng)營炒作。職業(yè)書畫經(jīng)紀人的出現(xiàn),為市場發(fā)掘出優(yōu)秀的藝術(shù)家,實現(xiàn)藝術(shù)價值的同時也為其謀取了經(jīng)濟效益,此外,不同書畫風格的發(fā)掘和宣傳有利于我國書畫界的百花齊放,在某種程度上保證了文化市場百家爭鳴的良好狀態(tài)。

3.職業(yè)書畫經(jīng)紀人的出現(xiàn)提升了書畫鑒定市場的專業(yè)性。就目前國內(nèi)的書畫市場而言,仍非?;靵y,對書畫買賣管理的法律等還不夠完善。書畫作為紙面藝術(shù),被臨摹仿造的難度較低,很多贗品充斥市場,很多收藏者在投資過程中“打眼”。而通過專業(yè)書畫經(jīng)紀人購買藝術(shù)品時,經(jīng)紀人需與客戶簽訂保真協(xié)議,以此對收藏者的權(quán)益進行保護。

四、書畫經(jīng)紀人應(yīng)具備的素質(zhì)和條件

書畫經(jīng)紀人所經(jīng)營服務(wù)的對象是書畫藝術(shù)家、收藏家以及他們所擁有的藝術(shù)品。書畫收藏市場的繁榮發(fā)展,給書畫經(jīng)紀人帶來了新的機遇和挑戰(zhàn)。書畫作為藝術(shù)品有較高的藝術(shù)價值和經(jīng)濟價值,而書畫收藏者通常為社會中上層人士,這就對書畫經(jīng)紀人的素質(zhì)提出了較高的要求。

(一)對書畫的鑒定和理解水平

由于書畫比較容易臨摹和偽造,這就要求書畫經(jīng)紀人必須具備較為專業(yè)的書畫鑒定技巧,即對書畫風格的發(fā)展沿革歷史的了解,對不同時期書畫作品章法、筆法和墨法的熟練掌握,以及常見仿造方法的積累。除此之外,經(jīng)紀人還應(yīng)在日常工作中不斷提高自身的藝術(shù)品位和欣賞能力。通過藝術(shù)感悟力的提升,書畫經(jīng)紀人需要能夠敏銳地發(fā)現(xiàn)一幅作品的買點并成熟地將其推銷出去。

經(jīng)紀人不應(yīng)盲目追求西方藝術(shù),過度炒作西方作品的價格,而是應(yīng)充分發(fā)揮中國傳統(tǒng)書畫的魅力和藝術(shù)價值。利用自身的藝術(shù)修養(yǎng),經(jīng)紀人可充分發(fā)掘本土優(yōu)秀的書畫家及一些具有現(xiàn)代時尚張力的藝術(shù)作品,促進本土文化的活躍。

(二)較高的公關(guān)推廣能力和誠實經(jīng)營的態(tài)度

作為藝術(shù)家與消費者之間連接的紐帶,書畫經(jīng)紀人需積累廣泛的人脈關(guān)系,從而對書畫作品進行有效推廣。書畫經(jīng)紀人應(yīng)積極建立起與主要目標受眾即與購買力強勁的消費者和主流推廣媒體之間的關(guān)系,利用現(xiàn)在化的新媒體手段在網(wǎng)絡(luò)和傳統(tǒng)平臺上推廣書畫家的藝術(shù)作品,在維護老客戶的基礎(chǔ)上開拓更為寬廣的客戶群體。經(jīng)紀人在實踐中應(yīng)不斷積累和改善自身的溝通技巧和靈活變通能力,協(xié)調(diào)處理藝術(shù)家、消費者及自身的利益關(guān)系。經(jīng)紀人可為藝術(shù)家在博客、微博和一些藝術(shù)品拍賣網(wǎng)站開設(shè)個人賬戶,為藝術(shù)家與消費者搭建直接溝通的平臺,打破藝術(shù)家與普通大眾之間的距離感,為藝術(shù)家打造更具社會性的良好形象。

此外,遵紀守法、講究信譽、遵守職業(yè)道德是最起碼的道德要求,信用是經(jīng)紀人的生命,在書畫藝術(shù)行業(yè)一樣如此。書畫作品尤其是名家和年代久遠的藝術(shù)品通常價格昂貴,這就要求經(jīng)紀人必須遵守職業(yè)道德,保證所經(jīng)營書畫作品的真實度,同時適當了解相關(guān)法律法規(guī),合法經(jīng)營,充分保障消費者的經(jīng)濟利益和藝術(shù)家的名譽。

(三)對書畫作品和藝術(shù)家的發(fā)掘和管理能力

在對專業(yè)知識的應(yīng)用操作過程中,書畫經(jīng)紀人可根據(jù)自身對藝術(shù)的理解,結(jié)合對市場需要的了解自主的選擇經(jīng)紀經(jīng)營的對象。經(jīng)紀人需在市場中敏銳的把藝術(shù)家的創(chuàng)作亮點與時代特征結(jié)合起來,合理為藝術(shù)家造勢。同時,時刻關(guān)注書畫收藏市場最新流行動向,預(yù)見未來可能的發(fā)展方向,及時與藝術(shù)家溝通,確保其可以長時間的保持藝術(shù)風潮的第一階梯地位。

藝術(shù)的價值貴在創(chuàng)造。書畫經(jīng)紀人應(yīng)鼓勵簽約畫家在遵循市場規(guī)律的前提下進行充分創(chuàng)新,發(fā)掘有不同特色的藝術(shù)作品。在對書畫產(chǎn)品進行經(jīng)營管理時,應(yīng)注意到書畫作為藝術(shù)創(chuàng)作過程,不能進行模范的工廠式標準化生產(chǎn),正是由于書畫作品的獨一無二性才導(dǎo)致了其較高的藝術(shù)和經(jīng)濟價值。在經(jīng)營時,經(jīng)紀人還應(yīng)充分把握市場經(jīng)濟規(guī)律,對書畫作品進行合理定價,保證藝術(shù)價值與經(jīng)濟價值的合理對等交換。對作品進行銷售時,書畫經(jīng)紀人應(yīng)擔負起保證作品收藏價值的責任。

五、結(jié)語

隨著中國書畫拍賣不斷創(chuàng)下新高,越來越多的企業(yè)和個人來關(guān)注這一市場。書畫經(jīng)紀人作為書畫拍賣收藏市場的催化劑和中轉(zhuǎn)者,成功地聯(lián)系其買賣雙方,傳遞彼此在市場行為中的需求,促成藝術(shù)價值與商業(yè)價值的轉(zhuǎn)換。一方面,書畫經(jīng)紀人把大量各具特色的藝術(shù)品帶入藝術(shù)品收藏市場,并在一定程度上對作品的真實性和收藏價值做出保證。另一方面,市場上的消費者通過書畫經(jīng)紀人的發(fā)掘,找到稱心如意的投資產(chǎn)品。

書畫經(jīng)紀人在書畫作品交易中的巨大作用要求其具備市場經(jīng)濟學和相當量的文化積累,并運用現(xiàn)代化的公關(guān)手段建立強大的人脈關(guān)系網(wǎng),遵循職業(yè)道德,促進書畫市場和理性健康發(fā)展,弘揚中國優(yōu)秀的文化,保障其多元蓬勃發(fā)展。

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篇6

據(jù)統(tǒng)計,目前我國藝術(shù)品收藏愛好者和投資者達7000萬人,占全國總?cè)丝诘?%,年交易額近200億元,且參與人員和成交額還在以每年10%―20%的速度遞增。當前國內(nèi)出現(xiàn)了媒體在鑒寶、賣家在藏寶、藏家在憋寶、買家在找寶的全民收藏和藝術(shù)品投資的空前火熱局面。種種跡象表明:中國正在以空前的速度向藝術(shù)品投資和收藏時代挺進。

這一收藏的社會化除了市場的規(guī)模性和民間性不斷擴大延伸外,還體現(xiàn)在由媒體參與的互動性和專家指導(dǎo)的經(jīng)常化上。而作為大眾化的傳播媒體,無疑在文物知識以及收藏導(dǎo)向上起著重要的作用。近年來,各地報刊、電視、網(wǎng)絡(luò)等傳媒紛紛上馬收藏、鑒寶欄目,而由媒體牽頭組織的各類專家鑒寶活動也頻繁舉辦,更是促進了收藏社會化的進程。

媒體與藏識

文物古玩的收藏、傳承與交易,最重要的基礎(chǔ)是辨識。有“辨識”才可能有“收藏”。而對一件收藏品作出準確的判斷,則需要具備豐富的收藏知識。藏識即財富,這是收藏界公認的真理。藏識越多獲利越豐。而通過媒體獲得藏識,已成為目前最為方便快捷的方式之一。

近年來,各類媒體數(shù)目繁多的收藏、鑒寶欄目,為收藏愛好者提供了廣博的藏品知識,如中央電視臺的《鑒寶》、天津電視臺的《藝品藏拍》、河南電視臺的《盛世收藏》,以及各類報刊上的收藏板塊,都成為收藏愛好者學藝的好途徑。以中央2套的《鑒寶》為例,通過收藏品這一載體,利用收藏者與鑒定專家面對面的交流,發(fā)掘?qū)毼锼凵涞纳詈竦臍v史文化內(nèi)涵,使收藏鑒定內(nèi)容自然有機地融為一體,在傳遞相關(guān)投資技巧和市場行情的同時,也使受眾了解了更多的收藏知識。

媒體與藏品鑒定

凡是以收藏為主題的電視節(jié)目、書刊報紙都會對收藏界產(chǎn)生一定的影響,而最基本的就是普及了文物鑒定,促使更多的人關(guān)注優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的保護問題,同時也開展適合自身特點的收藏和投資。

目前,中國藝術(shù)品市場出現(xiàn)了“三多”現(xiàn)象,一是流入藝術(shù)市場的資金越來越多,二是涉足藝術(shù)市場的人越來越多,三是創(chuàng)新高的藝術(shù)品越來越多。這種文物藝術(shù)品收藏投資熱潮催生了各地藝術(shù)品真?zhèn)蔚蔫b定活動,近兩年來,由各類媒體收藏、鑒寶欄目牽頭舉辦的收藏品鑒定活動不勝枚舉,這些節(jié)目、活動將文物藝術(shù)品鑒定活動的程序、方式、依據(jù)、方法等具體內(nèi)容,通過文字或圖像形式,鮮活地展現(xiàn)在受眾面前,把社會各層次的公眾對收藏投資文物藝術(shù)品的心態(tài)、行為、水準等一系列現(xiàn)狀展示給大家,更重要的是把每個鑒定人員的儀態(tài)、舉止、學識及道德水準、功利追求暴露在公眾面前,使受眾既豐富了收藏知識,也以此為鑒,形成更加理性的收藏價值理念。尤其是在各種類型的鑒寶藏寶電視節(jié)目里,來自各個崗位的鑒定人士和持寶人用自身的表現(xiàn),使這個舞臺顯得更加絢麗多彩。

媒體收藏欄目的娛樂化生存

當央視古玩收藏類欄目《鑒寶》的收視率竟然超過了其他貌似更大眾的綜藝節(jié)目的時候,大家才知道,收藏也終于被“娛樂”了。

《鑒寶》的前身,是很嚴肅而且一本正經(jīng)地做“收藏文化”的,可從收視率上看,則屬于邊緣化節(jié)目。在唯收視率論的今天,末位淘汰市場效應(yīng)是鐵的法則,收視率是一個電視節(jié)目存在的“硬道理”,即使是收藏這類專業(yè)性較強的節(jié)目,如果不大眾、不娛樂,也不會有收視率,當然也就沒有廣告商,就會面臨生存危機。

目前央視的《鑒寶》欄目,無論是主持風格和專家鑒定的過程與結(jié)果,還是藏品的玄機和受眾評估,都明顯表現(xiàn)出一種娛樂化的成分。尼爾?波茲曼在《娛樂之死》中這樣寫道:“一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn),并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸,毫無怨言,甚至無聲無息,其結(jié)果是我們成了一個娛樂致死的物種。”而在這個文化話語的場域里,電視節(jié)目必然只能選擇娛樂化。

報紙雜志也同樣如此,如果一個報刊的收藏版,在開設(shè)的時候就被捆綁了銷售廣告版面的任務(wù),這個版面能做成什么樣呢?可以想象,在短期內(nèi):第一,它必須使出渾身解數(shù)去吸引最大多數(shù)人的注意;第二,它可能被迫去取悅包括拍賣公司在內(nèi)的廣告商。在市場的壓力下,每個媒體都面臨著生存的問題,而娛樂化、大眾化也就理所當然地成為其存在和發(fā)展的必要因素。

倉廩實而知禮節(jié),國家興方重收藏。收藏事業(yè)的繁榮是一個漸進式過渡和階段性突破的過程,需要更多社會層面的互動參與、呵護關(guān)注,而媒體作為導(dǎo)向和展示的平臺,對于引導(dǎo)收藏愛好者科學理性投資、提高對古玩藝術(shù)品的鑒賞能力、傳播文化歷史知識、推動收藏事業(yè)健康快速發(fā)展起著重要的作用。

篇7

2007 年5月30 日,香港佳士得在維多利亞港旁的會展中心推出“瑰麗珠寶及翡翠首飾”的專場拍賣。將近3億港元的成交額和80% 以上的成交率,在整個香港佳士得春拍中相當搶眼。429 件拍品中有353 件拍出,總成交額高達294,919,000 港元。而由于收藏習慣和文化差異,國際高檔珠寶首飾的收藏與投資,恰是中國內(nèi)地愛好者和藏家頗有興趣但尚不太了解的。

這是一個普遍現(xiàn)象:人一富裕,就會愛上珠寶。大多數(shù)中國人一般購買珠寶僅僅是為了佩戴。相形之下,珠寶投資更關(guān)注其保值增值,要求珠寶具有完美無暇以及珍罕的特點。投資者不僅要掌握辨別珠寶品質(zhì)的一般常識與技巧,更要在珠寶投資理念上向國際上靠攏。

高檔珠寶不僅僅是作為首飾的裝飾美化的功能而存在,它同時也是一種貴重財產(chǎn),一種可以進行投資運作,使貨幣保值增值的理財品種與實現(xiàn)財富盈利的手段。在國外,高檔珠寶首飾作為一種投資與理財?shù)姆绞揭呀?jīng)普遍存在。高檔珠寶是全球通行、幾乎沒有貿(mào)易壁壘的硬通貨,國外的富有個人、大公司、大銀行的投行部門、基金的投資組合中都有高檔黃金、鉆石、珠寶,是國際上公認主流投資理財方式之一。

它的投資理財優(yōu)勢具體體現(xiàn)在:

首先,珠寶首飾受貨幣通貨膨脹的影響較小,絕大多數(shù)產(chǎn)品價值跟隨著國際市場變動,可以放心地進行個人資產(chǎn)的儲藏和增值。

其次,珠寶首飾投資基本不受政治、經(jīng)濟環(huán)境因素的影響,選擇得當,幾乎不會貶值,永遠有最低限度的資金可以收回。在已知投資品種中,珠寶首飾是風險最小、非常穩(wěn)定而又收獲很高的品種之一。

再次,珠寶首飾精品的原產(chǎn)地資源的稀少性決定了需求永遠存在,供給日益縮小,后入市者只能從原投資者中獲得轉(zhuǎn)讓的籌碼,這就保證了高端珠寶的價格是整體向上的軌跡。

篇8

上個世紀初,水彩畫開始進入中國,由近代我國留學海外習畫者將此畫種帶回國內(nèi),水彩畫在中國迄今已有百年歷史。水彩畫顏色的透明性、重色彩技法、干濕技法的運用,使畫面顯得水融,畫面中水的滲化作用、流動的性質(zhì)以及隨機變化的筆觸,帶著令人陶醉的特殊風韻。中國水彩畫相比西方水彩畫,具有更為迷人的魅力,中國傳統(tǒng)的美學思想和繪畫原理,以其獨具魅力的筆墨技巧,已潛移默化到每一位中國畫家的性靈之中。水彩畫家們在這種文化精神的熏陶下,講究意境、注重構(gòu)圖、追求虛實節(jié)奏水色趣味,以優(yōu)雅、清新的唯美情調(diào)為主流,中國式的詩意化和純粹的審美形式是其審美主調(diào)。

水彩畫從西方傳入中國的過程,也是中西繪畫、中西美學融合的過程。由于西方水彩畫與中國傳統(tǒng)的水墨畫有著相通的共性,同時暗合了中國畫家對生活和藝術(shù)獨到的認識與把握,因而水彩畫在中國不僅得以繼承,而且得到發(fā)揚光大,特別是在近年來又有了飛速的發(fā)展,具有中國特色的水彩畫藝術(shù)市場逐漸發(fā)展起來。中國水彩畫以西畫的基礎(chǔ),融入了中國傳統(tǒng)的審美內(nèi)涵,使水彩畫呈現(xiàn)出獨特的中國式東方意蘊,在藝術(shù)品的收藏上具備了很高的學術(shù)和美學價值。

水彩畫市場異軍突起

中國水彩畫經(jīng)過近百年的曲折發(fā)展,從上海徐家匯土山灣圖畫館走到現(xiàn)在,藝術(shù)地位不斷提高,經(jīng)幾代畫家的不懈努力,已經(jīng)到了厚積薄發(fā)的階段,逐漸形成獨具特色的藝術(shù)門類和創(chuàng)作風格。尤其是近年來在我國的發(fā)展十分興旺,勢態(tài)可佳,是藝術(shù)、學術(shù)活動力最強的畫種之一。

在各種繪畫種類走上拍場之后,水彩畫也走進了人們的視野。去年春拍,上海泓盛拍賣就推出了水彩畫的專拍,推出500幅水彩作品,這批水彩畫作品時間跨度將近40年,最終拍賣的成交率和成交額頗為喜人。但這場拍賣更重要的意義并不在于其成交額,而在于這個專場所引起的藝術(shù)品市場對水彩畫的關(guān)注,以及由其成交成績所反映出的水彩畫的市場潛力。雖然成交結(jié)果目前還無法與國畫和油畫相比,但這也標志著進入中國已經(jīng)百年的水彩畫,漸漸地從市場邊緣走出來,中國水彩畫市場呈現(xiàn)出逐漸崛起的勢頭。

相比較水彩畫在近期拍賣市場上取得的可喜成績,水彩畫在收藏市場上的價值還未得到大多數(shù)藏家的發(fā)掘。造成近年來水彩畫在收藏市場被冷落的因素有很多,比如過去在中國美術(shù)界,水彩畫相較于國畫油畫等主要畫種,曾經(jīng)顯得有些邊緣化,普通觀眾也習慣性地認為水彩畫不過是花卉靜物,用來“補壁”的小情趣。由于長期對水彩畫存在偏見,其市場重視程度和價位遠低于油畫和水墨畫,如吳作人的水彩畫價位只及其油畫的三分之一。另外,國內(nèi)水彩畫創(chuàng)作團隊的自身宣傳比較少,與畫廊、拍賣市場的接觸不多,跟市場配合度也比較低。

但隨著水彩畫藝術(shù)的發(fā)展,藝術(shù)家逐漸打破傳統(tǒng)對水彩的理解,對色彩的力度、畫面的厚重、多層畫法等繪畫技法進行革新,完全改變了人們對傳統(tǒng)水彩的認識,獨具一格的品格和審美眼光,賦予了水彩畫特殊的格調(diào)和美學樣式。水彩畫近年來在拍賣市場上的表現(xiàn)可圈可點。從水彩畫拍賣成交排行榜可以看出,進入前10位的大多是名家之作,價格也比其他拍品高出許多。這是由于老一輩畫家大多受過嚴格的水彩畫創(chuàng)作訓練,他們在寫生時,往往選擇用水彩畫記錄自己的觀察和色彩感覺,他們的水彩畫不僅有獨立的藝術(shù)價值,往往還有很高的學術(shù)價值和文化史料價值,相比其油畫作品的昂貴身價,有很大的上升空間。以我國著名的美術(shù)教育家和水彩畫家殷??迪壬鸀槔?,其個人對水彩畫的創(chuàng)作、學習、研究的60年藝術(shù)生涯,映射了20世紀后半期水彩畫的發(fā)展歷程,其作品不僅包含藝術(shù)美學價值,同時具備很高的學術(shù)研究價值,收藏投資空間不容小覷。

而今,一些臺灣、香港、東南亞等大陸外的收藏家已經(jīng)開始了針對中國水彩畫的專門而系統(tǒng)的收藏??偟膩碚f,中國水彩畫的收藏尚是一座未被挖掘的金礦。

水彩畫收藏持續(xù)升溫

篇9

輿論關(guān)注度極高。西泠拍賣可能是近一周來被普洱茶圈頻頻提及的個熱詞,大家都在企盼或者等待一個結(jié)果。當年的那場拍賣會也是如此。

現(xiàn)場的參與度也高。知名的或者不知名的來了,提供或者不提供藏品的來了,賣普洱或者喝普洱的來了,愛普洱的或者不愛普洱的也來了。當年的那場拍賣會也是如此。

對普洱成為拍賣主角的認同度不高。雖然來者眾多,但在大多數(shù)人的內(nèi)心深處,普洱茶能否真正成為一場普通拍賣會的主角,其實還打著問號,更多的人來到現(xiàn)場是一種觀望,一種對市場的觀望、對前景的觀望。這種觀望其實與品飲無關(guān),更多的與投資相關(guān)。這和當年的那場拍賣會也相仿。

在20年前,人們想的是書畫可以在畫廊里買到,可以在藝術(shù)家的畫室里買到,可以通過交換得到,用得著到這個拍賣會里以高價競得,而且還需支付令人心疼的10%傭金嗎?當初幾乎所有人都不可能想到如今藝術(shù)品二級拍賣市場的令人觀止,誰也想不到拍賣最終會成為藝術(shù)品市場的風向標和價格決定者。

競標者不多。意念決定了行動。正因為認同度不高,真正舉牌的人必然不多,希望能以市場價或者略高于市場價的競標者也必然不多。當年那場拍賣會的結(jié)果也是如此。

但我依然看好普洱茶的拍賣市場。藝術(shù)品市場是經(jīng)過了十年的培育才有今天的風景,普洱茶才走過了一年多的時間。

當一件物品隨著歲月的流失而愈發(fā)顯現(xiàn)她的價值時,它一定會具有投資價值,也就一定會真正成為拍賣市場的主角,哪怕它只能成為一個配角。

市場是需要培育的。需要拍賣行具有前瞻性地投入予以扶持,更需要一些技巧性的方法來吸納買家,消解障礙和顧慮(我也注意到這場拍賣會前所未有地給所有普洱茶注明了來源,還加注了品飲體驗);需要賣家更有耐心地寄希望于這個市場;也需要給買家有更多的理由和時間。因為,只有拍賣場成為了一個完成投資夢想的場所,才能夠真正成為投資的場所。否則,別急,再等等。

這場拍賣會的另一個特點是中生代茶進入了拍賣行。中生代茶進入拍賣看似生突,實際卻是順理成章。經(jīng)過十年的陳化,她該到了一個體現(xiàn)價值和價格的時間點了。十年,這是一道檻。除了某些茶品(這并非虛指而是有所指),成千上萬噸的普洱茶經(jīng)過歲月的洗塵,褪去了當初的種種虛幻,該是露出她本來的華質(zhì)了。

篇10

如果說2003年是中國藝術(shù)品市場爆發(fā)“井噴”、藝術(shù)品收藏領(lǐng)域開始出頭的一年,那么時隔三年之后的2006年即可以說是中國藝術(shù)品交易、收藏市場邁向全面興盛的一年。在這一年中,經(jīng)歷了快速發(fā)展與成長、正日趨完善和成熟的中國內(nèi)地藝術(shù)品市場開始走向多元化、國際化的道路,一些新興的藝術(shù)品門類憑借自身長久以來的積淀或來自于國際市場上的推動力,開始突破中國傳統(tǒng)藝術(shù)品主宰天下的局面,中國的廣大藏家和買家也正逐漸打開視野,將注意力轉(zhuǎn)向這個時代的新的強音――正在崛起中的中國“邊緣”藝術(shù)。

油畫:堪與國畫共天下

就繪畫領(lǐng)域而言,中國內(nèi)地市場一直呈現(xiàn)國畫一統(tǒng)天下的局面,雖然中國現(xiàn)當代油畫的拍賣早已有之且已形成一定規(guī)則與規(guī)模,然而與傳統(tǒng)的中國畫相比,油畫卻仍始終處于一個被漠視和忽視的地位。

在全球藝術(shù)品收藏、拍賣領(lǐng)域,油畫都是毋庸置疑的龍頭老大,而惟獨在中國,油畫市場本應(yīng)該有的繁榮局面卻始終難以打開。原因不難理解,所謂“強龍壓不過地頭蛇”,油畫的勢力雖然遍布全球,然而一旦遭遇到中國本土勢力的抵擋,則依然顯出一副勢單力薄、形單影只的疲軟態(tài)勢。就傳統(tǒng)而言,油畫屬在國內(nèi)毫無根基的“舶來品”;就審美而言,國畫無疑更接近國人傳統(tǒng)的精神追溯;就基礎(chǔ)而言,國畫更有著油畫無法媲美的創(chuàng)作和受眾群體。兩相比照,懸殊的實力對比不能不讓關(guān)注油畫市場發(fā)展的人們捏一把冷汗。

然而,自2005年起,一直以來獨領(lǐng)的國畫市場開始遭遇到空前的動蕩,此消彼長中,油畫的潛力逐漸被激發(fā),以勢如破竹之勢打破中國畫的壟斷地位,開始以平等的姿態(tài)爭奪藝術(shù)品收藏與交易市場中最肥厚的一塊領(lǐng)地。至2006年,油畫與國畫共分天下的局面已經(jīng)基本完成,這可以說是近兩年中國內(nèi)地藝術(shù)品市場上最重要的轉(zhuǎn)變。

為什么油畫能夠以如此強勁的態(tài)勢異軍突起?

就其本身而言,國際市場的強勢影響為油畫在中國內(nèi)地的崛起打造了堅實的基礎(chǔ),這對于正在逐漸融入全球藝術(shù)品市場的中國來說,油畫的普及和受到更大程度的關(guān)注可以說是一個契機;再者,近兩年中國藝術(shù)品市場的快速成長,培育了一大批中青年的新型收藏家,這個人群普遍有較高的西方文化修養(yǎng)和對于油畫的一定的審美認知,需求促進生產(chǎn),他們無疑是油畫市場崛起過程中最大的推動者;再次,“西風東漸”所帶來的油畫標志著一種新興的力量和時代的風貌,雖然在西方世界它是傳統(tǒng)的,但是在中國它卻是年輕的,等待激發(fā)的潛力促使著人們?nèi)ヌ綄ず屯诰?,其所引發(fā)的新的審美感知也將引領(lǐng)起一個新的收藏熱點;另外,相比較于國畫而言,油畫在現(xiàn)代家居中具有更強的裝飾性,融藝術(shù)性、收藏性、投資性、實用性于一體的特征必將使油畫在多個畫種的較量中立于不敗之地。

反觀國畫,雖然經(jīng)歷了千百年的發(fā)展成熟,已經(jīng)在國人心中取得了獨一無二的地位,然而其弊端卻也隨著這發(fā)展而始終不滅。究其弊處,首在一個“贗”字,中國書畫的贗品自古有之,且?guī)缀蹩梢哉f是一個發(fā)展近乎完善的行當,一整套歷史環(huán)境中成熟起來的制假、造假的技巧和販假、賣假的流程,使得贗品問題成為了中國書畫領(lǐng)域中不可規(guī)避的問題,鑒別真?zhèn)胃蔀榱怂猩娅C中國書畫的人必修的一門課程。然而這卻并不是一件容易的事情,對于作偽手段高超的贗品,即使再資深的書畫鑒定家也不能保證可以一鑒真?zhèn)?,這道門檻使得相當多藏家對于中國書畫領(lǐng)域望而卻步。隨著藝術(shù)品市場的逐漸繁榮,各類質(zhì)量不等的贗品也大有泛濫之勢,這對于國畫的市場發(fā)展和進軍國際藝術(shù)界來說都不失為一個極大的阻礙。

再來從市場角度考量,油畫在主流收藏與交易市場的介入雖然對一直以來相對穩(wěn)定的繪畫市場產(chǎn)生了不小的沖擊和影響,但同時也豐富了中國藝術(shù)品市場的門類,多方競爭的結(jié)果是促使各方都向更加完善和理智的方向發(fā)展。在2006年里,國畫與油畫遙相吶喊、精品迭出的景況成為了最激動人心的一幕,這也為中國繪畫市場中各方力量的均衡奠定了一個穩(wěn)定的基礎(chǔ)。

當代藝術(shù):墻內(nèi)開花墻外香

2006年初,震動中國藝術(shù)界的訊息接連從海外傳來:3月30日,紐約蘇富比舉行以中國為重心的名為“亞洲當代藝術(shù):中國?日本?韓國”的專場拍賣會,由中國當代藝術(shù)家創(chuàng)作的作品包攬成交價前三名,其中排名第一位的張曉剛創(chuàng)作的大幅油畫《血緣:同志第120號》更是拍出了近百萬美元,霎時成為全球矚目的焦點;4月8日,香港蘇富比舉行中國當代藝術(shù)專場拍賣會,總成交價達到1.3億港元,成交率更是高達98%,打破了此前剛剛在紐約創(chuàng)造的蘇富比同類拍賣紀錄,其中位列成交價榜首的常玉創(chuàng)作的油畫《花中君子》拍出了2812萬港元的天價。

真正意義上的所謂中國當代藝術(shù)大致誕生于上世紀80年代,最初只是一些理念前衛(wèi)、自我的藝術(shù)家們純藝術(shù)的自娛自樂,以出生于60年代、經(jīng)歷了朦朧而瘋狂的童年歲月的一批人所創(chuàng)作的具有不確定的“情結(jié)”和“偶像崇拜情結(jié)”的紅色題材作品為其代表。90年代初,第一批中國當代藝術(shù)家走出國門,并開始逐漸受到海外的關(guān)注。至2006年,中國當代藝術(shù)在經(jīng)歷了長久的積淀之后終于爆發(fā),成為國際藝術(shù)品市場上的新貴。

中國當代藝術(shù)具有獨特而明顯的“中國”標識或說“當代中國”標識:一種根源于中國傳統(tǒng)精神層面、養(yǎng)成于大眾視野下的平民生活之中、敏銳把握當代中國國情特點、調(diào)和以前衛(wèi)而超越的當念所創(chuàng)造出的中國當代藝術(shù),在最大程度上滿足了西方世界對于古老而神秘的中國文化的探尋。也許有人會認為這是中國藝術(shù)家的不自信和“”心理的體現(xiàn),然而對于當代藝術(shù)這樣一個誕生于西方、成熟于西方的全新藝術(shù)理念來說,似乎只有將其置于深厚而強大的中國文化背景之下才有獨立和個性發(fā)展的可能。

自中國當代藝術(shù)誕生伊始,就吸引了部分海外藝術(shù)收藏家和收藏機構(gòu)的重視,可以說在海外收藏領(lǐng)域它從來就不是空白,而只是一直引而不發(fā),默默等待時機的成熟。而在國內(nèi),雖然當代藝術(shù)早已存在于人們的視野,然而對于大多數(shù)人來說它只是一種少數(shù)人實驗性的藝術(shù)游戲,要上得臺面似乎還要經(jīng)過長久的磨煉,但不得不承認的卻是,中國當代藝術(shù)家堪稱當代中國最活躍、最純粹的一批藝術(shù)從業(yè)者。