導(dǎo)語：陳師曾文人畫藝術(shù)觀念探究一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：陳師曾的留學(xué)經(jīng)歷使他的藝術(shù)觀更具現(xiàn)代性與先進性，其文人畫的藝術(shù)觀念積極地影響了中國畫的發(fā)展，其《文人畫之價值》一文也成為中國美術(shù)史中對文人畫評價的不容回避的杰作。陳師曾堅定地為文人畫作辯護，他這種獨特的藝術(shù)觀念與《文人畫之價值》一文，對于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的進步性闡釋和美學(xué)觀念的表達(dá)具有重要的研究意義。

關(guān)鍵詞：陳師曾;文人畫;藝術(shù)觀念

中國文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫的重要內(nèi)容，關(guān)于文人畫的發(fā)展與研究自唐代以來從未間斷過，宋代蘇軾、明代董其昌等繪畫理論家對文人畫都進行過研究，但尚顯不足，尤其是如何界定文人畫的領(lǐng)域，這種情況一直持續(xù)至近代。20世紀(jì)初，中國美術(shù)受到外來美學(xué)思想的影響，學(xué)界開始重新審視中國的美術(shù)問題，其中就包括對文人畫這一領(lǐng)域的審視，如何界定文人畫已成為學(xué)者迫切需要解決的問題。陳師曾可謂我國近代美術(shù)史上研究文人畫的開山祖，他的文人畫觀念對我國文人畫的發(fā)展、變革都產(chǎn)生了一定影響。研究陳師曾的文人畫藝術(shù)觀念，有助于更好地認(rèn)識其藝術(shù)主張與美術(shù)理論對中國美術(shù)的影響。

一、陳師曾藝術(shù)觀念的形成

陳師曾文人畫藝術(shù)理念的形成和轉(zhuǎn)變受特殊時期的影響，只有關(guān)注當(dāng)時的時代背景可能對他造成的影響，才能更清晰地認(rèn)識他的藝術(shù)觀。受西方美術(shù)的影響，如何革新中國美術(shù)是陳師曾和當(dāng)時學(xué)者共同面對的問題，陳師曾的文人畫觀念及其作品《中國繪畫史》就是在這一時代背景下誕生的。研究時代背景，首先應(yīng)關(guān)注的是陳師曾的留學(xué)經(jīng)歷。日本畫壇對陳師曾有一定的影響，陳師曾也參考、借鑒了日本學(xué)者大村西崖的文人畫理論和其他關(guān)于中國美術(shù)史的研究著作。留日的經(jīng)歷對他藝術(shù)觀念的形成產(chǎn)生了一定的影響，然而，接受西方文明的洗禮并沒有改變他中國文人的身份。陳師曾出生于名門世家，六歲開始習(xí)畫，從小就接受了良好的傳統(tǒng)教育，因此練就了深厚的國學(xué)功底。后來他遠(yuǎn)渡日本，學(xué)習(xí)西方的藝術(shù)思想。19世紀(jì)末期，日本在經(jīng)歷了明治維新后，社會文化得到了快速發(fā)展，西方美術(shù)對日本的傳統(tǒng)美術(shù)也產(chǎn)生了影響。此時，同樣位于東方的中國將日本作為學(xué)習(xí)西方的一個窗口。留學(xué)東京的經(jīng)歷使陳師曾正式學(xué)習(xí)了西方油畫和水彩畫，并了解了中西方繪畫的差異。在日本學(xué)習(xí)西方文化的過程中，以岡倉天心為首的一批日本美術(shù)家在以西方繪畫為主流的繪畫改革中，企圖變革日本傳統(tǒng)美術(shù)。他們在日本傳統(tǒng)美術(shù)的基礎(chǔ)上，吸收了西方美術(shù)的一些技法，使日本的傳統(tǒng)美術(shù)更加符合當(dāng)時人們的審美品位。陳師曾對于中國繪畫的發(fā)展方向也有了自己的想法，他大膽地融合中西繪畫，將西方繪畫的技巧運用于中國畫，進行了前所未有的創(chuàng)新[1]。1911年，陳師曾翻譯了日本久米桂一郎的《歐洲畫界最近之狀況》。陳師曾在文章的最后發(fā)表了自己的觀點：中西繪畫是兩種不同的體系，兩者之間并不存在優(yōu)劣之分，只要是優(yōu)秀的作品都會陶冶人們的情操，為人們帶來美的享受。但是由于西方繪畫在中國并沒有得到很好的傳播，也沒有較好的作品傳入，當(dāng)時的人們對西洋繪畫未能獲得足夠的了解。留日的經(jīng)歷讓陳師曾見證了東西文化交流后帶來的藝術(shù)繁榮，他翻譯的文章也意在喚醒國人對于中國畫現(xiàn)狀的認(rèn)識，并且希望人們學(xué)習(xí)西方繪畫。不僅如此，陳師曾的藝術(shù)理論在很大程度上也受到日本學(xué)者大村西崖的影響。大村西崖致力于研究東洋美術(shù)史，并以中國美術(shù)史為核心發(fā)表了一系列著作。1921年，大村西崖完成了《文人畫之復(fù)興》并利用演講大力提倡文人畫。同年十月，他來到中國，在金城的介紹下，認(rèn)識了陳師曾，兩人開始共同探討文人畫的問題。盡管他們在不同的國家，但是他們的想法和行動非常相似。受大村西崖的影響，陳師曾撰寫了《文人畫之價值》一文，并將大村西崖的文章翻譯為文言文，合編于《中國文人畫之研究》一書中。1926年，大村西崖出版了《中國美術(shù)史》，這本書體例尤精，搜羅尤廣，所含學(xué)問思想深厚，在一定程度上推進了中國美術(shù)史學(xué)的研究進程；1934年，陳師曾出版了中國美術(shù)史的著作。兩本書的結(jié)構(gòu)體例相似，都采用了綱要式的編寫方法。陳師曾留學(xué)日本，其藝術(shù)觀念也在潛移默化間受到影響，并在文人畫研究方面有著極為深厚的造詣。

二、陳師曾之《文人畫之價值》

隨著時間的推移，一些中國學(xué)者開始重新討論文人畫，希望改革中國美術(shù)，學(xué)習(xí)西方的先進藝術(shù)。以林風(fēng)眠、徐悲鴻為代表的一些學(xué)者主張中西融合，用西畫改造中國畫。中國畫領(lǐng)域的多數(shù)學(xué)者期望通過中西融合維護中國傳統(tǒng)繪畫發(fā)展的信心，陳師曾就是其中一員。他指出了文人畫的獨特價值與內(nèi)涵，并發(fā)表了《文人畫之價值》以維護中國傳統(tǒng)文人畫。文人畫從發(fā)展到繁榮再到近代的衰落，其中的緣由值得人們探究和思考。1921年1月，陳師曾發(fā)表了《文人畫之價值》一文，用理論維護陷入危機的中國傳統(tǒng)文人畫，這篇開山之作猶如春天的第一聲驚雷震動畫壇，讓文人畫逐漸走出了困境。陳師曾從文人畫的定義、精髓、格調(diào)、要素四個方面論述中國文人畫的發(fā)展歷程，從文人畫的作畫本質(zhì)、形體關(guān)系、綜合性等方面闡述了文人畫的內(nèi)涵與價值，并指出“人品、學(xué)問、才情、思想”是文人畫的四大要素。文章還簡扼地敘述了文人畫的形體觀念、歷史、特征等，而這些要點在評估文人畫價值時是不可缺少的。陳師曾認(rèn)為，文人畫的主旨是表達(dá)畫家的個性與思想，是畫家寄托情感的一種藝術(shù)形式，畫家創(chuàng)作的目的是抒發(fā)自身的情感，而不是為了描繪客觀事物。他認(rèn)為，學(xué)習(xí)和創(chuàng)作文人畫的歷程是由追求形似到不求形似的一種具有進步性的過程。學(xué)習(xí)文人畫的初始階段要追求形似，在不斷的練習(xí)中熟練掌握客觀事物的特征，在此之后可以“任意畫之”[2]，通過這樣具有階段性的發(fā)展，達(dá)到文人畫更高的層次和境界，不再追求形似而更注重自身的思想情感，用情動人，這也與西方提倡的“移情說”觀點相似。關(guān)于文人畫畫家的內(nèi)在修養(yǎng)問題，陳師曾認(rèn)為，畫家的內(nèi)在修養(yǎng)對文人畫的價值表現(xiàn)和藝術(shù)特征極為重要。他認(rèn)為，文人畫在漢代被開創(chuàng)，它的發(fā)展與畫家的思想都受到了“五德”學(xué)說的影響。到了唐宋時期，詩歌的發(fā)展對文人畫的影響更為直接，這也是文人畫能夠在唐宋時期蓬勃發(fā)展的重要原因。他指出，當(dāng)時的文人擺脫了物質(zhì)束縛，進入了更高層次的意識形態(tài)領(lǐng)域，他們的畫自然地表達(dá)了自身的情感和興趣，這也是從文人思想與繪畫相結(jié)合的角度探索文人畫發(fā)展的重要因素。從陳師曾的觀點看，畫家的精神特質(zhì)對藝術(shù)有很大的影響，畫家的內(nèi)在涵養(yǎng)和精神境界與文人畫的要素是內(nèi)在與外在的關(guān)系，而文人畫的價值正是在于追求畫家的底蘊和修養(yǎng)。陳師曾極力反對用西方寫實主義的繪畫技法和理念完全取代文人畫，通過《文人畫之價值》闡述了文人畫的價值和進步意義，強調(diào)了文人畫存在的合理性與必要性。他維護文人畫的堅定決心也體現(xiàn)了他在繪畫思想中體現(xiàn)的文化立場和藝術(shù)觀念。

三、陳師曾文人畫的藝術(shù)觀

有著深厚國學(xué)底蘊和豐富留學(xué)經(jīng)歷的陳師曾，在藝術(shù)觀念上并不像當(dāng)時的部分畫家和學(xué)者跟隨社會潮流而行。他提出了“中國畫是進步的”，并在《中國人物畫之變遷》中分析了中國畫的特點、價值等內(nèi)容，認(rèn)為中國畫并不是“退步的”，并不能因此全盤否定它。日本學(xué)者大村西崖在《中國美術(shù)史》中提出了界定文人畫的標(biāo)準(zhǔn)。他認(rèn)為，要確定作品是否屬于文人畫，要從作畫者的身份是否為文人判斷，文人畫不是一種流派或是藝術(shù)樣式的名稱。筆者認(rèn)為，陳師曾對于文人畫的界定在一定程度上也受到了大村西崖的影響。陳師曾在《文人畫之價值》中指出，文人畫并不是考究畫面表現(xiàn)出的藝術(shù)技法，而是要含有文人的性質(zhì)，能夠表達(dá)文人的志趣與思想感情，這樣的畫就可以定義為文人畫，如此作畫的人就是文人[3]。他不僅界定了文人畫，而且運用文人畫的概念界定文人，這種觀念顯然是不夠完善的，但他的藝術(shù)觀念在對文人畫寬泛的定義中得到了體現(xiàn)。陳師曾通過作品體現(xiàn)出的文人應(yīng)具備的特質(zhì)判定該作品是否屬于文人畫，但又反過來推演，用文人畫判定作者的身份，筆者認(rèn)為，這種觀點是有待商榷的。

陳師曾在面對文人畫時，有著自身的獨特思維和藝術(shù)觀念。他重點強調(diào)文人的身份和精神特質(zhì)，堅定地維護中華傳統(tǒng)文化立場。在傳統(tǒng)繪畫與西方先進藝術(shù)的碰撞中，陳師曾的《文人畫之價值》為中國畫的創(chuàng)新改革提供了良好的理論基礎(chǔ)。陳師曾對文人畫價值的總結(jié)和文人畫的界定，即使在今天也具有重要的借鑒意義。陳師曾用《文人畫之價值》為文人畫辯護，解釋了文人畫不可替代的價值。之后，陳師曾又發(fā)表了《中國畫是進步的》一文，對“中國畫退步論”作了強烈的回應(yīng)。在當(dāng)時的社會背景下，這種觀點是不合時宜的，正因為如此，才體現(xiàn)了他的脫俗之處。他在日本留學(xué)后形成的先進藝術(shù)思想與他對中國傳統(tǒng)文化的堅定立場和藝術(shù)觀念讓人們欽佩。陳師曾的藝術(shù)觀是通過自身的實踐經(jīng)驗而上升到理論局面的總結(jié)，這種科學(xué)總結(jié)對當(dāng)時盲目反對文人畫的做法提出了質(zhì)疑和批評，并重新確立了文人畫的地位，使文人畫的價值得到了重新評估。

參考文獻(xiàn)：

[1]呂穎梅.論留學(xué)經(jīng)歷對陳師曾繪畫理論的影響[J].人民論壇，2010（29）：186-187.

[2]康倩.筆墨當(dāng)隨時代——陳師曾《文人畫之價值》畫學(xué)思想發(fā)微[J].東北師大學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2019（1）：169-175.

[3]陳師曾.中國繪畫史文人畫之價值[M].上海：上海書畫出版社，2017.

作者:段雨晴 單位:揚州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院