導(dǎo)語：近現(xiàn)代閩西花鳥畫藝術(shù)風(fēng)格分析一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：二十世紀(jì)的閩西繪畫在經(jīng)歷明清的發(fā)展高峰后，出現(xiàn)以“上杭四家”李少奇、羅曉帆、丘沺、宋省予為代表的寫意花鳥畫家群體，他們?cè)诶^承明清的基礎(chǔ)上，以生趣盎然的筆墨氣象，呈現(xiàn)出雅俗共賞的審美意趣，彰顯著近現(xiàn)代閩西花鳥畫多元化的繪畫形態(tài)。

關(guān)鍵詞：閩西花鳥畫;繪畫風(fēng)格;構(gòu)圖經(jīng)營;筆墨語言;意境

閩西位于福建省西部，簡稱該區(qū)位為閩西，為古汀州府與古龍巖州的部分轄地區(qū)域。它地處沿海與內(nèi)地過渡的優(yōu)越地理區(qū)域，其東南與漳泉接壤、南與廣東毗鄰、北與閩中相連，是閩、粵、贛三省的樞紐。得益于地緣優(yōu)勢，閩西人常與江浙粵等地有商品貿(mào)易往來，經(jīng)濟(jì)的繁榮推動(dòng)著文化的交流與發(fā)展，閩西人在傳統(tǒng)地方文化的基礎(chǔ)上，汲取嶺南、嶺東、江浙等地的地域文化，形成多元文化交融的經(jīng)濟(jì)文化氛圍。明清年間，閩西繪畫發(fā)展勃興，出現(xiàn)以“閩西三杰”上官周、黃慎、華喦為代表的畫家群體，備受矚目。其中，花鳥畫家華喦將傳統(tǒng)文人畫的筆墨情趣與民間繪畫的通俗意味融入審美追求中，所繪物象造型生動(dòng)、色彩艷麗，此種雅俗之間的審美表達(dá)受到市民大眾的歡迎和追捧，對(duì)海派花鳥畫的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。近代以來，閩西區(qū)域文化中心由明清時(shí)期的汀州向上杭遷移，出現(xiàn)以“上杭四家”李少奇、羅曉帆、丘沺、宋省予為代表的畫家群體，他們?cè)趯W(xué)習(xí)元、明、清畫家文人畫的審美追求上，繼承華喦花鳥畫妍潤精謹(jǐn)?shù)睦L畫風(fēng)格和黃慎以草書入畫、重意輕型的藝術(shù)風(fēng)格。他們的作品在內(nèi)容上貼近生活、在形式上新穎別致，將生活實(shí)境與文人筆墨糅合，呈現(xiàn)雅俗共賞的意趣，為近現(xiàn)代閩西花鳥畫開創(chuàng)新的審美圖式。

一、構(gòu)圖經(jīng)營，顯質(zhì)顯趣

構(gòu)圖經(jīng)營是中國畫的重要組成部分。南朝謝赫《古品畫錄》中提出繪畫“六法”，其中第五法“經(jīng)營位置”就是畫面的布局，或者說是章法，構(gòu)圖法。唐代張彥遠(yuǎn)《論畫六法》云：“至于經(jīng)營位置，則畫之總要，自顧陸以降，畫跡鮮存，難悉詳之”。①張彥遠(yuǎn)肯定了構(gòu)圖經(jīng)營在繪畫創(chuàng)作中有著重要的特殊地位，視為“畫之總要”。而明清畫家在此基礎(chǔ)上又作進(jìn)一步討論，明代董其昌《畫旨》：“攤燭作畫，正如隔簾看月，隔水看花，意在遠(yuǎn)近之間，亦文章法也?！雹凇案艉熆丛拢羲椿ā逼湟庠凇斑h(yuǎn)近之間”，畫中筆墨間的虛實(shí)關(guān)系構(gòu)成了畫面的“章法”，進(jìn)而產(chǎn)生構(gòu)圖經(jīng)營之美。近現(xiàn)代畫家潘天壽在1963年5月《致學(xué)生信》中談到：“畫須站得住。故不可不重布局結(jié)構(gòu)，亦即取舍、虛實(shí)、主次、疏密、穿插、掩映、斜正、撐持、開合、呼應(yīng)，等等原則。如孫武論兵：兵無常勢，水無常形，戰(zhàn)勢不過奇正，奇正不變，不可勝窮。要之，須得智勇之將，遠(yuǎn)慮深謀，統(tǒng)御全局耳。”③潘天壽認(rèn)為構(gòu)圖布局的賓主、虛實(shí)、疏密、對(duì)比、呼應(yīng)等要深謀遠(yuǎn)慮，畫面空間布局影響著繪畫作品的整體表現(xiàn)。通觀近現(xiàn)代閩西花鳥畫家們的作品，無論是大幅畫作或是尺幅小品，在構(gòu)圖、章法布置上皆是匠心獨(dú)運(yùn)，顯質(zhì)顯趣。他們不僅師法古人作畫的經(jīng)驗(yàn)法則，又繼承華喦花鳥畫擅以造境奇特來布置物象的特征，還在很大程度上主動(dòng)迎合市民的審美趣味，試圖在雅俗之間找尋平衡與進(jìn)路。如宋省予的《鳥與蟬》，福建省美術(shù)館藏。樹枝葉逸筆草草，俯仰有致，輕松自如，一只寒蟬在枝頭鳴叫，右上方小鳥俯身向下立于枝頭，墨色濃重，造型生動(dòng)。畫面構(gòu)圖舒展，鳥兒與寒蟬一呼一應(yīng)，散逸的枝葉與工整的蟲鳥形成對(duì)比，筆致清新，色墨參用，襯托著婉約靈動(dòng)的自然氣息。構(gòu)圖式樣與畫作的意境營造、審美趣味、個(gè)人風(fēng)格有著深度的關(guān)聯(lián)，畫家在創(chuàng)作過程中如何將所見物象和胸中意象通過構(gòu)思物化為作品呈現(xiàn)給觀眾，這需要畫家在合乎構(gòu)圖法則的基礎(chǔ)上主觀取舍，高度概括和提煉自然物象，刪去繁冗，突出畫面意境。清代王昱在《東莊論畫》中有一段關(guān)于筆墨、構(gòu)圖與意境關(guān)系的精彩論述：“寫意畫落筆須簡凈，布局布景務(wù)須筆有盡而意無窮。巨幅工致畫，切忌鋪排，用意處須十分含蓄，而能氣足神完，乃為合作?！雹堋皩懸猱嬄涔P須簡凈”意在將紛繁復(fù)雜的物象主觀取舍后簡潔的用筆墨呈現(xiàn)，此時(shí)“布局布景務(wù)須筆有盡而意無窮”方可達(dá)神完氣足，畫面中有限的筆墨才能超越形似，凸顯生意，呈現(xiàn)出無窮的意趣。近現(xiàn)代閩西花鳥畫家們繼承古人花鳥畫的構(gòu)圖章法，同時(shí)在經(jīng)營構(gòu)圖時(shí)善于巧妙處理畫面的起承轉(zhuǎn)合、虛實(shí)有無的空間關(guān)系，包含賓主、疏密、藏露、簡繁、虛實(shí)、呼應(yīng)等統(tǒng)一與對(duì)立的平衡關(guān)系，籌劃空間位置的布局布景，營造自然疏朗的畫面氛圍。如羅曉帆《高飛萬里見秋毫》（圖1），福建省美術(shù)館藏。一只雄鷹展翅自空中下視，以濃墨寫意的手法寫出雄鷹的雙翅羽，身體部分則以淡墨寫出，濃淡間的虛實(shí)變化呈現(xiàn)著禽鳥的靈動(dòng)姿態(tài)。雄鷹身后的云層以濕淡墨寫出，筆墨鮮活滋潤，變化微妙，層層疊疊的云層使整個(gè)畫面充滿形式感和視覺張力。濃墨設(shè)色的禽鳥與濕淡墨的云層間的色墨變化在視覺錯(cuò)落間產(chǎn)生遠(yuǎn)近，將雄鷹推向遠(yuǎn)處的深遠(yuǎn)空間，呈現(xiàn)出空靈而淡逸的意境。類似的作品還有宋省予的《鳥與蟬》、丘沺的《綠蒲深處戲相依》、《東籬秋菊》等。

二、筆墨語言，華潤雅致

古人云“有筆有墨謂之畫”，筆墨是中國畫特有的藝術(shù)語言，是寫意花鳥畫最直觀的視覺表征。筆墨，即筆法和墨法。北宋韓拙：“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽。”⑤筆法是中國畫的筋骨，呈現(xiàn)著客觀物象的造型特征，而墨色的濃淡層次體現(xiàn)著主觀意向的空間變化，筆隨墨到，有筆必有墨。二者皆不可分。筆墨語言是畫家將立意表達(dá)的形象物化為繪畫作品的通道，是畫家繪畫觀念、思想變化的外在表現(xiàn)。近現(xiàn)代閩西花鳥畫承襲古代文人畫家的筆情墨趣，繼承華喦筆墨為造型服務(wù)，寫多于繪，重視筆墨風(fēng)姿以達(dá)抒寫性情之意。他們深入古法而獨(dú)出新意，墨色華潤，賦色雅致，在物象塑造上更注重筆墨表現(xiàn)，充分發(fā)揮筆墨功能，變勾勒設(shè)色為水墨點(diǎn)厾，將物象的典型特征與筆墨的生動(dòng)豐富完美結(jié)合，提升筆墨語言的獨(dú)立審美價(jià)值。如宋省予《松鷹圖》，福建省美術(shù)館藏。畫中繪一只蒼鷹展翅遨于空中，姿態(tài)威猛雄強(qiáng)，其用筆簡練剛健，率意灑脫。濃墨中鋒勾寫的鷹喙與自喙尖處暈染的淡墨，于筆墨變化間刻畫了鷹嘴的銳利。數(shù)筆淡墨勾寫鷹的頭頂與頸背，再以濃淡墨依羽毛形態(tài)寫出翅羽，以白粉趁濕點(diǎn)寫翅羽的片狀，任其相互滲融，呈現(xiàn)翅羽的片狀感。畫面中鷹以剛勁筆法寫出，濃淡干濕一筆到位，筆墨處理概括精煉，將展翅飛翔的瞬間動(dòng)勢捕捉得生動(dòng)自然，筆墨肆縱中襯托著鷹姿威猛高大，呈現(xiàn)一種剛猛之氣。筆墨語言是中國寫意花鳥畫特有的顯著特征，而以書入畫是其獨(dú)特的審美價(jià)。在宋元文人畫和清代揚(yáng)州畫派、海派的影響下，于繪畫中追求書寫性的審美情趣已成為畫家的自覺追求。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》云：“夫物象必在形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎于用筆，故工畫者多善書?！雹蘩L畫作品中“形似須全其骨氣”，而“骨氣形似”都“歸乎于用筆”。元代趙孟頫在《秀石疏林圖》題跋中曰“石如飛白木如籀，寫竹還須八法通。若也有人能會(huì)此，方知書畫本來同?！雹弋嬛泄拍拘麦蛏谄狡滦闶g，以飛白法畫石，以篆書法畫樹，畫面巨石蒼樸，竹葉秀潤，枯木蕭散。從題跋可知，繪畫中枯木竹石的筆法與書法“永字八法”有著內(nèi)在貫通，是趙孟頫“書畫同源”繪畫思想的例證。近現(xiàn)代閩西花鳥畫在宋元文人寫意和明清以書入畫繪畫思想的影響下，繼承黃慎筆墨表現(xiàn)的跌宕直率之美，他們將物象與筆墨充分融合，造化自然，刪繁就簡，在掌握客觀物象形似的基礎(chǔ)上以書法的書寫性提升繪畫的筆墨情趣，以文人的意趣和市民的體悟?qū)⒕拔锱c情感結(jié)合，表意樸實(shí)無華，筆墨生動(dòng)抒情。如宋省予在花鳥繪畫中繼承黃慎以書入畫的藝術(shù)主張，在筆墨表現(xiàn)上更追求書寫性，充分發(fā)揮筆性的作用，恣肆飛動(dòng)。對(duì)比宋省予《清趣》（圖2.1）和黃慎《花蝶圖》（圖2.1），兩幅相同題材的作品，以折枝的方式分割畫面空間，靈動(dòng)而富有生意。宋省予繼承了黃慎“以書入畫”的筆墨實(shí)踐，抓住物象特征進(jìn)行概括，化繁為簡，以中鋒行筆勾勒出花的姿態(tài)，富有運(yùn)動(dòng)感的線條生動(dòng)書寫了花瓣翻轉(zhuǎn)間的細(xì)節(jié)變幻，寥寥數(shù)筆，韻致如生。宋省予以橙黃色點(diǎn)寫花蕊，醒目突出，既保留人文人的雅韻，又貼近市民雅俗共賞的審美風(fēng)格。

三、情趣意境，雅俗并存

寫意花鳥畫是中國畫在以形寫神基礎(chǔ)上的提煉升華，畫家通過自身對(duì)客觀物象所生發(fā)的情感認(rèn)知和感受，借物抒情，用畫筆繪寫物象特征來表現(xiàn)自己的情感與認(rèn)知，將“覽物之所得”以“逸筆草草”“寫胸中逸氣”。宋郭熙、郭思《林泉高致》云：“如何得寫貌物情，攄發(fā)人思哉？”⑧、“更如前人言：詩是無形畫，畫是有形詩”⑨、“境界已熟，心手已應(yīng)，方始縱橫中度，左右逢源?！雹饫L畫情趣意境的表達(dá)需要畫家賦予物象自我的認(rèn)知與情感，進(jìn)而“心手相應(yīng)”，以筆墨語言呈現(xiàn)情趣意境。近現(xiàn)代閩西花鳥畫承襲古代文人畫的筆情墨趣，重視人文修養(yǎng)與人品性靈的表達(dá)，他們?cè)谠煨蜕蠑[脫形似的束縛，將物象的生活化、情趣化作為主要表現(xiàn)方式升華畫面意境的營造。同時(shí)，受繪畫商品化的影響，近現(xiàn)代閩西花鳥畫家們多有吉祥題材與艷麗色彩的表現(xiàn)，作品呈現(xiàn)文人趣味市民化的雅俗共賞的繪畫風(fēng)格。如羅曉帆的《春江水暖》，芭蕉葉以濕筆鋪寫，以色墨的濃淡干濕寫葉片翻轉(zhuǎn)、殘缺等動(dòng)態(tài)變化，濃墨勾葉脈以壯其筆，筆酣墨飽，層次豐富，雖潑墨粗寫但微妙之處見精致。幾只游鴨轉(zhuǎn)頸曲身，相互嬉戲，亦或悠閑地在河中溪水，姿態(tài)生動(dòng)，怡然自得，游鴨周圍濕淡花青略染水波，以顯水塘之清澈。畫中一株桃花折枝而出，枝干扭曲多姿，花瓣以深淺紅點(diǎn)出，虛實(shí)相間，盡顯春意。畫中表現(xiàn)內(nèi)容的文人畫氣息與色彩的似真模擬在雅俗之間呈現(xiàn)著春江水暖的意境。筆者通過對(duì)以“上杭四家”為代表的閩西花鳥畫家群體的生平考述得出他們多以鬻畫為生，具有職業(yè)畫家⑪的身份。雖然他們有的從事美術(shù)教育教學(xué)工作，但因生計(jì)仍奔走嶺南、嶺東、八閩各地售賣書畫。據(jù)《宋省予年譜簡表》、《羅曉帆年表》、《李少奇年表》、《丘沺年表》⑫記載：“李少奇：1898年至1924年期間，勤練畫，賣畫于潮汕地區(qū)。羅曉帆：1909年至1918年，上杭縣求是學(xué)校畢業(yè)后留校任教。平日，以賣畫輔佐家庭生計(jì)。丘沺：1914年，15歲的丘沺在家中舉辦‘書畫展銷’會(huì)，以每幅四銀毫售賣書畫，自此，始以鬻畫為生。宋省予：1936年，在潮州鎮(zhèn)海學(xué)校任教，并開始在潮汕地區(qū)賣畫?！甭殬I(yè)畫家的身份使近現(xiàn)代閩西花鳥畫家們不得不在個(gè)人審美意趣與市場認(rèn)同之間找到一種平衡與進(jìn)路，不僅要顧及贊助人的喜好和所求，迎合普通市民的藝術(shù)修養(yǎng)，也要將內(nèi)在的文人繪畫審美以充滿生意的范式呈現(xiàn)，從而形成雅俗共賞的審美繪畫風(fēng)格?；仨兰o(jì)，近現(xiàn)代閩西花鳥畫在歷經(jīng)明清繪畫的推進(jìn)后，在繪畫造型上擺脫筆墨為造型束縛，增強(qiáng)筆墨語言的書寫性，強(qiáng)調(diào)表情達(dá)意，賦予雅致的文人審美情趣和世俗化的表現(xiàn)形式。他們?cè)诶L畫風(fēng)格上繼承華喦、黃慎花鳥畫的筆墨表現(xiàn)，糅合文人畫的筆墨追求，形成雅俗共存的花鳥畫新風(fēng)，對(duì)近現(xiàn)代福建花鳥畫產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。

作者：陳佳珺