導(dǎo)語：德國藝術(shù)歌曲演唱方法思索一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

德國藝術(shù)歌曲是歐洲浪漫主義音樂的重要組成部分，是人類藝術(shù)文化遺產(chǎn)的瑰寶，演唱好德國藝術(shù)歌曲是提高演唱者音樂文化修養(yǎng)和演唱技巧的重要途徑之一。德國藝術(shù)歌曲成形鼎盛于18世紀(jì)末到19世紀(jì)末，其間眾多的藝術(shù)家創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，成為世界各國藝術(shù)歌曲的先導(dǎo)，它集詩歌、聲樂、器樂與一體，是文學(xué)與音樂高度融合的藝術(shù)形式。德國藝術(shù)歌曲經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，眾多的詩人、作曲家為其作出了巨大的貢獻(xiàn)，由于作曲家們所處的時(shí)代背景、所經(jīng)歷的社會歷程、各自的創(chuàng)作手法及對詩歌的理解均有所不同，所以存在著一定的風(fēng)格差異，但德國藝術(shù)歌曲總的創(chuàng)作風(fēng)格卻有著很大的共同性。

具體表現(xiàn)為以下幾個(gè)方面。

1、抒發(fā)民族情懷

從德國藝術(shù)歌曲定型到走向輝煌在這短短一個(gè)多世紀(jì)內(nèi)，德意志民族為世界奉獻(xiàn)了眾多詩人、音樂大師，假若其它任何一個(gè)民族能夠產(chǎn)生他們當(dāng)中的一個(gè)，都將是那個(gè)民族文化史上的驕傲。作曲家、詩人們扎根于民族文化之中，從民歌、民謠、鄉(xiāng)村歌曲、民族民間音樂、故事、傳說和童話之中汲取營養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)民族語言對于塑造民族性的重要性，描寫著人們的精神世界，大自然的美景，或表現(xiàn)一種孤獨(dú)、流浪、憂郁的傷感情調(diào)，抒發(fā)著德意志民族堅(jiān)毅沉穩(wěn)、理性嚴(yán)謹(jǐn)、自強(qiáng)不息、團(tuán)結(jié)奮進(jìn)、英勇不屈的民族精神。

2、音樂與詩歌完美的交融

德國藝術(shù)歌曲的形成和發(fā)展過程與德國文學(xué)狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)和浪漫主義文學(xué)產(chǎn)生發(fā)展過程密不可分的。德國藝術(shù)歌曲受到浪漫主義詩人極大的影響，在作曲家眼中這些偉大的詩作是他們創(chuàng)作靈感的源泉。這些詩詞結(jié)構(gòu)短小、想深邃、感情細(xì)致、意喻深刻，極大地激發(fā)了作曲家的創(chuàng)作激情，歌曲旋律隨著詩歌的詩情畫意、情感起伏、起承轉(zhuǎn)合不斷變化，將詩歌插上了音樂的翅膀，音樂與詩完美融合——既是詩的音樂，也是音樂的詩，音樂使詩歌得到了完美的詮釋。

3、鋼琴伴奏密不可分

德國藝術(shù)歌曲中的鋼琴伴奏已不再是以往簡單的對旋律的襯托、依附，還承擔(dān)著描繪歌曲意境、渲染氣氛、刻畫形象、揭示內(nèi)心等復(fù)雜作用。在作品中鋼琴部分和旋律的地位是平等的，鋼琴家與歌唱家共同詮釋作品，成為作品中密不可分的有機(jī)組成部分。如舒伯特為歌德敘事抒情詩《魔王》（Erlkōnig）所作的歌曲中，鋼琴一開始用三連音在相同音高上反復(fù)彈奏，營造出騎馬狂奔的緊張氣氛，同時(shí)在低聲部模擬出來的狂風(fēng)的聲音使人如身臨其境，結(jié)尾鋼琴用兩個(gè)強(qiáng)和弦，體現(xiàn)了筋疲力盡的父親那心如刀割、肝腸寸斷的情感。舒曼在聲樂套曲《婦女的愛情與生活》(FrauenliebeundLeben,Op.42)最后一首《你如今終于給我?guī)頍o限悲痛》（NunhastdumirdenerstenSchmerzgetan），歌曲最后一段完全由鋼琴獨(dú)奏來演繹悲痛的婦女對過去美好生活的追憶，假如沒有鋼琴，就不是一個(gè)完整的作品了。

當(dāng)一首德國藝術(shù)歌曲的鋪?zhàn)訑[在我們面前時(shí)，我們該如何運(yùn)用美妙的聲音來表現(xiàn)歌曲所抒發(fā)的細(xì)膩、幽靜、憂郁、熱情等等美妙的詩情畫意、情感起伏呢？

1、準(zhǔn)確的掌握德語發(fā)音必須認(rèn)真準(zhǔn)確地對德語語音規(guī)則進(jìn)行深度的學(xué)習(xí)。“詩言志歌詠言”語言是歌唱的靈魂。在德國藝術(shù)歌曲中，詩歌與歌曲緊密相接合，旋律是隨著詩歌中特有的抑揚(yáng)頓挫而進(jìn)行。德語屬歐洲拉丁語系西日爾曼語支下的語言，和德國人縝密的邏輯思維、嚴(yán)守秩序的性格一樣，德語是一種嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)則、邏輯性強(qiáng)的語言，在其發(fā)展過程中，產(chǎn)生了眾多復(fù)雜的語法規(guī)則，它有30個(gè)字母，有很強(qiáng)的元音重音，同一個(gè)詞，重音不同，詞義就會發(fā)生變化，輔音發(fā)音特別強(qiáng)，而且清晰，德語輔音特別多，分為清輔音和濁輔音兩類，有些輔音在其它語言中是沒有的，如β。而且許多輔音發(fā)音時(shí)間要比其它語言的語音中發(fā)得長，還有獨(dú)具特點(diǎn)的小舌顫音[r]，因此聽上去有獨(dú)特的德語味。在演唱中既要清晰地發(fā)好長串3音中的每個(gè)音，又要保持語音的連貫，不能顧此失彼。在演唱中，元音是發(fā)音的基本元素，元音唱得好，就能把聲音唱得美麗。德語有5個(gè)單元音：a、e、i、o、u，這5個(gè)元音都有長音和短音。3個(gè)變元音：ā,ō,ü，其中ā沒有短音。有三個(gè)復(fù)合元音：ei、au、eu，元音字母e位于詞尾時(shí)不重讀，為非重讀元音，共有十九個(gè)元音音素。元音的長短區(qū)別是德語語音的重要特征，長短音的區(qū)別決定了詞義的不同。元音字母后無輔音發(fā)長音，如例一、例二Du中元音“u”。元音字母重疊時(shí)發(fā)長音，“aa”“ee”“oo”字母“i”的重疊用“ie”來表示，如例一Seele中元音“ee”；例二Frieden中元音“ie”。在同一個(gè)單詞中，不發(fā)音的字母h前的元音字母發(fā)長音，如例二Ruh中元音“u”。還有以下幾種情況：元音字母單獨(dú)構(gòu)成一個(gè)音節(jié)時(shí)元音字母發(fā)長音；元音字母后只有一個(gè)輔音時(shí)元音字母發(fā)長音。在演唱長元音時(shí)要保持它的純正而不可變形，發(fā)音要鮮明而清晰。如果元音字母后有兩個(gè)輔音字母或者兩個(gè)以上輔音字母，元音字母要發(fā)短音,如例三Jetzt中的元音“e”發(fā)短音，在演唱的過程中要把短元音唱得清楚而明快，不能含糊。元音e在前綴be，ge及音節(jié)末或詞尾時(shí)發(fā)輕音，如例一seele中的元音“e”，在演唱中要唱得微弱，但一定要清晰。發(fā)復(fù)合元音時(shí)，首音一定要清楚并重一些，尾音則較輕，不要拖長，如例三reiselt’s中的復(fù)合元音“ei”先張大嘴發(fā)元音[a]然后自然流暢過渡到元音[i]，輕輕帶過，不可過分強(qiáng)調(diào)[i]。要想把字唱得生動(dòng)，就要把輔音唱好。德語中的輔音分清輔音和濁輔音兩種，許多輔音的發(fā)音時(shí)間要比其他語言發(fā)得長。清輔音發(fā)音要用力送氣，聲帶不振動(dòng)；濁輔音發(fā)音聲帶要振動(dòng)，不要用力送氣。輔音在演唱時(shí)要唱得清清楚楚，干凈利索。例四中“Warsojungundmorgenschōn”，這些詞在演唱時(shí)不能拖泥帶水，每一詞、每一個(gè)詞的輔音都要著力強(qiáng)調(diào)，唱得清晰可辨。德語中有一些特殊音，如例五中Rōslein的“r”和“ō”，字母r發(fā)音時(shí)要用氣吹動(dòng)小舌（右圖1）使其顫動(dòng)發(fā)音。字母ō發(fā)[oe]音，演唱時(shí)位置要靠前。德語的的正確發(fā)音離不開準(zhǔn)確的口型和正確的發(fā)音位置，在學(xué)習(xí)歌曲前要準(zhǔn)確的把握發(fā)音規(guī)則，大聲的朗誦歌詞，直至熟記背會，脫口而出，才能做到像德國人一樣嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母璩?/p>

2、正確掌握歌曲節(jié)奏速度在做到準(zhǔn)確拼讀歌詞后，要做這樣的練習(xí)：合著歌曲旋律節(jié)奏朗誦歌詞，來掌握歌曲的節(jié)奏，律動(dòng)。在對進(jìn)行處理時(shí)要根據(jù)歌曲情緒使其音樂化，但這并不代表沒有節(jié)奏的約束，沒有了節(jié)奏也就沒有了音樂。演唱速度對于歌曲內(nèi)涵的表達(dá)非常重要?？焖佟⒙?、中速可以用來表達(dá)不同的情緒，如歡快喜悅、悲傷沉痛等等。呼吸的控制在歌詞、節(jié)奏、速度熟練掌握后，要把握正確的呼吸和發(fā)聲方法。德國藝術(shù)歌曲的演唱不同于歌劇的演唱，在德國藝術(shù)歌曲中沒有各種炫技得以展現(xiàn)的機(jī)會，要求演唱者用聲音表現(xiàn)詩歌的情感和意境，需要細(xì)膩、精美抒情性強(qiáng)的聲音。例六歌曲《水上吟》（AufDemWasserZuSingen）歌詞大意是人們在水面上泛舟，美麗的風(fēng)光令人心曠神怡，又不由得嘆息美好的時(shí)光終將逝去。這是舒伯特的一首非常優(yōu)美的歌曲，無憂無慮的旋律，鋪展在有如輕波蕩漾的音型之上，在流淌的詩意之余，也隨著詩句中“明天的時(shí)光還是要消失的”、“我也是終歸要隨失”的感嘆而感嘆和惆悵而惆悵。例六：在演唱時(shí)，呼吸一定要隨著伴奏音型的展開而同步進(jìn)行，吸得要適中，使聲音流暢連貫。不可吸得太急促，否則顯得歌唱者心浮氣躁，缺乏呼吸的控制能力。演唱者必須要有冷靜、理智、且不乏激情的心理素質(zhì)，才能夠更好地控制氣息，使呼吸的運(yùn)用符合作品風(fēng)格需要。在《水上吟》這首歌曲中演唱者的聲音要隨著如流水般的伴奏音型自然流出，聲音要舒展輕盈，與氣息和共鳴有機(jī)結(jié)合，準(zhǔn)確運(yùn)用語言，描繪出詩人筆下的詩情畫意。

3、研究作品內(nèi)涵最后在掌握發(fā)聲技巧的基礎(chǔ)上，要深入研究作品內(nèi)涵。德國藝術(shù)歌曲的歌詞大都是著名詩人所創(chuàng)作，具有很深刻的思想內(nèi)涵。“語言第一，然后才是音樂”德國作曲家沃爾夫如是說，換句話講，音樂是為詩歌服務(wù)，脫離了詩歌所要表達(dá)的內(nèi)涵，音樂就會變得毫無意義。作為歌者就是要運(yùn)用演唱的技巧，調(diào)動(dòng)自身的情緒，抒發(fā)歌曲表達(dá)的思想情感、詩情畫意，去感染聽眾。正確的詮釋德國藝術(shù)歌曲僅靠演唱技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要靠演唱者不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，才能準(zhǔn)確把握歌曲內(nèi)涵。