導(dǎo)語：小學(xué)音樂啟蒙教育論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

［摘要］當(dāng)今社會，進行音樂啟蒙教育對孩子身心發(fā)展顯得尤為重要，它可以發(fā)掘孩子的想象力和創(chuàng)造力，增強感知力和審美力。本文旨在通過對奧爾夫音樂教學(xué)的研究，將奧爾夫秉承“訴諸感性，回歸人本”的教育理念，以及對于小學(xué)音樂啟蒙教育重要的借鑒意義進行融合滲透，通過探討其對音樂元素的重視，以及建立在“新”模式上的科學(xué)化、多樣化發(fā)展對小學(xué)音樂啟蒙教育中的影響和作用。

［關(guān)鍵詞］奧爾夫教學(xué)法;小學(xué)音樂

啟蒙教育奧爾夫教學(xué)法是當(dāng)今世界影響最大的三大音樂教育體系之一，在世界音樂教學(xué)范圍內(nèi)受到廣泛推崇，對于各國的音樂教育都有重要的借鑒意義。它由德國著名音樂家卡爾•奧爾夫先生所創(chuàng)建，是一個獨創(chuàng)的音樂體系。從音樂產(chǎn)生的本源和本質(zhì)出發(fā)，秉承“訴諸感性，回歸人本”的教育理念，更多的是從學(xué)生本身出發(fā)，關(guān)注學(xué)生的情感發(fā)展，而傳統(tǒng)的教學(xué)更注重課本知識，與傳統(tǒng)觀念中以教授唱歌、學(xué)生被動接受的方法與目的截然不同。

一、小學(xué)音樂啟蒙教育的新解說

奧爾夫先生認(rèn)為:表達思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言、歌唱、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。這是人固有的能力。音樂教育的首要任務(wù)，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好與不好則不是最終追求的目標(biāo)。1.強調(diào)音樂基本元素的演繹。奧爾夫音樂教學(xué)法在教學(xué)中倡導(dǎo)對節(jié)奏、旋律的練習(xí)，不同于傳統(tǒng)課堂中孤立的節(jié)奏教學(xué)，反之從朗誦入手，讓學(xué)生掌握最基本的節(jié)奏感。音樂具有“有聲無形”的藝術(shù)特點，通常情況下，我們所學(xué)習(xí)理解的音樂主要是通過聽覺感官來感受的，即使在學(xué)習(xí)的過程中，也只是進行一些聽力練習(xí)、發(fā)音練習(xí)，對于音樂基本元素的演繹呈現(xiàn)一種程式化的狀態(tài)，對于一些音樂的形式要素，例如，節(jié)奏、曲調(diào)、音色等的學(xué)習(xí)和理解并不深入。奧爾夫音樂教學(xué)法從關(guān)注孩子的內(nèi)心世界出發(fā)，讓孩子在學(xué)習(xí)中能夠全身心投入到音樂的世界當(dāng)中去，讓他們用自己的方式去自由地演繹。例如，奧爾夫音樂體態(tài)律動教學(xué)，就是以音樂伴奏，肢體演繹，從而訓(xùn)練孩子的音樂節(jié)奏感，通過拍手、捻指、拍腿、跺腳等形式進行聲勢教學(xué)，促進孩子身心的平衡發(fā)展，培養(yǎng)他們敏銳的聽力、反應(yīng)力，這樣的教學(xué)方式不會使孩子在學(xué)習(xí)中產(chǎn)生厭倦，久而久之，音樂會成為他們生活的一部分，這樣他們對于樂理、節(jié)奏、表演等的掌握就輕松自然，而且根深蒂固。這其實也是奧爾夫所倡導(dǎo)的元素性教育的體現(xiàn)，通過這樣的方式讓音樂基本元素成為小學(xué)音樂啟蒙教育的中心，從小培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣，打好音樂基礎(chǔ)。2.強調(diào)音樂即興性的演繹。奧爾夫音樂教學(xué)體系中最突出、最重要的一個原則就是強調(diào)即興演繹，這在傳統(tǒng)的音樂教學(xué)中都是放在熟練掌握音樂技能技巧之后才敢嘗試的活動。奧爾夫認(rèn)為，即興是最自然、最直接的音樂表現(xiàn)形式，是在音樂啟蒙教育階段引導(dǎo)情感表露最直接的形式。在課堂上讓學(xué)生“動”起來，讓音樂與舞蹈、器樂結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生積極參與教育實踐，促進學(xué)生即興發(fā)揮，自然流露自己的情感。在這方面，音樂教師在進行課堂教學(xué)設(shè)計時，可以引入游戲教學(xué)，將音樂融入游戲。在玩樂中，讓學(xué)生體會不同音高、節(jié)奏、律動的感覺。例如，在《玩具兵進行曲》的音樂游戲中，教師給學(xué)生分配角色，有扮演小士兵的，有扮演觀眾的，還有扮演路邊的大樹的，之后給學(xué)生分配道具，音樂響起，游戲開始了。各種角色根據(jù)音樂的節(jié)奏出場、表演，在多次的聆聽之后，學(xué)生自然而然能夠表現(xiàn)出小士兵神采奕奕的自豪樣子，而且能夠隨著音樂節(jié)奏踏步、排隊。通過這樣的教學(xué)方式，讓學(xué)生在音樂啟蒙階段就能夠參與即興表演，自覺融入音樂，在不知不覺中感受音樂的魅力，提升自己的音樂感知力，進而培養(yǎng)自己的即興創(chuàng)造力。3.強調(diào)音樂教育本土化的演繹?，F(xiàn)代社會迅速發(fā)展，科學(xué)技術(shù)日新月異，信息之間的交流越來越緊密，人類在慢慢步入全球化時代，隨著各國交流和依存程度的加深，文化間的碰撞、影響、沖突與融合也越來越頻繁與激烈，不同文化之間達到了前所未有的高頻率交流。在這樣的背景下，我國的音樂教育也面臨著巨大的挑戰(zhàn)，如何創(chuàng)新，走出一條擁有自己特色的“新”音樂教育之路，尤其是在最為重要的音樂啟蒙教育時期，成為當(dāng)下音樂教育者要深思的問題。眾所周知，奧爾夫音樂教育理念在很多方面都體現(xiàn)了音樂本土化的教育和原則，它之所以能夠在世界范圍內(nèi)受到廣泛應(yīng)用和推崇，是因為它呈現(xiàn)出一種開放性、包容性，可以和任何國家、任何民族的音樂教育相融合。奧爾夫音樂教學(xué)法不僅僅適用于德國的本土音樂教育，在其他國家傳播與應(yīng)用時，同樣可以結(jié)合本國的實際特點，實現(xiàn)“本土化”。隨著奧爾夫音樂教學(xué)思想在國內(nèi)的逐漸傳播，我國的音樂教育在教材、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)模式等方面都做出了相應(yīng)的調(diào)整與改革，從小學(xué)啟蒙教育開始，重視學(xué)生的主體地位，塑造學(xué)生個性，讓學(xué)生在形式多樣的“新”音樂實踐活動中獲得直接的藝術(shù)體驗，這樣與我們所倡導(dǎo)的素質(zhì)教育理念不謀而合。

二、小學(xué)音樂啟蒙教育的新價值

1.激發(fā)學(xué)生興趣，可增進師生互動。小學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生興趣愛好的關(guān)鍵階段，也是培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的啟蒙階段。奧爾夫音樂教學(xué)法主張讓學(xué)生在情境中體會音樂，在游戲中體驗音樂，以學(xué)生所喜愛的方式去進行音樂教學(xué)，讓學(xué)生親身參與，在課堂上“動”起來，學(xué)生與學(xué)生，學(xué)生與教師之間形成一種課堂互動，以這樣的方式，培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣。在一年級的第一節(jié)音樂課上，教師對培養(yǎng)學(xué)生良好的課堂常規(guī)習(xí)慣尤為重視。若是在以往傳統(tǒng)的音樂課堂上，教師則是通過語言指令來達到訓(xùn)練要求，然而在奧爾夫滲透的課堂上，音樂教師就會結(jié)合學(xué)科特點，運用音樂指令，通過游戲的方式達到常規(guī)訓(xùn)練的要求。例如排隊，首先會讓孩子們觀察小螞蟻，它們成群結(jié)隊時是怎樣行進的，教師彈奏一段活潑歡快的二拍子樂曲，讓孩子們在音樂聲中模仿小螞蟻集合排隊，再彈奏簡短的小樂曲，分別代表隊伍的散開與集合……通過各種有趣短小的音樂指令，達到常規(guī)訓(xùn)練的目的又活躍了課堂的氛圍，使學(xué)生在剛開始接觸音樂課時就對其產(chǎn)生濃厚的興趣，為今后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。2.拓寬學(xué)習(xí)空間，可培養(yǎng)學(xué)生能力。奧爾夫教學(xué)法主張通過語言、舞蹈、歌唱等形式學(xué)習(xí)音樂，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維和想象力。奧爾夫發(fā)明創(chuàng)造了“奧爾夫樂器”，均為一些精致的打擊樂器，教師在進行音樂啟蒙教育時，可以運用探索的方式，例如木棒、木魚、沙錘、三角鐵、碰鈴等，引導(dǎo)學(xué)生隨著音樂節(jié)奏扭動身體，用肢體語言演繹音樂節(jié)奏，拍打節(jié)拍，用任何學(xué)生能夠想到的方式讓樂器“唱歌”。例如在學(xué)習(xí)《詠鵝》這首歌曲的之前，學(xué)生選擇了四種不同的樂器代表四個句子，木魚演奏“XXX－”代表“鵝，鵝，鵝”;鼓演奏“XXXXX－”代表“曲項向天歌”;刮壺演奏“XXXXX”代表“白毛浮綠水”;串鈴演奏“XXXXX－”代表“紅掌撥清波”，小組完整演奏打擊樂器，讓其他的同學(xué)猜這是哪一首古詩，進而導(dǎo)入教學(xué)，在課后完整表演的時候，還可以用打擊樂器來伴奏。在這種歡樂的學(xué)習(xí)中，激發(fā)想象力，開拓思維，抒發(fā)音樂情感，把自己對音樂的獨特感受用文字、圖案、符號等各種形式記錄下來，進而進行即興的音樂創(chuàng)作等。3.提升教學(xué)層次，可提升教師素質(zhì)當(dāng)今的音樂教育已不同于以往，一本教材、一本教案已無法滿足課堂教學(xué)要求，奧爾夫音樂教學(xué)法對教師提出了更高要求的同時，也激勵著教師不斷研究和深入思考。不僅要具有良好的音樂專業(yè)素養(yǎng)，更重要的是具有人文素養(yǎng)，在啟蒙教育的關(guān)鍵階段，在卡爾•奧爾夫先生自身的早期教育當(dāng)中，他的父母就非常重視人文精神的培養(yǎng)。因此，教師不僅要培養(yǎng)學(xué)生的音樂欣賞力，提升音樂素質(zhì)，更重要的是加強學(xué)生綜合能力培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生形成良好的價值觀、人生觀。當(dāng)今的小學(xué)教師團隊大部分都是專業(yè)院校畢業(yè)，理論基礎(chǔ)扎實，實戰(zhàn)經(jīng)驗較為粗淺。在剛踏上三尺講臺的時候，可能教師們對理論性的知識有了一定程度的了解和掌握，但是在實際教學(xué)方面不能只是停留在表象上，對于如何處理一系列具體的知識點，甚至一些問題上還存在困惑，對于一些知識點用何種方式進行講解也還存在不解的地方。在平時繁忙的教學(xué)工作之余，應(yīng)該及時汲取先進教育理念，同時積極反思，做到一步一個腳印，實實在在地去學(xué)習(xí)，去探索，去實踐，去思考。必須不斷學(xué)習(xí)才能適應(yīng)教學(xué)工作，腳踏實地地學(xué)習(xí)研究，只有具備了豐厚的文化底蘊、扎實的理論基礎(chǔ)，才能在自己的專業(yè)素養(yǎng)道路上成長起來。

奧爾夫音樂教學(xué)法作為當(dāng)下在世界范圍內(nèi)應(yīng)用最廣泛的教育體系之一，以其獨特的教學(xué)理念和原則為音樂啟蒙教育開啟了一個全新的發(fā)展模式。新課改下要求實行素質(zhì)教育，學(xué)習(xí)和研究應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)法符合素質(zhì)教育的基本理念，從音樂教育的本土化出發(fā)，把奧爾夫教學(xué)法的教學(xué)方式和內(nèi)容引進小學(xué)音樂啟蒙教育的課堂，吸取其精華，實現(xiàn)奧爾夫教學(xué)法的“中國化”，開創(chuàng)有中國特色的音樂教育啟蒙的“新”天地，對于學(xué)校、教師、學(xué)生來說都是一件值得高興的事情。

［參考文獻］

［1］李妲娜，修海林，尹愛青．奧爾夫音樂教育思想與實踐［M］．上海:上海教育出版社，2002．

［2］王麗新．奧爾夫音樂教學(xué)法的本土化研究［D］．東北師范大學(xué)，2012．

［3］孟欣．奧爾夫音樂教學(xué)法與傳統(tǒng)音樂教學(xué)法的差異研究［J］．北方文學(xué)，2013(01)．

［4］陳曉丹．學(xué)前教育音樂課堂教學(xué)中奧爾夫音樂教學(xué)法的運用研討［J］．音樂時空，2013(02)．

［5］閆鳳．淺析奧爾夫音樂教學(xué)法對小學(xué)音樂教學(xué)的影響及教學(xué)建議［J］．才智，2013(16)．

［6］吳遠華．奧爾夫音樂教育體系及其中國化［J］．科教文匯，2014．

作者:湯凌玲 單位:福建省廈門市湖里實驗小學(xué)