導(dǎo)語：佛教構(gòu)像藝術(shù)理解一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

佛教作為一種外來文化，自東漢明帝時期從印度傳入中國后，佛教雕塑在中國就應(yīng)運而生。從佛教雕塑在中國的發(fā)展來看，它是一個民族化、世俗化的過程，并且有一定的時代性。佛教藝術(shù)在中國的發(fā)展是汲取了外來優(yōu)秀文化藝術(shù)的精髓以后，在中國傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上進行的再創(chuàng)造。因此佛教雕塑在中國發(fā)展過程實際上是一個與我們本民族文化相互借鑒、吸收、融合直至民族化、本土化的過程。如今，隨著藝術(shù)時代的遷變，傳統(tǒng)的佛教造像元素開始作為一種“符號”表現(xiàn)在當(dāng)代雕塑創(chuàng)作中，他們通過視覺表達(dá)、形態(tài)特征、空間轉(zhuǎn)化、意義敘事等角度賦予了傳統(tǒng)佛教雕塑一些當(dāng)代性。

一、對佛教雕塑發(fā)展的認(rèn)識

佛教造像藝術(shù)是在古代封建統(tǒng)治時期應(yīng)統(tǒng)治階級的政治需求而不斷得到良好發(fā)展的藝術(shù)文化。于是導(dǎo)致了古代佛教造像藝術(shù)不可避免的帶有濃厚政治意味。佛教的雕刻繪畫等所表現(xiàn)出來的精神境界，也總與中央集權(quán)密不可分。石窟造像就是古代佛教造像藝術(shù)極具代表性的作品。如敦煌石窟、云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟等等。不同時期的石窟造像不光體現(xiàn)不同時期佛教雕塑的發(fā)展?fàn)顩r，也體現(xiàn)在中央集權(quán)不斷加深，經(jīng)濟文化發(fā)展?fàn)顩r的不同背景下，佛教造像藝術(shù)還是一成不變的為統(tǒng)治階級服務(wù)，古代匠人們在造像時，往往就傾向于將佛的形象神話和夸張化，意義就在于能夠讓人們頂禮膜拜。在當(dāng)下藝術(shù)中，佛教造像已無明顯的發(fā)展，與古代宗教藝術(shù)的興盛不能相比，統(tǒng)治階級的轉(zhuǎn)化，實際使佛教的地位一落千丈。相對應(yīng)的是佛教造像藝術(shù)開始走千年來無人走過也無人敢走的道路———平民化。不管是資本主義還是共產(chǎn)主義，統(tǒng)治階級的口號都一樣:就是民主。這樣，當(dāng)代的無神論群體漸漸龐大，有思想的雕塑匠人們成為了當(dāng)代藝術(shù)家。佛教造像不再為任何人，任何階級服務(wù)，它可以是一時興起之作。佛、菩薩、天王等形象，也僅是藝術(shù)家們創(chuàng)作作品的語言，它能以各種前所未有的方式，呈現(xiàn)在人們面前。意識形態(tài)的轉(zhuǎn)變使佛教造像脫下神化的外衣，得到與其他凡世事物同等待遇，現(xiàn)實中的人人平等，延伸到了藝術(shù)的領(lǐng)域，使藝術(shù)不分貴賤，以前的佛教造像無論多么高高在上，到如今，也只歸于“元素”的領(lǐng)域。當(dāng)然，宗教積極服務(wù)的作用無論在哪個時代，都是無法忽略的，不管是否為統(tǒng)治階級服務(wù)，它在凈化人們心靈上的作用是任何哲學(xué)理論都不能比擬的。藝術(shù)作品的功能也是如此，作品的思想與境界表現(xiàn)，特別是在中國，才是評判一件藝術(shù)品的最終標(biāo)尺。所以，這二者在某種程度上的結(jié)合，似乎更能展現(xiàn)藝術(shù)作品中精神層面的價值。

二、對佛教雕塑創(chuàng)作中的平民化理解

以往的佛像，面部表情十分隱晦，多為平靜淡然，為的是表現(xiàn)神靈高高在上，能看透凡世間一切事情，遺世而獨立的境界。這也與古代的統(tǒng)治壓迫密不可分，從古代的文人畫便能看出來，古人之所以致力于追求“淡然”的境界，只為逃脫封建壓迫，但外部的斗爭只是枉然，就只有在內(nèi)心保存一方凈土。匠人們將佛的平靜放大，教人們隱、忍，如此，統(tǒng)治階級得到了大批的良民，就算受到欺壓，如不是滅頂之災(zāi)，人們看著佛的“淡然”，也就只能選擇默默承受。佛像的指引，力量巨大，平民在追求不到現(xiàn)實保障的情況下，只能選擇祈求神的庇佑。所以佛的模樣，也就成為人們在現(xiàn)實中膜拜的對象，教人育人。但古代的佛不是人們的，只是極少數(shù)權(quán)貴們的，佛的表現(xiàn)變得極不全面，權(quán)貴們致力于佛的神化作用，利用神靈的向?qū)ё饔?，使人們感到自己卑微渺小，只是滄海一粟。在如今的社會，極力倡導(dǎo)人權(quán)的社會里，佛像的神化感就變的越來越弱，佛像的內(nèi)容可以更加大膽，更加豐富。此時的民主政權(quán)，也使得宗教的作用發(fā)生了質(zhì)的改變。這個社會的主人們，為了好好相處，要學(xué)會愛人，包容人。于是，佛的形象變的“親和”，不再“超然”。此時，佛像的創(chuàng)作空間頓時變得廣大，脫下了“神化”的外衣，佛像可以很“平民化”。為了表現(xiàn)大愛無疆，慈悲，佛像的“人性化”變得至關(guān)重要。在如今人人平等的社會里，佛的形象也應(yīng)該融入生活。當(dāng)代藝術(shù)家們在運用佛一類的語言表現(xiàn)作品時，就做了許多這方面的嘗試。如當(dāng)代陶藝家翟小山石的作品《換裝》，《天王炸系列》等。他的作品就是在進行當(dāng)代佛教造像藝術(shù)的突破性嘗試。并從以上提到的“平民化”入手，使宗教形象生活化，大眾化，人性化。這些作品形式都是前人從未涉及的，也只有在當(dāng)代，藝術(shù)家們才敢對神靈的形象有這樣的改造。

三、對“人即佛，佛即人”的理解

佛像革新的立足點是平民化，更改佛像的面部表情和身體動態(tài)，使佛的情緒夸張起來，怒形于色。旨在使觀者能感覺到作品中“人即佛，佛即人”的精神境界?！皩⒎鸫蟊娀谆?，平民化”是我們最直接的感受。在創(chuàng)作中概括的且富有原始泥感的造型，與頭部精致而耐人尋味的表情細(xì)節(jié)相結(jié)合并對比的方式，會讓閱讀者看后對佛沒有任何距離感，體現(xiàn)出人即佛，佛即人的零距離觀點。以人一般赤裸的佛像造型，使佛的形象歸于原始，各個佛之間的相互依偎，使他們脫離以往絕世獨立、盛氣凌人的視覺感受，轉(zhuǎn)為人一般的氣質(zhì)形象，貼近生活，真實可親。這些作品之所以“人性”，與語言訴說形式上的變化密不可分，佛的造像只是符號，表情造型只是言說方式，二者在不同形式中可以表現(xiàn)出截然不同的精神氣質(zhì)。作品中的佛，相互依偎、纏繞。直觀的展現(xiàn)出互助、友愛、扶持等等相關(guān)信息。無論作品本身是以個體或是集體的形式出現(xiàn)，我們不僅僅是“看到”他們在交流，而是實實在在的感受到這種狀態(tài)，能體會到佛學(xué)精神貫穿于整個作品，通過這種敬畏感聯(lián)系自己深思到大愛，無疆，慈悲等等佛學(xué)精髓。利用人佛一體，且沒有性別觀念，扭曲、夸張的、赤裸裸的動態(tài)對話來徹底體現(xiàn)純粹的真、善、美的本性。佛教造像，能給予人們對自身真實客觀的反省，幫助我們凈化自己，從而健康正確的面對人生。同時要在作品中體現(xiàn)出當(dāng)代雕塑佛學(xué)中與人性相結(jié)合的流露。這種流露是真實的，客觀的，勇敢的流露。當(dāng)代藝術(shù)品的形式變化多端，但無論形式如何變化，作品的價值最終還是會落到精神表達(dá)的層面。包括作品的文化底蘊，作者的生活經(jīng)驗體現(xiàn)。“求新求變”成為了當(dāng)代藝術(shù)家的首要課題。故此，我們相信這類富有強烈時代感的佛教造像藝術(shù)一定會受到越來越多人的關(guān)注。

四、佛教造像藝術(shù)的傳承與發(fā)展

中國的佛教造像像藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，有著長久而具有豐富意蘊的發(fā)展體系。在過去的歷程中發(fā)展孕育的文化，在繼承和傳遞方面不絕如縷。其作為佛教整體文化的重要組成部分，在創(chuàng)作原則與審美主流意識方面形成了自身獨特的個性。中國的佛教造像藝術(shù)和審美文化保持了自身獨特的個性。這種獨特性的保持與確立，充分地證明了這個民族對自己所創(chuàng)作的藝術(shù)以及在創(chuàng)作過程中所積累的經(jīng)驗與充分自信是分不開的。傳統(tǒng)的經(jīng)驗在漫長的歷史過程中起到承前啟后的作用，不管佛教造像的藝術(shù)形式怎樣變化，文化精髓不會變。正因為歷代佛教造像藝術(shù)所堅持的審美意趣，從而影響著、滋潤著人們的心靈，提升了整體人文精神品位?？傊瑐鹘y(tǒng)佛教造像雖然在應(yīng)時而變，但依然保有其在中國國內(nèi)的特殊地位。在之前所講的“佛像平民化”，并不影響它受敬仰的地位，它的民族與地域性也不會消失。這種形式上的變化也只是應(yīng)了藝術(shù)的時代性發(fā)展。時代性就是作品的新形式，而“大愛無疆”作為作品的靈魂思想，符合了佛家一直以來“普度眾生”的口號和我們本民族一直以來的儒家“仁愛”思想。所以，作品既保持了個性，亦發(fā)揚了傳統(tǒng)思想，相信這種作品的方向是無誤的。

在如今的社會背景下，各種本處高堂上的事物，不斷走進平民的生活當(dāng)中，藝術(shù)的平民化也是時代的產(chǎn)物。但佛教的符號發(fā)展至今，依然會有少許的敬畏之意。但無妨，新的形式總是要得到不斷歷練才能成型。我們希望藝術(shù)家在對以往的佛教造像藝術(shù)起到傳承作用的同時，還能帶給當(dāng)代宗教藝術(shù)一些新的形式，這其中的沖撞必不可少，但相信能產(chǎn)生可貴的火花。