導(dǎo)語：譯制片的受眾翻譯原則研究分析論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

[摘要]影視藝術(shù)是一門視聽雙頻的大眾傳播藝術(shù)，所以譯制片的翻譯就受到諸多因素的制約，有著更為復(fù)雜的特點(diǎn)。而由于種種原因，其探究在國內(nèi)外又沒有受到足夠的重視。本文站在大眾傳播學(xué)中受眾的角度，嘗試性地提出了譯制片翻譯的過程模式，探討譯制片的翻譯。提出了譯制片翻譯應(yīng)當(dāng)以受眾為中心的總原則，并總結(jié)了相應(yīng)的翻譯策略。

[關(guān)鍵詞]影視翻譯譯制片受眾

引言

外國電影、電視劇如潮水般涌入中國，觀看外國影視幾乎成了國人日常生活的一部分。片中陌生的風(fēng)土人情、迥異的生活方式、特別的價值觀念和新穎的表現(xiàn)手法深深吸引著國人。影視翻譯因此而變得不可或缺?？墒怯捎诜N種原因，影視翻譯的現(xiàn)狀卻不十分令人滿意。據(jù)筆者去年對102人做的調(diào)查，有91人(占89.2%)對影視翻譯流露出不滿情緒。影視翻譯大體分為譯制片翻譯和字幕翻譯兩種。本文站在傳播學(xué)中受眾的角度探討譯制片的翻譯。

一、譯制片翻譯過程的特點(diǎn)

譯制片就是經(jīng)過翻譯和對口型配音后播出的電影和電視劇(趙化勇，2000：115)。譯制片不僅要求把臺詞譯成目的語，而且還需要配音演員對準(zhǔn)口型進(jìn)行配音。它包括語言翻譯和語言配音，是“譯”和“制”兩個連續(xù)的階段。“譯”既是“制”的前提和基礎(chǔ)，又是“制”的內(nèi)容。所以，翻譯在譯制片的制作過程中舉足輕重。

譯制片的翻譯過程較之普通翻譯過程又有其特殊性。依據(jù)德國學(xué)者馬萊茨克的大眾傳播過程模式(丹尼斯，1997：55)和德國學(xué)者貝爾的翻譯過程模式(貝爾，1989：19)，筆者繪制出一個簡單的譯制片翻譯的過程模式如下：

圖1譯制片翻譯過程

從圖1我們可以看出，譯制片譯者接受原語的渠道不只是書面的，還必須另外從聽覺和視覺兩方面接受原語信息。也就是說，譯制片譯者在翻譯操作過程中還要受限于影視畫面和聲音(對白)，其操作成果必須與影視畫面和聲音(對白)相協(xié)調(diào)。其實(shí)，這就給本來就“帶著腳鐐跳舞的”譯制片譯者又加上了“手鐐”。因?yàn)?，影視觀眾接受譯者成果的同時也在欣賞畫面。如果觀眾發(fā)現(xiàn)聽到的對白(即譯文)與畫面中演員的口型不吻合，就會感覺很別扭，不真實(shí)，從而影響他們欣賞影片的情緒。

二、譯制片以受眾為中心的翻譯原則

Hatim&Mason(1997：82)指出，屏幕上的演員說話讓人感覺很逼真，可是作為劇本的編劇，他們是為觀眾而寫的劇本。A.Bell(1984：177)也指出，大眾傳播過程中廣大受眾是最為重要的。因此，譯制片譯者也應(yīng)當(dāng)將觀眾作為最優(yōu)考慮對象，即以受眾為中心。

譯者反復(fù)觀看影片閱讀劇本，對整個影片在自己的頭腦里形成一個“格式塔”意象后方能開始翻譯。在翻譯過程中，受眾的現(xiàn)狀、受眾的期待始終放在第一位。

(一)易懂性原則

既然譯制片的翻譯是為受眾服務(wù)的，要以受眾為中心，那么第一檢測標(biāo)準(zhǔn)就是看觀眾觀看影片的同時是否懂了譯文的內(nèi)容。我們不是滿足于普通受眾可能理解譯文，而是應(yīng)當(dāng)確保普通受眾不可能誤解譯文(NidaandTaber，1969：1)。另外，影視對白具有稍縱即逝的特點(diǎn)，觀眾觀看影片時既沒有充足的時間仔細(xì)考慮對白的內(nèi)容也沒有機(jī)會要求演員再說一遍，所以易懂性就顯得尤為重要。例如：

Cybil：I’vegottwopeopletotakecareofonmyown…andyoumakeitclearthatthatwasnevergoingtochange。

譯文1：我得獨(dú)自養(yǎng)兩個人，而你搞的這些好像永遠(yuǎn)都不會改變的事實(shí)。(王平，2001)

譯文2：我們兩母子要生活，我們的關(guān)系又無法改變。(粵蓉，2005)

很明顯，譯文2要強(qiáng)于譯文1。聽完譯文1，觀眾會感覺別扭因?yàn)樗环现袊说谋磉_(dá)方式，從而平添了觀眾的負(fù)擔(dān)。而譯文2充分貫徹影片內(nèi)容，讓觀眾感受不到翻譯的痕跡。

(二)口語化、生活化原則

譯制片的語言主要就是人物對白而人物對白本身就是生活化的口語，還很個性化、句式簡潔。因此，譯制片譯者在翻譯過程中要擺脫書面語的束縛，力求譯語生活化、口語化。試比較美國電視劇《亡命追兇》中的一句臺詞翻譯：

Doc：Well，Simmon’sbeliefsforbidtheuseofmedicine…Whenhiswifetooktobed，Ihadthathospitalsendadoctortoher。ButJoshuaheldhimoffwithashotgun。

譯文1：呃，西蒙的信條是禁止使用藥物。他妻子臥病在床時，我讓醫(yī)院給他派了個醫(yī)生?？蓡淌鎭営脴尠阉苤T外。

譯文2：呃，西蒙這個人不信藥物這一套。他妻子病了，給請了個醫(yī)生，喬舒亞拿著槍把他趕跑了。

可以看出，譯文2較之譯文1更像日常生活中的對白，更貼近生活，更具生活氣息。口語化的譯文才不會給觀眾帶來扭捏造作的感覺。

三、譯制片翻譯的策略

演員對白時間的長短、視覺畫面、唇形的開合以及英漢兩種語言的不同語速等，這些都是譯制片翻譯過程中不得不考慮的因素，給譯制片翻譯提出了挑戰(zhàn)。

(一)濃縮和添加

由于受到視聽雙頻的限制，配音演員必須與片中演員的話語時間保持一致，同時開始同時結(jié)束。如果屏幕上的演員嘴巴在動，就必須保證觀眾能聽到聲音;演員嘴巴已經(jīng)不動了，耳邊就不能還響著說話聲。所以，濃縮與添加就成了譯制片翻譯的常用手段。美國電視連續(xù)劇Friends(《六人行》)中有一句對白：

Yourvisabillishuge。

譯文1：你的銀行卡欠賬數(shù)額很大。(彭可，2003)

譯文2：卡上欠了很多。(Sogo，2003)

對于譯制片而言，使用了濃縮譯法的譯文2比譯文1更為合適。譯制片英漢互譯時，如果漢字的數(shù)目與英文的音節(jié)數(shù)相等，或略微少于英文音節(jié)數(shù)，這種譯文就是理想的。因?yàn)椋谝?，中國人每說一個漢字就動一次嘴巴，而英語國家的人每讀一個音節(jié)動一次嘴巴;第二，英語的語速略快于中國人說漢語的語速。在上例中，英文的音節(jié)數(shù)是6，而譯文1卻有11個漢字。也就是說，如果采用譯文1，影片中的女演員已經(jīng)停止說話了，觀眾卻還聽見她的聲音。嘴巴不動卻有聲音，是不是很滑稽?

我們再來看一個例子：

Heisauniversitystudent.

譯文1：他是個大學(xué)生。

譯文2：他如今在大學(xué)里念書。(錢紹昌，2000)

此例中，我們采用譯文2。影片中的臺詞包含10個音節(jié)，演員的嘴巴動了10次。如果按照正常的普通譯法，漢語就只有5個漢字，即譯文1。那就意味著，觀眾看見演員的嘴巴動個不停卻聽不見聲音。所以，對于這種情況，譯者就要采用增添譯法，適當(dāng)添加從而達(dá)到視聽和諧。

(二)詞語調(diào)整

Hatim&Mason(1997：82)認(rèn)為，影視翻譯中任何只注重臺詞翻譯而忽視非語言算子的觀點(diǎn)，都是值得懷疑的。非語言算子，如面部表情、語音語調(diào)、身體語言等都成為譯者選詞造句的重要因素。

當(dāng)然，要求配音演員的口型和影片中演員的口型完全一致是不現(xiàn)實(shí)也是不可能的。但是，保證配音演員和片中演員每句話的開始和結(jié)束時口型吻合是可行的;并且如果做到這一點(diǎn)，基本上就可以給觀眾造成真實(shí)感，不會影響他們觀看影片的情緒。因此，調(diào)整詞語是譯制片譯者常用的方法。例如：

Kimble：Whyareyouhelpingme?(TheFugitive)

譯文1：為什么幫助我?

譯文2：為什么幫忙?

我們選擇譯文2。因?yàn)樵瓕Π缀妥g文2中最后一個音節(jié)里的輔音都是鼻音、雙唇音/m/。所以，在發(fā)音的口型上，漢語拼音/mang/與英語音節(jié)/mi：/更為相似。

再來看一個手勢制約翻譯的例子：

OldJoy：YourfatherandIhavebeenfriendswhenyouwere…thishigh.(Friends)

譯文1：你還只有這么高時，我和你父親就是……朋友了。

譯文2：我和你父親做朋友時，你還只有……這么高。

影片中，老喬衣在說“thishigh”之前，停頓了一下，還做了一個掌心朝下的比劃動作。如果采用譯文1、演員比劃高度的時候，觀眾聽到的卻是“朋友”，手勢與話語內(nèi)容不搭配。采用譯文2、手勢與話語內(nèi)容一致，觀眾就能理解了。公務(wù)員之家

四、結(jié)語

我們每一個人都是譯制片的受眾，對于譯制片翻譯都有著自己的感受。本文站在普通受眾的立場，分析了譯制片的翻譯過程，提出以受眾為中心的原則，并分析了其分原則和相應(yīng)的策略，旨在能給目前的譯制片翻譯提供一些實(shí)際的建議和參考?？傊?，由于受到視聽雙頻的制約，譯制片的翻譯顯得尤為復(fù)雜。作為譯者，只有在尊重原作的基礎(chǔ)上，與普通觀眾感同身受，時刻把受眾的需求和滿意放在最重要的位置，努力揣摩探索，才能譯出精彩的作品，更好地為大眾服務(wù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]丹尼斯·麥奎爾、斯文·溫德爾，大眾傳播模式論(祝建華、武偉譯)[M]，上海譯文出版社，1987