通俗音樂范文10篇
時(shí)間:2024-03-22 04:09:41
導(dǎo)語:這里是公務(wù)員之家根據(jù)多年的文秘經(jīng)驗(yàn),為你推薦的十篇通俗音樂范文,還可以咨詢客服老師獲取更多原創(chuàng)文章,歡迎參考。
通俗音樂商品化
1通俗音樂應(yīng)該是商品
馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中把藝術(shù)與宗教、道德、科學(xué)等稱作生產(chǎn)的一些特殊方式;他認(rèn)為藝術(shù)等精神生產(chǎn)雖然受物質(zhì)生產(chǎn)普遍規(guī)律的支配,但它們是一些特殊的生產(chǎn)。這表明藝術(shù)特殊的生產(chǎn)也同樣存在生產(chǎn)力問題,藝術(shù)生產(chǎn)力則是整個社會生產(chǎn)力的組成部分。
1.1藝術(shù)生產(chǎn)力的特征
(1)藝術(shù)生產(chǎn)力水平具有歷史繼承性的特性,藝術(shù)生產(chǎn)力不是脫離歷史和主體存在的自然三物,它深刻地蘊(yùn)含在人類藝術(shù)發(fā)展的過程中。在人類藝術(shù)發(fā)展的長河中,藝術(shù)生產(chǎn)力的發(fā)展是一種奔騰不息、延綿不斷的過程。一種藝術(shù)傳統(tǒng)、藝術(shù)成果不可能在一無所有、一片空白的情況下憑空創(chuàng)造,而一個時(shí)代的藝術(shù)生產(chǎn)力和藝術(shù)成果又會沉積為新的藝術(shù)生產(chǎn)力。
(2)藝術(shù)生產(chǎn)具有社會綜合性,普烈漢諾夫認(rèn)為:“任何一個民族的藝術(shù)都是他的心理所決定的,他的心理是因他的境況所造就的,而他的境況歸根到底是受它的生產(chǎn)力狀況和生產(chǎn)關(guān)系制定的。”藝術(shù)生產(chǎn)振動社會各方面的協(xié)調(diào)發(fā)展,表現(xiàn)出明顯的社會綜合性特征。
(3)藝術(shù)生產(chǎn)具有社會進(jìn)步性,藝術(shù)的社會進(jìn)步性并非等同與科學(xué)的社會進(jìn)步性,它不是后代藝術(shù)家顯而易見的超越前人的成就,也不是新形式必然代替舊形式,更不是現(xiàn)代藝術(shù)后來居上進(jìn)而否定古典藝術(shù),藝術(shù)像科學(xué)一樣呈現(xiàn)出逐步發(fā)展和進(jìn)步的趨勢。通俗音樂生產(chǎn)力是藝術(shù)生產(chǎn)力的一個分支,是歷史發(fā)展的必然產(chǎn)物,是客觀存在的,它符合藝術(shù)生產(chǎn)力的內(nèi)涵,具有藝術(shù)生產(chǎn)力的一切特征。
中國通俗音樂商品化思考
摘要通俗音樂經(jīng)過長期發(fā)展,在如今的時(shí)代已經(jīng)具有了高度商品化的特點(diǎn)。闡述了通俗音樂應(yīng)該是商品,具有較高的社會價(jià)值,而且中國通俗音樂已經(jīng)商品化,這種商品化具有兩面性的特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞商品社會價(jià)值兩面性
伴隨著中國改革開放大潮成長起來的中國人,在成長的過程中不僅看到了中國改革開放取得的巨大成就和翻天覆地的變化,通俗歌曲也以它跳動的節(jié)奏烙入各階層的成長記憶中。我們不僅耳濡目染中國通俗歌曲這股文化氣息,而且青春年少的我們流淌著沸騰的血液,使我們欣然接受這股文化潮流的沖刷與洗禮。隨著中國社會主義經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,中國通俗音樂走走上了商品化的道路。通俗音樂作為一種藝術(shù)形式是人類文明發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物,現(xiàn)在用金錢來衡量引起了社會各界的強(qiáng)烈反應(yīng)。筆者認(rèn)為:通俗音樂應(yīng)該是商品;通俗音樂具有較高的社會價(jià)值;中國通俗音樂已經(jīng)商品化;中國通俗音樂商品化具有兩面性。
1通俗音樂應(yīng)該是商品
馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中把藝術(shù)與宗教、道德、科學(xué)等稱作生產(chǎn)的一些特殊方式;他認(rèn)為藝術(shù)等精神生產(chǎn)雖然受物質(zhì)生產(chǎn)普遍規(guī)律的支配,但它們是一些特殊的生產(chǎn)。這表明藝術(shù)特殊的生產(chǎn)也同樣存在生產(chǎn)力問題,藝術(shù)生產(chǎn)力則是整個社會生產(chǎn)力的組成部分。
1.1藝術(shù)生產(chǎn)力的特征
通俗音樂美學(xué)意義研究論文
摘要:從對通俗音樂概念的理解入手,宏觀地對通俗音樂進(jìn)行條理分析與理論總結(jié),并初步探討其美學(xué)意義。
關(guān)鍵詞:通俗音樂美學(xué)意義
通俗音樂已有相當(dāng)長的歷史,與嚴(yán)肅音樂和民間音樂相比,通俗音樂的欣賞群體最廣,社會需求量最大,參與人數(shù)最多,但對通俗音樂美學(xué)方面的探討卻不多,這一現(xiàn)象當(dāng)然是美學(xué)研究的一個空白和誤區(qū)。
從音樂的起源來看,并沒有所謂“高雅音樂”“藝術(shù)音樂”“嚴(yán)肅音樂”和“民間音樂”“通俗音樂”“流行音樂”之分,這些分類是經(jīng)歷了長期的發(fā)展演變過來的。通俗音樂的發(fā)展可分為兩個階段:古代的民間音樂階段和近現(xiàn)代的流行音樂階段。兩個階段在技術(shù)上最明顯的區(qū)別是傳播方式和傳播工具的不同。通俗音樂是在技術(shù)進(jìn)步大潮中受益最多的音樂樣式,在強(qiáng)大的傳播媒介支持下,通俗音樂前所未有地加速發(fā)展,獲得了無以復(fù)加的流行性。
對通俗音樂這一概念,有很多種不同的理解。有人認(rèn)為區(qū)別通俗音樂和其他音樂主要是看有無專業(yè)音樂工作者的創(chuàng)作。這種說法當(dāng)然與音樂發(fā)展的實(shí)際情況不相符合。因?yàn)閷I(yè)音樂工作者本身是在社會分工發(fā)展到一定程度后才產(chǎn)生的,而在此之前,音樂則早就存在了。還有人認(rèn)為通俗音樂作為一種文化現(xiàn)象主要來源于西方,“一般指19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì),在歐美各國發(fā)展起來的一些適合城市一般市民群眾興趣和愛好的音樂?!边@是現(xiàn)代意義上的提法,并不具有普遍意義。那么,怎樣理解通俗音樂呢?結(jié)合音樂發(fā)展的實(shí)際狀況可對通俗音樂作以下判斷:它是易于被社會大多數(shù)成員所接受的民間音樂。它既不局限于有無專業(yè)人員的參與,也不局限于它是在城市或者是農(nóng)村,那種把通俗音樂完全看作是單純適應(yīng)城市市民需求的音樂種類的看法是不準(zhǔn)確的。
通俗音樂是不是美的?為了進(jìn)一步在美學(xué)意義上對通俗音樂有更加準(zhǔn)確的認(rèn)識,對音樂存在的方式的正確理解就顯得十分必要。在眾多富有成果的討論中,修海林先生的音樂存在“三要素”說是特別富有啟發(fā)性的觀點(diǎn)。他提出構(gòu)成音樂存在的三要素為:行為、形態(tài)、觀念。行為是從事音樂的行為方式,形態(tài)是外化了的樂音音響形態(tài),觀念是人的審美意識、思想和情感,音樂的存在方式正是由這三點(diǎn)構(gòu)成。應(yīng)該說這是非常有見地的觀點(diǎn),它為綜合量度通俗音樂和嚴(yán)肅音樂提供了新的視角。
通俗音樂商品化分析論文
1通俗音樂應(yīng)該是商品
馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中把藝術(shù)與宗教、道德、科學(xué)等稱作生產(chǎn)的一些特殊方式;他認(rèn)為藝術(shù)等精神生產(chǎn)雖然受物質(zhì)生產(chǎn)普遍規(guī)律的支配,但它們是一些特殊的生產(chǎn)。這表明藝術(shù)特殊的生產(chǎn)也同樣存在生產(chǎn)力問題,藝術(shù)生產(chǎn)力則是整個社會生產(chǎn)力的組成部分。
1.1藝術(shù)生產(chǎn)力的特征
(1)藝術(shù)生產(chǎn)力水平具有歷史繼承性的特性,藝術(shù)生產(chǎn)力不是脫離歷史和主體存在的自然三物,它深刻地蘊(yùn)含在人類藝術(shù)發(fā)展的過程中。在人類藝術(shù)發(fā)展的長河中,藝術(shù)生產(chǎn)力的發(fā)展是一種奔騰不息、延綿不斷的過程。一種藝術(shù)傳統(tǒng)、藝術(shù)成果不可能在一無所有、一片空白的情況下憑空創(chuàng)造,而一個時(shí)代的藝術(shù)生產(chǎn)力和藝術(shù)成果又會沉積為新的藝術(shù)生產(chǎn)力。
(2)藝術(shù)生產(chǎn)具有社會綜合性,普烈漢諾夫認(rèn)為:“任何一個民族的藝術(shù)都是他的心理所決定的,他的心理是因他的境況所造就的,而他的境況歸根到底是受它的生產(chǎn)力狀況和生產(chǎn)關(guān)系制定的?!彼囆g(shù)生產(chǎn)振動社會各方面的協(xié)調(diào)發(fā)展,表現(xiàn)出明顯的社會綜合性特征。
(3)藝術(shù)生產(chǎn)具有社會進(jìn)步性,藝術(shù)的社會進(jìn)步性并非等同與科學(xué)的社會進(jìn)步性,它不是后代藝術(shù)家顯而易見的超越前人的成就,也不是新形式必然代替舊形式,更不是現(xiàn)代藝術(shù)后來居上進(jìn)而否定古典藝術(shù),藝術(shù)像科學(xué)一樣呈現(xiàn)出逐步發(fā)展和進(jìn)步的趨勢。通俗音樂生產(chǎn)力是藝術(shù)生產(chǎn)力的一個分支,是歷史發(fā)展的必然產(chǎn)物,是客觀存在的,它符合藝術(shù)生產(chǎn)力的內(nèi)涵,具有藝術(shù)生產(chǎn)力的一切特征。
我國音樂商品化兩面性研究論文
摘要通俗音樂經(jīng)過長期發(fā)展,在如今的時(shí)代已經(jīng)具有了高度商品化的特點(diǎn)。闡述了通俗音樂應(yīng)該是商品,具有較高的社會價(jià)值,而且中國通俗音樂已經(jīng)商品化,這種商品化具有兩面性的特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞商品社會價(jià)值兩面性
伴隨著中國改革開放大潮成長起來的中國人,在成長的過程中不僅看到了中國改革開放取得的巨大成就和翻天覆地的變化,通俗歌曲也以它跳動的節(jié)奏烙入各階層的成長記憶中。我們不僅耳濡目染中國通俗歌曲這股文化氣息,而且青春年少的我們流淌著沸騰的血液,使我們欣然接受這股文化潮流的沖刷與洗禮。隨著中國社會主義經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,中國通俗音樂走走上了商品化的道路。通俗音樂作為一種藝術(shù)形式是人類文明發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物,現(xiàn)在用金錢來衡量引起了社會各界的強(qiáng)烈反應(yīng)。筆者認(rèn)為:通俗音樂應(yīng)該是商品;通俗音樂具有較高的社會價(jià)值;中國通俗音樂已經(jīng)商品化;中國通俗音樂商品化具有兩面性。
1通俗音樂應(yīng)該是商品
馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中把藝術(shù)與宗教、道德、科學(xué)等稱作生產(chǎn)的一些特殊方式;他認(rèn)為藝術(shù)等精神生產(chǎn)雖然受物質(zhì)生產(chǎn)普遍規(guī)律的支配,但它們是一些特殊的生產(chǎn)。這表明藝術(shù)特殊的生產(chǎn)也同樣存在生產(chǎn)力問題,藝術(shù)生產(chǎn)力則是整個社會生產(chǎn)力的組成部分。
1.1藝術(shù)生產(chǎn)力的特征
音樂商品化兩面性分析論文
摘要:通俗音樂經(jīng)過長期發(fā)展,在如今的時(shí)代已經(jīng)具有了高度商品化的特點(diǎn)。闡述了通俗音樂應(yīng)該是商品,具有較高的社會價(jià)值,而且中國通俗音樂已經(jīng)商品化,這種商品化具有兩面性的特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:商品社會價(jià)值兩面性
伴隨著中國改革開放大潮成長起來的中國人,在成長的過程中不僅看到了中國改革開放取得的巨大成就和翻天覆地的變化,通俗歌曲也以它跳動的節(jié)奏烙入各階層的成長記憶中。我們不僅耳濡目染中國通俗歌曲這股文化氣息,而且青春年少的我們流淌著沸騰的血液,使我們欣然接受這股文化潮流的沖刷與洗禮。隨著中國社會主義經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,中國通俗音樂走走上了商品化的道路。通俗音樂作為一種藝術(shù)形式是人類文明發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物,現(xiàn)在用金錢來衡量引起了社會各界的強(qiáng)烈反應(yīng)。筆者認(rèn)為:通俗音樂應(yīng)該是商品;通俗音樂具有較高的社會價(jià)值;中國通俗音樂已經(jīng)商品化;中國通俗音樂商品化具有兩面性。
1通俗音樂應(yīng)該是商品
馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中把藝術(shù)與宗教、道德、科學(xué)等稱作生產(chǎn)的一些特殊方式;他認(rèn)為藝術(shù)等精神生產(chǎn)雖然受物質(zhì)生產(chǎn)普遍規(guī)律的支配,但它們是一些特殊的生產(chǎn)。這表明藝術(shù)特殊的生產(chǎn)也同樣存在生產(chǎn)力問題,藝術(shù)生產(chǎn)力則是整個社會生產(chǎn)力的組成部分。
1.1藝術(shù)生產(chǎn)力的特征
通俗唱法在聲樂教學(xué)的應(yīng)用
隨著通俗流行歌曲在全球音樂樂壇地位的逐漸鞏固,對青年乃至青少年的影響也越來越廣泛,相對于傳統(tǒng)唱法的美聲歌曲、民族歌曲,更多的青年對通俗流行歌曲的喜愛程度更勝一籌。高師傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)活動作為高等教育的組成部分,擴(kuò)展自身的教學(xué)內(nèi)容和改進(jìn)教學(xué)方式方法,已經(jīng)到了關(guān)鍵的時(shí)期。通俗唱法在高職院校開設(shè)課程,有很多有利方面,它可以使教學(xué)更加以學(xué)生為主,滿足學(xué)生的心理需要,不斷引起學(xué)生的共鳴,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。1978年改革開放的春風(fēng)在中國大地上吹起,到目前2018年,30多年過去了,在大街小巷都能聽到通俗音樂。通俗音樂之所以流傳廣,是因?yàn)橥ㄋ滓魳犯軌虮粡V大民眾接受,它質(zhì)質(zhì)樸通俗的語言、內(nèi)容與社會學(xué)習(xí)和生活緊密聯(lián)系,并真實(shí)地折射出社會各個階層的情感、思維和多種形態(tài)的生活。在目前高師聲樂教學(xué)中,大多采用較為嚴(yán)肅的美聲唱法與民族唱法,特別是美聲與民族相結(jié)合的“混聲唱法”更為普遍,而高師聲樂教學(xué)最終目的是為了培養(yǎng)聲樂教育類人才,當(dāng)前這種聲樂教學(xué)單純重視對學(xué)生技巧式發(fā)音練習(xí),形式過于枯燥、單一,不能從本質(zhì)上激發(fā)學(xué)生的興趣,對于歌曲內(nèi)容實(shí)質(zhì)和歌曲本身所散發(fā)的藝術(shù)感染力也并沒有過多的關(guān)注。經(jīng)過訓(xùn)練產(chǎn)生的美聲唱法和民族唱法的音色,以及民美相結(jié)合的混聲音色大多有著相似共同之處,對每個人天生嗓音的個性特點(diǎn)不夠突出,不能被平民百姓理解欣賞。而通俗唱法彌補(bǔ)了這一不足,通俗唱法的優(yōu)點(diǎn)就是它是一種綜合性歌唱表演形式,它把歌唱和形態(tài)表演相結(jié)合,把聽覺和視覺相結(jié)合。在歌唱形式上,突破了傳統(tǒng)形式的某些正宗音樂派系唱法,使歌唱藝術(shù)通俗易懂,廣為流傳,這也是不同階層的人們喜愛通俗音樂的原因之一。
一、通俗唱法在高師聲樂教學(xué)中一樣需要科學(xué)的發(fā)聲方法
聲樂教學(xué)作為一門歌唱類課程,離不開科學(xué)的發(fā)聲方法。新的時(shí)代,新的形式,通俗唱法作為發(fā)展迅速的聲樂演唱藝術(shù)之一,需要科學(xué)的發(fā)聲方法。以自然發(fā)聲為主的通俗唱法,基本屬于真聲發(fā)音類型。筆者從以下四個方面來闡述通俗唱法的科學(xué)發(fā)聲方法。首先是呼吸,“氣為聲之本”“呼吸是歌唱的動力”。呼吸在通俗唱法中的運(yùn)用非常關(guān)鍵,主要是因?yàn)橥ㄋ壮ǖ母枨N(yùn)含的感情不一樣,歌曲的內(nèi)容也不一樣。它非常重視歌曲感情的內(nèi)化和外化,例如通俗唱法在表達(dá)悲痛、深沉的情感的時(shí)候,聲帶有意識地不完全閉合,呼吸使用得很強(qiáng)烈,形成一種沙啞的聲音,就好像是漏氣的感覺,并且把這樣的感覺夸大,引起觀眾的共鳴,讓觀眾真實(shí)感受這一情感。其次是發(fā)聲器官的運(yùn)動狀態(tài)。為了表達(dá)某個歌曲特殊的情感,聲帶可以不完全閉合。通俗唱法的聲音運(yùn)用,更注重的也是自然或半自然的聲音特色。軟腭的狀態(tài)與喉咽的開合密不可分,要求軟腭的狀態(tài)的唯一條件就是在喉咽腔打開的狀況下。學(xué)習(xí)聲樂的人都知道利用軟腭保護(hù)聲帶和咽喉,同時(shí)還可以彰顯聲音的修養(yǎng),增加歌曲的表現(xiàn)力。第三,吐字清晰。通俗唱法中最重要的特征之一便是吐字清晰。普通話可以說是通俗唱法的主流語言。要求語音規(guī)范,演唱過程中吐字清晰,講究“出字、歸韻、收聲”的咬字吐字。最后,在教學(xué)中要注重引導(dǎo)學(xué)生掌握科學(xué)的發(fā)聲方法。一般來說,通俗唱法演唱的關(guān)鍵方式是真聲,在表演歌曲的過程中,通過發(fā)真聲表達(dá)內(nèi)心實(shí)際情感。它們的特點(diǎn)是要用橫膈膜,也就是演唱都要適當(dāng)?shù)卮蜷_喉嚨。喉嚨打開的大小不同,用聲也就不同;聲音靠前靠后不同,音色、風(fēng)格也就不一樣;喉嚨使用的力度不同,表現(xiàn)手法也就不同。演唱者如果想讓自己的聲音持久,需要在演唱過程中掌握正確的科學(xué)的發(fā)聲方法,從而可以在演唱過程中展示自己的唱法特點(diǎn),表達(dá)歌曲內(nèi)容,讓觀眾深刻體會歌曲情感。
二、通俗唱法在高師聲樂教學(xué)中注重突出個性
在高師聲樂教學(xué)中,不同的學(xué)生有著不同的嗓音特點(diǎn),在科學(xué)的發(fā)聲方法訓(xùn)練下,通俗唱法要突出不同的音色,表現(xiàn)出學(xué)生不同的特點(diǎn),就要努力尋找到通俗唱法聲音個性的依據(jù)。可以使用改變習(xí)慣的方法,如純模仿和盲目用嗓子,利用理性的用嗓子的方法來替代感性的用嗓子的方法。我們都知道,流行歌曲就是利用個性化的展示來彰顯個性化。什么是個性呢?個性就是個人的特性、個別的特性,也就是一個人在某些方面和其他人不一樣的地方,比如,人在思想、性格、品質(zhì)、意志和情感、態(tài)度等方面的。這樣的特質(zhì)表現(xiàn)在外表就是這個人的做人處事以及情感表達(dá)的方式不同。在心理學(xué)方面,個性是人們在生活和學(xué)習(xí)過程中慢慢表現(xiàn)出來的,是穩(wěn)定的、鮮明的心理特征,在歌唱表演過程中,這樣的個性是借助不同的演唱技巧和自身對音樂的了解表現(xiàn)出來的審美情感,在表演的過程中就能夠表現(xiàn)出鮮明的個性。現(xiàn)如今音樂類選拔比賽越來越多地出現(xiàn)在大眾視野,同時(shí)一批又一批的通俗歌唱藝術(shù)人才迅速崛起,這其中不乏很多掌握了專業(yè)發(fā)聲技巧的優(yōu)秀歌手,他們演繹的音樂作品也充分地展示了自身的專業(yè)功底。比如中國好聲音第一季中,平安的一首《我愛你中國》,用他自然的嗓音和唱法重新演繹了被人們認(rèn)為只有用美聲唱法才能演唱的歌曲,唱得激情、有力。平安的唱法已經(jīng)超越了很多歌手對音樂的理解,這種美聲是美好聲音的簡稱,并不是傳統(tǒng)的美聲唱法。這種張揚(yáng)個性的通俗唱法在那一刻也更加有力地感染了大部分聽眾。在如今大部分高校教學(xué)中,聲樂作為一門專業(yè)課程,基本都是由教師單獨(dú)訓(xùn)練發(fā)聲的方法和技巧,筆者認(rèn)為,在通俗唱法已經(jīng)影響全球音樂的形勢下,應(yīng)該再開設(shè)一門對于歌曲作品理解,以及如何表現(xiàn)它的課程。在科學(xué)的發(fā)聲方法下,首先要引導(dǎo)學(xué)生對歌詞的理解,不斷提升演唱者素質(zhì)。其次要注重氣聲的表現(xiàn),氣聲是演唱者在表演過程中聲音和氣息所占的比重,我們把自然聲音作為歌唱的前提,通過氣息發(fā)出的聲音演唱,演唱的效果比較柔和和飄逸。比如歌曲齊豫的《船歌》、許茹蕓的《獨(dú)角戲》,都是這樣的演唱效果。均通過氣聲充分地展示作品深刻內(nèi)涵。演唱時(shí)要進(jìn)入歌曲所賦予的角色當(dāng)中,通過演唱能給聽眾畫面感和想象的空間,從而達(dá)到聲情并茂的演唱狀態(tài),彰顯個性特點(diǎn)。
三、通俗唱法在高師聲樂教學(xué)中如何與傳統(tǒng)唱法相結(jié)合
美聲唱法與通俗唱法的交融
摘要:美聲唱法與通俗唱法的藝術(shù)特性與演唱技法各不相同,美聲唱法的技術(shù)和天賦門檻更高,其演唱成果富有感染力和吸引力。而通俗唱法的專業(yè)性較低,更側(cè)重于表現(xiàn)情感,具有更大的受眾群體。兩種演唱技法看似不盡相同,在演唱技巧、氣息控制和聲音要求等方面都截然不同,但實(shí)際上存在一定的共通之處。將美聲唱法與通俗唱法相結(jié)合,能通過取長補(bǔ)短彌補(bǔ)自身唱法的缺陷,并提升演唱質(zhì)量,對推動聲樂藝術(shù)發(fā)展具有重要意義。
關(guān)鍵詞:聲樂教學(xué);美聲唱法;通俗唱法
音樂欣賞類別的多元化,使得聲樂演唱愈發(fā)需要整合多種不同的演唱技法,賦予聲樂藝術(shù)更強(qiáng)的感染力和吸引力。美聲唱法的高技術(shù)性與通俗唱法的大眾性,能夠完美實(shí)現(xiàn)優(yōu)勢互補(bǔ),取長補(bǔ)短的提升聲樂演唱質(zhì)量。在聲樂教學(xué)中,應(yīng)充分通過分析美聲唱法與通俗唱法的異同,推動兩種演唱技法的交融,從而推動聲樂教育質(zhì)量的不斷提升。
一、美聲唱法與通俗唱法概述
美聲唱法起源于宗教音樂,在16世紀(jì)意大利歌劇興起的背景下,美聲唱法逐漸形成獨(dú)樹一幟的演唱風(fēng)格。隨后,19世紀(jì)美聲唱法在德奧的傳播,形成了一批代表性的美聲表演藝術(shù)家,對西方聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。相比其他聲樂唱法,美聲唱法的特點(diǎn)在于其采用了混合聲區(qū)唱法,兼顧真聲與假聲,且在演唱過程中調(diào)動所有能用的共鳴腔體,使演唱呈現(xiàn)出音響的聲音特色。一般而言,人的呼吸方法主要有三種,其一是上胸式呼吸,是通過吸入少而淺的空氣量,用上胸控制呼吸的方法。這種呼吸方法容易造成喉嚨與頸部肌肉緊張,應(yīng)用于美聲演唱會產(chǎn)生缺乏彈性的直聲。其二是腹式呼吸,是依靠調(diào)節(jié)軟肋與小腹的呼吸方法。這種方法吸氣較深,會使得演唱音色偏低,尤其是中低音區(qū)音色沉悶。其三是胸腹式聯(lián)合呼吸,這種呼吸方法綜合運(yùn)用胸腔、橫膈膜、兩類與腹部肌肉,被認(rèn)為是最適合美聲唱法的呼吸方法。該方法的優(yōu)點(diǎn)在于能夠很好的控制和儲存氣息,能夠廣泛用于高、中、低三個聲區(qū)。通俗唱法又叫做流行唱法,最早源于歐洲,形成了如爵士、搖滾、說唱、民謠等藝術(shù)風(fēng)格,并于20世紀(jì)30年代在我國傳播。通俗唱法的特點(diǎn)在于發(fā)音相對自然,與正常對話差距不大。其在中聲區(qū)演唱時(shí)通常使用真聲,而在高聲區(qū)演唱時(shí)則使用假聲。通俗唱法的演唱技巧,傾向于貼近生活實(shí)際的真聲演唱,由于很少使用共鳴,需要借助音響的擴(kuò)音效果,因此對話筒的使用也屬于演唱技法。通俗歌曲的語言大多質(zhì)樸且飽含情感,詞句通常不進(jìn)行過多的雕琢,甚至?xí)苯映霈F(xiàn)口語化的歌詞。通俗唱法更加貼近大眾,具有生活化的特性,其節(jié)奏和旋律強(qiáng)烈,重視對親情、愛情、友情等情感的表述,貼合當(dāng)代人的心理體驗(yàn)。
二、美聲唱法與通俗唱法的差異
聲樂藝術(shù)演唱風(fēng)格的多元化思考
【摘要】聲樂是以人聲為基礎(chǔ)的藝術(shù),作為歷史悠久的藝術(shù)類別,聲樂擁有廣泛的受眾基礎(chǔ),也有著多元化的演唱風(fēng)格。隨著藝術(shù)的不斷創(chuàng)新,各種唱法間不斷融合,從而也使得聲樂藝術(shù)的演唱風(fēng)格呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。本文主要就各種唱法的多元化演唱風(fēng)格展開詳細(xì)論述。
【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù);演唱風(fēng)格;多元化;美聲唱法;民族唱法;通俗唱法
聲樂藝術(shù)的演唱風(fēng)格受到歌唱方法、審美要求、音樂元素和民族語言等要素的影響,但最為關(guān)鍵的還是聲樂藝術(shù)的表現(xiàn),聲樂唱法把聲樂劃分為美聲唱法、民族唱法、流行唱法和原生態(tài)唱法,這既是唱法的分類,也是演唱風(fēng)格的分類。聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)需要在一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作,確保自身的演唱可以符合音樂作品的藝術(shù)風(fēng)格和音樂水準(zhǔn)。
一、美聲唱法的多元化
美聲唱法起源于歐洲,與其他唱法的顯著區(qū)別是他是混合聲區(qū)唱法。在聲音上真聲和假聲混合運(yùn)用,在共鳴上對所有共鳴腔體混合運(yùn)用,從而使唱出的歌曲有一種特有的音響特色,形成獨(dú)具味道的唱法。美聲唱法既是一種演唱方法,也是一種演唱風(fēng)格,并形成了美聲學(xué)派。在近現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展中,美聲唱法對各國的聲樂藝術(shù)都產(chǎn)生了較大的影響,在西方的聲樂藝術(shù)中美聲唱法具有不可替代的重要地位,并與各國的聲樂藝術(shù)融合,產(chǎn)生了俄羅斯學(xué)派和意大利學(xué)派兩大美聲演唱風(fēng)格。對中國的聲樂藝術(shù)也同樣產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,20 世紀(jì) 50 年代,我國的美聲唱法基本上都是俄羅斯式美聲唱法風(fēng)格,而 80 年代后國際間藝術(shù)交流越來越頻繁,美聲唱法的演唱風(fēng)格也得到了更新,更加傾向于意大利式美聲唱法[1]。隨著精神文明的不斷發(fā)展以及人們審美需求的變化,美聲唱法的演唱風(fēng)格也越來越多元化。美聲唱法最為顯著的風(fēng)格特征就是對中外歌劇的完美詮釋。除此之外還有英雄史詩風(fēng)格,如《黃河頌》《延安頌》《英雄贊歌》《長江之歌》等;優(yōu)美抒情風(fēng)格,如《漁光曲》《大海啊,故鄉(xiāng)》等。在美聲唱法這個大的體系內(nèi),不同歌唱家會形成極具個性化的演唱風(fēng)格。比如著名的美聲唱法女高音周曉琳、柯綠娃,在傳統(tǒng)的美聲唱法中融入了咬字技巧,從而演繹出別樣的高雅與風(fēng)情。在美聲唱法本土化的過程中,美聲唱法與我國的民族聲樂元素融合在一起,形成了有中國民族特色的美聲演唱風(fēng)格。比如歌唱家殷秀梅演唱的《我愛你,塞北的雪》,就是在美聲唱法的基礎(chǔ)上融合了民族唱法的咬字行腔,從而形成了自己的演唱風(fēng)格,既樸實(shí)自然又圓潤通暢。音樂作品的音樂風(fēng)格主要受到音樂形式、體裁、音樂語言、題材、意境的影響,也就是說音樂風(fēng)格既與音樂作品的形式有關(guān),又與音樂作品的內(nèi)涵內(nèi)容相關(guān),聲樂演唱者只有充分了解音樂作品的一度創(chuàng)作,才能在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作,并形成屬于自身的獨(dú)特風(fēng)格。聲樂演唱者在進(jìn)行二度創(chuàng)作前,要對音樂作品的創(chuàng)作背景、作者經(jīng)歷、藝術(shù)成就、音樂結(jié)構(gòu)安排、作品主題等進(jìn)行充分的了解和分析,從而掌握音樂作品的情緒變化和情感基調(diào),然后在此基礎(chǔ)上進(jìn)行演唱上的二度創(chuàng)作[2]。利用美聲唱法進(jìn)行演唱時(shí),在充分理解了音樂作品的一度創(chuàng)作后,還要通過美聲演唱的各種演唱技巧來完成自身的二度創(chuàng)作,音色、速度、語氣等都是二度創(chuàng)作呈現(xiàn)演唱風(fēng)格的手段。比如音樂作品《那就是我》,作品創(chuàng)作時(shí)采用了三段體結(jié)構(gòu),風(fēng)格兼具含蓄、熱情、奔放風(fēng)格特征。歌唱家戴玉強(qiáng)在演唱作品時(shí),就利用自身的演唱技巧對音樂作品進(jìn)行了分段藝術(shù)處理。第一段利用自身寬廣的氣息和柔美的音色對音樂作品的演唱進(jìn)行了藝術(shù)處理,通過自身的二度創(chuàng)作,成功地詮釋了音樂作品的風(fēng)格。中段音樂風(fēng)格變得豪放,戴玉強(qiáng)在進(jìn)行演唱時(shí)借助自身獨(dú)特的音色,成功地詮釋了作品的奔放風(fēng)格。
二、民族唱法的多元化演唱風(fēng)格
敘事型音樂電視創(chuàng)作策略及模式
一、音樂電視的創(chuàng)作策略
音樂是第一位的,電視畫面是為了詮釋音樂。創(chuàng)作一首好的音樂電視,必須對音樂的題材和體裁進(jìn)行選擇和設(shè)計(jì)。音樂的題材涉及面比較寬廣,但音樂電視卻不適合一一表現(xiàn)。音樂電視大多是以表現(xiàn)人類的情感世界為主要的對象,往往會去選擇一些容易打動觀眾的情感類型的作品,如愛情,友情,親情,鄉(xiāng)情等等。當(dāng)然題材新穎是音樂電視成功的關(guān)鍵。音樂的體裁可以分為藝術(shù)歌曲,通俗歌曲和民族歌曲。從這三種體裁上來看,拍攝音樂電視的最佳選擇應(yīng)該是通俗歌曲。我們從通俗歌曲本身的特點(diǎn)來看,也適合做成音樂電視,通俗歌舞簡單,易記,易唱,有廣泛的接受群體;在音樂的創(chuàng)作通俗歌曲的技術(shù)難度也比較小。通俗歌曲也可以氛圍民族音樂風(fēng)格的和流行音樂風(fēng)格的兩種。無論是這兩種當(dāng)中的那種風(fēng)格的作品在音樂電視的創(chuàng)作把握住以情感為題材,以新穎為準(zhǔn)繩,以通俗為體裁,以民族為風(fēng)格,才能創(chuàng)作出好的優(yōu)秀的音樂電視作品。音樂電視創(chuàng)作的第二個環(huán)節(jié)就是歌曲的創(chuàng)作,是重要的環(huán)節(jié),因?yàn)樗鼪Q定了導(dǎo)演的創(chuàng)意以及作品的時(shí)空,節(jié)奏。在決定了音樂題材時(shí),就開始了歌詞的寫作。在寫作的時(shí)候要遵循少用抽象概念,注意歌詞結(jié)構(gòu)和規(guī)模。如果概念太抽象,在現(xiàn)實(shí)生活中沒有具體的對應(yīng)物,理解起來比較困難,很難作為情感符號。而采用形象思維,提煉出最能體現(xiàn)歌詞內(nèi)涵的畫面性詞句,容易喚起聽眾的聯(lián)想和想象,為導(dǎo)演留下較大的空間。音樂電視最忌諱被歌詞添滿,應(yīng)該給畫面留下表現(xiàn)的空間,畫面通常是在沒有歌詞的段落中表現(xiàn)出來,如前奏,間奏,尾奏。結(jié)構(gòu)上最好安排單一布,單二部,單三部這樣的曲式中的一種來寫,規(guī)模上每段歌詞不要超過八句。畫面是音樂電視的形象呈現(xiàn)。在歌詞和音樂準(zhǔn)備創(chuàng)作完畢以后就可以進(jìn)入畫面創(chuàng)作和制作,音樂電視畫面按風(fēng)格可以分為現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義抒情風(fēng)格。音樂電視敘事概括,不完整,時(shí)空跳躍大,把握這一點(diǎn)對于制作音樂電視非常重要。音樂電視不是電視劇不是講故事,而是根據(jù)音樂情緒剪接畫面。
二、敘事型音樂電視的創(chuàng)作模式
敘事型音樂電視發(fā)展到現(xiàn)在,除了遵循音樂電視創(chuàng)作的一般規(guī)律,也逐漸相成了自己的創(chuàng)作模式。敘事型音樂電視有自己的基本主旨:“以交代情節(jié)、展示事件過程為主旨,按照情節(jié)發(fā)展的時(shí)間流程、邏輯順序和因果關(guān)系,來切分組合鏡頭、場面和段落,引導(dǎo)觀眾理解劇情?!蹦敲次覀兙秃唵蔚膹膸讉€方面闡述一下需要遵循的幾個原則。
1、選擇適合的音樂作品音樂歌曲的題材是非常廣泛的,但不是所有的音樂都可以被拍攝成音樂電視的,尤其是敘事型音樂電視更需要我們慎重的選擇適合的作品,我們應(yīng)該從以下幾個方面去擇選歌曲的長度,這種敘事性音樂電視具有一個完整的故事,一定的劇情,有至少兩個的角色以及合情合理的音效等等形式。所以我們在選擇歌曲的長度上應(yīng)該保持在5分鐘左右。歌曲的曲式,音樂電視最忌諱畫面和音樂生硬的拼湊,要想使聲音和畫面有機(jī)的融合在一起,我們應(yīng)該選擇可以給導(dǎo)演創(chuàng)作空間的曲式。歌曲中應(yīng)該帶有前奏,間奏,尾奏的二部或三部期曲式結(jié)構(gòu)歌曲的風(fēng)格,敘事型音樂電視多以通過一個簡單的故事表達(dá)一定情感或者一些愿望。所以在歌曲的選擇上我們應(yīng)該注重抒情風(fēng)格的,比如表達(dá)愛情,親情等等主題的音樂。主要承擔(dān)烘托氛圍的作用。
2、敘事型音樂電視的創(chuàng)意我們所說的敘事音樂電視的創(chuàng)意,是指電視工作者在選擇了一首優(yōu)秀音樂作品之后,來對他進(jìn)行畫面構(gòu)思的過程,也就是如何尋求畫面與音樂相匹配的視覺樣式的思維過程。音樂電視創(chuàng)意的出發(fā)點(diǎn),一是為了突現(xiàn)音樂的主題,二是為了尋求一種與之相適應(yīng)的視覺樣式。敘事型音樂電視通過簡單的畫面串聯(lián)形成一個簡單的故事,反映現(xiàn)實(shí)生活,反映人民心聲,反映一種現(xiàn)象。音樂電視的創(chuàng)意是從選擇音樂主題開始的,然后用視覺形象確立完整的視覺樣式。創(chuàng)意的重點(diǎn)在于確定其風(fēng)格特征,主題決定樣式,創(chuàng)作者的創(chuàng)作個性也決定風(fēng)格樣式的形成。