【摘要】舒曼（1810-1856）是一位偉大的音樂家、作曲家，在藝術(shù)領(lǐng)域而言，他是站在浪漫主義這一方的，也是浪漫主義一位杰出的代表，同時(shí)他還是一名評(píng)論家，有著很高的音樂評(píng)論水平，他也是舒伯特的一位典型門徒，繼承著舒伯特的特點(diǎn)并加以放大，對(duì)詩和音樂都有著自己獨(dú)到的見解，并可以將二者很好地結(jié)合在一起，他的創(chuàng)作可謂是層次更高、領(lǐng)域更廣。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲；影響因素；創(chuàng)作特點(diǎn)；美學(xué)思想；藝術(shù)價(jià)值

一、影響舒曼藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的因素

（一）時(shí)代背景前輩鋪墊的影響

舒曼生活于一個(gè)關(guān)鍵時(shí)期，這個(gè)關(guān)鍵時(shí)期就是浪漫主義走向興盛和古典主義走向衰落，在這個(gè)風(fēng)口上，舒曼等許多藝術(shù)家開始了富有浪漫情懷的創(chuàng)作，以體現(xiàn)民風(fēng)民情，用浪漫的手法來歌頌自然，歌頌感性思想，反對(duì)理性。甚至到后來，舒曼把一切積極因素都用到音樂中，使得浪漫主義達(dá)到一個(gè)新的高度。

（二）藝術(shù)歌曲發(fā)展歷程的影響

一、德國藝術(shù)歌曲（lied）

最初的德國藝術(shù)歌曲走的是一個(gè)探索的道路，緊接著走向成熟時(shí)期，輝煌時(shí)期。海頓的藝術(shù)歌曲表達(dá)了詩歌的意境美；莫扎特的藝術(shù)歌曲則更注重表現(xiàn)人物和劇情，而貝多芬的藝術(shù)歌曲剛剛探索到精神境界。舒伯特的藝術(shù)歌曲開創(chuàng)了藝術(shù)歌曲的新紀(jì)元，在詩歌中得到無情無盡的靈感。包含了包羅萬象的表現(xiàn)形式，來源不斷的曲調(diào)旋律，色彩斑斕的各種調(diào)性，以及伴奏中各式各樣的音樂形象和美的意境。緊接著舒曼的藝術(shù)歌曲，繼承了舒伯特的創(chuàng)作傳統(tǒng)。更追求高尚的境界，注重詩歌與音樂的完美結(jié)合，注重鋼琴伴奏中的節(jié)奏表現(xiàn)，使藝術(shù)歌曲更加完美。而勃拉姆斯在音樂的語言上也繼承了舒伯特的傳統(tǒng)，而沃爾夫則更偏于舒曼，更重視文學(xué)方面。詩詞的內(nèi)容、語言和音樂三者結(jié)合，達(dá)到一種渾然一體的境界。之后還有馬勒、勛伯格、貝爾格，威伯恩等作曲家。他們?yōu)榈聤W藝術(shù)歌曲做出重大貢獻(xiàn)。這就是德國藝術(shù)歌曲的發(fā)展線索。

二、《愛之歌》作曲家

羅伯特•舒曼（RobertSchumann）19世紀(jì)的德國作曲家、音樂評(píng)論家。年僅46歲，一生創(chuàng)作240多首藝術(shù)歌曲。他足以代表浪漫主義音樂最純粹的本質(zhì)。他的作品有豐富的感染力，有期待、有夢幻。他不是浪漫時(shí)期的產(chǎn)物，而是浪漫時(shí)期的推動(dòng)者。他是與生俱來的浪漫主義者。他認(rèn)為音樂是他感覺的精神語言，是一個(gè)巨大而無形的牽引線，統(tǒng)一著他的精神。他天生就是詩人也是音樂家。藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)是將古典的結(jié)構(gòu)和浪漫情感融為一體，既清新富有活力，又善于抒情。他細(xì)膩的寫出鋼琴伴奏聲部，與歌唱部分緊密相連，還能充分的表達(dá)出詩詞的意境，使詩意更加真實(shí)，明朗。他在詩歌、旋律、和聲、節(jié)奏上都有自己的特點(diǎn)，充滿了浪漫主義夢幻色彩，稱為“音樂詩人”。

三、舒曼——Liebeslied《愛之歌》

1、作品介紹：作品號(hào)OP.51.NO.5；作詞歌德（JohannW.Goethe）；G大調(diào)作品；4/4拍子；再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)。2、歌詞：①DirzueröffnenmeinHerzverlangtmich音標(biāo)：[di:r][tsu:][εrœfnən][main][hεrts][fεrlat][mi：Ç]渴望著你來打開我的心扉；德語解說：元音后沒有輔音或只有一個(gè)輔音時(shí)發(fā)“長元音”，例如：Dir[i:]。兩個(gè)相同輔音前面元音發(fā)“短元音”，例如：eröffnen[œ]。輔音字母“z”在詞首時(shí)或詞尾時(shí)發(fā)[ts]例如：zu[ts];Herz[ts]。輔音字母“v”在詞首時(shí)發(fā)[f].例如：verlangt[f].字母組合“ng”與拼音“eng”相似.字母組合“ei”發(fā)[ai].例如：mein[ai].②hörtichvondeinem,darnachverlangtmich音標(biāo)：[hø:rt][i:Ç][fo:n][dainəm],[darna:x][fεrlaŋt][mi:Ç]渴望著聽到你的聲音；德語解說：字母組合“ch”在元音“i”后發(fā)[Ç].例如：ich[x];在元音“a”后發(fā)[x].例如：nach[x].③wieblicktsotraurigdieWeltmichan音標(biāo)：[vi:][blikt][zo:][trauriÇ][di:][vεlt]正如世界如此悲傷地望著我。德語解說：字母組合“ck”發(fā)[k].例如：blickt[k].字母組合“au”發(fā)[au].字母組合“ig”在詞尾發(fā)[iÇ].traurig[au][iÇ].④InmeinemSinnewohnetmeinFreundnur音標(biāo)：[i:n][mainəm][zinə][vo:nət][main][frɔint][nu:r]我的腦海中只有你的存在；德語解說：輔音字母“s”在詞首時(shí)發(fā)[z].“e”在詞尾發(fā)[ə].例如：Sinne[z][ə].輔音字母組合“eu”發(fā)[ɔi].字母“d”在詞尾發(fā)[t].例如：Freund[ɔi][t].⑤undsonstenkeinerundkeineFeindspur音標(biāo)[unt][zɔnstən][kainr][unt][kainə][faint][ʃpu:r]再也沒有其他人占據(jù)我的心房。德語解說：字母組合“sp”詞首發(fā)[ʃp].⑥WieSonnenaufgangwardmireinVorsatz!音標(biāo)：[vi:][zɔnənaufgaŋ][vart][mi:r][ain][fo:rzats]就像初升的太陽，我決心已定?、進(jìn)einLebenwillichnurzumGeschäftevonseinerLiebemachen音標(biāo)：[main][le:bə][vil][i:Ç][nu:r][ts:m][gəʃftə][fo:n][zainr][li:bə][maxən]對(duì)他的愛將是我的全部。德語解說：輔音字母組合“sch”發(fā)[ʃ].例如：Geschäfte[ʃ].⑧ichdenkeseiner,mirblutetdasHerz,Krafthab'ichkeine音標(biāo)：[i:Ç][dεŋkə][zainr],[mi:r][blu:t][da:s][hεrts],[kraft][ha:biÇ][kainə]想到他，我便心血沸騰，耗盡心力。⑨alsihnzuliebensorechtimStillen;wassolldaswerden!音標(biāo)：[als][i:n][ts:u][li:bən][zo:][rεÇt][i:m][stilən];[vas][zɔl][das][vεrdən]再也無法平靜；我該如何！德語解說：“ih”組合發(fā)長音“[i:]”.例如：ihn[i:].⑩Willihnumarmenundkannesnicht,undkannesnicht音標(biāo)：[vil][i:n][umarmən][unt][kan][εs][ni:Çt],[unt][kan][εs][ni:Çt]多想擁抱他，卻又不能。3、歌曲處理：歌曲的伴奏織體是分解開放式的琶音奏法，左右手交替的十六分音符，演唱時(shí)要更加連貫，流暢，氣息要流動(dòng)，注意樂句與樂句的連接，聲音要柔和柔美，旋律富有抒情性。旋律清晰抒情，優(yōu)美動(dòng)聽，流暢委婉，富有詩意。音樂表現(xiàn)上情感要細(xì)膩溫柔富有浪漫情調(diào)。演唱時(shí)表達(dá)情感所在，音樂起伏不大，層層推進(jìn)的感覺，把控情感上的變化，節(jié)奏要平穩(wěn)。不要拖，跟伴奏結(jié)合一起。在35小節(jié)到達(dá)高潮。這口腔位置不變，放松嘴唇和社，呼吸平穩(wěn)。第4小節(jié)、24小節(jié)出現(xiàn)臨時(shí)變化音，注意音準(zhǔn)。每個(gè)樂句弱起進(jìn)入，要學(xué)會(huì)在空拍上進(jìn)行換氣，才能把歌曲唱的連貫，完整。連續(xù)樂句的弱起帶給聽眾是一種緊迫感,在呼吸上容易造成快吸，急吸的演唱特點(diǎn)。氣息的流動(dòng)形成聲音的活力，一般注意節(jié)奏上的把控。聲音要求飽滿，富有彈性，把聲音的強(qiáng)弱處理與音樂結(jié)合在一起，保持聲音的位置，不要因?yàn)橐魳菲鸱淖兦惑w的狀態(tài)，使聲音始終保持在一條線上流動(dòng)。歌曲中有四分附點(diǎn)音符要唱的準(zhǔn)確，清晰。

【摘要】繼舒伯特之后，舒曼將藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作發(fā)展到了新的高度。舒曼在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中對(duì)詩歌的選擇，滲透著其細(xì)膩的情感生活與內(nèi)心世界，時(shí)代政治文化環(huán)境的影響與浪漫主義文學(xué)的發(fā)展也對(duì)舒曼創(chuàng)作產(chǎn)生了較大的影響。

【關(guān)鍵詞】舒曼；藝術(shù)歌曲；文學(xué)特征

一、社會(huì)與時(shí)代的環(huán)境因素

藝術(shù)歌曲在德國歌曲發(fā)展中有著重要的地位。藝術(shù)歌曲與其他歌曲有所不同，通常是指歐洲古典音樂的一種形式。隨著德國詩歌文學(xué)的發(fā)展，越來越多的作曲家開始從詩歌文學(xué)中挑選素材進(jìn)行創(chuàng)作。舒伯特將古典與浪漫結(jié)合，創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲大多選用歌德、席勒等詩人的詩歌進(jìn)行創(chuàng)作，如《冬之旅》《美麗模仿女》等。在舒曼的藝術(shù)歌曲中，鋼琴不僅僅只是作為伴奏而出現(xiàn)，在他的藝術(shù)歌曲中，鋼琴與人聲同樣重要，占有很高的地位。

二、愛情與生活的情感因素

舒曼的性格多愁善感、敏感與充滿幻想性。在文學(xué)方面，舒曼與他的父親相似，有著廣泛的興趣愛好和優(yōu)秀的組織能力，有著為藝術(shù)而生的決心。浪漫主義文學(xué)對(duì)舒曼的性格有著很大的影響，其中德國小說家Jean•Paul②對(duì)舒曼的影響最為深刻。Jean•Paul的作品中充滿了現(xiàn)實(shí)與幻想的交融，他文學(xué)上的創(chuàng)作風(fēng)格也影響著舒曼之后的音樂創(chuàng)作?？死?#8226;舒曼在舒曼的音樂創(chuàng)作中扮演著極其重要的地位?？死鍤q就開始跟隨父親學(xué)習(xí)鋼琴，是德國著名的女鋼琴家，他不僅僅為舒曼提供著創(chuàng)作上的靈感，還在生活上給予舒曼動(dòng)力。舒曼家庭的沒落和練琴時(shí)留下的指傷導(dǎo)致克拉拉的父親強(qiáng)烈反對(duì)他們?cè)谝黄?，但是克拉拉卻始終深愛著舒曼，得不到家人認(rèn)可對(duì)于這對(duì)他們來說是一種痛徹心扉的過程。聲樂套曲《詩人之戀》的創(chuàng)作開始于1840年5月24日，幾乎與他的另一部作品《聲樂套曲》（Liederkreis，op.39）同時(shí)進(jìn)行，在創(chuàng)作《詩人之戀》的過程中，在舒曼的內(nèi)心深處其實(shí)是痛苦的，戀情遭到反對(duì)甚至要使用法律的途徑來維護(hù)，當(dāng)舒曼看到了海涅的《詩歌集》時(shí)，詩歌中用充滿文學(xué)性的詩句表達(dá)的痛苦絕望的情感遭遇與當(dāng)時(shí)舒曼內(nèi)心產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴。在《詩人之戀》的創(chuàng)作過程中，海涅的詩歌深深地影響著舒曼，也是詩歌文學(xué)與音樂的一次碰撞。

羅伯特•亞歷山大•舒曼（RobertAlexanderSchumann，1810～1856）是德國作曲家、鋼琴家、音樂評(píng)論家。生于德國薩克遜洲茨維考小鎮(zhèn)的一個(gè)殷實(shí)的書商家庭，并且在貝多芬和舒柏特的音樂熏陶下成長起來的一代人，綜合這兩個(gè)優(yōu)勢其創(chuàng)作思想和實(shí)踐始終強(qiáng)調(diào)音樂情感表現(xiàn)的目的和意義，并且舒曼對(duì)讀書寫詩有莫大的興趣，并顯示出詩人般抒情與幻想的氣質(zhì)。舒曼的創(chuàng)作具有19世紀(jì)30～50年代典型的浪漫主義精神，他的創(chuàng)作和評(píng)論活動(dòng)，對(duì)德國以至歐洲浪漫主義及民族樂派的音樂家有著深遠(yuǎn)的影響。接下來主要淺析一下舒曼的鋼琴作品的特點(diǎn)。

舒曼是一個(gè)雙重性格的人，他的雙重性格是理解鋼琴作品的重要線索，他的雙重性格幾乎貫穿了所有的鋼琴作品。舒曼曾自稱自己為“耽于幻想的音樂家”，認(rèn)為音樂即心靈的表現(xiàn)，感情的流露。舒曼要用音樂寫出自己對(duì)世間一切事物的體驗(yàn)。他具有浪漫情懷鋼琴作品體現(xiàn)于30～40年代，如《阿貝格主題變奏曲》（Op.9，1834～1835），包含一組小品的《蝴蝶》（Op.2，1829～1831），兩組《帕格尼尼隨想主題音樂會(huì)練習(xí)曲》（Op.3，1832、Op.10，1833），《大衛(wèi)同盟曲集》（Op.6，1837），《狂歡節(jié)》（Op.9，1834～1835），《童年情景》（Op.15，1838），《克萊斯勒偶記》（Op.16,1838），《C大調(diào)幻想曲》（Op.17，1836）等。舒曼的創(chuàng)作涉及交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂，但占舒曼作品很大比例的、有短小樂曲連成的鋼琴套曲以及歌曲則集中體現(xiàn)了舒曼的獨(dú)創(chuàng)性風(fēng)格?！逗?、《大衛(wèi)同盟曲集》、《狂歡節(jié)》、《克萊斯勒偶記》等作品，都是將各首形象各異、情緒迅速變換的獨(dú)立小曲編織在一起，成為舒柏特聲樂套曲式的鋼琴套曲。下面就綜合以上來進(jìn)一步的淺析一下舒曼的鋼琴作品的創(chuàng)作特點(diǎn)。

1.旋律上。舒曼鋼琴作品的主要特色，仍在于其深度的個(gè)性化的詩意表現(xiàn)，而旋律是呈顯其特色的主要媒介。旋律的特點(diǎn)大致有如下幾個(gè)：①以相同的旋律語法，使用在不同的作品中，而成為特有的筆調(diào)。②偏愛以上拍開始的旋律。③絕少使用附加的裝飾音。④常以對(duì)位手法卡農(nóng)或賦格處理旋律。這是舒曼孜孜鉆研巴哈作品所獲得的理念。⑤常以模進(jìn)手法處理旋律。進(jìn)而達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)、簡化或擴(kuò)展的目的。

2.節(jié)奏上。舒曼的鋼琴作品在節(jié)奏上是多變的。他常用“赫米奧拉“（hemiola）節(jié)奏型，從而產(chǎn)生了“舒曼風(fēng)節(jié)奏”所特有的飄逸性。這種飄逸性的不安定內(nèi)涵，明顯地是經(jīng)由重音的拖延所造成，而這種重音的不規(guī)律出現(xiàn)，大多來自切分音的大量使用，當(dāng)節(jié)奏重音和拍子重音無法同時(shí)落下時(shí)，節(jié)奏韻律就失去了慣有的重量感，因而呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的不安定個(gè)性。舒曼慣用的節(jié)奏規(guī)律，大體有以下幾種模式：等節(jié)奏、互補(bǔ)節(jié)奏、糾纏節(jié)奏以不等分節(jié)奏相互遇合的旋律與伴奏，在舒曼的鋼琴作品中，較常以2：3的形態(tài)出現(xiàn)于內(nèi)斂的樂段。這種節(jié)奏或多或少呈顯了舒曼在現(xiàn)實(shí)與理想的沖突中，潛藏于靈魂深處的自我掙扎。

3.織體上。錯(cuò)綜復(fù)雜的織體也是舒曼鋼琴作品的一大特色。舒曼的鋼琴作品之所以讓人目不暇接，與他織體創(chuàng)作的豐富多樣是分不開的，而他細(xì)膩善變的性格也注定了其音樂織體的復(fù)雜多變。舒曼鋼琴作品的織體厚重，具有交響性，幾乎涵蓋了浪漫派音樂中織體語言創(chuàng)作的所有類型，了解這些特點(diǎn)并掌握其演奏技巧對(duì)演奏19世紀(jì)浪漫派作品很有幫助。其實(shí)鋼琴音樂是舒曼最有創(chuàng)造性的地方。從剛剛講的舒曼鋼琴創(chuàng)作特點(diǎn)來看，也可以把它的特點(diǎn)做一個(gè)寬泛的總結(jié)：第一，注重心理的刻畫，其新穎的語言正來自于心里后動(dòng)的表達(dá)。第二，各種情緒體驗(yàn)是他用鋼琴躍匯所有描述的對(duì)象瞬間的幻想，主觀的情趣、意境的轉(zhuǎn)換這些使人能感受的到。他的鋼琴音樂細(xì)膩深刻以及多重性格和難以平衡的心理狀態(tài)又讓人難以把握。第三，套曲創(chuàng)作上的標(biāo)題性構(gòu)想，第一個(gè)將多個(gè)獨(dú)立的鋼琴小品組合成不可分割的藝術(shù)整體——套曲，如《童年情景》、《狂歡節(jié)》等。第四，常用性格變奏手法，注重和聲色彩變化。

舒曼音樂豐富的想象力、表達(dá)內(nèi)心細(xì)膩情感和幻想的特征是他心靈的表現(xiàn)、感情的流露。這些個(gè)性化的語言同樣的體現(xiàn)在他的《新事曲》、《幻想曲》、《童年情景》、《林中草地》以及他那著名的《a小調(diào)協(xié)奏曲》等鋼琴作品中。

摘要：羅伯特•舒曼是德國著名的作曲家、鋼琴家和音樂評(píng)論家，它的音樂作品具有很大的藝術(shù)價(jià)值。羅伯特•舒曼也是浪漫主義的代表人物之一，在他的很多藝術(shù)歌曲中都表達(dá)了自己的情感和體驗(yàn)，鑒于其作品的浪漫主義色彩，羅伯特•舒曼被人稱為“詩人音樂家”。

關(guān)鍵詞：舒曼藝術(shù)歌曲；音樂特征；分析

舒曼的藝術(shù)歌曲具有非常大的藝術(shù)價(jià)值，本文從舒曼的成長環(huán)境、婚姻生活及舒曼的性格等方面來對(duì)舒曼的藝術(shù)歌曲特征進(jìn)行分析，讓我們了解到舒曼的藝術(shù)歌曲具有濃郁的文學(xué)性特征，且很多作品都是以愛情為主題，抒發(fā)了舒曼內(nèi)心的感受，表達(dá)了他“正直”的音樂思想。

一、具有濃郁的文學(xué)性特征

舒曼的父親是一個(gè)書商，因此受其父親的影響，舒曼也極其熱愛文學(xué)，讀過很多著名詩人的作品，例如摩生、海涅、歌德等，因此舒曼具有很高的文學(xué)修養(yǎng)。舒曼所創(chuàng)造的歌曲中也充分體現(xiàn)了舒曼的文學(xué)性。由他創(chuàng)作出來的歌曲大多都是帶有詩意的，可以讓人身臨其境。在舒曼的筆下，歌曲與文學(xué)是分不開的，這在舒曼的很多作品中都有所體現(xiàn)。其中最能體現(xiàn)舒曼作品的文學(xué)性的是舒曼鋼琴音樂創(chuàng)作的標(biāo)題性。舒曼鋼琴音樂創(chuàng)作的標(biāo)題與其他作曲家創(chuàng)作的標(biāo)題不同，舒曼會(huì)把幾個(gè)小曲組成一個(gè)套曲，然后為每個(gè)小曲都起一個(gè)具有鮮明個(gè)性的標(biāo)題，最后再用一個(gè)具有文學(xué)性的題目把他們串聯(lián)起來。例如在鋼琴曲《蝴蝶》中，這個(gè)曲子總共有十二支短曲，每個(gè)短曲都有一個(gè)描述性的標(biāo)題，都具有獨(dú)特的創(chuàng)作手法，對(duì)這個(gè)曲子進(jìn)行描述。最后再用一個(gè)具有文學(xué)性的標(biāo)題把這些短曲都聯(lián)系起來，使這系列的曲子都具有連貫性。最后把曲子中假舞會(huì)上的紙醉金迷和五彩繽紛的情景有效的表達(dá)出來，讓觀眾聽了仿佛身臨其境。

二、藝術(shù)歌曲的主題以愛情為主

摘要：舒曼是十九世紀(jì)歐洲偉大的作曲家，他的藝術(shù)歌曲浪漫帶有詩意。本文主要從舒曼藝術(shù)歌曲的文學(xué)性、主要題材、鋼琴伴奏以及舒曼的“正直”音樂思想幾個(gè)角度論述舒曼藝術(shù)歌曲的音樂特征。

關(guān)鍵詞：舒曼；藝術(shù)歌曲；音樂特征

羅伯特•亞歷山大•舒曼是十九世紀(jì)歐洲偉大的作曲家、音樂評(píng)論家。作為浪漫主義的代表之一，他將對(duì)文學(xué)的熱愛融入到他的音樂作品和音樂評(píng)論之中。他對(duì)自己的評(píng)價(jià)是“耽于幻想的音樂家”，他用音樂表述著自己的情感和體驗(yàn)。

一、音樂融于詩歌，文學(xué)性強(qiáng)

舒曼出生于一個(gè)殷實(shí)的書商家庭，舒曼受他父親的影響，熱愛文學(xué)。極高的文學(xué)修養(yǎng)使他對(duì)于詩歌的選材眼界開闊而又嚴(yán)苛。艾亨多爾夫、摩生、海涅、歌德等作家的詩歌作品都受過他的青睞。舒曼的創(chuàng)作帶有有一種神奇的魔力，讓人置身于他想表達(dá)的情感環(huán)境中。他譜寫的歌曲帶有著詩意，旋律的進(jìn)行仿佛是詩句的展開。在舒曼的筆下，詩歌與音樂似乎是不可分割的，兩者在他的手里靈動(dòng)起來。舒曼通過旋律的曲折和音響的暗示，用音樂塑造歌曲環(huán)境，意境深邃。舒曼本身性格的細(xì)膩浪漫和深厚的文學(xué)修養(yǎng)使他在為詩歌譜曲時(shí)，更加側(cè)重歌曲的意境，音樂更準(zhǔn)確地傳達(dá)出歌詞中想表達(dá)的內(nèi)容，而不是表面理解詩歌的音調(diào)。為了更準(zhǔn)確的表達(dá)詩句，他在歌曲旋律中加入朗誦，創(chuàng)造出一種朗誦的情緒。歌曲《兩個(gè)禁衛(wèi)兵》中的對(duì)話部分、《詩人之戀》中的“我曾在夢中哭泣”等等。

二、傾向愛情主題

［摘要］舒曼是偉大的音樂家，其藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作上極具浪漫主義的詩意美，鋼琴伴奏極具特色，歌曲音調(diào)、調(diào)性特色鮮明。在演唱過程中要以輕聲為主，表達(dá)歌曲中展現(xiàn)的意境，做到要充分理解歌詞與音樂中的律動(dòng)，且把握演奏過程中的語言特征，以充分展示舒曼藝術(shù)歌曲的特色。

［關(guān)鍵詞］舒曼;歌曲特點(diǎn);歌曲演唱

舒曼所創(chuàng)造的藝術(shù)歌曲，擅長將個(gè)人的內(nèi)在情感細(xì)膩地表達(dá)出來，擅長人物性格的刻畫與塑造，且在歌曲的聲部和旋律性方面表現(xiàn)力較強(qiáng)，聲部與旋律豐富多彩，與音樂中的伴奏相互搭配，使整個(gè)歌曲顯得更加細(xì)膩精致。舒曼在歌曲伴奏當(dāng)中十分注重運(yùn)用鋼琴和和聲進(jìn)一步豐富伴奏本身的張力，使整首歌曲更具音樂藝術(shù)魅力，更加浪漫華美、富有詩意。舒曼歌曲的這些特點(diǎn)，要求演唱者在演唱的過程中，要采用舒緩的聲音與優(yōu)雅的演唱方式。

一、舒曼藝術(shù)歌曲產(chǎn)生的背景

舒曼進(jìn)行藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的時(shí)代處于19世紀(jì)初，這一時(shí)期歐洲等國受文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的巨大影響，在文化、思想、科學(xué)、藝術(shù)領(lǐng)域都產(chǎn)生了巨大變革，德奧浪漫主義歌曲也在這一時(shí)期迅速產(chǎn)生并發(fā)展。［1］傳統(tǒng)的古典音樂在歌曲創(chuàng)作方面崇尚形式與結(jié)構(gòu)的演進(jìn)，在歌詞的表達(dá)上注重邏輯性與合理性，從整體方面注重比例的協(xié)調(diào)與完美，以理性為引導(dǎo)，循規(guī)蹈矩地進(jìn)行音樂創(chuàng)作。而浪漫主義風(fēng)格的歌曲在創(chuàng)作上更加靈活，在歌曲的情感表達(dá)上更加優(yōu)美且富有詩意，歌曲的內(nèi)容也多以愛情故事、社會(huì)故事等寄托創(chuàng)作者的美好憧憬。當(dāng)時(shí)嚴(yán)苛、理性、蔑視人性的以基督教為主的政治統(tǒng)治，以貴族為尊致使階級(jí)差距巨大，社會(huì)環(huán)境黑暗。浪漫主義風(fēng)格的興起，對(duì)當(dāng)時(shí)黑暗的社會(huì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了強(qiáng)烈反抗，更對(duì)浪漫美好的社會(huì)制度進(jìn)行了歌頌與幻想，由此大受歡迎。且在歐洲不同地區(qū)有不同的發(fā)展領(lǐng)域，例如在英國主要反映在詩歌、小說等領(lǐng)域，在德奧地區(qū)則以浪漫主義歌曲為主。

二、舒曼藝術(shù)歌曲的形成

在19世紀(jì)歐洲浪漫派作曲家中，最具幻想力，最善于描繪人的心理，最具詩人氣質(zhì)的莫過于德國音樂家羅伯特·舒曼（RobertSchumann1810—1856）。舒曼非凡的才華突出表現(xiàn)在鋼琴音樂創(chuàng)作領(lǐng)域。他以特有的音樂思維和創(chuàng)作手法，使其鋼琴音樂在嚴(yán)謹(jǐn)邏輯中體現(xiàn)著生命的激情和深邃的詩意。在舒曼創(chuàng)作的鋼琴作品中，變奏曲占有著非常重要的地位。他的鋼琴變奏曲不僅具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，而且影響了他的整個(gè)鋼琴音樂創(chuàng)作。

一、舒曼鋼琴變奏曲的藝術(shù)價(jià)值

舒曼最初創(chuàng)作變奏曲是基于時(shí)代的要求。歐洲19世紀(jì)二三十年代，變奏曲曾風(fēng)靡一時(shí)，但在很多作曲者手中卻變得極為庸俗和空洞。1836年，舒曼在評(píng)論沙龍中的鋼琴變奏曲時(shí)指出：佩德先生的作品“沒有絲毫情感的波瀾，沒有一星靈魂的火光”；克勒勃斯的音樂則是“虛張聲勢，故作艱深”；海爾茨的變奏更是“無力地耷拉著腦袋，垂頭喪氣”；卡爾·松克的作品顯得“矯揉造作”“空洞、膚淺而輕浮”。①在華麗技巧的炫耀中，變奏曲這一古老的體裁失去了原有的靈性，其貧乏膚淺的程度讓舒曼無法容忍。

年輕的舒曼研究了巴赫、貝多芬等人的變奏作品，深深感受到變奏曲獨(dú)特的音樂魅力。他堅(jiān)信，好的音樂“所需要的乃是新鮮的想象力、思想、樂曲的內(nèi)在聯(lián)系、富有詩意的完整的音樂形象，這些才是可以垂存久遠(yuǎn)的”。②化腐朽為神奇的想法激發(fā)了舒曼最初的創(chuàng)作熱情，并積極投身到他敬仰的大師們所涉獵的變奏體裁中。舒曼第一號(hào)鋼琴作品——《阿貝格變奏曲》正是這樣應(yīng)運(yùn)而生。值得注意的是，舒曼的第一部以及留給世人的最后遺作均為鋼琴變奏曲，這足以說明作曲家一生對(duì)變奏曲這一體裁的偏愛。

在音樂史上，舒曼創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的鋼琴變奏曲，其中包括五首獨(dú)立的變奏曲和兩個(gè)變奏樂章：《阿貝格變奏曲》OP.1（1830年）、《克拉拉主題即興曲》OP.5（1833年）、《交響練習(xí)曲》OP.13（1834年）、《f小調(diào)奏鳴曲》OP.14第三變奏樂章（1836年）、《行板與變奏》(雙鋼琴)OP.46（1843年）、《三首少年奏鳴曲》OP.118第一首的第二變奏樂章（1853年）、《降E大調(diào)主題變奏曲》遺作（1854年）。

舒曼賦予變奏詩意般的幻想色彩，將人們內(nèi)心復(fù)雜、細(xì)膩的情感變化與變奏緊密結(jié)合在一起，故勃拉姆斯稱其變奏為“幻想變奏”。③可以說，舒曼將變奏帶入幻想的領(lǐng)域，使之呈現(xiàn)詩意的色彩，在變奏曲的歷史中具有不可替代的藝術(shù)價(jià)值。

【論文關(guān)鍵詞】：音樂美學(xué)；舒曼；感情論

【論文摘要】：羅伯特·舒曼在失去了成為一名鋼琴家的機(jī)會(huì)之后，他并沒有因此而放棄音樂，更沒有因此而影響他對(duì)音樂的貢獻(xiàn)。音樂美學(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。舒曼則主張"感情論"具有特定的美學(xué)內(nèi)容，帶有浪漫主義思潮的深刻烙印。

音樂是一種善于表現(xiàn)人對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的心理感受，尤其是情感態(tài)度的藝術(shù)。19世紀(jì)音樂藝術(shù)在浪漫注意思潮的影響下進(jìn)入了“情感美學(xué)”，這個(gè)時(shí)代由崇尚理性轉(zhuǎn)向崇尚情感。舒曼以一句格言概括了這個(gè)時(shí)代的普遍心理：“理智有時(shí)會(huì)錯(cuò)誤——感情卻不會(huì)錯(cuò)誤”。

一、音樂美的特殊規(guī)律—音樂美學(xué)

“科學(xué)意義上的美學(xué)和音樂學(xué)，是隨著近代人文及社會(huì)科學(xué)的發(fā)展，在18世紀(jì)下半葉才開始出現(xiàn)的，而作為它們下屬分支的音樂美學(xué)這門學(xué)科的建立當(dāng)然是在此之后?！币魳访缹W(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。1750年，德國的哲學(xué)家亞歷山大·鮑姆加敦出版了以“美學(xué)”為名的美學(xué)專著第一卷，這是他首次以“美學(xué)”為名出版的具有劃時(shí)代意義的書。1784年，德國音樂學(xué)者丹尼兒·舒巴爾特首次將“音樂”和“美學(xué)”這兩個(gè)概念結(jié)合起來，自此產(chǎn)生了“音樂美學(xué)”這個(gè)術(shù)語。

自從音樂美學(xué)這個(gè)學(xué)科被獨(dú)立起來，由于人們對(duì)此的認(rèn)識(shí)角度和研究角度不同，出現(xiàn)了各種各樣的觀點(diǎn)。雖然人們各執(zhí)一端，但是這些研究成果都從各個(gè)角度豐富了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，為我們能夠更好的認(rèn)識(shí)音樂美學(xué)提供了重要的基石。在西德摩塞爾的《音樂百科詞典》中這樣表述過音樂美學(xué)這門學(xué)科的屬性：“音樂美學(xué)是一般美學(xué)的一個(gè)部分……可以按其來源，將音樂美學(xué)分為主要兩派：哲學(xué)家的音樂米學(xué)，他們從中的思索出發(fā)，也探求音樂；音樂家的音樂美學(xué)，他們從他們的音樂出發(fā)，力圖達(dá)到一個(gè)總的思索—這是由于本身不同的立場區(qū)別所形成的結(jié)果……”而日本的神保常彥在《標(biāo)準(zhǔn)音樂詞典》里又曾這樣表述過音樂美學(xué)的屬性：“音樂美學(xué)，作為關(guān)于音樂的美學(xué)方面的研究，與一般美學(xué)相對(duì)而言，可以算是一種特殊的美學(xué)。另一方面，當(dāng)人們把音樂學(xué)按體系和歷史進(jìn)行劃分時(shí)，則又可以將音樂美學(xué)看做是按體系劃分的音樂學(xué)中的美學(xué)部門?！彪m然上述的對(duì)音樂美學(xué)的解釋不盡相同，但對(duì)屬性的認(rèn)識(shí)卻是一致的，強(qiáng)調(diào)了它作為音樂藝術(shù)的特殊性。

本文作者：肖丹丹單位：廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院

《詩人之戀》的文學(xué)、美學(xué)思潮背景之探究

浪漫主義的精神實(shí)質(zhì)就是要強(qiáng)調(diào)“人”，突出“個(gè)人”是情感和情緒的重點(diǎn)，幻想主體的中心。企望革新的作曲家們，力圖突破音樂自身的界限，尋求與其他藝術(shù)的融合，用音樂來抒發(fā)內(nèi)心的激情。事實(shí)上，這種情緒來源于作曲家自身，希望更進(jìn)一步個(gè)性的解放，在精神上尋求更多的自由。社會(huì)不滿和仇恨使作曲家寄情于大自然，將內(nèi)心感受與自然風(fēng)光緊密相連，以滿足內(nèi)心對(duì)音樂的渴望。為了滿足新內(nèi)容的需要，作曲家從民間音樂中提取素材，將豐富的和聲與多彩的調(diào)性運(yùn)用于創(chuàng)作中，重視音樂與相關(guān)藝術(shù)門類的交融，尤其是音樂和詩歌的融合，更是浪漫唯美理想的化身。浪漫主義文學(xué)在19世紀(jì)的繁榮和抒情詩人的出現(xiàn)，為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了豐富素材。浪漫主義作家用詩歌來體現(xiàn)內(nèi)心的感受，作曲家則以形象的音樂表達(dá)詩歌的深刻內(nèi)涵。他們對(duì)文學(xué)的陶醉到達(dá)狂熱的地步，致力于提高音樂的廣度和思想深度的表達(dá)，藝術(shù)創(chuàng)作手法的使用多種多樣，表現(xiàn)形式不拘一格，以獨(dú)特的藝術(shù)語言準(zhǔn)確生動(dòng)地傳達(dá)作者的情感，使藝術(shù)歌曲更具魅力。早期浪漫主義藝術(shù)歌曲大師舒伯特，促進(jìn)了德國藝術(shù)歌曲的發(fā)展，將詩歌在音樂中的作用大大地提升。到了浪漫主義中期，在繼承舒伯特藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)上，舒曼、沃爾夫等人將藝術(shù)歌曲進(jìn)一步地完善與提高，在藝術(shù)歌曲的領(lǐng)域開創(chuàng)出另一番新景象。

《詩人之戀》美學(xué)追求的兩大特色

由于深受19世紀(jì)浪漫主義運(yùn)動(dòng)的影響，舒曼的藝術(shù)歌曲以其獨(dú)特的思想情感和創(chuàng)造風(fēng)格成為反映舒曼美學(xué)追求的標(biāo)志性作品。舒曼的音樂充滿了浪漫主義的不安與騷動(dòng)，它顯示了舒曼所追求的美已不再是浪漫主義時(shí)期之前古典主義音樂所倡導(dǎo)的理智客觀、靜穆的美。舒曼美學(xué)思想中更為可貴的是，他并沒被浪漫主義在某些方面的消極因素所束縛，而是以個(gè)性化的音樂語言，不拘一格的表現(xiàn)形式，精確生動(dòng)地在作品中傳達(dá)著自己的美學(xué)追求。

（一）作品以樂傳情之展現(xiàn)《詩人之戀》“以樂傳情”通過抒情性、文學(xué)性、自傳性、民族性四個(gè)方面來傳遞情感。舒曼是典型的浪漫主義時(shí)期的情感論美學(xué)思想的實(shí)踐者，他非常強(qiáng)調(diào)情感在音樂中的意義，認(rèn)為“理智有時(shí)會(huì)錯(cuò)誤，情感卻不會(huì)錯(cuò)誤”，“沒有熱情，就不可能創(chuàng)作出任何真正的藝術(shù)作品”，認(rèn)為音樂是“心靈的流露”，持有“以情為主、以樂傳情”的美學(xué)觀點(diǎn)，視情感為音樂的靈魂，并將情感作為個(gè)人或是群體的某種精神生活的映射。他將與妻子克拉拉之間的愛情體驗(yàn)融入了《詩人之戀》的創(chuàng)作中，把海涅詩歌中的內(nèi)容升華，用最感性、最真摯的音樂語言，使其得以完美呈現(xiàn)。舒曼在《詩人之戀》中雖沒展現(xiàn)雄偉的氣魄，卻以沁人心脾的感召力引領(lǐng)我們走入他所創(chuàng)造的音樂世界。他的情感完完全全地融于作品中，一切都為了情感的表現(xiàn)而服務(wù)，毫無一絲矯揉造作。舒曼被稱為“詩人音樂家”，他以詩歌體現(xiàn)音樂的性質(zhì)，音樂則呈現(xiàn)詩歌的特點(diǎn)，作品充滿了詩意的幻境。他以深厚的文學(xué)修養(yǎng)深入詩歌作品，了解其中深層次的內(nèi)涵。在他的藝術(shù)歌曲中，對(duì)詩詞的闡釋，營造詩意的氛圍，以夢幻的想象力刻畫人物情緒，從文學(xué)作品中吸取養(yǎng)分，著力將音樂與文學(xué)相交融，使作品具有濃厚的人文氣息，這在《詩人之戀》中呈現(xiàn)得尤為突出?！对娙酥畱佟啡∽杂诤Ｄ摹对姼杓罚Ｄ^舒曼年長十多歲，兩人同于1856年辭世，處于同一歷史背景，兩人都經(jīng)歷了波折起伏的愛情。正是緣于此，舒曼被海涅詩歌中強(qiáng)烈的感情色彩所吸引，舒曼的音樂語言又與海涅詩歌的韻律尤為契合。雖然《詩人之戀》的詩歌飽含了海涅的愛情心路歷程，具有海涅愛情自傳的性質(zhì)，但舒曼將他個(gè)人的情感融于作品中，這部作品就像是舒曼當(dāng)面向克拉拉作內(nèi)心世界的表白，是舒曼強(qiáng)烈愛戀克拉拉這一史實(shí)的反映，所以這些優(yōu)美的歌曲不可能與他和克拉拉曲折的感情經(jīng)歷分開來看，而我們從“歌”聲中聽出海涅的“詩”意，并在“詩”意中感受舒曼的“歌”情。19世紀(jì)是民族主義的世紀(jì)。隨著民族解放運(yùn)動(dòng)的發(fā)展和音樂色彩感的不斷增強(qiáng)，音樂家們比以往任何時(shí)代更注重民族性。舒曼雖然很少直接將德國民歌的曲調(diào)用于創(chuàng)作中，但他以民歌的變化形式巧妙地融于作品中。這樣一種源自民歌，但超于民歌風(fēng)格的形成不僅僅是對(duì)德國“利德”風(fēng)格的繼承和發(fā)揚(yáng)，而更重要的還是受19世紀(jì)浪漫主義音樂風(fēng)格及“以情為主、以樂傳情”的情感論音樂美學(xué)思想的影響。