編者按：本論文主要從新媒體藝術(shù)的現(xiàn)代性精神維度；新媒體藝術(shù)的現(xiàn)代性制度維度等進(jìn)行講述，包括了人的主體性的立體維度、與傳統(tǒng)藝術(shù)相同，新媒體藝術(shù)總是把情感作為人的主體性的重要方面進(jìn)行闡釋、人的主體性的解放維度、人的主體性的體驗(yàn)維度、公共領(lǐng)域的自律化維度、公共權(quán)力的民主化和契約化維度等，具體資料請(qǐng)見：

[論文摘要]現(xiàn)代性毫無疑問是我們這個(gè)時(shí)代最重要的焦點(diǎn)性話題之一。在眾多藝術(shù)門類中，20世紀(jì)末誕生的新媒體藝術(shù)通過對(duì)各種傳統(tǒng)藝術(shù)所進(jìn)行的關(guān)學(xué)觀念的改造，確立了自己現(xiàn)代性的關(guān)學(xué)方法和原則，形成了新媒體藝術(shù)的現(xiàn)代性審美維度。新媒體藝術(shù)的現(xiàn)代性審美維度主要體現(xiàn)在其突顯的精神性維度和制度性維度這兩個(gè)方面，而在這兩個(gè)維度中又分別包含有機(jī)聯(lián)系的若干個(gè)重要維度。在精神性維度中，新媒體藝術(shù)又包含了人的主體性的立體維度、解放維度、體驗(yàn)維度；在制度性維度中包含公共領(lǐng)域的自律化維度和公共權(quán)力的民主化和契約化維度。新媒體藝術(shù)審美現(xiàn)代性的內(nèi)在維度分析，對(duì)于我們理解新媒體藝術(shù)在當(dāng)代的復(fù)雜運(yùn)具有十分重要的意義。

[論文關(guān)鍵詞]新媒體藝術(shù)；現(xiàn)代性審美維度；精神維度；制度維度

新媒體藝術(shù)誕生于2O世紀(jì)末，它是以科技發(fā)展和全新傳媒技術(shù)為基礎(chǔ)，將人類藝術(shù)靈感和理性思維融合為一體的、以計(jì)算機(jī)、數(shù)碼技術(shù)、錄像和膠片技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)相結(jié)合而創(chuàng)作完成的一種新型藝術(shù)形式。作為一種綜合性藝術(shù)，新媒體藝術(shù)吸納了此前許多藝術(shù)方式之長(zhǎng)，集圖、文、影像、聲音和互動(dòng)于一體，它體現(xiàn)了藝術(shù)家們?cè)诩夹g(shù)和機(jī)械化的工業(yè)文明層面上，試圖將尖端科技與先鋒藝術(shù)觀念相結(jié)合去探索新的藝術(shù)空間，并用新方式去重新感知世界的可能。

新媒體藝術(shù)在發(fā)展了半個(gè)多世紀(jì)以后，逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)品格。盡管它吸納了音樂藝術(shù)、繪畫藝術(shù)、觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)以及行為藝術(shù)等多種藝術(shù)的構(gòu)成要素與表現(xiàn)形式，然而由于它對(duì)高科技的依賴和對(duì)新型媒介的依托，使得它與傳統(tǒng)藝術(shù)之間有了巨大的差異。這種差異突出地表現(xiàn)在：新媒體藝術(shù)通過對(duì)各種傳統(tǒng)藝術(shù)所進(jìn)行的美學(xué)觀念的改造，確立了自己現(xiàn)代性的美學(xué)方法和原則。這就為我們能夠從現(xiàn)代性角度對(duì)新媒體藝術(shù)審美維度的一些問題進(jìn)行闡釋提供了必要的素材和依據(jù)。

由于新媒體藝術(shù)還處在一個(gè)飛速發(fā)展的狀態(tài)之下，因而它的審美維度是一個(gè)我們無法一下子就能作出簡(jiǎn)單窮盡解釋的問題。所以本文旨在探討新媒體藝術(shù)的現(xiàn)代性所包含的相互關(guān)聯(lián)的兩個(gè)基本審美維度，即：精神性維度和制度性維度。

表現(xiàn)的多元化

新媒體藝術(shù)最大的特性是其表現(xiàn)形式和內(nèi)容的多元化。新媒體藝術(shù)之前的藝術(shù)作品只能從某一個(gè)角度，或者某一種感覺對(duì)欣賞者進(jìn)行刺激，無法提供更加豐富、立體、多元化的藝術(shù)情境。而新媒體藝術(shù)無疑打破了這種藝術(shù)表現(xiàn)和感知的單一性，開啟了藝術(shù)表現(xiàn)多元化的時(shí)代紀(jì)元。在新媒體藝術(shù)作品中，多種藝術(shù)形式和感知行為可以同時(shí)進(jìn)行，并且經(jīng)過藝術(shù)家的精心設(shè)計(jì)顯得和諧、自然。其中，對(duì)于視覺和聽覺的同步感知在新媒體藝術(shù)作品中屢見不鮮，幾乎所有影像藝術(shù)作品都能夠滿足人們視覺感官和聽覺感官的需求。新媒體藝術(shù)表現(xiàn)的多元化卻不止于此，通過藝術(shù)家的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作，新媒體藝術(shù)甚至可以實(shí)現(xiàn)對(duì)包括聽覺乃至知覺在內(nèi)的多元化的藝術(shù)表達(dá)。在名為合成時(shí)代———國(guó)際新媒體藝術(shù)大展的展廳里展出了一件挪威藝術(shù)家西斯塞勒•圖拉斯的作品———《摸摸我，嗅嗅我》。作品是一面標(biāo)記著0到11的十二個(gè)數(shù)字的白墻。藝術(shù)家通過儀器記錄下當(dāng)人們害怕時(shí)所散發(fā)的體位，并將這些氣味通過膠囊植入墻體。當(dāng)人們碰撞墻壁是就會(huì)聞到其中散發(fā)出來的味道，0到11分別表示人從沒有畏懼感到極端恐懼感的心態(tài)變化過程。這樣一部別出心裁的作品以獨(dú)特形式展現(xiàn)了新媒體藝術(shù)多元化的表現(xiàn)方式。這部作品成功地完成觸覺和嗅覺在時(shí)間上的同步，令人們體驗(yàn)到新媒體藝術(shù)廣闊的表現(xiàn)空間和多元化的表現(xiàn)形式。新媒體藝術(shù)正在引領(lǐng)一場(chǎng)偉大的藝術(shù)變革，其變革內(nèi)涵并不在于豐富了藝術(shù)家們的表現(xiàn)手段，而在于擴(kuò)展了藝術(shù)家們的表現(xiàn)思路。在新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家們打破了原有創(chuàng)作思維的束縛，以更加多元化的藝術(shù)形式和藝術(shù)角度豐富自己的藝術(shù)作品，從而使得新媒體藝術(shù)作品以更加豐富、完美的藝術(shù)形態(tài)展現(xiàn)在觀眾面前。在藝術(shù)發(fā)展的歷程中藝術(shù)思想的變革決定著技術(shù)發(fā)展的趨勢(shì)和動(dòng)力。新媒體藝術(shù)家們正以多元化的藝術(shù)創(chuàng)作思維，為人們呈現(xiàn)更加豐富、立體的藝術(shù)作品。在新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作中，藝術(shù)家們的思想得到了真正的解放，將對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的重點(diǎn)由技術(shù)層面轉(zhuǎn)向主題內(nèi)涵的表達(dá)和思想情感的表述。在這樣一種解放性的藝術(shù)創(chuàng)作中，新媒體藝術(shù)家們不僅可以采用多種感知角度對(duì)作品進(jìn)行展示，還可以將不同的藝術(shù)形式融合在一起，例如，將中國(guó)傳統(tǒng)的水墨畫風(fēng)格融入到現(xiàn)代的電影創(chuàng)作中，或者將西方的舞美思想融入到中國(guó)的戲曲表演中?？傊嗝襟w藝術(shù)正以多元化的藝術(shù)胸懷融合著各種不同的藝術(shù)形態(tài)，而這便是新媒體藝術(shù)最重要的藝術(shù)特性。

主題的生活化

新媒體藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)的區(qū)別在于新媒體藝術(shù)力圖打破高雅藝術(shù)和大眾藝術(shù)的差異界限，使更多的人能夠在新媒體藝術(shù)中享受到解讀藝術(shù)的樂趣和藝術(shù)創(chuàng)作的成就感。新媒體藝術(shù)以開放的思想將日常生活和藝術(shù)完美地融合起來，以生活化的主題來展現(xiàn)新媒體高超的藝術(shù)表現(xiàn)力和豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。在這里，新媒體藝術(shù)主題的生活化并不是單純地為了迎合大眾口味而片面地追求欣賞和閱讀的通俗性，而是力爭(zhēng)在主題的生活化和藝術(shù)表現(xiàn)的特性化之間尋找一個(gè)合理的結(jié)合點(diǎn)，將二者更好地融合，實(shí)現(xiàn)通過生活化的表達(dá)具有深刻內(nèi)涵的藝術(shù)作品。新媒體藝術(shù)本身廣闊的創(chuàng)作空間和豐富的表現(xiàn)形式給藝術(shù)家們的創(chuàng)作提供了巨大的空間和時(shí)間。藝術(shù)家們可以充分發(fā)揮他們的想象力，將很多只能存在于思想中的創(chuàng)作以新媒體藝術(shù)獨(dú)特的方式通過生活化的主題表現(xiàn)出來。被稱為視覺藝術(shù)之父的白南準(zhǔn)便是一位將生活化的主體通過新媒體藝術(shù)展示從而表達(dá)深刻內(nèi)涵的大師。在白南準(zhǔn)的作品《電視鐘表》中，白南準(zhǔn)排列了24臺(tái)電視，并通過對(duì)電視回路的控制使電視的畫面產(chǎn)生角度各不相同的電子線條，電子線條的角度正好與24小時(shí)的時(shí)鐘相對(duì)應(yīng)。通過這樣一種新媒體藝術(shù)形式，白南準(zhǔn)把時(shí)間以空間的形式定格在24臺(tái)電視機(jī)上，讓人們能夠在立體的空間中感受到時(shí)間的流逝，而黑白的畫面又烘托了肅穆的氣氛，讓觀眾在時(shí)間與空間的交織中，進(jìn)入了白南準(zhǔn)所引導(dǎo)的時(shí)空冥想。再如，在他的作品《天空的魚》中，白南準(zhǔn)將20臺(tái)電視掛到天花板上，高低不同，錯(cuò)落有致，屏幕朝向地面，電視中放映著各種魚的影像。這樣別出心裁的設(shè)計(jì)，使得原本只能在地上展示的魚脫離了傳統(tǒng)觀賞模式的束縛，飛到了空中。觀眾已經(jīng)不單單地是向前進(jìn)行觀賞，而是可以在整體的空間中以任何的角度進(jìn)行觀賞。作者以這樣的藝術(shù)表現(xiàn)方式表達(dá)了對(duì)自然和環(huán)境的探索。新媒體藝術(shù)表現(xiàn)中主題的生活化可以使得作品更加貼近觀眾，引起觀眾的共鳴，告別傳統(tǒng)藝術(shù)中藝術(shù)家孤芳自賞的創(chuàng)作，能夠讓作品在更加廣闊的時(shí)間和空間傳播。由于主題的生活化，所以新媒體藝術(shù)家對(duì)于作品的內(nèi)容和形式都進(jìn)行更加精心的設(shè)計(jì)和反復(fù)的推敲，從而達(dá)到需要表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)涵。藝術(shù)源于生活，藝術(shù)根植于生活，新媒體藝術(shù)以大眾化的視角通過自身獨(dú)特的藝術(shù)形式引導(dǎo)人們?nèi)リP(guān)注和思考社會(huì)、生活中的普遍問題，所以，更具有藝術(shù)生命力。

思想的哲理化

相對(duì)于傳統(tǒng)的藝術(shù)家，新媒體藝術(shù)家更加關(guān)注社會(huì)熱點(diǎn)和民眾生活。所以從某種程度上來說，新媒體藝術(shù)家是社會(huì)的評(píng)論家，甚至解剖家。他們創(chuàng)作的目的就是以激進(jìn)的形式，以一個(gè)藝術(shù)家的眼光洞察社會(huì)的每一個(gè)角落，表達(dá)他們對(duì)社會(huì)和人性的控訴，其思想富有很深的哲理。他們往往站在社會(huì)的一角，以手中的攝像機(jī)為放大鏡透析社會(huì)的某種病態(tài)和人性的某種缺失，甚至利用解構(gòu)的方法解構(gòu)主流社會(huì)的整個(gè)意象結(jié)構(gòu)，諷刺其意象制造和消費(fèi)的邏輯。在格瑞•希爾《意外事件》中，藝術(shù)家通過獨(dú)特的表現(xiàn)手法將聲音、文本和意象結(jié)合在一起，借助語義學(xué)和意識(shí)的對(duì)話，揭示了文字和聲音、聲音和意象以及所產(chǎn)生聯(lián)系的周圍一切環(huán)境與意識(shí)的關(guān)系，其中的哲理性和思想性至今仍被眾多擁躉推崇備至。作品中不斷翻飛變化的文字起初如鳥兒一樣在空中自由暢翔，而后這些文字在聽覺和視覺意象的戲劇性突變下被逐漸吞食，曾經(jīng)的活躍與跳動(dòng)最終歸于聽覺和視覺意象的平靜。而在這樣一種意象吞食文字的過程中，作者所要表達(dá)的本體論的困惑便呼之而出，即在西方哲學(xué)的語言學(xué)轉(zhuǎn)向的過程中，文字、視覺、聽覺、意象之間的關(guān)系應(yīng)當(dāng)如何的處理。這個(gè)作品以深刻的藝術(shù)形式記錄了這一特定哲學(xué)轉(zhuǎn)向過程中人們所遇到的困惑以及藝術(shù)家對(duì)它的思考。在格瑞•希爾的另一部作品《為什么事情都弄成一團(tuán)糟》中，同樣探討了語言和意象的關(guān)系問題。作品依然保持著希爾的創(chuàng)作風(fēng)格，通過倒播、文字反寫、意象顛倒、秩序顛覆等各種非常規(guī)的表現(xiàn)手法來表現(xiàn)西方社會(huì)在意識(shí)轉(zhuǎn)型的痛苦過程中現(xiàn)實(shí)意識(shí)與歷史意識(shí)之間的緊張關(guān)系。新媒體藝術(shù)給了藝術(shù)家更加廣闊的創(chuàng)作天地，新媒體藝術(shù)是最貼近普通人生活的藝術(shù)形式，所以新媒體藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作的過程中，無不對(duì)作品賦予自己對(duì)社會(huì)和生活的深刻思考。正因如此，我們能夠在新媒體藝術(shù)的諸多作品中看到更加深刻、富有哲理的思想表達(dá)。藝術(shù)家和普通藝術(shù)從業(yè)者的區(qū)別在于藝術(shù)家從不停止思考，從不放棄對(duì)人性的探索。而新媒體藝術(shù)正是給了藝術(shù)家們這樣一種豐富、方便的思想表達(dá)方式。在新媒體藝術(shù)作品中，我們能夠更加真實(shí)地感受到作家所表達(dá)的思想哲理。而這也恰恰符合了藝術(shù)的本質(zhì)———藝術(shù)是源于生活而將生活內(nèi)涵高度提煉的社會(huì)實(shí)踐。

摘要:媒體藝術(shù)作為一種新型的藝術(shù)形式，對(duì)播音主持的發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。這種動(dòng)態(tài)化的、多元化的表現(xiàn)手法會(huì)促使播音主持的內(nèi)容和途徑更加豐富。基于這樣的一個(gè)背景，文章主要對(duì)媒體藝術(shù)對(duì)播音主持的影響進(jìn)行了研究，并在此基礎(chǔ)上為媒體藝術(shù)環(huán)境下播音主持的進(jìn)一步發(fā)展提出了一些建議。

關(guān)鍵詞:媒體藝術(shù)；播音主持；影響；發(fā)展趨向 

無論是以廣播、電視為主導(dǎo)的傳統(tǒng)媒體還是以互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)為主導(dǎo)新媒體，在其發(fā)展的過程當(dāng)中主持人的作用和價(jià)值都是不容忽視的。由此可見播音主持工作的開展對(duì)于一個(gè)媒體模式的進(jìn)步發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。隨著社會(huì)現(xiàn)代化、信息化水平的不斷提高，新媒體對(duì)人們的生活產(chǎn)生了越來越重要的影響。在這一個(gè)過程當(dāng)中，媒體藝術(shù)也得到了發(fā)展，不僅形式更加多樣，影響范圍也逐漸擴(kuò)大。新媒體的出現(xiàn)必然會(huì)對(duì)播音主持的發(fā)展動(dòng)態(tài)和發(fā)展趨向產(chǎn)生一定程度的影響。而如何在這一過程當(dāng)中充分地發(fā)揮優(yōu)勢(shì)影響的積極作用，盡可能地減小甚至是規(guī)避消極影響的阻礙和制約，成為了當(dāng)前播音主持行業(yè)工作者應(yīng)該關(guān)注的重點(diǎn)問題。正是基于這樣的一個(gè)背景環(huán)境，本文在對(duì)媒體藝術(shù)的基本內(nèi)涵進(jìn)行界定的基礎(chǔ)之上，對(duì)媒體藝術(shù)對(duì)播音主持的影響進(jìn)行了研究，并在此基礎(chǔ)上為媒體藝術(shù)環(huán)境下播音主持的進(jìn)一步發(fā)展提出了建議。

1媒體藝術(shù)的內(nèi)涵界定

媒體藝術(shù)主要是指以光學(xué)和電子信息技術(shù)作為媒介，推動(dòng)基本語言的發(fā)展的一種全新的藝術(shù)類別。媒體藝術(shù)的特征主要表現(xiàn)在：第一，連結(jié)互動(dòng)。通過信息的連結(jié)、融入、互動(dòng)和轉(zhuǎn)化等環(huán)節(jié)和流程實(shí)現(xiàn)信息的高速傳播和交互共享，同時(shí)也能夠通過互動(dòng)環(huán)節(jié)增強(qiáng)人們?cè)诟泄偕系捏w驗(yàn)，這也是體驗(yàn)式藝術(shù)形式的發(fā)展趨向。第二，感受真切。媒體藝術(shù)通過圖像模擬的方式可以使人們對(duì)這一藝術(shù)形式的感受更為真切，這種動(dòng)態(tài)的圖像呈現(xiàn)的方式比起傳統(tǒng)的平面藝術(shù)要更加直觀、更加形象。第三，商業(yè)氣息。媒體藝術(shù)更多的是對(duì)先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)手段的展示，因此說媒體藝術(shù)展會(huì)越來越像高新技術(shù)產(chǎn)品的展銷會(huì)。例如像動(dòng)漫游戲、電影電視、計(jì)算機(jī)操作、繪畫、插畫等藝術(shù)形式都屬于數(shù)字媒體藝術(shù)形式的范疇。媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)的藝術(shù)形式相比更加增強(qiáng)了藝術(shù)形式本身與體驗(yàn)者的互動(dòng)性，是強(qiáng)調(diào)以用戶的感官體驗(yàn)為主導(dǎo)的藝術(shù)形式。隨著社會(huì)現(xiàn)代化、信息化水平的不斷提高，新媒體對(duì)人們的生活產(chǎn)生了越來越重要的影響。媒體藝術(shù)也得到了發(fā)展，不僅形式更加多樣，影響范圍也逐漸擴(kuò)大。媒體藝術(shù)的發(fā)展對(duì)播音主持的發(fā)展也產(chǎn)生了一定的影響作用，媒體藝術(shù)不但能夠促進(jìn)播音主持的規(guī)范化發(fā)展，同時(shí)也能使播音主持的內(nèi)容和方式更加多樣化。

2媒體藝術(shù)對(duì)播音主持的影響分析

一、作者隱退：創(chuàng)作主體身份歸屬的復(fù)雜性

傳統(tǒng)藝術(shù)并不太熱衷于對(duì)新技術(shù)的擁抱而執(zhí)著于傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)方式與創(chuàng)作。新媒體藝術(shù)則與此相反，它立足于技術(shù)進(jìn)步，以技術(shù)變革為進(jìn)行新的藝術(shù)實(shí)踐可能性之契機(jī)，與技術(shù)進(jìn)步保持著緊密的聯(lián)系。具有敏銳的觀察力、豐富的想象力和創(chuàng)造力的藝術(shù)家意識(shí)到新技術(shù)給藝術(shù)界帶來的強(qiáng)烈沖擊及由此引發(fā)的深刻意義，積極投入到新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中去，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的一系列藝術(shù)原則和審美準(zhǔn)則、審美趣味發(fā)起挑戰(zhàn)，嘗試建構(gòu)與傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)體系迥異的屬于當(dāng)代的新媒體藝術(shù)美學(xué)。在新媒體藝術(shù)中，作者權(quán)威正在逐漸消解，作者隱退于作品之中，創(chuàng)作權(quán)發(fā)生轉(zhuǎn)移。藝術(shù)品的原創(chuàng)者是誰已變得不那么重要，重要的是作品及其形態(tài)本身，貢布里希藝術(shù)史觀強(qiáng)調(diào)，“現(xiàn)實(shí)中根本沒有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已”［1］。那個(gè)主宰一切的作者在新媒體藝術(shù)中逐漸被解構(gòu)。這種變化與后現(xiàn)代主義思潮和接受美學(xué)不無關(guān)系。后現(xiàn)代主義解構(gòu)神話，反對(duì)本質(zhì)主義和基礎(chǔ)主義，尤其是解構(gòu)主義顛覆權(quán)威，去中心化，追求多元、差異與不確定性的思想和接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)讀者在文學(xué)創(chuàng)作中的能動(dòng)作用及參與文學(xué)創(chuàng)作的一系列思想，對(duì)新媒體藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。作者的創(chuàng)作權(quán)向接受者發(fā)生轉(zhuǎn)移，主要表現(xiàn)在兩方面：一方面，新媒體藝術(shù)的交互性特點(diǎn)和未完成的、開放性的結(jié)構(gòu)召喚著接受者進(jìn)入作品之中參與作品的形態(tài)和意義建構(gòu)，引起作品主題、意義和價(jià)值發(fā)生變化，從這個(gè)意義上說，接受者成為創(chuàng)作者；另一方面，許多新媒體藝術(shù)作品并不是由藝術(shù)家單獨(dú)完成而是由多人合作完成的。這些變化極大地分解了創(chuàng)作主體對(duì)作品的絕對(duì)控制力，接受者與參與者分享其權(quán)力，顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)中“創(chuàng)作者”與“接受者”之間的關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作主體的身份嬗變，是當(dāng)代藝術(shù)思潮的一個(gè)顯著特征，它伴隨著藝術(shù)品“原創(chuàng)性”的消失一起上路。從本雅明的《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》到羅蘭•巴特驚呼“作者之死”，一些藝術(shù)理論家已經(jīng)注意到創(chuàng)作主體的權(quán)威地位的動(dòng)搖，并作出卓越的理論預(yù)示。在本雅明看來，不同的生產(chǎn)方式導(dǎo)致不同的藝術(shù)形態(tài)或藝術(shù)構(gòu)成方式?，F(xiàn)代社會(huì)的大工業(yè)生產(chǎn)和技術(shù)進(jìn)步導(dǎo)致機(jī)械復(fù)制方式的出現(xiàn)，極大地改變了傳統(tǒng)和文化的面貌，導(dǎo)致藝術(shù)作品的“原真性”和“韻味”消失。因?yàn)椤凹词故亲钔昝赖乃囆g(shù)復(fù)制品也會(huì)缺少一種成分：藝術(shù)品的即時(shí)即地性，即它在問世地點(diǎn)的獨(dú)一無二性”［2］84。

他進(jìn)一步指出，“一件東西的原真性包括它在問世那一刻起可以繼承的所有東西，包括它實(shí)際存在的時(shí)間的長(zhǎng)短以及它曾經(jīng)存在過的歷史證據(jù)”［2］86，從手工制作的獨(dú)一無二的藝術(shù)品向大批量復(fù)制生產(chǎn)的一模一樣毫無個(gè)性的藝術(shù)品的轉(zhuǎn)換，表現(xiàn)為藝術(shù)品個(gè)性和原真性的喪失，即使是最完美的機(jī)械復(fù)制手段也無法實(shí)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)品原真性的復(fù)制，其直接后果是“韻味”或者“光暈”的終結(jié)。這種大批量生產(chǎn)的喪失“原真性”與“韻味”的工業(yè)產(chǎn)品（即復(fù)制的藝術(shù)品）導(dǎo)致原作或原本的權(quán)威性消失殆盡，無差別的復(fù)制使得人們已經(jīng)無法甚至不愿意去區(qū)分哪一件作品是原作，哪一件作品是復(fù)制品，傳統(tǒng)藝術(shù)的膜拜功能讓位于現(xiàn)代藝術(shù)的展示功能，韻味式的靜觀讓位于震驚式體驗(yàn)的直接性和即時(shí)性。這種無差別、無個(gè)性的藝術(shù)品成為接受群體直接面對(duì)的藝術(shù)消費(fèi)品，結(jié)果是藝術(shù)消費(fèi)者對(duì)“工業(yè)”藝術(shù)品的快餐式消費(fèi)。他們不愿也不會(huì)有意識(shí)地去追問作品的原創(chuàng)性問題。原創(chuàng)者是誰？原創(chuàng)者是否存在？這些傳統(tǒng)藝術(shù)的核心問題已不能在他們內(nèi)心深處激起漣漪，創(chuàng)作主體的核心地位受到嚴(yán)重挑戰(zhàn)。在數(shù)字復(fù)制時(shí)代，依然存在著這樣的現(xiàn)象，不同的是，新媒體藝術(shù)作品更多的是一種動(dòng)態(tài)影像或未完成的開放結(jié)構(gòu)，要求接受者參與藝術(shù)作品的創(chuàng)作，召喚其共同完成藝術(shù)品。這極大地分解了創(chuàng)作主體對(duì)作品的絕對(duì)控制力，改變了傳統(tǒng)藝術(shù)中“創(chuàng)作者”與“接受者”之間的關(guān)系。俄羅斯文學(xué)理論家米克海•M•巴克廷提出“原創(chuàng)者的危機(jī)”（Crisisofauthorship），認(rèn)為并非只有“唯一”的概念與個(gè)體以及其創(chuàng)作過程相聯(lián)系，這個(gè)概念恰恰是在文化藝術(shù)中關(guān)于作品所具有的“地位”的再定義。［3］185互動(dòng)多媒體藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和遙在藝術(shù)更是將接受者的反應(yīng)與參與納入作品內(nèi)部成為其有機(jī)組成部分，打破傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作與接受之間的明顯界限，解構(gòu)創(chuàng)作主體與接受主體之間的身份概念，藝術(shù)遂由作者的“獨(dú)白”轉(zhuǎn)向“對(duì)話”。

另一種情況是，新媒體藝術(shù)在創(chuàng)作方式上出現(xiàn)新變化，突出地顯現(xiàn)為藝術(shù)家與技術(shù)人員等其他人員的合作。新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)最大的不同在于對(duì)高科技的依賴，它要求完美地將藝術(shù)與科技成果最大限度地結(jié)合起來，找到兩者的最佳結(jié)合點(diǎn)。這就給藝術(shù)家的創(chuàng)作帶來挑戰(zhàn)，在技術(shù)上提出了更高的要求。隨著社會(huì)分工的細(xì)化和專業(yè)知識(shí)學(xué)科的系統(tǒng)化，像達(dá)芬奇式的全才已被歷史淹沒。“現(xiàn)代化的過程就是一個(gè)不斷加深的分化過程，宗教———形而上學(xué)的宗教觀被不斷細(xì)分的專業(yè)領(lǐng)域和知識(shí)所取代。———伴隨著現(xiàn)代社會(huì)劇烈的分化過程，———這一分化過程既給藝術(shù)家?guī)砹讼拗疲纸o他們帶來了自由?！保?］分化過程帶來的限制主要是指藝術(shù)家很難做到“跨行”或“跨領(lǐng)域”進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，“自由”則主要是指藝術(shù)家可以像其他專業(yè)領(lǐng)域里的人一樣封閉在自己狹窄的專業(yè)領(lǐng)域里從事藝術(shù)創(chuàng)作。新媒體藝術(shù)的實(shí)踐則要求超越這種社會(huì)分工和專業(yè)細(xì)分所帶來的“限制”與“自由”，運(yùn)用新媒體和新技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，這潛在地昭示著新媒體藝術(shù)家必須掌握最新的科技成果并將其運(yùn)用于具體藝術(shù)實(shí)踐中。這何以能夠？面對(duì)這樣的現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)家們認(rèn)識(shí)到通常單憑個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)很難完成一件藝術(shù)作品，新媒體藝術(shù)不同于架上藝術(shù)和雕塑藝術(shù)可以由藝術(shù)家獨(dú)立完成。對(duì)于許多新媒體藝術(shù)家來說，要想將其藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)意借助于最新的媒體技術(shù)表達(dá)出來，就需要與其他人合作，當(dāng)然，與專業(yè)技術(shù)人員和科學(xué)研發(fā)人員的合作往往是實(shí)現(xiàn)其藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)意的最佳選擇。

英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究中心新媒體部主任BenJaminWeil一語中的地指出：“藝術(shù)作品首先需要提出藝術(shù)家的觀念，然后再由技術(shù)提出最為巧妙和聰明的解決方法并將其完成?！保?］在當(dāng)代新媒體藝術(shù)實(shí)踐中，這不失為一種解決策略。一件新媒體藝術(shù)作品意味著有多個(gè)作者，這不可避免地消解傳統(tǒng)意義的那個(gè)“獨(dú)一無二”的作者身份及其權(quán)力，作者隱退于創(chuàng)作權(quán)的分解之中。針對(duì)這種情況，有人甚至提出“主要?jiǎng)?chuàng)作者”［3］191的概念，認(rèn)為作者已不是作品獨(dú)一無二的創(chuàng)作者，作品是作者與其他參與者/互動(dòng)者共同完成的，只不過，他是“主要?jiǎng)?chuàng)作者”。這表征著作者權(quán)的衰微———作者的權(quán)威地位被眾多的參與者和合作者打破與分享。

二、新媒體藝術(shù)創(chuàng)作媒材的非物質(zhì)化傾向

新媒體藝術(shù)是伴隨著互動(dòng)技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、Flash動(dòng)畫技術(shù)、電子游戲技術(shù)、三維視覺技術(shù)等電子信息技術(shù)的發(fā)展而逐漸興盛的一門新興藝術(shù)領(lǐng)域。其觸角很快便伸入美術(shù)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、音樂等傳統(tǒng)藝術(shù)的領(lǐng)域，還迅速擁有了以年輕人為主體的巨大的受眾群體。新媒體藝術(shù)不同于成品藝術(shù)、裝置藝術(shù)、身體藝術(shù)、大地藝術(shù)。新媒體藝術(shù)是一種以“光學(xué)”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術(shù)學(xué)科門類，是建立在以數(shù)字技術(shù)為核心的基礎(chǔ)上的，其作品包含虛擬現(xiàn)實(shí)、多媒體、3D電影等形式。新媒體藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是人與藝術(shù)作品的視、聽、觸、嗅等多感官、多維度的互動(dòng)體驗(yàn)。比如虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)(VirtualReality)，是計(jì)算機(jī)模擬的三維環(huán)境，用戶可以走進(jìn)這個(gè)環(huán)境(用鼠標(biāo)控制瀏覽方向)并操縱場(chǎng)景中的對(duì)象，人們借助于計(jì)算機(jī)技術(shù)、傳感器技術(shù)、仿真技術(shù)等仿造和創(chuàng)造的人工媒體空間，進(jìn)入一種真實(shí)的環(huán)境，從而產(chǎn)生身臨其境的感覺。這個(gè)空間是虛擬的，但又是真實(shí)的，其圖形渲染是實(shí)時(shí)的，這種“實(shí)時(shí)性”導(dǎo)致了在虛擬場(chǎng)景中的人機(jī)“可交互性”。聲音是人類接受外界信息的渠道之一，在新媒體藝術(shù)中聲音發(fā)揮著重要的作用，對(duì)于新媒體藝術(shù)作品的藝術(shù)價(jià)值發(fā)揮著舉足輕重的影響。

一、聲音在新媒體藝術(shù)中的作用

新媒體藝術(shù)主要是通過視聽覺、觸覺等身體感官的刺激來獲得身臨其境的感受。其中，視覺和聽覺是一個(gè)整體性的聯(lián)覺，沒有聽覺，視覺便不完整；只有聽覺信息沒有視覺信息，新媒體藝術(shù)也不能全方位的模擬真實(shí)的世界。聲音在新媒體藝術(shù)中的作用主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（一）心理刺激

新媒體藝術(shù)通過背景音樂、聲效、語聲等給受眾提供符合客觀現(xiàn)實(shí)的聽覺信息，缺少了這些信息大腦便不能恰如其分的“感知”現(xiàn)實(shí)與虛擬的世界。正是由于新媒體藝術(shù)中一些逼真的音效設(shè)置，比如，虛擬坦克訓(xùn)練中的爆炸燃燒音效，才使被訓(xùn)人員如同身臨其境地處在真實(shí)的戰(zhàn)場(chǎng)環(huán)境中。達(dá)到其以較小的代價(jià)，獲得較高的訓(xùn)練價(jià)值的目的。新媒體藝術(shù)中的階段性背景音樂還可以緩解受眾的壓力，增加其參加訓(xùn)練的興趣和樂趣，對(duì)失敗者還有一些鼓勵(lì)性的音樂。

（二）結(jié)構(gòu)性作用

當(dāng)前社會(huì)中，計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)技術(shù)成為人們生活、工作和學(xué)習(xí)必不可少的組成部分，隨著計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的快速發(fā)展，新媒體時(shí)代已然到來。藝術(shù)設(shè)計(jì)是一項(xiàng)操作性極強(qiáng)的內(nèi)容，與時(shí)代息息相關(guān)，在新媒體時(shí)代，藝術(shù)設(shè)計(jì)想要尋求更好的發(fā)展，與新媒體技術(shù)相融合是不可避免的，通過與新媒體技術(shù)的融合，不僅能夠賦予藝術(shù)設(shè)計(jì)時(shí)代的理念，與此同時(shí)還能夠促進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)的轉(zhuǎn)型，對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展有著積極影響。

一、從時(shí)代的角度深化對(duì)新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)

與傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)相比較而言，新媒體藝術(shù)所涵蓋的內(nèi)容更加多元化，除了基礎(chǔ)的藝術(shù)信息之外，還會(huì)涉及到媒體技術(shù)信息、數(shù)字技術(shù)信息等高科信息，而這些信息一方面賦予了藝術(shù)設(shè)計(jì)作品更高的價(jià)值，另外一方面還能夠借助信息技術(shù)的傳播作用，提高人們對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)成果的感知和接受能力。現(xiàn)如今，人們的生活水平日漸提高，對(duì)于精神生活的需求度也有所提升，而藝術(shù)文化則是充實(shí)人們精神生活的重要組成。作為藝術(shù)工作者，需要能夠充分的認(rèn)識(shí)到人們對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的要求，有效的運(yùn)用新媒體技術(shù)將自己的藝術(shù)成果與受眾進(jìn)行溝通。交流，使藝術(shù)設(shè)計(jì)能夠滿足最廣大人民群眾的需求，進(jìn)而打開市場(chǎng)?？梢哉f，新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的過程，也就是藝術(shù)設(shè)計(jì)在新時(shí)代的探索過程。依靠新媒體技術(shù)的支持，能夠?qū)⑺囆g(shù)設(shè)計(jì)元素應(yīng)用于生活百態(tài)、服裝設(shè)計(jì)、媒體資訊等領(lǐng)域之中，并在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上得以快速的傳播，給人們的生活增添濃厚的藝術(shù)氣息，并與人們的生活緊密聯(lián)系。從此處看來，藝術(shù)設(shè)計(jì)人員需要能夠立足于時(shí)代的發(fā)展，運(yùn)用新媒體技術(shù)完善藝術(shù)設(shè)計(jì)內(nèi)容，使之能夠發(fā)揮出視覺傳達(dá)的作用，確保藝術(shù)設(shè)計(jì)的質(zhì)量和審美價(jià)值。

二、以受眾的需求為基礎(chǔ)進(jìn)行新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)

在當(dāng)前社會(huì)的各行各業(yè)發(fā)展中，新媒體技術(shù)已經(jīng)深度融合，人們對(duì)于各種媒體的接受能力也都有明顯的進(jìn)步。藝術(shù)設(shè)計(jì)人員在進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)的時(shí)候需要充分的認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，借助新媒體技術(shù)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的視覺傳達(dá)信息進(jìn)行傳播。當(dāng)然，受到行業(yè)、教育背景、審美觀以及對(duì)新媒體的接受能力等因素存在差異的影響，對(duì)新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)的接受能力同樣也會(huì)存在著些許的差異。新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)需要能夠綜合受眾的差異性，需要將新媒體技術(shù)的多重功能充分的利用，從而讓新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)能夠被廣大的受眾所認(rèn)可。在進(jìn)行設(shè)計(jì)的時(shí)候，需要考慮到新媒體傳播對(duì)象的審美情趣、生活背景等，從而設(shè)計(jì)出有吸引力的藝術(shù)品，譬如在構(gòu)圖上，不僅要注重傳統(tǒng)的線條、色彩、結(jié)構(gòu)等搭配，還要注重藝術(shù)設(shè)計(jì)的節(jié)律感。充分的利用新媒體技術(shù)，傳達(dá)藝術(shù)產(chǎn)品索要表達(dá)的思想，讓受眾不僅在視覺上得到?jīng)_擊，同樣還能夠深入其中，明晰設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)和所要表達(dá)的思想內(nèi)涵，讓受眾的心理獲得愉悅感和享受感，從而對(duì)藝術(shù)產(chǎn)品產(chǎn)生興趣。

三、運(yùn)用新媒體技術(shù)豐富藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的內(nèi)涵

人類藝術(shù)的載體或者說形式，總是在不斷的延續(xù)與革新中向前發(fā)展。隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步以及人們生活方式與觀念的變化，慢慢地出現(xiàn)了一些以新的科技或者產(chǎn)品為載體的藝術(shù)形式，比如：計(jì)算機(jī)圖形圖像包含的二維數(shù)字繪畫、3D建模與角色動(dòng)畫、影視后期特效制作以及一些多媒體裝置藝術(shù)，互動(dòng)媒體藝術(shù)，次世代游戲藝術(shù)等等。那么下文主要嘗試對(duì)其中的“互動(dòng)媒體藝術(shù)”之核心“互動(dòng)”的理念及其形式意義做出一些簡(jiǎn)單的溯源與探討。

1.“藝術(shù)”的認(rèn)知在一本解剖書上看見過作者引用的一段話，大致意思是，“開始我們畫我們看得見的東西，到后來我們畫我們看不見的東西”。我想這個(gè)很好地總結(jié)了一個(gè)藝術(shù)家所經(jīng)歷的前兩個(gè)階段：最開始，在小的時(shí)候，我們臨摹，看見好看的東西就照著描下來。然后我們接觸到了專業(yè)的理論與指導(dǎo)，有了更客觀的審美標(biāo)準(zhǔn)，了解了結(jié)構(gòu)以及學(xué)會(huì)了分析一些事物的規(guī)律與本質(zhì)，由此開始表達(dá)自己的思想，不再按部就班地描摹現(xiàn)實(shí)。然而到了最后，第三個(gè)階段，其上升為一種生命的存在，一種生活的態(tài)度，一種信仰，一種精神，一種“本來無一物，何處惹塵埃”的狀態(tài)。突然想起禪語有云：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見山是山，見水是水。及至后來，親見知識(shí)，有個(gè)入處，見山不是山，見水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見山是山，見水是水。大眾，這三般見解，是同是別？”這是悟道者必然經(jīng)歷的一個(gè)認(rèn)知的過程，與藝術(shù)認(rèn)知的三個(gè)階段都不盡相似。

2.“形式”的意義任何藝術(shù)作品它最終所要表達(dá)的都是一種思想內(nèi)涵，而形式只是讓觀者更容易理解其內(nèi)涵，或者說讓這種內(nèi)涵表達(dá)得更加完整與恰當(dāng)?shù)囊环N途徑。當(dāng)然任何形式都可以用來表達(dá)一種思想內(nèi)涵，但是每個(gè)人都會(huì)想找到一條表達(dá)自己思想的形式，如何在眾多的途徑中找到自己的那條捷徑，這是一個(gè)很漫長(zhǎng)與艱難的過程，很容易就會(huì)陷入前人的腳印或者被卷入時(shí)代的漩渦。禪語又有云：“旗未動(dòng)，風(fēng)也未吹，是人的心自己在動(dòng)?！边@里何不把“旗”理解為藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，它是存在于人類社會(huì)活動(dòng)中永恒不變的思考?！帮L(fēng)”，可以理解為文化差異，時(shí)代潮流，輿論，世俗，審美，科學(xué)技術(shù)，以及諸多因素影響下呈現(xiàn)出的一種事物的表象，也可以說是形式上的一種體現(xiàn)。從它的本質(zhì)上來說，它永遠(yuǎn)是服務(wù)于我們的主觀思維，形式始終是要發(fā)自內(nèi)在的體現(xiàn)，所以它也可以看做是“未吹”。而“人的心”簡(jiǎn)單地來說就是一個(gè)人對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知，只有它才在不斷地變化。先前的表現(xiàn)形式基本上就是以文學(xué)，繪畫，音樂，戲劇，建筑，雕塑等幾種主要的表現(xiàn)形式為主。雖然大師們?cè)谶@些領(lǐng)域作出的作品與貢獻(xiàn)是感人與偉大的，但是單單就藝術(shù)表現(xiàn)形式而言，客觀地講，科學(xué)技術(shù)發(fā)展到今天，在各種能夠表現(xiàn)藝術(shù)思想的媒介大量涌現(xiàn)并將一些不同的傳統(tǒng)藝術(shù)形式綜合起來呈現(xiàn)的時(shí)候，這些單一的表現(xiàn)形式就體現(xiàn)出了自身的一種局限性。也許有人要說了，形式并不是最重要的，重要的是內(nèi)在的思想。在《導(dǎo)演功課》這本書里有一句話我印象很深刻，大意是：“藝術(shù)家的本職工作是把最簡(jiǎn)單的工具應(yīng)用到完美，而不是去學(xué)習(xí)應(yīng)用更多的工具。”其實(shí)我很贊同這句話。但是什么是“簡(jiǎn)單的工具”，這里“簡(jiǎn)單”是針對(duì)你所能應(yīng)用的能夠合適地自我表達(dá)的一種藝術(shù)形式，每個(gè)人都有自己的“工具”，他可以是多種形式的綜合，并不是單指某種特定的藝術(shù)形式。如果某種“簡(jiǎn)單的工具”已經(jīng)不能再表達(dá)我們的思想的時(shí)候，那么還是要去學(xué)習(xí)與應(yīng)用新的工具，熟練使用之后其自然會(huì)成為新的“簡(jiǎn)單的工具”。我們將抽象的，理想狀態(tài)下的一種意識(shí)形態(tài)轉(zhuǎn)換為另外一種相對(duì)具體的形式呈現(xiàn)的過程中，從某種意義上來說就已經(jīng)破壞了它的唯一性，原始性與完整性，最終我們需要找到一種相對(duì)完美的，適當(dāng)?shù)姆绞秸宫F(xiàn)出來，達(dá)到一種知覺上的傳達(dá)。比如視覺，聽覺，觸覺等等，讓別人去感覺這件作品所要表達(dá)的東西。

3.“互動(dòng)”的游戲影視動(dòng)畫與電子游戲的出現(xiàn)，說明著現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)了一個(gè)新的發(fā)展趨勢(shì)，其最顯著的特征就是互動(dòng)性。而這種互動(dòng)性的最佳體現(xiàn)就是——電子游戲。沒有什么比讓一個(gè)人在相對(duì)真實(shí)的空間里去探索并從各個(gè)方面了解這個(gè)虛擬的世界而更好的表達(dá)形式。它包含了幾乎所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，如繪畫，服裝，建筑，平面，文學(xué)，音樂，影視動(dòng)畫等等，用所有的這些形式去表達(dá)一個(gè)世界觀，去表達(dá)一個(gè)完整的思想體系。當(dāng)然市面上的游戲大多都以?shī)蕵窞橹?，本來游戲就是用來娛樂的，這點(diǎn)我肯定。就娛樂作品來說在美工，音樂，劇本，動(dòng)畫方面做得優(yōu)秀的作品還是比較多。但是總會(huì)有人意識(shí)到這種藝術(shù)形式僅僅用來娛樂有點(diǎn)大材小用了，于是有些團(tuán)隊(duì)制作了具有一定思想內(nèi)涵的作品可以稱得上體現(xiàn)了游戲的綜合藝術(shù)性存在，比如，《異域鎮(zhèn)魂曲》，《輻射》系列，《寂靜嶺》系列，《半條命2》系列，等等。其實(shí)“互動(dòng)”存在于任何藝術(shù)作品與其觀者之間，我覺得這是人類之間相互傳遞信息，交流思想的僅有方式。就像物理學(xué)中的“作用力”與“反作用力”的關(guān)系：當(dāng)一個(gè)物體對(duì)另一個(gè)物體施加力的作用的同時(shí)，另一個(gè)物體也會(huì)對(duì)這個(gè)物體施加力的作用。當(dāng)你看到一個(gè)藝術(shù)家的作品的時(shí)候，感官受到刺激，這種刺激可能是圖像，比如單幅的繪畫；可能是動(dòng)作，比如手勢(shì)；可能是聲音，比如音樂；甚至是氣味，比如香水，熏香；也可能是前者的綜合，比如電影，大型游戲機(jī)，那么這里我姑且把文字當(dāng)做是連續(xù)的圖畫，就像連環(huán)畫一樣，只不過沒有連續(xù)的圖像那么直接。然后你的大腦展開了基于記憶中的知識(shí)庫(kù)的，關(guān)于這件作品上各種看似熟悉的元素帶給你的刺激的聯(lián)想，并在自己的大腦中形成一系列你對(duì)這件作品的各種刺激的結(jié)論，那么這個(gè)過程就是一個(gè)互動(dòng)的過程。在以往的一些藝術(shù)形式中，這種互動(dòng)中的“觀眾”往往處于一個(gè)比較被動(dòng)的狀態(tài)。那么這可能造成的情況就好像是看一部電影，直接看到了結(jié)局，而不清楚原因。雖然我們可以通過各種劇情解析來幫助他們理解，但是這樣始終會(huì)跟“觀眾”產(chǎn)生一種距離感，雖然說距離產(chǎn)生美，但是這里的“距離”可能會(huì)導(dǎo)致一些誤導(dǎo)，或者是迷惑，從而使“觀眾”不能更好地去理解作者的意圖。那么“互動(dòng)媒體藝術(shù)”就很好地強(qiáng)調(diào)了這一點(diǎn)，它強(qiáng)調(diào)“觀眾”的參與，讓“觀眾”從故事的開始就置身其中，跟隨作者的思路，去感受，去理解，最后得出自己的觀點(diǎn)，形成自己對(duì)這件作品的認(rèn)識(shí)，然后與作者的觀念進(jìn)行對(duì)比，既傳達(dá)了完善的信息量，又達(dá)到了一種互動(dòng)交流的目的。

4.“科技”的藝術(shù)“互動(dòng)媒體藝術(shù)”的發(fā)展很大程度上依賴于科技的發(fā)展。裝置，游戲，影視，等等這些藝術(shù)形式都必須有相應(yīng)的技術(shù)支持來呈現(xiàn)藝術(shù)家日益活躍的想象力與創(chuàng)新的觀念。往往一個(gè)新技術(shù)的出現(xiàn)，都會(huì)引發(fā)一系列的社會(huì)效應(yīng)，包括我們的藝術(shù)行業(yè)。從蒸汽機(jī)到電子產(chǎn)品，這些科技的發(fā)展都不斷地刺激著我們對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索與革新，比如動(dòng)作捕捉裝置，虛擬實(shí)境技術(shù)，光電涂鴉，等等。大部分的科技互動(dòng)媒體藝術(shù)成果，都不是個(gè)人可以獨(dú)立創(chuàng)造的，必須結(jié)合許多跨領(lǐng)域的專業(yè)人士才能完成。就像比爾•維奧拉的著名作品《知識(shí)之樹》，隨著人的進(jìn)退，同步反映樹的生與死。藝術(shù)家的創(chuàng)意，也必須仰賴程序設(shè)計(jì)師才能實(shí)現(xiàn)。又比如藝術(shù)家JohannesDeutsch的互動(dòng)裝置《Cave》就是典型的成果，肢體動(dòng)作會(huì)自動(dòng)改變虛擬空間，觀眾可以邊玩邊欣賞自己創(chuàng)作出的各類型立體抽象空間。當(dāng)你被拍成影像，你可以帶著自己進(jìn)入《HiddenWorlds》這個(gè)立體虛擬舞臺(tái)來游玩。具備人工智能的卡通角色會(huì)隨著你的動(dòng)作和你一同玩耍、表演。林茲未來實(shí)驗(yàn)室認(rèn)為跨領(lǐng)域合作能激發(fā)科技應(yīng)用的潛能，這就是與歐洲優(yōu)秀的動(dòng)畫家以及人工智能科學(xué)家一同努力的成就。盡管科技互動(dòng)媒體藝術(shù)具備科學(xué)、藝術(shù)、工業(yè)的作用，但是從事這個(gè)行業(yè)的人大多還是執(zhí)著于如何開發(fā)新的藝術(shù)形式，創(chuàng)造社會(huì)無形的文化價(jià)值，而非資訊工業(yè)中具體的產(chǎn)值。在科技互動(dòng)媒體藝術(shù)中，觀眾的角色變得很重要，大部分作品都必須仰賴觀眾的參與互動(dòng)，作品才能呈現(xiàn)出意義。傳統(tǒng)藝術(shù)只能讓觀眾看，站在作品外面欣賞；科技互動(dòng)媒體藝術(shù)則希望觀眾能進(jìn)入作品里面體會(huì)藝術(shù)的樂趣與觀念。

5.“革新”的結(jié)語互動(dòng)媒體藝術(shù)歸根到底也就是隨著社會(huì)的發(fā)展，科技的進(jìn)步，而產(chǎn)生的一種具有時(shí)代特征的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它的出現(xiàn)給我們帶來了一種新的交流方式，以及不同于以往觀賞作品中“互動(dòng)性”的感受。在不斷重構(gòu)與翻新的表現(xiàn)形式之衍變過程中形成了獨(dú)有的特征，拓寬了人們的審美視野，帶來了形式上的革新。如果說一個(gè)人的知識(shí)和經(jīng)歷決定了他的意識(shí)形態(tài)，那么一件藝術(shù)作品的主題與所處的時(shí)代就決定了它的表現(xiàn)形式與其發(fā)展的趨勢(shì)。世間的萬物都在不斷地變幻，不斷地會(huì)出現(xiàn)一些相對(duì)“新”的表現(xiàn)形式，它們帶著一種未知與神秘的感覺來刺激大眾已經(jīng)麻木或者疲憊的審美需求。但是在變幻的表象背后，那些藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，始終是我們的生活。上帝創(chuàng)造了世界（這里是一個(gè)比喻），這個(gè)社會(huì)就是一個(gè)互動(dòng)媒體裝置，每個(gè)人都是參與者，每個(gè)人都是觀賞者，每個(gè)人都成為了作品的一部分，互動(dòng)的持續(xù)像流水一樣生生不息，從而產(chǎn)生了各種不斷變化的思想。就如同之前所言禪語有云：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見山是山，見水是水。及至后來，親見知識(shí)，有個(gè)入處，見山不是山，見水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見山是山，見水是水。大眾，這三般見解，是同是別？”答曰：“旗未動(dòng)，風(fēng)也未吹，是人的心自己在動(dòng)。

摘要：《文心雕龍》中曾說：“物色之動(dòng)，心也搖焉?！彼莱隽松视绊懭藗兊男睦砘顒?dòng)，作用于我們的行動(dòng)。只有研究消費(fèi)者的知覺與情感，探索其心底欲求，把握消費(fèi)者的心理，設(shè)計(jì)作品才能夠更好地吸引廣大的消費(fèi)者。同樣，從心理上了解人們對(duì)色彩的感覺，才能夠使影視中的色彩設(shè)計(jì)被廣大消費(fèi)者接受喜愛。因此，我們只有研究并理解消費(fèi)者的心理和消費(fèi)行為的特征，才能對(duì)消費(fèi)者的心理進(jìn)行利用與開發(fā)，使色彩情感一步步升華，更能表達(dá)人們的觀念，信仰，勾起人們的情緒。

關(guān)鍵詞：色彩；心理效應(yīng)；情感規(guī)律；影視中的色彩；實(shí)踐中的運(yùn)用

色彩設(shè)計(jì)是媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)中重要的組成部分，如何用藝術(shù)的色彩設(shè)計(jì)手法，通過視覺傳遞給受眾，使“視覺語言”更加生動(dòng)化是十分重要的。然而，在現(xiàn)代的設(shè)計(jì)中確存在著一種危險(xiǎn)的傾向——我行我素的自由設(shè)計(jì)，把色彩進(jìn)行單獨(dú)的設(shè)置。這樣往往會(huì)使色彩與消費(fèi)者心理的脫節(jié)，設(shè)計(jì)色彩成為設(shè)計(jì)者的個(gè)人感情色彩的體現(xiàn)，使得作品不被消費(fèi)者認(rèn)可，因此，我們要在了解色彩的基礎(chǔ)上，深入研究市場(chǎng)行情及廣大消費(fèi)者的心理。使影視色彩設(shè)計(jì)與人們的心理相統(tǒng)一，本文從色彩與人的心理作用引出要研究的觀點(diǎn)，首先對(duì)色彩的特性和色彩情感的一般傾向，以及受眾存在的共同心理效應(yīng)進(jìn)行了分析，其次從消費(fèi)心理學(xué)方面研究消費(fèi)者對(duì)設(shè)計(jì)色彩的反應(yīng)，然后就設(shè)計(jì)色彩在影視實(shí)踐中的應(yīng)用狀況與理論相結(jié)合進(jìn)一步探討，體現(xiàn)色彩設(shè)計(jì)在影視中的重要地位。

1色彩的心理效應(yīng)

要認(rèn)識(shí)色彩在觀看者觀看時(shí)所起的作用，首先要了解不同色彩對(duì)人的心理效應(yīng)：既某種色彩能夠使受眾引起的心理變化。由于受到色彩的視覺刺激，而在思維方面產(chǎn)生對(duì)生活經(jīng)驗(yàn)和環(huán)境事物的聯(lián)想，這就是色彩的心理感覺。所以在設(shè)計(jì)過程中，常常根據(jù)使用的需要，來選擇特征、感覺和相互關(guān)聯(lián)的色彩，進(jìn)行恰當(dāng)?shù)慕M合。第一，色彩有冷暖感。阿金（Acking）和庫(kù)勒（Kuller）的實(shí)驗(yàn)表明顏色可以對(duì)人產(chǎn)生某些直接的生理影響，例如紅色促使人血壓升高，脈搏加快從而造成溫暖感，青色促使人血壓降低，脈搏減緩從而造成涼暗感。［1］色彩的冷暖感是由于組成色彩的紅、黃、綠、藍(lán)引起的視覺反映及心理上的聯(lián)想形成的。比如選用藍(lán)、綠或青色基調(diào)，可以營(yíng)造一種：“清涼世界”的感覺。第二，色彩有鮮艷感與樸素感。色彩的鮮艷與樸素除了與色調(diào)有一定的關(guān)系外，主要取決于色彩的明度和純度。在同一色調(diào)的色彩中，明、純度高的顯得鮮艷，明、純度低的顯得樸素。從色彩的類別來看，凡明、純度高的色調(diào)又屬偏紅、橙的暖色系，均顯得鮮艷，給人以興奮感；凡明、純度低的潔色、濁色和彩灰色，并且又屬偏藍(lán)、青的冷色系，顯得樸素，并具有沉靜感。第三，色彩有前移感與后退感。色彩在人們心中引發(fā)的前移與后退的差別，是由于色彩相互間的比較，形成的視覺上的心理反應(yīng)，它來自于對(duì)于自然景物的聯(lián)想。一般來講，暖色和明色給人以前進(jìn)的感覺；冷色和暗色給人以后退的感覺。色彩在表現(xiàn)上為同一距離濃重、鮮艷的色彩近，清淡明亮的色彩遠(yuǎn)。第四，色彩有膨脹感與收縮感。阿恩海姆說過：“波長(zhǎng)較長(zhǎng)的色彩，看上去好像是離觀察者很近似的；而一種藍(lán)色的表面看上去似乎離我們遠(yuǎn)一些。”［2］同一面積、同一背景的物體，由于色彩不同，給人造成大小不同的視覺效果。這種色彩差別，也常常會(huì)給人帶來輕重的心理效應(yīng)。

2媒體藝術(shù)中的色彩設(shè)計(jì)與觀眾的情感規(guī)律

一、新媒體時(shí)代農(nóng)民畫面臨的挑戰(zhàn)與機(jī)遇

在新媒體快速發(fā)展的時(shí)代背景下，人們無論工作、學(xué)習(xí)還是生活都無法離開媒體，它就如空氣一般融入人類生活的方方面面。金山農(nóng)民畫是中國(guó)傳統(tǒng)文化孕育出的果實(shí)，它的藝術(shù)風(fēng)格明快、質(zhì)樸，構(gòu)圖飽滿、充實(shí)，色彩艷麗、濃郁，讓現(xiàn)代人領(lǐng)略到當(dāng)代農(nóng)民的樸實(shí)和精神風(fēng)貌。在數(shù)字媒體藝術(shù)與金山農(nóng)民畫之間架起一座橋梁，不僅能拉近農(nóng)民畫與大眾之間的距離，也能讓農(nóng)民畫的審美觀念得到廣泛的傳播。

二、農(nóng)民畫與數(shù)字媒體的結(jié)合

1.從農(nóng)民畫中汲取影視創(chuàng)作素材。金山農(nóng)民畫家不拘泥于現(xiàn)實(shí)生活中的色彩規(guī)律，大膽構(gòu)想，善于利用豐富的構(gòu)圖、質(zhì)樸的形象和高明度的色彩，他們作品中每一個(gè)看似靜止的畫面都具有動(dòng)態(tài)的視覺沖擊力，將觀者帶到農(nóng)村的熱鬧場(chǎng)景中。每一幅農(nóng)民畫都是民間畫家對(duì)真實(shí)生活的描繪，每一筆色彩的描繪中都凝聚著金山人民對(duì)美好生活的向往，還原了當(dāng)?shù)貪夂竦娘L(fēng)俗人情。影視創(chuàng)作者可以從金山農(nóng)民畫中汲取豐富的養(yǎng)料，從而創(chuàng)作出深入人心的影視作品。如，影視作品《泥土的芬芳》通過還原金山農(nóng)民畫中的故事原型，創(chuàng)作出動(dòng)人的影像?！赌嗤恋姆曳肌穼⑥r(nóng)民畫中當(dāng)?shù)厝说纳盍?xí)俗和故事作為創(chuàng)作來源，經(jīng)過一定的抽象加工，把金山農(nóng)民畫中的風(fēng)土人情融合在影視作品中，每一幀畫面中都能體現(xiàn)出農(nóng)民畫的藝術(shù)形式。同時(shí)，在展示空間上呈現(xiàn)出富有江南氣息的風(fēng)景和畫面，提取農(nóng)民畫的點(diǎn)、線、面，構(gòu)成了效果明快、有感染力的視覺作品。2.數(shù)字媒體藝術(shù)的場(chǎng)景構(gòu)想來自農(nóng)民畫。金山農(nóng)民畫在構(gòu)圖上主要呈現(xiàn)出以下兩個(gè)特點(diǎn)：一是構(gòu)圖充實(shí)、飽滿，不太講究近大遠(yuǎn)小的透視感，刻意表現(xiàn)一種天真爛漫的童真之氣；二是金山農(nóng)民畫的構(gòu)圖大多采用散點(diǎn)式的透視，利用全景構(gòu)圖，打破現(xiàn)實(shí)生活的視野束縛，力求營(yíng)造出實(shí)物全貌的真實(shí)感。復(fù)旦大學(xué)計(jì)算機(jī)科學(xué)與工程系高性能可視化仿真實(shí)驗(yàn)室里，呈現(xiàn)了將數(shù)字媒體技術(shù)融入皮影戲這一新的影視創(chuàng)作理念。他們通過數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作皮影戲《梁?！?，利用農(nóng)民畫的構(gòu)圖場(chǎng)景和人物形象，實(shí)現(xiàn)了用媒體技術(shù)自編自演皮影戲的創(chuàng)舉。從這一幕幕皮影戲中，我們可以看到很多金山農(nóng)民畫元素，男女主人公的衣著和發(fā)飾都采用了金山農(nóng)民畫中質(zhì)樸的色彩搭配。在金山農(nóng)民畫傳統(tǒng)文化元素的再生產(chǎn)中，構(gòu)思影視作品的人物角色時(shí)，嘗試將農(nóng)民畫中的人物特點(diǎn)與傳統(tǒng)產(chǎn)品再開發(fā)的思路結(jié)合起來，運(yùn)用新思路、新方法和新視野，以現(xiàn)代的影像構(gòu)成語言和表現(xiàn)手法賦予農(nóng)民畫全新的面貌，使其更加適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的要求。在這種創(chuàng)新思維下，金山農(nóng)民畫受到更多消費(fèi)者的喜愛。金山農(nóng)民畫在保持傳統(tǒng)文化特色的基礎(chǔ)上發(fā)揮農(nóng)民畫的傳播功能，既順應(yīng)了時(shí)代的發(fā)展，又傳承了非遺文化。將金山農(nóng)民畫二維符號(hào)編碼解構(gòu)成的新三維語言符號(hào)表現(xiàn)在屏幕上，使金山農(nóng)民畫從時(shí)空的束縛中解放出來。3.影視特效中農(nóng)民畫元素的應(yīng)用。移動(dòng)媒介的發(fā)展為農(nóng)民畫帶來了更廣泛的傳播渠道。如，龍門農(nóng)民畫移動(dòng)商務(wù)電子平臺(tái)利用手機(jī)擴(kuò)大農(nóng)民畫的文化營(yíng)銷，平臺(tái)的瀏覽量在短時(shí)間內(nèi)達(dá)到了400萬。移動(dòng)媒介通過影視特效的處理，用虛實(shí)結(jié)合的視覺特效表現(xiàn)農(nóng)民畫質(zhì)樸、天真的造型特點(diǎn)。金山農(nóng)民畫的造型大多來源于傳統(tǒng)民間藝術(shù)，同時(shí)結(jié)合了當(dāng)?shù)剞r(nóng)民對(duì)景物的深入觀察，這種直觀、抽象的藝術(shù)元素對(duì)于影視特效的借鑒具有較強(qiáng)的視覺感染力。金山農(nóng)民畫的設(shè)計(jì)開發(fā)思路也適應(yīng)當(dāng)下社會(huì)的文化需求，不斷提升視覺符號(hào)的傳播，發(fā)揮其文化的傳承功能，利用手機(jī)等媒介傳播金山農(nóng)民畫。開發(fā)者可以將農(nóng)民畫的藝術(shù)元素提取出來，并應(yīng)用到影視作品中，使影視作品除了具備傳播功能外更能體現(xiàn)一種具有中國(guó)特色的藝術(shù)美感?？梢园艳r(nóng)民畫家筆下的動(dòng)物、人物、景物變化成三維或者四維畫面連續(xù)播放，使金山農(nóng)民畫成為一種時(shí)尚元素，被更多的年輕消費(fèi)者接受。

三、金山農(nóng)民畫的創(chuàng)新啟示

金山農(nóng)民畫這一民間藝術(shù)通過產(chǎn)業(yè)平臺(tái)拓展和開發(fā)，能夠更加順應(yīng)這個(gè)時(shí)代，為農(nóng)民畫開辟新的傳播空間和途徑，也讓數(shù)字媒體從中國(guó)民間藝術(shù)中汲取豐富的養(yǎng)料。無論影視劇本創(chuàng)作還是影視特效，這種有機(jī)融合不僅大大提高了大眾的審美品位，也為農(nóng)民畫的發(fā)展提供了新的途徑。我們應(yīng)該在找回農(nóng)民畫本源的前提下發(fā)展農(nóng)民畫的特色，充分利用大眾傳媒的力量，通過流媒體的廣泛傳播，結(jié)合工業(yè)生產(chǎn)的發(fā)展，打造一個(gè)適合金山農(nóng)民畫的跨媒介的平臺(tái)。

摘要：新媒體時(shí)代對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)教育提出了新的要求，數(shù)字媒體藝術(shù)要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，不斷進(jìn)行改革創(chuàng)新，為國(guó)家培養(yǎng)新時(shí)代的數(shù)字媒體藝術(shù)人才。文章就數(shù)字媒體藝術(shù)在新媒體時(shí)代具備的特征進(jìn)行了分析，并論述了創(chuàng)新數(shù)字媒體藝術(shù)的重要性，并就如何在新時(shí)代下對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)進(jìn)行教育創(chuàng)新進(jìn)行了分析。希望能夠?yàn)橛嘘P(guān)的單位和工作者提供參考建議。

關(guān)鍵詞：新媒體時(shí)代；數(shù)字媒體藝術(shù)；教育創(chuàng)新

信息技術(shù)的發(fā)展將人們帶入了新媒體時(shí)代。數(shù)字媒體藝術(shù)經(jīng)過不斷演變，發(fā)展成了一種區(qū)別于傳統(tǒng)媒體意識(shí)的教育新形態(tài)。在新媒體時(shí)代日新月異的發(fā)展趨勢(shì)之下，學(xué)生對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)的理解和應(yīng)用程度，與他們未來的就業(yè)和職業(yè)發(fā)展息息相關(guān)，也直接影響到了我國(guó)數(shù)字媒體藝術(shù)人才的培養(yǎng)大計(jì)。在新媒體時(shí)代，要?jiǎng)?chuàng)新數(shù)字媒體藝術(shù)教育，為國(guó)家培養(yǎng)優(yōu)質(zhì)的數(shù)字媒體藝術(shù)人才，助力人才強(qiáng)國(guó)戰(zhàn)略計(jì)劃的實(shí)施。

一、新媒體時(shí)代下數(shù)字媒體藝術(shù)的特征

1.數(shù)字媒體的藝術(shù)性與科技性兼容從學(xué)科的發(fā)展角度來看，數(shù)字媒體藝術(shù)融合了多門學(xué)科，是一門藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合體。了解前沿科技發(fā)展，熟練掌握各項(xiàng)媒體和傳輸技能是學(xué)好數(shù)字媒體藝術(shù)的基本功。因此，教師在開展數(shù)字媒體藝術(shù)的教學(xué)工作時(shí)，要把科學(xué)和藝術(shù)結(jié)合起來，提高教學(xué)的質(zhì)量，將專業(yè)特點(diǎn)和學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)統(tǒng)籌進(jìn)行調(diào)整，讓科技和藝術(shù)能夠協(xié)同作用于學(xué)生。2.數(shù)字媒體藝術(shù)具有交互性數(shù)字媒體藝術(shù)是伴隨著數(shù)字技術(shù)發(fā)展起來的，通過數(shù)學(xué)技術(shù)，可以將大量的信息快速、便捷傳播出去，并在較短的時(shí)間內(nèi)獲得反饋[1]。如進(jìn)行在線交流和溝通。從新媒體時(shí)代數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展來看，它更加具有交互性，直接利用計(jì)算機(jī)軟件和硬件系統(tǒng)實(shí)現(xiàn)了人機(jī)交互，加強(qiáng)了創(chuàng)作者和受眾之間的聯(lián)系。相比于傳統(tǒng)的藝術(shù)媒體，數(shù)字媒體藝術(shù)聚焦的范圍更廣，它從各個(gè)方面關(guān)注了藝術(shù)創(chuàng)作，較為全面地從不同的領(lǐng)域詮釋了藝術(shù)的美感，實(shí)現(xiàn)了從理論到實(shí)踐的應(yīng)用價(jià)值。此外，受眾在原有作品的基礎(chǔ)上，融合自身的經(jīng)驗(yàn)和理解，對(duì)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，在受眾之間以討論溝通的形式對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行再創(chuàng)作，加強(qiáng)了整體層面的互動(dòng)溝通，讓人們愛上藝術(shù)世界，在藝術(shù)中領(lǐng)略美，創(chuàng)造美，形成對(duì)藝術(shù)追求的內(nèi)驅(qū)力。3.數(shù)字媒體藝術(shù)具有融合性數(shù)字媒體藝術(shù)以傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)為基礎(chǔ)，借助計(jì)算機(jī)技術(shù)，將數(shù)學(xué)技術(shù)融入了藝術(shù)之中，形成了新的藝術(shù)教育形式[2]。數(shù)字媒體藝術(shù)多學(xué)科融合的性質(zhì)，更有利于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性，學(xué)生在學(xué)習(xí)中不僅要學(xué)習(xí)動(dòng)畫制作等技能，還要學(xué)會(huì)溝通，對(duì)學(xué)生的綜合素養(yǎng)有較高的要求。數(shù)字媒體藝術(shù)的作品將視覺、聽覺、意境等合為一體，是一種融合的教育發(fā)展趨勢(shì)。

二、新媒體時(shí)代對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)教育進(jìn)行創(chuàng)新的重要性