導語：如何才能寫好一篇郭德綱相聲劇本，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

郭德綱相聲里的主角都是老百姓身邊最熟悉的人和事：夢想發(fā)大財?shù)男∧贻p，喜歡有事沒事胡吹的“小市井”，總想占點兒小便宜、總想使點兒小壞的小人物。還有那些離老百姓生活最近的家什物件：炸醬面、驢肉火燒、300路……不定臺下哪位觀眾就是剛剛美美地吃了一頓驢肉火燒加炸醬面，坐著300路公交車花20塊錢來看郭德綱演出的，聽到他在臺上的“白話”，怎么能不發(fā)出輕松會意的笑。近來，這位相聲界的“超級男生”更加如魚得水，但是在接受采訪時，他回憶自己一路走來的辛酸歷程卻也是唏噓不已。

打牢基本功

1981年，郭德綱8歲，開始正式拜師學藝，學的是評書，第一位師傅是天津評書藝人高祥凱。學評書并不像他在舞臺下面看到的那么有趣，每天早上師傅還沒有醒，他就得起床收拾屋子、沏茶，等師傅起床教他背段子。段子學得差不多了，郭德綱就得開始自己練。每天早上四五點，他都會去河邊喊嗓子、背段子、唱曲子，等到晨練的老人來了，他就可以“下課”了。這一喊就是3年。

接下來的幾年里，郭德綱跟盲藝人王田雨學西河大鼓，跟常寶豐等天津藝人學相聲。沒有拜師，一直學到15歲。

“傳統(tǒng)相聲需要七八年童子功?！惫戮V說，“所謂‘說、學、逗、唱’，其實光‘說’就包括說、批、念、講四種手法；‘說’，又包括吟詩、對對聯(lián)、猜謎語、解字意、繞口令、反正話、顛倒話、歇后語、俏皮話、短笑話、趣聞軼事等；‘批’，要會《批生意》、《歪批三國》、《批聊齋》；‘念’的內(nèi)容就是《菜單子》、《地理圖》、《洋藥方》等；‘講’，要會的有《講帝號》以及單口相聲《解學士》、《化蠟扦兒》……”

學了五六年，郭德綱才第一次有了正式登臺的機會――“天津消夏相聲晚會”。說是相聲晚會，不過就是在游樂中心搭一個露天臺，扯個橫幅，再支上兩個話筒。郭德綱穿著白襯衣、藍褲子就上場了，表演《五行詩》。第一次站在臺上，郭德綱放眼望去，臺下幾百人，有吃東西的、打手機的、聊天的、走動的，就是沒有看他表演的，他突然目光掃到舞臺右邊角落有一個大胖子，留著小平頭，戴著寬邊眼鏡，坐在輪椅里，一直沖他笑，郭德綱也沒管他究竟為什么笑，“反正他就是對我笑了”，郭德綱像抓到根救命稻草，干脆直接對著他說完了這個節(jié)目。還好，直到他下臺，胖子還一直沖著他笑。

現(xiàn)在，德云社每場都是客滿，一票難求，但郭德綱一直很在意自己“10年扎實的基本功”，雖然嚴格說來，他在天津?qū)W藝的時間是7年，截至他上北京尋找出路。

試劍北京城

1988年春，15歲的郭德綱跟著一個朋友去北京報考全國總工會文工團。他不知道，他們和千千萬萬進京的人一樣，有一個統(tǒng)一的稱呼：“北漂”。朋友在團里有些關系，兩個人也還算順利地考上文工團，偶爾也能去四川、河南演出。

“有個正式單位，有固定薪酬和住所，定期有演出，慢慢積累些關系，認識幾個大腕，跟著上電視、上晚會，每個月能收入萬八千的?！背醯奖本┑墓戮V對未來的想象也不過如此。

郭德綱沒有想到，一年之后的1989年，就在他的人事關系馬上要被調(diào)入全總文工團的時候，北京市統(tǒng)一規(guī)定：外地戶口必須返回原籍。郭德綱沒有例外地被“打”回天津，分到一個文化單位接著搞曲藝。

6年平淡、無聊的生活后，郭德綱決定二次進京，想象著能找回一些“圈子”里的關系，所以信心十足地在前門大柵欄的一個小旅館里開了個床位，15元一天?！罢业疥P系就搬過去”的想法現(xiàn)在看來太幼稚，五六天過去了，他的“關系”并沒有派上多大的用場?！拔矣植皇莵碜÷灭^的”，郭德綱灰溜溜又回到了天津。

后來，他開始改行做生意，只不過做什么賠什么。生意不成又開始唱戲，跟著戲班子到鄉(xiāng)下演出。一次去河北省文安縣演出，演員都借住在老鄉(xiāng)家，當?shù)氐乃畨A性很大，唱戲時演員的臉上要化很濃的妝，到卸妝的時候郭德綱才發(fā)現(xiàn)，用這水根本洗不掉，只有帶著花臉睡覺。第二天只能在舊妝上化新妝。這樣，油彩在臉上反反復復地涂抹，沒幾天，郭德綱的臉就被折騰得又紅又腫。

“在這里吃苦還不如去北京吃苦”，郭德綱打定主意第三次進京，這時是1995年。這次郭德綱做足了準備，青塔、大興，哪里的房子便宜他就住哪里，只要有演出的機會他就上。最終他找到了一個沙子口的小京劇團，對方答應每月給他1000元，“最起碼能有錢吃飯了”。但戲唱了兩個月，他一分錢都沒有拿到，找對方理論，得到的答復是：“要錢就接著唱，不干也可走人，但之前的2000元也別想拿到?！惫戮V只好接著唱。有一天演出晚了，公交車沒了，他打不起車，就從市區(qū)走了20多公里，徒步回到大興的出租屋里。

影視圈轉(zhuǎn)運

連郭德綱自己也沒想到，轉(zhuǎn)運是從影視圈開始的。當時，北京給他的印象是“人人都跟央視有關系”。他認識了一些“自稱是央視編導的人”，開始談劇本、寫策劃。經(jīng)常是自己的劇本寫出來了，對方才拿著劇本去找贊助，電視劇《非常檔案》和《正德皇帝下江南》就是他的手筆。他還做過民間藝術、美食等節(jié)目，拍過果汁廣告。郭德綱對影視圈的印象是，“比相聲圈好混多了”。

直到有一天，他在北京南城一個茶館，看見一幫10多歲的小孩兒在說相聲，他一時興起也站到了臺上。小孩兒問：“你也學過相聲？”“我也學過！”郭德綱說。這句問話他等了好多年。

玩兒票讓郭德綱發(fā)現(xiàn)，相聲是有市場的，于是他開始招兵買馬，找到了另外兩位相聲演員張文順和李菁，幾個人湊在一起開始在北京的茶館里說相聲，就叫“北京相聲大會”，聽一場10元。

創(chuàng)業(yè)階段幾乎任何事情都不順利，郭德綱說：“最慘的一次，我們給一個觀眾表演。寒冬臘月，大街上一個人都沒有，他們還是站在門外喊人進來，好不容易有個人進來了，可能只是想進來暖和一下身體，臺上演員照樣有模有樣開說，說不到一會兒，這個觀眾的手機響了，演員就停下來等他打電話，那個人也不好意思很快地講完了，我上來跟他說：‘你得好好聽，上廁所也要給我打招呼。我們后臺的人可比你這兒多多了?！?/p>

郭德綱推行“一個人也得演”的方針時，并不知道原北兵馬司劇場經(jīng)理袁鴻也在臺下的觀眾當中，更沒有想到有一天他會讓自己在媒體上鋪天蓋地地成為新聞主角。

2001年袁鴻正在籌備做臺灣賴聲川的劇場相聲，想擴展到海峽兩岸相聲交流上去，于是袁鴻開始留意北京和天津的相聲。斷斷續(xù)續(xù)看了兩年郭德綱的劇場相聲之后，袁鴻推薦郭德綱參加了電視臺舉辦的“2003年北京相聲小品邀請賽”，郭德綱為符合“電視相聲”標準，花了一個小時創(chuàng)作了《你好，北京》參賽――這是他的相聲第一次跟電視走得這么近。

2004年10月，郭德綱沒想到自己參加的“瀕臨失傳相聲專場”，不但是傳統(tǒng)相聲的一個轉(zhuǎn)折點，也是他人生的一個轉(zhuǎn)折點――專場不但擴大了郭德綱在資深相聲迷中的影響，還被北京文藝廣播電臺的《開心茶館》節(jié)目看中，在電臺開始了專場連播。

“我很欣慰。”郭德綱出場時喜歡用這句口頭禪。2004年10月以來，他的確很欣慰，呆了一年半的天橋樂劇場，售票窗口終于掛上了“客滿”的牌子。

從30元到30萬

“最初幾年的演出，一般都是從下午一直演到晚上，兩元錢一張票，演員多的時候說相聲，少的時候說書。茶館也只賺茶錢，票房收入全部歸我們演員所有。雖然條件很優(yōu)厚，但由于沒有固定的演出場所以及固定的觀眾群，所以當時每人每天的收入如果能達到30元錢，就會高興好幾天，這就是成績，大家也都不指著這點兒錢活?！惫戮V回憶道。從1998年開始，郭德綱組織的“北京相聲大會”開始小有名氣，一場演出，茶館里可以坐上100多人，有時候客人進不去，甚至把茶碗放在窗臺上，站在外面聽。郭德綱告訴記者，德云社目前能上臺的演員有39人，行政人員六七人，一場商業(yè)演出的出場費也已達到30萬元，甚至更多。這與幾年前一場演出每人100元相比，堪稱天壤之別；如今德云社大部分演員也都以演出相聲為職業(yè)，每個月的收入足可以支付家庭開支：王文林、邢文昭等老藝術家的出場費比過去翻了一番；李菁如今依然被稱為德云社的少班主，2006年還按揭買了房，全部工作都放在了演出和管理德云社上；于謙也推掉了所有的影視活動，全身心投入德云社的演出……

“10年風雨歷程，就一直堅持著，從沒想過放棄？” 面對記者的問題，郭德綱低頭想了想：“從來沒有。相聲是我的命！”郭德綱答得“咬牙切齒”。

篇2

他們是中國最好玩的一群人。他們吸引眼球，引爆笑點，用言論，身段，惡搞，彪悍……玩樂而已，玩樂了別人。

信用他們的一句話：“本文所有言論，僅代表文中本人觀點，與私人坊無關!”

郭德綱：把棉褲一脫，“春姑娘”就來了。

玩家類型：憋著壞

玩家語錄：中國傳統(tǒng)相聲，1000多段，經(jīng)過我們的不屑努力，還剩400段，有300段不讓說的，還有100段和和諧社會有沖突的。

京油子，衛(wèi)嘴子，兩個城市的“氣質(zhì)”加上相聲演員的雜貨鋪肚子，造就了非著名著名相聲演員――郭德綱。

臺上臺下他有股混不吝的勁兒，嘴損、刻薄。自己的老師也拿來開刀：“遠看洗臉盆，近看侯躍文?！庇龅剿巫娴绿翎?，不管是不是穿新鞋，一點也饒不了“臭狗屎”。

隨著名氣越大。老郭的非議也越多。有人說老郭的包袱低俗、流氓。他說，用他小市民的“俗”為調(diào)料，做出一份快樂大餐。大家樂了，開心了，不出去惹事，也算是為建設和諧社會做貢獻了。

現(xiàn)在的老郭。電影里竟然裸戲出位，看看長發(fā)飄飄，風姿綽約的曹操，回眸一笑，連豬都站不穩(wěn)的扮相。我們就知道，郭德綱又有了新玩法。

于謙：要沒我什么事兒，您就別介紹我。

玩家類型：鈍感幽默

玩家語錄：毛褲衩兒，我能脫會兒嗎?

500年的相聲老藝術家，起得比雞早，睡得比雞晚。夏天穿毛褲衩兒，吃糖餅燙后腦勺……

杯具到如此地步的人，半拉中國的人都知道只有一個――于謙。

大家覺得，愛燙頭的謙兒哥，作為郭德綱的搭檔，總是吃虧，但他四平入穩(wěn)。上電視節(jié)目，郭德綱擦汗，叮囑主持人把此段打上馬賽克。他會趁機搗亂一把：“別介，打上馬賽克，人家哪能知道你擦哪兒啊!”

下了臺，謙兒哥很少露面。“我臺上臺下，都是個逗哏的。”正因為謙兒哥的憨厚低調(diào)，更惹得眾多女粉絲，一追到底。

范偉：你認錯人了，我是悟空。

玩家類型：悶騷

玩家語錄：我這個人口碑挺好，你就跟我慢慢處，處不好，你自己找原因。

他是范秘書，范鄉(xiāng)長，范大師。

多年來，范偉，掛著一句，“忽悠!接著忽悠!”買賣遍了各種奇奇怪怪的東西，先是買拐，再是買車，然后又開始賣藥兒了。賣不成就打劫，打劫的最后，還是回歸了老本行，買下了馮小剛和葛優(yōu)一起做的――“分歧終端機”。

讓人沒想到的是，范偉從小，是說相聲的。有評論家說，他是極少數(shù)相聲演員，演電影不露相聲痕跡的人之一。能演出《南京!南京》里正氣凜然的唐天翔，張弛有度，細膩柔韌。如今，我們無法再把范偉定義成為一個單純的喜劇演員。

寧財神：我就是活活賤死的。

玩家類型：否極泰來

玩家語錄：我從來不剪指甲，就留著自己啃，可惜啃不到腳指甲，要能啃，我就連那兒一起啃。

以咖啡、煙和啃指甲為創(chuàng)作靈感的寧財神，是一個住在北京。以廣東話諧音，取了自己網(wǎng)名的上海人。這句話讓我想起郭德綱說的：藝名小四川的趙云南先生，在天津，廣東會館演唱的東北大鼓……

1997年，之前的他，就是個噩夢。龜縮在賓館里寫出的劇本，被王朔評為：懶得批評。經(jīng)歷了網(wǎng)絡泡沫之后，寧財神，因為一段愛情站起來了。寫完了《武林外史》，搖身一變，打開了一個全民惡搞無疆域的時代。

畢福劍：我咋總找不著笑點呢?

玩家類型：C不C，都TV了

玩家語錄：連我都能在央視上主持節(jié)目，你還有啥不能干的呢?

在這滿是“花樣男，雷震女”的時代，已到達知天命的老畢，仍然笑嘻嘻地蹦Q?！爸袑W畢業(yè)趕插隊，兵役未滿被參軍，編導出身于主持”的大連老男人，依仗著《夢想劇場》和《星光大道》一躍成為央三臺柱。

他的必殺技是“老畢新解”，比如?！耙簧诫y容二虎，除非一公一母?！迸浜纤且恍Χ际邱拮拥臉藴市巫幽?，讓大家“笑果穿堂過，老畢心中留”。他極力倡導平凡人也能在舞臺上尋找夢想的機會。他竭盡所能地插科打諢，“認真的幽默”，是中國主持界的一道別樣的風景。

謝娜：最二一姐兒

玩家類型：犧牲

玩家語錄：你再提一姐兒，你就是個二!

剮上電視時，她叫葉子，留著不招人待見的短發(fā)，有一期沒一期地在快樂大本營里客串，毫不吝惜地自毀形象。作為芒果臺為數(shù)不多的不肆意煽情，不發(fā)嗲的女人，她的飆淚和發(fā)笑在這個時代看起來都特別的真誠與痛快?？傇诎素岳锊坏煤盟赖乃浅Ａ私庥^眾的笑點，一向面善口親的何是都招架不住，說道，“娜娜，你的人生本身就是一個笑話!”

簡單快樂，這是她能給的全部。雖然這缺乏廣度、深度、銳度，但是又得套用郭德綱的話了，“娛樂節(jié)目還是先搞笑吧，要是不搞笑，那就太搞笑了?！彼?，謝當娜，謝麻花，謝天謝地，娛樂圈還有個謝娜!

劉小光：氣得我都不認人了!

玩家類型：倆人也能轉(zhuǎn)，單出我是頭兒!

玩家語錄：我告訴你，就是和諧社會把你給救了!

原名劉建光，綽號：趙四、四哥、老四。在舞臺上。總是身體力行地“混搭”，打雞血一樣的鄉(xiāng)村街舞，總有爆發(fā)性的展示。

每次上臺，他自動轉(zhuǎn)換成初次進城的農(nóng)民形象，帶著怯懦，又不甘心被人看扁，滿嘴胡扯，看似拔橫的話里透出反差極大的孱弱。別看他土，卻總是愿意向港臺的明星揮起大旗。

“還有個小子現(xiàn)在還挺火呢，叫什么名來著，我也碰不著他，碰著他我不削他，對，雙杰倫的周截棍……”

歸納成一句話，話糙理不糙，人糙笑點多。

周立波：周立波是上海人民的小菜。

玩家類型：吃完飯，要清口

玩家語錄：以上所有觀點，僅代表周立波扮演的周立波的觀點，與周立波本人無關。

一個人，一張嘴，一臺戲，120分鐘。侃社會熱點，說時事焦點。以單口相聲和美國脫口秀融合表演上海獨角滑稽戲，這就是周立波自創(chuàng)的“海派清口?！?/p>

周立波有句口頭禪，“有輕頭(有分寸)?！钡灿腥苏f，他的成功正是因為出格。比如上海倒樓事件，他拿來就說，“開發(fā)商不要太過悲傷，你們的房子還能當平房賣!”

有人統(tǒng)計，他節(jié)目的120分鐘內(nèi)，讓觀眾笑了700次，平均15秒笑一次。有人拿他和小沈陽相比。他還不樂意：我想不通，一個大男人怎么能穿著蘇格蘭裙，那樣走路，那樣說話，想問小沈陽，這是為什么呢?

“周立波是上海人民的小菜”。誰能說井底的蛤蟆不懂生活?不看天高地遠，老子活的還是蠻愜意的嘞。

曾軼可：唱歌吧!罪天使!

篇3

一進屋，王迅感覺不太靠譜，“還跟我說是劉德華投資的電影，面試演員就在這么個小宿舍里，這不是騙子嘛。”聽說要試戲，王迅想走，“我不試戲，你們要是覺得我行，就用我?！崩顒P和馬龍趕緊拉住他，“王老師，我們都覺得您挺好的，主要是拍一段給我們導演看，他在重慶籌備實在趕不過來?！蓖跹高@才答應，當時讓他演的是小軍在旅館廁所里，踩在馬桶上面唱歌那場戲。王迅拉過一把椅子，往上一蹲，演了一段，錄完出門，他就把這事兒拋在了腦后。

后來，制片主任祥子打電話給王迅，跟他保證，“我們這戲真的特別好，肯定能火！”王迅的一些本地演員朋友卻給他提醒兒，“這種外地來的戲，咱就是去賺錢，別聽他們忽悠你，人家也就找?guī)讉€小配角，火不火跟咱四川演員沒啥關系……”況且，5000塊片酬，20天周期，來回的路費也沒得報銷。這些條件讓王迅沒有太多談合作的耐心，“這么摳門的劇組，能拍出好電影？！”最后一刻，王迅答應看一眼劇本。那時，《瘋狂的石頭》的劇本起著一個挺俗氣的名字——《城市對戰(zhàn)》。不過，這個故事讓王迅看出不俗，“我覺得這戲得去，中國從來沒有這種喜劇電影。”第二天，王迅自己開著車，跑到重慶開工，片酬也只要了8000塊。“有什么辦法呢，演員啊，有時看到好劇本，就像叫花子看到一頓大餐?！?/p>

再后來的事情，許多人都知道，2006年，《瘋狂的石頭》成為內(nèi)地商業(yè)片市場第一匹真正的“黑馬”。寧浩火了，黃渤、郭濤他們這個“石頭幫”也火了，然而，關于王迅的故事卻有點曲折……

慢一拍，就要踩對點

《瘋狂的石頭》之后，許多投資人和制片人們都想借一把東風，和“石頭幫”的其他成員一樣，王迅的戲約瞬間多起來，只要他點頭，立刻有戲開工。可是，王迅的另外一個身份卻給不了他這么多自由。他是四川省武警總隊文工團的臺柱子之一，部隊的演出任務很多，而一部電影的拍攝周期至少兩個月，兩邊的工作有沖突，王迅只有服從部隊安排。2007年是“石頭效應”最顯著的一年，而作為文工團的創(chuàng)作骨干，王迅被抽調(diào)上去完成總部的一個劇本項目，因為這個任務，那一年他只拍了寧浩的《瘋狂的賽車》，其他的戲全部被推掉。而黃渤、郭濤、劉樺、徐崢他們幾乎都是在那年瘋狂的上戲。

除了部隊任務所限，王迅和許多川籍演員抱有同樣心態(tài)，因為四川的地域文化相對封閉，本地演出市場又足夠大，川籍演員不出四川也能活得很好，成都的宜居指數(shù)又遠遠高于北京，大家自然樂得安居一隅。2000年之后，作為相聲演員的王迅，在四川的演出費最高，演出場次最多，他自己還有一家演出公司。撿到《瘋狂的石頭》之前，王迅已經(jīng)在另外那條軌道上跑得飛快。“成都是我的陣地啊，如果我出來拍戲，就要放棄過去十幾年打下來的江山?！倍?，舞臺演出和影視演出完全不是一碼事，那時的王迅有點不自信，“我能混出來嗎？”而“石頭幫”里的其他人都在影視圈里打拼多年，一是沒有王迅這樣的顧慮，二是更善于經(jīng)營自己的演藝事業(yè)。等到2008年，王迅發(fā)現(xiàn)，在國內(nèi)演員中，他這幫好兄弟都已經(jīng)脫離三線，占領二線，奔向一線，自己好像“錯過了最黃金的一年”。

王迅有些著急，戲還是要抓緊演，“實在不行就從部隊轉(zhuǎn)業(yè)吧”，沒想到文工團的領導似乎跟他有了默契，放手讓他去外面拍戲。2008年，王迅放棄不少商業(yè)演出，拍了三部電視劇、兩部電影，正兒八經(jīng)地從舞臺轉(zhuǎn)向大銀幕。雖然比黃渤、郭濤他們慢了一拍，不過，王迅一起步就踩對點兒。他開年的第一部就是備受矚目的電視劇《我的團長我的團》，這是導演康洪雷和“士兵幫”重新集結(jié)的重磅之作。王迅在里面演了個四川兵，大號李四福，諢號“要麻”，編劇蘭曉龍說，“要麻”就是他喜歡麻辣嘛。劇組里，段奕宏、張譯、李晨、張國強、范雷等等這些主演都來自“士兵幫”，王迅開始有點怵，擔心人家是鐵板一塊，自己沒法兒融入。沒想到，第一場戲下來，導演康洪雷就給王迅鼓掌，“你們里面，就屬‘要麻’進入狀態(tài)最快，大家好好跟人家學學?！睆垏鴱娝麄兌技娂娕苓^來跟他打招呼，王迅立馬就舒暢了。這部戲，他越演越有信心。后來，張國強跟他說，“最開始，我們都不敢跟你聊天，你是電影演員，我們是電視劇演員，怕你看不上我們。”王迅樂了，“我還擔心你們都是一個集體，不接收我呢?！?/p>

《我的團長我的團》可謂命運坎坷，拍攝期間出了兩次大事故，主創(chuàng)們最終扛下來，王迅感覺這幫人擰得更緊。“士兵幫”和“石頭幫”都是在2006年起來的，這應該是近幾年最成氣候的兩撥年輕演員，王迅前前后后認識了兩幫人，感覺“自己在這圈里還挺有人緣的嘛”，他繼續(xù)“混下去”的愿望更加強烈。緊接著，“石頭幫”的帶頭人黃渤也出手相助，他拉上王迅一起主演管虎導演的電視劇《外鄉(xiāng)人》。第一次開會，王迅有些拘束，也不敢過去跟管虎聊天，他剛溜邊坐下，屋子那頭的管虎看見了，主動過來，就跟多年未見的老友一樣招呼他。同樣是第一場戲的時候，管虎第一個肯定的演員又是王迅。

王迅坦言，拍《瘋狂的石頭》的時候，他并不懂拍戲，更多依靠以前在舞臺上積累的喜劇表演經(jīng)驗，再加上寧浩的不斷鼓勵，似乎找到一點感覺。實際上，真正給他在影視表演上墊底的，是2008年的《我的團長我的團》和《外鄉(xiāng)人》。

下課了，再雄起

如今說相聲的若在老本行里紅過，隨后轉(zhuǎn)向大銀幕發(fā)展，已是常見。不過，不論是上戲的頻率，還是表演的質(zhì)量，他們的表現(xiàn)大多停留在“票友”的水平。如今扛起相聲界大旗，到底登上春晚的郭德綱，就是典型，他的人氣大多來自“鋼絲（郭德綱粉絲的昵稱）”們的捧場，若論表演，和在鏡頭面前說段子沒太大差別。想在舞臺和銀幕之間自由轉(zhuǎn)換頻道，需要跨越的區(qū)間的確是一座山。

和老同行相比，王迅要把頻道撥過來，難度說小不小，說大也不大。這話聽著矛盾，道理還是有的。1998年，王迅24歲，川內(nèi)演藝界評選首屆“巴蜀十大笑星”，他成為其中年紀最輕行輩最小的一位。從那時起，歐陽奮強、毛衛(wèi)寧、束一德、趙亮……許多四川導演開始約他演方言劇。1998年底，王迅接了第一部戲，歐陽奮強導演的電視劇《下課了，要雄起》，他在里面演一個兩面三刀的“羅副廠長”。第一次面對鏡頭，王迅帶著舞臺上的表演習慣，本來站著演，后來演得興奮了，他看到旁邊有個凳子，一屁股就坐下去。王迅演得挺自如，攝影師著急了，“人呢？人呢！誰讓你坐下了，必須得站著說?！蓖跹高@才明白，影視演員的“舞臺”界限得攝影機來劃定。

不過，王迅對導演另外一個要求倒是適應很快。許多時候，影視演員都要對著空氣演出，假裝對手演員在攝影機后面。王迅一點就透，這就是自己以前演諧劇的方法嘛。所謂“諧劇”，是四川戲劇大師王永梭創(chuàng)立的喜劇表演藝術，一名演員在臺上扮演固定的角色，通過與虛擬的人物對話，向觀眾敘述一個故事。但是演起來之后，他又發(fā)現(xiàn)不對的地方，舞臺表演需要夸大語言、表情和肢體動作，而影視表演都是在鏡頭面前，一個特寫就無需你再故意夸張。雖然有歐陽奮強的調(diào)整，王迅回看這部戲，仍覺得表演特別過火?！霸拕∈歉糁咏o觀眾演戲，影視劇是過了河，在觀眾面前演戲?！蓖跹赣X著老前輩于是之的這句話太精辟了。雖然瑕疵不少，觀眾們還是挺接受這個壞壞的“羅副廠長”，他坐公交出門，好多人都能認出他來。王迅發(fā)現(xiàn)，影視劇的影響力還是遠遠大過舞臺。

之后幾年，王迅斷斷續(xù)續(xù)的客串了一些角色，雖然戲份不多，但是，他自覺入了影視表演的門。2003年，空政話劇團拍攝的軍旅情景喜劇《炊事班的故事》火了。武警總隊的領導也想搞一個類似項目，歐陽奮強執(zhí)導，王迅編劇兼男二號。最初，王迅覺得這個角色肯定手到擒來，沒想到自己最后拍出了“內(nèi)傷”。以前他都演的是很小的角色，導演都不會太求全責備。這次是戲份吃重的男二號，歐陽奮強導演天天都跟他講人物，聽得王迅頭暈，再加上他對各種影視拍攝技巧都不太熟悉，這部戲拍得一塌糊涂。戲拍了四十多天，王迅也聽導演吼了他四十多天。殺青之后，王迅把自己關在家里反思，“不成，我不去拍影視劇了。我在舞臺上干得挺好，干嘛去片場受這個洋罪”。這一歇，就是一年多，直到趙亮找他做方言劇《非常敢死隊》，他才慢慢在鏡頭前找回些自信。

有明師，才有高徒

王迅對自己的定義是“激勵型人才”，別人越表揚他，他就越“來勁”。經(jīng)過《瘋狂的石頭》的成功，王迅身體里的潛能逐漸上浮，而這種潛能早在此前十年就積蓄起來。

王迅從小就喜歡吹拉彈唱，五歲開始學小提琴，七八歲就開始在學校登臺演出，無奈曲高和寡，毛頭小孩誰能聽得下去西洋古典呢。他發(fā)現(xiàn)，同班同學李多一上臺，常常是滿堂彩。為啥？人家說的是單口相聲當時學的都是馬三立、劉寶瑞這些大師們的段子。王迅挺羨慕。有一天，李多主動找上他，“要不咱倆一起說相聲唄”，原來人家看上他的“舞臺經(jīng)驗”。那會兒，中央人民廣播電臺早晚都有相聲節(jié)目，兩個字兒認不全的小學生邊聽，邊在作業(yè)本上抄詞，抄完背好上臺一演，果然轟動。王迅從此棄“雅”從“俗”，相聲一說就再沒停過。

1992年，王迅當上文藝兵，成為四川省武警總隊文工團的演員。沒想到第一次演出就砸了，那年春節(jié)的省公安廳團拜會，王迅上臺打快板：《巴蜀群英傳》。臨上臺領導讓他加上幾句詞，臺下背得挺熟，一打上板子就卡殼了，臺上臺下面面相覷。從此，王迅就成為文工團的“留守人員”。王迅不服氣，自己悄悄拜師學藝，費盡心思投到他的師傅楊紫陽門下。楊紫陽是侯寶林的大弟子，馬季的師兄，年輕時是中廣說唱團的相聲新秀。師傅侯寶林一句話，“你要把新相聲帶到西南去?！睏钭详柧蛠淼借F二局文工團，一邊修成昆鐵路，一邊給工人說相聲。楊紫陽一生都拿著老藝人的范兒，視師徒為父子，他對王迅說，“我得覺得你能把相聲當一輩子工作，才能收你為徒?！蓖跹鸽S楊紫陽學藝三年多，直到1997年3月8日，他才能正式叫一聲“師傅”。

王迅還記得，師傅第一次教他時，讓自己寫的一幅字，“名師出高徒”。王迅照辦，楊紫陽卻說，“你的‘名’字錯了，應該是明白的‘明’。我不是大腕，但是我明白相聲里的東西，可以給你捅這層窗戶紙?！睅煾禌]有虛言，他最終幫王迅捅破“侯派相聲”的窗戶紙。侯派相聲的精髓何在？王迅學到的是，“侯寶林的相聲都在塑造人物，逗人笑不是靠俏皮話湊段子，是依人物的喜劇性而來”。楊紫陽原來是學話劇出身，更能發(fā)揮“侯派相聲”的優(yōu)勢，王迅跟著師傅，不知不覺學了許多戲劇表演經(jīng)驗?！澳阏驹谂_上，不是一個相聲演員，而是那個活生生的人物?！比缃窨磥?，師傅當年的教誨，無論登舞臺還是上銀幕，都是金玉良言。

至今王迅演過的角色很少超過男二號，可是，一個鏡頭一句臺詞一場戲，他的角色就立在那兒，驚鴻一瞥，也難忘懷?！斑@就是相聲帶給我的。很多相聲演員拍電影，都是在鏡頭面前說人物，肯定沒戲，你得演人物才行。”王迅把這個頻道一轉(zhuǎn)，演戲的事就順多了，王迅眼中，從沒有“小角色”。前陣子，王迅演了一個抗日劇《出關》，他還在男四、五號的位置上。劇本給他拿回去，還回來的是厚厚一沓人物小傳，王迅把自己的角色重新寫了一遍，導演挺喜歡這條新劇情線，故事更好看，王迅的角色也出來了，去年底，黃渤、高虎主演的電視劇《民兵葛二蛋》熱播。除了葛二蛋和麥子兩個主角，最出彩的就數(shù)王迅扮演的偽軍“老張”。原來的劇本里，老張是個挺單薄的人物，基本就是幫著主角串場，完成基本戲劇功能。王迅又開始給老張立傳，前前后后想通，老張整個人就活起來，怎么演都不偏。人一活，話就多，老張的臺詞基本都是王迅即興發(fā)揮，導演挺佩服他，“只要我不喊停，你永遠都能說下去?！?/p>

記者問王迅，想來個男主角嗎？他一攤手，“我對男一號沒那么大的欲望，如果你憋著要上男一號，可能幾年都沒戲演，咱得有做配角的心態(tài)啊?！睍r間長了，王迅給自己總結(jié)出一套“男一號理論”：“不單純盯著某部戲的男主角，而是想辦法讓五、六部戲里的配角成為你自己的‘男一號’。當你的每一部戲都有閃光點，積累到一定程度，觀眾們自然會注意到你，會把之前你演過的角色都串起來。我覺得這樣也挺好?！?/p>

一個好漢，三個幫

“石頭幫”成立至今已七年有佘，兄弟們沒有老夫老妻似的“癢”，倒是越來越熱絡。以前，大家都勸王迅來北京發(fā)展，“在兄弟們身邊，大家有戲也方便叫你一起上嘛?！睅兹水斨校瑒迥觊L一些，確實有大哥的范兒，但凡有他出演的戲，總會想法設法拉上王迅。前幾年，劉樺的家就是王迅在北京的“行宮”，他出門辦事不方便，劉樺就給他弄輛車?！包S渤他們都不用我?guī)土耍湍闫鸩铰c兒，有啥需要的就說?！眲暹@話一摞，王迅心里挺熱乎。

黃渤這幾年的勢頭挺猛，也是能有機會就拉上兄弟們。徐崢籌拍《人再囧途之泰囧》，徐崢和王寶強的組合不變，鐵三角的另外一角，男三號高博的人選定不下來。黃渤跟徐崢說，“不是我偏心，我覺得我們家（工作室）的王迅就挺合適?！薄动偪竦氖^》時期，王迅和徐崢搭檔最久，徐崢自然放心讓他演，無奈王迅的軍人身份，限制他出國拍戲，最終才是黃渤親自出馬。

談起和黃渤的交情，王迅還有些小遺憾。當年拍《瘋狂的石頭》，王迅第一天進組，被安排在黃渤和岳小軍的房間。王迅一進屋，就看見黃渤燙著個大卷發(fā)在那兒晃悠，“這人怎么這么像壞蛋”。王迅覺著跟這些演員不是一路人，轉(zhuǎn)身就去找制片主任祥子，換到謝曉萌的房間同住。他后來才知道，其實黃渤那時已經(jīng)做好形象，開始進入狀態(tài)?，F(xiàn)在提起這事，王迅后悔了?！拔夷睦镏傈S渤后來成影帝啊，不然我也曾經(jīng)跟影帝同居過嘛?！?/p>

2011年，黃渤確定主演《民兵葛二蛋》，他想順便推一下王迅，最初制片方不太同意，黃渤跟對方拍了胸脯，“我給你們推薦的演員，你們看吧，肯定能把這個角色演好！”王迅順利拿到了老張的角色，事實證明，黃渤這個包票沒白打。也是因為這部電視劇，王迅和黃渤才算真正交上心，尤其是在創(chuàng)作上的探討更多。這兩年，王迅的戲越來越多，很多經(jīng)紀公司也找上門來想簽約。而王迅也不想繼續(xù)單打獨斗，“沒人幫你談合作、簽合同、做宣傳，想要往下發(fā)展確實挺難。”不過，大公司自然要演員簽全約，一切都要聽公司安排，而王迅本身還是軍人，除非退伍否則無法簽這樣的合同。更重要的—點，王迅不想把演藝事業(yè)都交到別人手上，他自己也是編劇，對劇本有判斷，不想什么戲都接。“你別跟他們聊了，就來我這兒，你有的是自由，咱倆還能一起整點項目?！秉S渤一句話，幫他解了圍。

篇4

每年在我國學習漢語的留學生數(shù)以萬計，為什么我國的播音主持留學生教育卻停滯不前？第一，報考中國院校播音與主持專業(yè)的外籍人士很少。大部分“洋主持人”的學習經(jīng)歷有兩種：第一種是在國外或中國進修漢語，或進行漢語言專業(yè)的學歷學習。例如“老外看點”的塞爾維亞籍主持人塔尼亞畢業(yè)于貝爾格萊德大學中文系；湖南衛(wèi)視第一位外國籍主持人金小魚在開始主持生涯前多次赴華進修漢語。第二種是在學會漢語后，進行了與播音主持有關的專業(yè)學習。例如英國籍主持人大牛曾在南京藝術學院表演系學表演。這類學習經(jīng)歷中值得注意的是“相聲模式”，即外籍人士學會漢語后，從師于著名相聲表演藝術家，繼而進軍播音主持領域。1989年底，加拿大人大山開啟了這一現(xiàn)象的先河，先拜姜昆、丁廣泉為師學相聲，后逐步成為紅遍中國的著名外籍漢語主持人。后來，愛爾蘭人董漠涵、法國人朱利安、貝寧的莫里斯等人都走上了這條先相聲、后主持的道路。事實上，目前中國最有名的外籍漢語主持人絕大部分都是相聲界的弟子。

第二，我國大部分院校對報考播音與主持藝術專業(yè)的留學生要求很高。留學生在入學后將與中國學生共同學習，因此大部分院校將報考本專業(yè)的留學生與中國學生一視同仁，要求他們必須達到中國廣電類優(yōu)秀藝術生的水平方能錄取。例如，中國傳媒大學要求報考播音主持專業(yè)的學生需具備以下六個條件：標準、規(guī)范的普通話語音；發(fā)音器官正常、健康、有效；清晰的口齒和圓潤的嗓音條件；較好的語言感受能力和表達能力；敏銳的思維能力和應變能力；較好的形象、氣質(zhì)和綜合文化素質(zhì)。

面試時，除了要朗誦指定稿件外，還要主持小欄目、即興評述并回答考官的提問。對于留學生來說，能將漢語學習到第一語言的水平已屬不易，如要通過以上重重關卡更是難上加難。中國傳媒大學的老師告訴筆者，除了少數(shù)華裔以外，極少有留學生能完全符合錄取要求。其他院校的情況也類似。報考的人數(shù)既不多，錄取條件又如此嚴格，無怪乎學習播音主持專業(yè)的留學生如鳳毛麟角，少之又少。

相聲起源于北京，形成于清朝咸豐、同治年間，是以說笑話或滑稽問答引起觀眾發(fā)笑的曲藝形式。外籍人士表演相聲藝術，不僅能為中國觀眾帶來更多的歡笑，還能弘揚中國的傳統(tǒng)文化，將中國曲藝帶上國際的舞臺。但是，一位出色的相聲演員是否就等于一位優(yōu)秀的主持人？目前我國的洋相聲演員們大多從師于著名相聲表演家丁廣泉。丁廣泉的培養(yǎng)方法是：第一過文字關，先教他們把相聲劇本中的漢字認全；第二過發(fā)音關，從發(fā)音、語感、重音到停頓、語速、聲調(diào)，由老師示范、學生模仿；第三過最重要的表演關。顯然，對于播音主持來說，通過第一關和第二關極有幫助，不僅能大幅度提高漢語水平，還能訓練朗誦技巧；然而相聲表演藝術卻與播音主持藝術大相徑庭。

首先，相聲的靈魂是幽默。表演者為追求幽默效果，在相聲表演時往往加入方言成分和不符合語言規(guī)范的成分，如郭德綱、周立波等流行相聲演員不約而同地選用方言來表現(xiàn)自己的幽默感。在嗓音條件方面，相聲演員的要求與主播也不同，他們追求富有特色的聲音，希望能達到令人過耳難忘的效果。而播音員、主持人最基本的素質(zhì)要求是良好的聲音天賦和優(yōu)秀的普通話水平。專業(yè)的主播不僅需要有一副音質(zhì)優(yōu)美、清脆動聽的嗓音，也需要能講一口標準流利、字正腔圓的普通話，國家級與省級主播都要求達到全國普通話水平測試一級甲等水平。遺憾的是，目前絕大多數(shù)外籍漢語主播并沒有達到這個水平。其次，播音主持技巧與相聲表演技巧也有較大的區(qū)別。相聲的基本技巧是“說、學、逗、唱”，具體來說，“說”指吟詩、對對聯(lián)、猜謎語、歇后語、俏皮話等；“學”指各種口技、雙簧、模擬方言、市聲等；“逗”就是二人以滑稽口吻互相捧逗；“唱”主要以太平歌詞為主。表演者以對話為主要表現(xiàn)形式，以抖“包袱”為表演內(nèi)容，以引人發(fā)笑為表演的最終目的。而播音主持不僅需要熟練掌握運氣吐字的方法，還應根據(jù)播音主持的內(nèi)容靈活選擇語音、語調(diào)、節(jié)奏、停頓、情緒。例如，在主持聯(lián)歡晚會時，莊重歡快、氣滿聲高；在播報國際新聞時，端正嚴肅、氣沉聲平。播音主持的語氣豐富多彩，要因人、因事、因地、因時的不同而隨機變化。在應對突發(fā)或緊急情況時，主播還需要主動進行信息的獲取、篩選、編輯、播報等一系列工作，需要全面性、綜合性應對工作的能力。

總之，相聲的所有表演都為達到幽默、諷刺的效果來服務，與播音主持相比，夸張有余而嚴肅不足，因此兩者的表現(xiàn)技巧是完全不同的。第三，播音主持與相聲的語言表達極不相同。汪景壽在《試論相聲的語言》一文中明確指出：“相聲是具有喜劇風格的藝術，要求一種與之適應的語言風格。相聲語言的風格，概括地說，就是幽默詼諧，富于變化。”相聲語言積極運用豐富的夸張、比喻、別解、諧音等手段，以最通俗的語言來表達諷刺和詼諧。而播音員、主持人身處廣播電視的前沿陣地，他們的語言表達具有典型示范作用。早在解放前延安的《新華總社語言廣播部暫行工作細則》中即有規(guī)定：“用普通話的口語，句子要短，用字用詞要力求一聽就懂并要注意音韻優(yōu)美和響亮。”不管是哪種形式的傳媒節(jié)目，都要求語言內(nèi)容的鄭重和語言形式的完整和嚴謹。因此，播音主持語言表達的最基本要求就是規(guī)范、簡潔、優(yōu)美，在此基礎上才能追求風格化和個性化。相聲的語言表達風格運用在播音主持中并不合適，會給觀眾、聽眾留下“耍貧嘴”的感覺。

篇5

游戲類型 角色扮演

運營公司 完美時空

官方網(wǎng)站 .cn

運營狀態(tài) 道具收費

中國原創(chuàng)網(wǎng)游歷史中，許多不凡經(jīng)典之作的問世，在帶給玩家們游戲樂趣的同時，更提供了一個書寫玩家游戲人生的平臺。這里不得不提到筆者最喜愛的一款網(wǎng)絡游戲――《武林外傳》，因為這里每天都在上演精彩的喜劇電影。

好的劇本決定了電影的優(yōu)劣，而喜劇電影中意想不到的精彩故事，啼笑皆非的結(jié)局，從始至終給觀眾留下的都是讓人捧腹的歡樂鏡頭。

在《武林外傳》，自出生的那一刻起，你便降臨到了一個充滿無厘頭的世界中。當你慢慢了解整個游戲的世界觀后，便會不自覺地融入其中。小菜鳥江湖路的起點是著名的七俠鎮(zhèn)，婁知縣、公孫烏龍、斷指軒轅、張半仙等人物都在七俠鎮(zhèn)中恭候江湖新人的到來，玩家喜愛的小六和邢捕頭也在其中哦。一系列新手入門任務指引著大家一路走到同?？蜅＃蛸∠嬗駡蟮篮?，就算是真正的“武林中人”了。

除了爆笑逗趣的游戲情節(jié)，一幕幕秀美的風景同樣令筆者流連。車水馬龍的京城、蒼野茫茫的晨曦草原、夢幻仙境的杏子林、海邊漁村八里莊、礦山荒野五霸崗……令人激動的同?？蜅Ｔ佻F(xiàn)了電視劇中的經(jīng)典場景，佟掌柜、老白、小郭、秀才、大嘴、小貝，個個惟妙惟肖。七俠鎮(zhèn)北門有家西樓，竟然是德云社！進入后，穿著長馬褂的郭德綱站在臺上，通過耳機可以聽到他的相聲。

道具在電影中是必不可少的東西，而在《武林外傳》中，同樣充滿著各種各樣的道具。野外出游、征戰(zhàn)疆場的坐騎千奇百怪，豬、熊、老鼠、老虎，數(shù)十種騎寵隨你選。突出自我、展現(xiàn)個性的服裝，裝魔術師、扮古惑仔、學貓王、仿夢露，還能Cos蜘蛛俠、美少女戰(zhàn)士等卡通人物！形影不離、終生相伴的各種可愛寵物，老鷹虎豹、死神騎士、樹木小蟲，多種寵物任你養(yǎng)！在游戲中，還有一些BT的武器，例如通過隱藏任務可以獲得魚骨頭，通過組隊擊殺怪物有機會得到掃把，通過復雜的副本任務收獲電吉他……在這里沒有想不到，只有意想不到！

篇6

2007年伊始，首都劇場開始預展“中國話劇百年展”，、文化部、北京市人民政府4月份開始舉辦中國話劇誕辰100周年系列紀念活動，中國話劇舞臺場面一片熱鬧。是的，2007年，中國話劇100周年，可以說，曾經(jīng)作為小眾文化的話劇從2006年開始逐步地走向了大眾文化。

和電影或是網(wǎng)絡文化相比，話劇的普及性并不高，但話劇的優(yōu)勢在于：經(jīng)典一旦出現(xiàn)，則難以重現(xiàn)。在這個全民娛樂的時代，當人們的審美開始出現(xiàn)疲勞的時候，話劇成為了一個新的亮點，吸引了人們的注意。不管是因為紀念易卜生大師或者先生的話劇活動也好，也不管是人們?yōu)榱颂嵘陨砬槿酆玫钠肺兑埠?，話劇開始流行了。

2007年，注定又是一個文化爭奪的年份。

保護區(qū)面臨分化的大眾文化

電影、電視、網(wǎng)絡媒體……這些大眾文化的載體一直占據(jù)著受眾心里的主要地位，并不斷地發(fā)揚光大。人們幾乎每天都能感觸到這些文化的渲染，每一部熱映的電影、每一部熱播的電視劇、每一個網(wǎng)絡流行的新事物都會迅速在受眾中傳播開來。當大眾文化成為一種趨勢，不聽不看也會聽見看見。

總吃餃子，窮人也會膩。當電影、電視劇像沒有威脅力的炮彈一樣每天轟炸我們的生活時，我們開始膩煩，他們開始慌張，尋找出路。《百家講壇》易中天開始《品三國》；于丹讀《論語》講心得；《武林外傳》演繹新武林、新江湖；賈樟柯默默無聲的《三峽好人》獲威尼斯大獎；琳瑯滿目的選秀節(jié)目，太多太多的新鮮轉(zhuǎn)型讓人們的眼球著實忙活了好一陣。但慌亂中難免出錯，眾人期待的馮小剛、張藝謀的兩部大片《夜宴》和《滿城盡帶黃金甲》似乎已讓人絕望，不過不管怎么說，這兩部大片也沒讓人們閑下來，茶余飯后多了個笑資可談，影評上多了眾多言語犀利或幽默詼諧的評論?？偟恼f來，這些文化產(chǎn)品不論好壞都沒讓人們的精神空閑下來，也算是一種成功。

我們都知道此消彼長這個詞，一方消減，另一方增長，事物還是在發(fā)展著。文化圈中一個事物的漸漸沒落，必然會出現(xiàn)另一個事物來取代。大眾文化的日漸貧乏，則為精英文化、小眾文化騰出了更多的地兒。

侵略圈小眾文化沖擊大眾

2006年是話劇的一年：被稱為“現(xiàn)代戲劇之父”的劇作家易卜生逝世百年，其紀念活動以北京為中心，上演了其劇作《建筑大師》；戲劇大師先生逝世10周年紀念日的當天，他的女兒萬芳的話劇處女作《有一種毒藥》在北京人藝的排練廳進行排演；而先生的劇本《雷雨》《日出》《北京人》《原野》也再次登上了2006年的話劇舞臺；在臺灣盛演了20年的《暗戀桃花源》大陸新版本在眾人的期待中，終于在北京首次上演，票房飄紅，觀眾如潮；而話劇《雷雨》的電影版《滿城盡帶黃金甲》的上映，更為2006年的話劇舞臺增添了完美的一筆。盡管《滿城盡帶黃金甲》的效果并不理想，但這卻是張藝謀為2007年中國話劇100周年而精心準備的一份禮物，只不過提前到了2006年年底上映。

藝術作品，最能撼動人心的當是戲劇，而在目前的中國戲劇中，最能鼓蕩人心的是話劇。話劇的演出有著電影和電視劇所無法比擬的現(xiàn)場感，如同許多人肯花大價錢去看演唱會的道理一樣。實際上，話劇的票價也確實不便宜，一張票從180元、280元、380元，一直到480元、680元、880元，其價格已經(jīng)相當于一個名氣不小的流行歌星的演唱會門票價了。

幾年前，話劇舞臺曾一度被忽視過，沒有新的優(yōu)秀劇本的產(chǎn)生，也沒有相對穩(wěn)定的演劇機制和觀演習慣。直到“孟京輝現(xiàn)象”的出現(xiàn)才標志著小劇場話劇開始興起，中國話劇走向復蘇?！稇賽鄣南！贰蛾P于愛情歸宿的最新觀念》《思凡》《愛情螞蟻》《琥珀》等話劇的上演，掀起了中國先鋒話劇的熱潮，也帶動了一批優(yōu)秀劇本的創(chuàng)作。不可否認孟京輝在中國話劇史上的作用，但2006年賴聲川的《暗戀桃花源》卻是把話劇帶到了廣大的人民群眾中間。不同于孟京輝先鋒話劇的晦澀難懂，賴聲川把喜劇和悲劇有機結(jié)合，讓觀眾看得明白、看得動情，從而使話劇更加大眾化。

共生層融合推動藝術繁榮

話劇在中國是一種舶來品，這讓它始終存在一個本土化的問題。傳統(tǒng)中國社會對它的異己感，觀眾審美取向中的民族心理定勢，使話劇一直難于獲得像戲曲那樣的情感共鳴，當然，更難在短時期內(nèi)像京劇一樣被當做“國粹”，或是如其他大眾文化一樣具有普遍性，這種排異與融合的斗爭和交混決定了話劇在我國的漫長而曲折的發(fā)展歷程。2006年話劇的大量登臺，觀眾的一致好評，應該算是話劇的一個新轉(zhuǎn)機，從此可能會改變話劇的被動地位，這同時也表明厭倦了低俗文化快餐的受眾開始趨向于到“傳說中的高雅藝術”中找味道了。

“現(xiàn)在看某類話劇的人恐怕沒有話劇觀賞的傳統(tǒng)”，國家話劇院導演吳小江說，這正好說明話劇在走向大眾，而不是局限于少數(shù)有觀賞話劇習慣的人群。話劇劇本的群體性創(chuàng)作也出現(xiàn)了新的局面，劇作家、戲劇評論者、導演、編劇、制片人等開始共同討論劇本的創(chuàng)作，準備為中國話劇事業(yè)的興盛推波助瀾。

篇7

“這個影人是三千刀雕刻出來的，那個是五千刀的。”北京崔永平皮影藝術博物館崔館長口中的寶貝都有著一段“千刀萬剮”的誕生史。同樣，掙扎在生活最底層、經(jīng)過兩千載荏苒光陰的皮影藝術，何曾沒有一段“千刀萬剮”的血淚史。而今，春晚舞臺上一群老太太惟妙惟肖的舞蹈也曾讓人想起漸漸被遺忘的“皮影兒戲”，于是，有些人開始關注，更有些人開始收藏，北京大柵欄還有了專門的劇場，但皮影仍然艱難地掙扎在存亡邊緣。

最早的寓教于樂與最后的“十八層地獄”

“在法國演出時，發(fā)現(xiàn)國外很多博物館都收藏著皮影藝術品，而皮影的發(fā)源地――中國，卻沒有一家專門的皮影藝術博物館。”崔老談起自己創(chuàng)立私人博物館的初衷時說，“我就是愛國，我們的寶貝不能靠外國人來保護，要靠自己?！?/p>

“皮影才是真正的國粹，京劇才300多年的歷史，皮影可是2000多年的國寶。”這是崔館長對所有參觀者的開場白。幾十年來，老人始終想為這真正的國粹證明真身。

兩千多年的寶貝起源也著實有趣。當年孔子的學生子夏，在山西孝義發(fā)明了世界最早的動畫片。這種寓教于樂的方式立刻受到百姓的喜愛，最后發(fā)展成流派繁多的皮影戲，就連清光緒年間明令禁演也從未使其消失。

“生、旦、凈、末、丑，唱、念、坐、打、翻，這都是出自皮影戲。”崔館長驕傲地說。作為普通百姓心目中的草根藝術，皮影戲無非是那“一口道出千古事，雙手揮舞百萬兵”的光影變化；作為藝術家傾注畢生精力與熱情的藝術事業(yè)，皮影則是匯集人物設計，刀工制作，劇本編寫，舞臺設計，音樂伴奏，現(xiàn)場表演等多種雜學精華的“文化聚寶盆”。

如今很多的草根藝術，如小沈陽的二人轉(zhuǎn)，郭德綱的三俗相聲，西方街頭的視覺涂鴉，都因樸素、親民煥發(fā)出勃勃生命力。皮影戲看似同為草根的藝術表演，卻經(jīng)歷了明清鼎盛，流派紛呈的繁華后一落千丈，這是為何?在博物館瀏覽過那些道光年間的老劇本，瞻仰過崔館長那些關于皮影的學術著作，細品過那玲瓏剔透里的博大美學，才會發(fā)現(xiàn)皮影并不完全是一門草根藝術。由于看似草根的外在形式，它缺乏了太多人文關懷的滋養(yǎng)，沒有了血液般的唱腔、沒有了人的操縱，一堆影人了無生趣。

在第六展廳里，崔老很激動地介紹鎮(zhèn)館之寶――明代皮影“十八層地獄”，這也是世界僅存的最后一套“十八層地獄”皮影。曾有外國人想用十萬美元購買這套稀世珍寶，但被崔老一口回絕。老人望著那深黑色皮影的眼神同樣漆黑幽深，皮影戲曾經(jīng)盛極一時的國粹，也要追進歷史的漩渦，掉進無人問津的十八層地獄嗎?

皮影背后的無奈

十四歲那年，家里有著八個兄弟姐妹的崔老，沒錢讀書。家住新街口的他，常常路過北影、科影、人民劇場、總政歌舞團，算是深受藝術氛圍熏陶。但當時性格內(nèi)向的他，沒有勇氣走到前臺表演，所以選擇了既可以養(yǎng)家糊口，又可以當幕后英雄的皮影。這個選擇，讓他今后與皮影朝夕相伴，從“影”人生。

跟隨著北京皮影藝術團，皮影藝術的演、編、導生涯給他帶來了無窮快樂。他不僅走遍全國，更多次出訪了美國、德國、法國、日本等國家，同時更是結(jié)交中外好友，還收了不少洋學生。老人也常感嘆：“怎么洋學生越來越多，而自己人卻對自己的文化越來越不關心?！睂τ诓┪镳^里70％的參觀者都是外賓，老人既高興，又無奈。

一種藝術文化的傳承，絕不是一己之力所能完成的，需要的是相關政府部門的支持，整個國家的重視，億萬民眾的關心。有關部門可以給這些藝術封個“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的桂冠，但實際的支持卻是杯水車薪。

“我們開的公用電話，是當時西城區(qū)收入最高的電話亭。因為日夜開張，還受到過西城區(qū)電話局的表揚?！贝蘩系钠拮油醢⒁?，講起了他們開了六年公用電話和小賣部，當時就為攢錢開博物館。最后的成果讓人欣慰，但過程卻令人心酸。政府該做的是表揚勤勞的老藝術家自力更生，還是該為藝術傳承提供些更充足的資金，更寬廣的空間呢?老人的子女都在國外，因皮影結(jié)緣的義子也邀請老人去國外享受生活。但望望滿屋子的頭盔影人，還有哪里比這里更讓人享受，還有哪里更容得下這國粹的生存，還有哪里更是老人永遠的牽掛。

崔老講到了張藝謀導演的電影《活著》，片中富貴青筋進出，用盡力氣吼出的就是皮影的調(diào)子。只是時代的無奈，將現(xiàn)實扭曲為皮影，而皮影的無奈又該吼向哪里?

“浮躁”的草根娛樂

草根娛樂的人才缺失，很多的瓶頸制約著皮影藝術的發(fā)展。八十年代初，老人與北京一些機關幼兒園合作，讓師生們都愛上了皮影這門歡樂的藝術，在校園問掀起了一股“皮影熱”。

現(xiàn)在崔老與北京上地實驗中學、北京科技大學的合作同樣吸引了一部分年青人。另外，和西直門老年活動中心的合作，更是豐富了一群鶴發(fā)童顏老人們的晚年生活。他還準備在美國開一個皮影博物館分館，老人不僅希望國粹由我們自己珍藏，更希望與世界分享這份美麗，讓世界都知道這份美麗屬于我們――中國。

坐在電腦前看一段周立波視頻，與看那青燈淡幕下的朦朧韻致相比，毫無疑問，人們更樂意追捧前者。皮影這朦朧細微的美，難道只能湮沒在這浮躁的娛樂盛世里?有人提出了“用皮影戲來拯救中國動畫”的方案，是皮影拯救動畫還是動畫拯救皮影呢?是個需要思考的問題。杜琪峰、韋家輝導演的香港大片《鐘無艷》中那段精彩的皮影戲表演似乎為我們找到了一條出路。

“二師兄，我不坐飛機去美國，我有我的跟斗云，一翻十萬八千里?！?/p>

“猴哥，我還要背媳婦呢，只能坐飛機了，你等著我啊。”

崔老在后臺即興地演起了一段皮影戲，逗得唯一的觀眾老伴兒咯咯直樂，兩位老人有點心酸的自娛自樂。雖然只有左手能動，崔老依然能把皮影要得活靈活現(xiàn)的。如果沒有團隊，博物館里就少有人來，三萬件孤獨的影人無聲地陪伴兩位老人，難得有機會吼一吼皮影調(diào)子，活動活動影人兒的關節(jié)，敲打敲打蒙塵的鑼鼓家什。

不需要專業(yè)的戲曲劇本，舞臺設計，只是一份快樂生活的情趣。和家人、朋友一起DIY一件自己的“影人”，把自己生活的小情節(jié)編成一段小品，或者羞澀的戀人用來求愛，如今的都市生活不就是需要這樣的一點點小情調(diào)?如果陶藝吧、手工坊已經(jīng)成為都市白領的時尚玩法，趣味無窮的“皮影戲”也可以成為新的時尚綠色娛樂方式。動手動腦之余，還能細細玩味那方寸屏幕里的人生點滴。

篇8

2016年11月26日，周冬雨更是憑借在《七月與安生》中的出色表演，獲得第53屆臺灣金馬獎最佳女主角。在今年1月份上映的電視劇《遇見愛情的利先生》中，與陳曉再次搭檔，電視劇從上映開始就稱贊不斷，很多網(wǎng)友紛紛夸贊周冬雨：“演技與顏值雙在線??！”鈉氖苷議到稱贊不斷，這其中她又經(jīng)歷了怎樣的蛻變呢？

狼性教育下成長的純凈女孩

周冬雨還讀小學時，親生父親就在一場車禍中遇難。她有過一段單親家庭的生活，和媽媽相依為命。后來母親重組家庭，家里又添了一個妹妹。

與“貓爸”繼父相比，望女成鳳的母親堪稱“虎媽”，她對女兒實施的是“狼性教育”。每天坐在課桌前的生活一度讓冬雨快要瘋掉。早上不想起床的時候她告訴自己，“先起來吧，盡管很難受，別遲到了，去了還能睡?！敝芏昴菚簮劭磹矍殡娪埃蚕胍獎≈信鹘悄菢拥拈L發(fā)飄飄。恰逢快中考了，媽媽態(tài)度很強硬，“要么剪短發(fā)，要么別上學了，沒時間給你磨磨嘰嘰弄頭發(fā)?！?/p>

母親對周冬雨的管教非常嚴格，不讓碰手機，不讓跟男生說話，掐著放學的點兒算女兒到家的時間。最有趣的是，媽媽的鼻子特靈，什么都瞞不過她。有次周冬雨和朋友一起坐電梯回家，朋友抽煙，深夜兩點母親突然驚醒，從床上蹦起來開門?！八詾檫M小偷了，因為她知道我不會抽煙，怎么會睡夢中聞到煙味。”

周冬雨青春期屈指可數(shù)的幾次叛逆，第一次她聽歌手王心凌唱《第一次愛的人》，覺得王心凌酷極了，學她一口氣打了7個耳洞。沒錢買純銀耳釘，結(jié)果所有耳洞連著發(fā)炎，第二天睡覺的時候就被母親挨個摘了下來。“我媽那時候有點過分，氣死我了?！北M管她心里憋屈到不行，但最終還是接受了。

另一次，周冬雨與男同學互生好感，特意向同學借一部手機給對方發(fā)短信。沒過幾天，借來的手機在考試的時候響了起來，天下皆知，朦朧的感情即刻告吹。

周冬雨說要感謝母親，多虧了她的嚴格培養(yǎng)，2011年，18歲時自己才能在人群中脫穎而出，被著名導演張藝謀一眼選中，出演電影《山楂樹之戀》的女一號靜秋。那時周冬雨的底色和靜秋一模一樣，沒談過戀愛，放在外面的世界中就是一張白紙。

而在此之前，周冬雨沒有聽說過張藝謀，因為媽媽平時不讓她看電視，家里的電視線都給拔掉了。那是周冬雨第一次走出石家莊。來到北京沒有親戚朋友，沒有房子，就住在張藝謀工作室的客房里。“當時張導只告訴我一句話：你不用演，就是靜秋。我還記得，那個時候自己大聲喊一句話，都會把自己嚇哭！”《山楂樹之戀》中，純?nèi)缜迦愕那楦辛髀叮浑p甜美愛笑的眼眸，讓很多人記住了這位當時毫無演技可言的18歲女孩。

那個時候周冬雨家還欠一些房貸，拍完《山楂樹之戀》，懂事的她先給家里買個電視，剩下的錢幫爸媽還了房貸。

沒想到就是這樣一部電影，將初出茅廬的她送上了包括柏林、釜山、威尼斯等諸多國際電影節(jié)的紅毯，讓她第一次感受到萬眾矚目的“輝煌”。雖然因此錯過了當年的高考，但在春暖花開季，周冬雨憑借實力順利地踏進了北京電影學院表演系的大門。

轉(zhuǎn)變戲路，走出“玉女”光環(huán)

在北電學習期間，周冬雨如出籠的小鳥，自稱“郊游愛好者”的她，每逢假期，最大的樂趣就是跟幾個同學一起去郊區(qū)游玩，不管是昌平還是平谷，不管是泡溫泉還是看桃花，反正只要逮著機會，她就要出去轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn)，有時候就算是只有自己一個人，也照去不誤。

大學畢業(yè)后，周冬雨正式進入演員行當。以“謀女郎”身份出道，許多人以為進入表演殿堂的她光環(huán)加身，從此便星運亨通，誰想，期間盡管周冬雨先后主演了《傾城之淚》《宮鎖沉香》《同桌的你》等電影，但深入人心的“玉女”形象，反而使她的戲路屢屢受限。她在《宮鎖沉香》中的表演，甚至還受到詬病。

這時，周冬雨也意識到“靜秋”對自己演藝生涯的束縛，為打破“瓶頸”，她決定大膽嘗試轉(zhuǎn)型。2013年，周冬雨選擇“自毀形象”，全新演繹徐崢的喜劇電影――《心花路放》中“殺馬特”發(fā)廊妹周麗娟一角，燙頭、文身、抽煙、罵臟話，不惜扮丑完成顛覆性表演。她潑辣直爽的性格，淳樸地道的湖南方言，給人留下深刻印象。監(jiān)制許月珍說，“周冬雨是個完全憑直覺演戲的人?！?/p>

她的演技獲得該片導演寧浩的認可，《心花路放》最終取得11.52億的驕人票房。但周冬雨并沒有滿足于這一次突破，她認為考驗一個演員演技的好壞，最重要的一點在于是否敢于挑戰(zhàn)?！拔乙郧耙膊恢雷约河羞@個潛力，人可能永遠就是等著自己身體里的潛力被慢慢激發(fā)出來。”

此后，周冬雨確實放得開多了，一些不那么淑女的角色也找上門來，大多是她從未演過的角色。昔日的青澀與稚嫩也隨之漸漸褪去。2015年，她與李易峰、張魯一等當紅男演員合作拍攝電視劇《麻雀》，雖然是第一次參演諜戰(zhàn)劇，但周冬雨對軍統(tǒng)特工徐碧城這一角色的把握卻非常精準。

對周冬雨來說，更大的挑戰(zhàn)是2016年參演《七月與安生》。這是由著名作家安妮寶貝的作品《七月與安生》改編的同名電影。安妮寶貝從1998年開始在網(wǎng)絡上寫作和發(fā)表，這是她最受歡迎的小說作品之一，也是一代人的青春記憶。故事結(jié)構(gòu)不復雜，兩個互為閨蜜、但性格迥異的女孩，在成長中分分合合、“相愛相殺”。相較于善解人意、既慫又怕事的少女“七月”，“安生”完全相反，她潑辣、任性、叛逆且大膽。

“只演安生，要么就不演。”看了劇本后，周冬雨在心里明確地告訴自己?！澳銈兛春喜缓线m，要是覺得不合適，下次我們再合作?！彼龥]有很直接地跟導演說，選擇了一種客氣的說法。“冬雨啊，你能演安生嗎？要不要再考慮下？”監(jiān)制許月珍和導演曾國祥一開始都不太放心。周冬雨幾乎帶著倔強說服對方自己可以演好。為了讓他們相信，極少試戲的周冬雨還特意試了戲。

《七月與安生》拍了一個多月，節(jié)奏快，強度大。周冬雨經(jīng)常是白天拍戲，晚上車上睡覺，第二天睜開眼時，已經(jīng)到了另一個城市，醒來后繼續(xù)拍戲?！懊刻焱砩习疽?，熬就熬吧，反正我長得小，老兩歲也無妨?！敝芏暧浀茫幸粓鲈谝沟昱牡膽?。她剛睡醒，迷迷糊糊，話還說不清楚，行動尚且有點不便，導演喊開工，她就要在夜店嗨起來，還興奮地跑到臺上，唱起了崔健的那首《花房姑娘》。

“當時都快要精神分裂了，我好崇拜我自己??！”而這樣充滿未知和刺激的生活，正是吸引周冬雨的地方。更有趣的是，她在片中抽煙、喝酒、打架，演得像個老手。這和周冬雨此前在電影里溫婉、軟糯的形象截然相反。

2016年11月26日，周冬雨憑借在《七月與安生》中的出色表演，與此片的另一位女主角馬思純共同獲得第53屆臺灣金馬獎最佳女主角。而且，該片一舉攬下七項提名。消息公布后，導演曾國祥難掩激動?！八拖裼芯癫∫粯樱粋€男人，那個尖叫，差點給我耳朵震破了?！敝芏暾f，隨后她也在微信群里回了他一聲更夸張的尖叫?！拔蚁冉o你定住。”這是他們之間的相處方式，周冬雨稱之為“相愛相殺”。

自由生長，迎來霸屏時代

大多數(shù)時間，周冬雨很“安生”，比如在《奔愛》中，她再次出演一個任性不羈的搖滾風叛逆少女白茄子，為了演好白茄子在懸崖上的飆車戲，沒有開車經(jīng)驗的她選擇親自上陣，受傷了也堅持不用替身。

偶，冬雨也會很“七月”。她喜歡聽郭德綱說相聲，覺得郭德綱很厲害，經(jīng)常是話里帶話，很有內(nèi)涵?！哆壿嬎季S》她有點聽不下去，“我還沒到那個境界?！彼蚕矚g看動畫片，喜歡里面沒有毛孔、永遠不長痘的完美人物。

更有趣的是，看她的微博，滿是放肆的搞怪，大大咧咧地叫自己“冬叔”，絲毫沒有偶像包袱，有時候頭頂一片白菜來幾張搞怪照，有時候轉(zhuǎn)發(fā)小黃鴨自嘲，也會像普通人一樣趁著“雙十一”在網(wǎng)上血拼……在周冬雨眼里，微博不是一個形象宣傳工具，只是一個展示真實自己的窗口。

自小學習體操，高中練過舞蹈，周冬雨文雅知性的東方氣質(zhì)讓時尚圈對其寵愛有加，參加巴黎時裝周，成為各大奢侈品牌的代言人，聊起“穿衣經(jīng)”，周冬雨一點都不含糊，“簡潔、大方，注重細節(jié)，還有質(zhì)地要講究”，句句箴言，最后她還調(diào)皮地補充到，“一般人我不告訴！”

至于早前自己剛剛上了熱搜榜的“35A大長腿修煉史”，她吐槽“拜工作所賜”，否定“打針說”，甚至現(xiàn)場掀起裙子，露出大長腿，并解釋說，“實際上是拍攝角度的事兒，你看，你把腿平放就會顯得胖，這樣形成角度，就好看多了?！闭f著，她擺出了各種“最美坐姿”。

小小年紀已成立自己的工作室，周冬雨平時最喜歡和身邊的工作人員聊天，聽大家講所見所聞，“什么社會八卦，有的沒的，我都喜歡?！?/p>

周冬雨還喜歡晚上邊走路邊思考，她解釋說，“因為白天會堵車，所以我經(jīng)常會在半夜出去溜達，那時北京的大馬路上沒有人，你可以在馬路中間走來走去，也可以去故宮墻外面坐著，還可以摸黑爬長城?！敝苄℃ぷ猿耙驗槭撬孔年P系，自己有時簡直就是個古怪精靈的“女神經(jīng)”！比如拍《少年班》時，她和董子健及有他的工作人員，拍完夜戲大晚上的一起去中山陵探秘找“鬼火”，她覺得“超級刺激”！

回到家里，躺在床上，這個時候往往是周冬雨幸福感最強烈的時候，“這房子挺好，我何德何能，能在北京擁有一套屬于自己的房子?！辈婚_工的時候，周冬雨會美美睡上一覺或靜靜地看書，對她來講，做演員這行容易被掏空，在家里安靜待一段，沉淀下學點東西，是這個年紀必須做的事，“否則很快就會撐不起來要接的角色。”

剛工作時，周冬雨就把爸媽和妹妹從石家莊接到北京。這幾年，一家四口住在一起，妹妹今年10歲還在讀書，她工作賺錢，父母早早過上了退休生活，打麻將、踢毽子，到處旅游。戲里過癮，戲外做家里的頂梁柱，周冬雨對現(xiàn)在的生活特別滿意。

挺逗的是，平時周冬雨跟媽媽像姐妹，彼此從來不撒嬌，不說什么“寶貝兒”“親愛的”這些話，因為覺得“酸”?！拔覌屘貏e愛姜，她怕受寒，每次都會喝姜熬的水。我媽現(xiàn)在比我皮膚黑，還稍微偏黃，我天天叫她姜女士。我媽叫我小兔崽子，我倆就這么稱呼?！?/p>

出道早演技差、未參加高考卻上北影、被指整容。在一次綜藝節(jié)目中，曾因直呼孫紅雷大名被網(wǎng)友攻擊，“沒禮貌，不懂事?！弊猿龅酪詠恚芏暌恢鳖H受爭議。但她除埋頭打拼外，卻無暇顧及這一切。

篇9

2013年央視春晚在震耳欲聾的鞭炮聲中落下帷幕，然而一如往年，關于春晚熱熱鬧鬧的討論才剛剛拉開序幕。蛇年春晚“接地氣”，盡管春晚“釘子戶”相繼離場，但大量新人的閃亮登臺、創(chuàng)下歷史紀錄的語言類節(jié)目時長、席琳·迪翁與宋祖英的跨界合作、郭德綱的春晚首秀、新晉“腹黑女王”蔡明的華麗轉(zhuǎn)身……細數(shù)下來，在央視春晚風評日下的這些年里，這屆春晚頗有些絕地反擊的意味。每年春晚的語言類節(jié)目里，總有那么幾句臺詞會迅速成為網(wǎng)絡流行語，比如“你攤上事兒了”。

像每一個大牌明星一樣，春節(jié)前后是總政話劇團演員孫濤最忙碌的一段時間。忙碌過后，孫濤開始了休假，而此時，他還在各大電視臺的重播中被秦海璐指著鼻子訓斥：“你攤上事兒了！你攤上大事兒了！”

相對于趙本山、黃宏、馮鞏這些傳統(tǒng)“釘子戶”，孫濤還算年輕。但自1995年春晚初登場至今，19年中孫濤參加過9次春晚，雖然未曾“爆紅”過，卻也是不折不扣的春晚“老人”了。小品《你攤上事兒了》在除夕夜來臨之前排練了兩個多月，春晚節(jié)目層層嚴格審查，其中的種種辛苦對孫濤而言早已習慣。多年來春晚的小品舞臺東北籍演員一家獨大，大腕層出不窮，除夕夜過后，全國人民總能新學上幾句逗趣的東北話。數(shù)十年來，“搞笑等于東北話”幾乎成了觀眾的慣性思維，這也就使以一口山東方言活躍在春晚舞臺上的孫濤顯得尤其引人注目。

“再有一個厲害點的，我就沒戲了?！?/p>

1984年，孫濤當兵到新疆。下連隊后半年時間，孫濤就進了業(yè)余演出隊，在南疆的連隊里粉墨登場了?！拔覀兡莻€年代的演出隊水平很低的?！被叵氘斈?，孫濤如是說。將近30年前在南疆偏僻的地方當兵，孫濤能進入演出隊，僅僅憑了一口不錯的普通話，還有小時候練過幾段山東快書，這在當時的部隊里已經(jīng)算是不得了的“特長”了。

可那時候的孫濤是個十分怯場的小戰(zhàn)士，小時候有人來家里做客，父親讓他表演一段練好了的山東快書，孫濤能紅著臉在房間里躲一個小時都不肯出來。也就是在熱火朝天的軍營生活中，孫濤才能被“趕鴨子上架”似的趕上舞臺，從而練出了一身的本事。在“水平很低”的演出隊里，一個業(yè)余戰(zhàn)士演員能夠出人頭地，憑的自然是天生的悟性，還有一天天積攢起來的舞臺經(jīng)驗。歷練了一段時間之后，孫濤被調(diào)到，繼而又調(diào)進總參工程兵某旅宣傳隊。孫濤記得他第一次代表宣傳隊在全軍業(yè)余文藝會演上奪得一等獎的小品是《“工”藝專家》。1984年至1990年，長達6年的基層生活鍛造了孫濤質(zhì)樸、直率的招牌式演出風格，在全軍性大賽中嶄露頭角，便自然萌生出了考學深造的想法。1991年，孫濤走進了軍藝戲劇系入學專業(yè)考試的考場。

入學考試，孫濤演一個在戰(zhàn)斗中負傷的戰(zhàn)士，一位扮演戰(zhàn)地醫(yī)護人員的女考生要沖上來救治他，可是孫濤演傷員演得十分投入，真的倒地不起，女生死拖活拽的，也沒能把他拽起來。下場之后，女生懊惱不已地在臺側(cè)指責孫濤不配合，孫濤也只得耷拉著腦袋小聲分辯：“那我都負傷倒下了，我總不能自己爬起來呀……”這一切都看在考官眼里。考試結(jié)束，跟孫濤搭戲的女生落榜了，而孫濤卻被錄取了，至今回憶起這段往事，孫濤直說：“我把人家給耽誤了。”在軍藝“91級干部表演班”里，全班一共錄取了10名學員，孫濤記得自己入學時的成績不是第九就是第十，來自專業(yè)文工團的演員大有其人，“但凡再有一個厲害點的，我就沒戲了”。

白石橋的糾察

盡管入學成績不算理想，但終于擠進全軍最高藝術學府的孫濤，還是學成“出來”了。成績相對最弱的他，在讀書時所獲得的提高也是最大的。孫濤很清楚自己的強項和弱項所在，他最大的優(yōu)點在于來自基層，有“生活”——沒有生活就沒有作品，這是孫濤一直信奉的創(chuàng)作準則；而他最缺的無非是正規(guī)表演基礎，這恰恰是學校能給他的。孫濤學會了在一段表演中提煉出最具喜感的經(jīng)典臺詞，比如《糾察》里的“毛病”。其實孫濤1994年的成名作《糾察》，原本只是在軍藝讀書時的一段課堂表演作業(yè)。那時候，從軍藝出門左轉(zhuǎn)到白石橋，就是孫濤他們觀察生活的“寶地”。為了演好這段作業(yè)，他們連續(xù)一個星期，每天跑到白石橋參觀糾察隊員執(zhí)勤，跟在人家身后等待“案情”發(fā)生。有時候，為了看糾察隊員是怎么“出手”的，班上同學還有故意軍容不整，吸引糾察隊員來“抓人”。早在“釣魚執(zhí)法”之前，“釣魚違法”就已經(jīng)被用在軍藝戲劇系的課外活動中了?！斑@就是觀察生活，”孫濤說，“《糾察》里面的表演細節(jié)，都是這么一點點學來的?！?994年，當孫濤憑《糾察》在中央電視臺戲劇小品大賽中奪得金獎，繼而登上春節(jié)晚會的時候，不知當年的糾察隊員有沒有想起在執(zhí)勤時，有這么一位尾隨著自己“偷窺”的大學生。而這種觀察生活、利用生活的方式，孫濤一直都沒有放下。

下部隊演出對每個部隊演員來說是必不可少的。這不但是部隊演藝人員存在的根本意義，也是他們體驗生活、收集素材的主要途徑。孫濤隨口提到去年去過的兩個地方，就足見得這不是個養(yǎng)尊處優(yōu)的演員。2012年，孫濤隨話劇團的演出隊伍先后去了和新疆——能在一年中把兩個地方都跑了，可見已經(jīng)成名成腕的孫濤還是誠心誠意下部隊的。對孫濤來說，排好幾個沒在電視上曝光過的節(jié)目下部隊，是件令人高興的事。留在北京的時候，總是忙忙叨叨，不得清凈。而隨隊下基層的時候，電話響起來，一句“我在部隊演出”就可以成為理直氣壯地婉拒任何社會活動的正當理由。在連隊里跟戰(zhàn)友聊天，吃連隊伙食，對演藝活動頻繁的明星來說顯然是一種最自然、最舒服的狀態(tài)。孫濤笑說：“現(xiàn)在連隊的伙食可比我們那會兒強多了，我們當兵的時候天天吃面條！”

“你攤上事兒了！”

《糾察》的火爆讓孫濤“攤上好事兒”了。除了各種獎項、觀眾的認同之外，他最直接的收獲就是得以調(diào)入總政話劇團——那是他夢想的舞臺。如果說小品里的孫濤形象多少有些單一，那么話劇舞臺上的孫濤則真正做到了“百變”。從軍人到老百姓，從工人、農(nóng)民到學者，當然還有反派。孫濤不但正兒八經(jīng)地說回了普通話，并且在話劇舞臺上體驗了各式各樣的人生。全軍文藝會演一等獎、戲劇小品大賽金獎、文華獎、梅花獎……一個國內(nèi)話劇演員能拿的大獎，孫濤幾乎拿全了。誠然，像每個知名演員一樣，孫濤也出演影視劇，不過演出隊出身的他，還是更愛舞臺。

2009年的央視春晚，孫濤、邵峰、徐囡楠三個人主演了小品《吉祥三?！?，孫濤沒再以軍人形象示人，而是演了個保安。2013年，《你攤上事兒了》里，孫濤再次以保安身份亮相，并且把2009年的標志性臺詞“我驕傲”原樣照搬，比之4年前，今年的“我驕傲”更令人印象深刻。不過在這兩個多少有點關聯(lián)的作品里，孫濤的兩個角色卻明顯不是同一個人。2013年，孫濤扮演的寫字樓保安員說話、做事乃至舉手投足，顯然都經(jīng)過正規(guī)訓練，比之4年前那位粗聲大氣、土氣未脫的小區(qū)大門保安，可算得是“洋氣”多了。一句：“你以為你有4個戶口本就能壟斷房源了嗎？”一瞬間就把高檔寫字樓保安的“層次”帶出來了。

變的是角色和服裝，不變的是孫濤一貫的觀察生活方式，劇本拿到手，孫濤就在高檔寫字樓里蹲點了。這一次的地點還是離當年的“寶地”白石橋不遠，就在車道溝一帶。小品里提及的崗位責任制、監(jiān)控方式，還有保安員的檢查、登記、打電話這些程序，都是從真實的保安身上“挖”來的，為了這些細節(jié)，孫濤還真是沒少找正牌的保安聊天。

篇10

青島大姨一“夜”成名

“曾經(jīng)害怕所謂的火是曇花一現(xiàn)”

第一眼見到張海宇，我們怔了一下，這不是熟悉的“大姨”啊。私下的他并不會撅嘴說話，聲音也渾厚有力，扭捏的“青島大姨”好像和這個斯文男青年沒什么關系。當我們聽到“你好，請問需要什么腐污”時才晃過神，他就是那個舞臺上出口成段子的喜劇新星張海宇。

從語音相冊一炮而紅成當?shù)孛餍牵瑥埡Ｓ罡前亚鄭u普通話推廣成與東北話實力不相上下的喜劇方言?！白铋_始就是閑得無聊把印象中的青島大姨隨便說了一段，沒想到第二天一看，炸了?！?網(wǎng)友們說張海宇是老鄉(xiāng)黃渤的接班人，如今他還簽了另一位老鄉(xiāng)黃曉明的公司，更成為眾多明星的“大姨”，以前想都不敢想的都照進了現(xiàn)實?！扒鄭u大姨”給了他實現(xiàn)夢想的機會，但也曾讓他苦惱，“有段時間我不想再做這個了，我對這個本身沒有期待，一下子火了，我怕是曇花一現(xiàn)，也怕自己被定型了?！庇谑?，那時候的張海宇開始努力屏蔽掉關于“青島大姨”的一切，轉(zhuǎn)型舞臺劇。

從高中就想學表演的他陰差陽錯上了演出制作專業(yè)，轉(zhuǎn)頭專注舞臺劇的三年讓他重新找回表演的自信。直到去年年末，張海宇陸續(xù)發(fā)現(xiàn)很多粉絲給他留言，有人出國了，想家時候看看“青島大姨”特別親切，還有人不開心就會循環(huán)播放自己的視頻，他開始思考為什么要拒絕做自己本來喜歡的內(nèi)容。“可能因為那個時候我不夠強大，我僅擁有這一樣東西，越寶貴就越害怕失去，所以我在想要先嘗試那些過后才知道自己適合什么。”慢慢地，他發(fā)現(xiàn)還是表演最適合自己，而“青島大姨”更是他的特質(zhì)，即使被標簽化也不在乎，“首先是讓大家先認識你，先有屬于自己的作品，那是傾盡心血的東西，這個很重要?！睂埡Ｓ顏碚f，所謂的暫時定型不是問題，只要方向是對的就可以勇往直前。

不怕熒幕形象被定型

“經(jīng)常即興演出，

每期下臺都會有遺憾”

《今夜百樂門》節(jié)目組找到“青島大姨”時，還沒有爆款“廉價系列”的出現(xiàn)，張海宇與蔣易的CP更是現(xiàn)場“拉郎配”，沒想到這一搭就是12期?！拔覀兊墓ぷ饕恢碧幱诎爰磁d狀態(tài)?！庇芯W(wǎng)友說一看到雨衣CP眼神交流，就感覺“戲來了”，而讓我們看得過癮的即興表演，對演員來說可能是“噩夢”?！斑@個節(jié)目最大的特點是不怎么彩排，還有一個特點是不能停，尤其是跟明星搭檔的環(huán)節(jié)，太難了?！睆狞S曉明、賈玲、傅園慧到最近一期的張繼科，“青島大姨”沒少笑場，明星也隨機應變，我們最后看到的作品經(jīng)常會有近一半都是臨場發(fā)揮?！懊餍莻兊臅r間太少，能參與到的排練跟對詞時間少之又少，所以主導放在我身上，帶起這個節(jié)奏，幾乎都是即興的狀態(tài)，有的明星也有自己的想法，脫口而出，我就要不斷去接。”張海宇坦誠要在這樣的狀態(tài)下出精品是可遇不可求的事。

“每期都有遺憾”張海宇在每次下臺后都會有一陣“感覺身體被掏空”，他明明知道問題出在哪，就是沒有時間去更改，很多表演隱患他可以預知，卻無法掌控?！耙粋€內(nèi)容的生成在3到5天左右，包括服裝、道具等等細節(jié)，這是所有喜劇節(jié)目里比較少有的狀態(tài)?！边@樣急促的安排壓縮了作品創(chuàng)作時間的同時，也在“督促”著每個演員成長。張海宇的創(chuàng)作潛力被不斷激發(fā)出來，把“服務行業(yè)”都快演遍的他也遇到了瓶頸，“在一個系列里找靈感，就會越來越窄;如果我演不同的系列，觀眾就不會有這種期待。”在矛盾中掙扎很久后，為了觀眾，他選擇繼續(xù)這個系列。而屏幕前的我們是不是也應該慢慢學習接受一個演員的成長？或許，下一個角色會有更多驚喜。

舞臺上“癲狂”之后

“私下的我比較慢熱，不善言辭，‘演技’拙劣”

每次看到節(jié)目中換裝那么快總感覺是后期剪輯拖快了進度條，問起張海宇才知道原來百樂門舞臺背后真是另一個“戰(zhàn)場”?！拔覀兓旧隙际潜寂艿臓顟B(tài)，一下場就開始拼命跑，跑完了之后，你就往那一站手一撩，四五個人扒你的衣服，扒得精光，再睜開眼的時候，就是另外一套了?！碑嬅娓惺?，仿佛已經(jīng)看到“空姐”戴假發(fā)時的慌張樣子。但如果真的“扒”下演出服回歸生活，張海宇絕對是穩(wěn)穩(wěn)端坐在面前的這個西裝青年。

舞臺上的張海宇會因為節(jié)目安排而妥協(xié)，雖然內(nèi)心有小情緒，但還是會讓自己在鏡頭前掩飾起來，然后繼續(xù)放飛自我。私下卻是截然不同的另一個人，“生活中的我演技特別拙劣，基本上什么都掩飾不了，所有人都能看得出來?！比缢f，這個耿直Boy不僅告訴記者自己靠黑老板黃曉明出鏡，還自爆“青島大姨出場費比本人貴”。

慢熱的他講起表演滔滔不絕，談到臺上收放自如的段子反而變得局促少言。采訪結(jié)束之前，張海宇終于從包中掏出那條熟悉的綠圍巾，筆挺的西裝配上鮮綠的圍巾，滑稽的背后或許就是張海宇其人，天生幽默基因，舞臺上是色調(diào)鮮明又漫不經(jīng)心的“癲狂”表演者，走下臺卻是不善言辭的鄰家弟弟。

“要真正放下心里的包袱，而不是所謂的偶像包袱，

這是從曉明哥身上感受到的”

南都娛樂：《今夜百樂門》接近尾聲了，如果有下一季還會參加嗎？

張海宇：下一季我當然希望參加啦，從我們相處的角度上而言，特別融洽。本身這個節(jié)目這么多特點嘛，我覺得是其它節(jié)目在短時間內(nèi)都不會具備的，所以特別合適自己，明年有機會還希望參加。

南都娛樂：之前看你在其它綜藝節(jié)目也有一些表現(xiàn)，但是自己單挑，現(xiàn)在有搭檔，怎么認識的？

張海宇：其實認識就是在第一期節(jié)目，節(jié)目組偶然把我們搭配到一起。上來我的第一個節(jié)目也是“廉價航空”，就碰到他。然后一開始劇本沒有那么成熟，對了一對，基本上就排了兩三個小時，都還不知道對方叫什么，這樣認識的，慢慢有了第一個，就開始要想續(xù)集，沒想到一續(xù)就續(xù)到了第12期。

南都娛樂：準備時間特別短？

張海宇：如果說7天上一期節(jié)目，剛剛錄完上一期第一天是出不來東西的，往往他們在開會嘛，上層在開會。第二天第三天，才出一個大概的，所以拋去錄制時間，一個內(nèi)容的生成在3到5天左右，包括所有道具、服裝、顏色搭配每一個細節(jié)到它的內(nèi)容，你都要去把關。

南都娛樂：最開始的“廉價航空”到“地勤”，感覺你們把航空公司都演遍了。

張海宇：給出這個點之后，我們就開始想其他可能有服務的這種場景。但其實不像大家想得那么簡單，也有很多人私信啊幫我們想，很多粉絲特別熱心幫我們想一些場景。很多場景是用不上的，過程其實挺痛苦的，基本上把服務行業(yè)全想遍了。

南都娛樂：之前你在節(jié)目中都是好幾個角色來回串，節(jié)奏會不會很緊張？

張海宇：會！基本上就是奔跑的狀態(tài)。一下了場就開始拼命跑，跑完了之后換衣服也特別逗，四五個人，你就往那一站把手一撩，四五個人開始扒你的衣服，給你扒得精光。你就忍一會兒，再睜開眼的時候，又給你穿上另外一套了。

南都娛樂：感覺參加這個節(jié)目的人都需要放飛自我。

張海宇：對啊，這個，反正我相信完事兒之后可能會所謂的痛并快樂著，現(xiàn)在還在痛著呢，完事之后可能才能快樂點，哈哈。

南都娛樂：“青島大姨”最初靈感怎么來的呢？

張海宇：其實說實話也是偶然，當年人人網(wǎng)上有一個語音相冊。語音相冊各個地方大家都會用自己的家鄉(xiāng)話說一些有意思的段子。我當時還沒做演員嘛，在學演出制作類專業(yè)，閑著無聊，就上網(wǎng)即興說了第一段，就是“青島大姨”。去學校第二天一看炸了，當時剛剛換了智能手機，就想原來網(wǎng)絡力量這么大啊，挺有意思的。

南都娛樂：感覺你的語言能力特別強，各國語言都模仿得很像。

張海宇：平常瞎胡鬧時都留在腦子里。我姐姐是學俄語的，我閑著沒事也跟她學幾句，她說的那些挺有意思的，我就記住了。那天有人私信我說：你知道嗎？你這詞是有的，但后邊那個詞就沒有了。我說對，后面是編的。

南都娛樂：其它語言都只會一兩句，然后自己編的？

張海宇：就語言的感覺嘛，沒有人會真的糾結(jié)你說得對不對。喜劇嘛，你說得對可能還沒意思了呢。

南都娛樂：私下好像跟熒幕形象反差很大？我看你剛剛挺安靜。

張海宇：對啊，精神全在舞臺上耗盡了。

南都娛樂：一上場，嘴一翹就感覺又變了一個人。自己有特意照鏡子去研究這形象嗎？

張海宇：不用不用，我自己已經(jīng)看得夠夠的了，還照鏡子折磨自己嗎？現(xiàn)在盡量少看自己這張臉，哈哈哈。

南都娛樂：你應該是幽默感很強的人啊。

張海宇：對！我是跟熟的人，要不然就特別慢熱。人家都覺得我裝，其實真不是。

南都娛樂：人家會以為你有偶像包袱。

張海宇：沒有沒有，有偶像包袱我會在舞臺上那么“作踐”自己嗎？哈哈哈。

南都娛樂：但是大家對你的印象可能都是青島大姨，你會介意嗎？

張海宇：所以青島大姨現(xiàn)在比我貴嘛，出場費比我貴，哈哈開玩笑。

南都娛樂：我看過很久之前那個青島大姨的視頻，里面的綠圍巾是同一條嗎？

張海宇：沒有，最早是條藍的，那都找不著了。后來是綠的，到現(xiàn)在還在用，（正經(jīng)臉）但是洗過，真的洗過。很多人都很關心這個問題，我保證我經(jīng)常洗。

南都娛樂：一個作品創(chuàng)作大概需要多久？

張海宇：不一定，有時候一兩天想到一個點就好弄了。有時候一個月也想不出來。所以我覺得，要求一定量產(chǎn)的東西一定不太好。我對我現(xiàn)在其實并不是很滿意，很多東西是我不得已在有限時間內(nèi)必須出的，但我會盡可能做到最好。我知道太多東西，自己都不滿意，對自己的作品非常不滿意，在這個階段，對這12期節(jié)目到現(xiàn)在，每一周都會有太多遺憾，經(jīng)常晚上躺在床上會想到這些。

南都娛樂：不管是作品還是喜劇內(nèi)容都會有些妥協(xié)吧？

張海宇：會啊，以前不會。（會有小情緒嗎？）心里有，盡量不表現(xiàn)出來，但有時候，反正我就是一個私下里，誠實地講，特別不會演的。生活中演技特別拙劣，如果我想掩飾什么基本上掩飾不了，所有人都能看出來。

南都娛樂：會不會覺得自己的熒幕形象或某些臺詞被定型了？

張海宇：會，這就是雙刃劍嘛。一方面是比較容易標簽化，讓別人認識你;第二方面就是你建立得越深，可能轉(zhuǎn)型需要花費的時間越長。我已經(jīng)想干這一行了，想走這個方向，也不在乎走多長，我可能花很長時間轉(zhuǎn)型也無所謂。其實這也是進公司以來，從老板身上也感受到的，就是真正能放下自己，放下心里的包袱而不是所謂的偶像包袱。放下心里的包袱，你可能就放松了，放松了就會發(fā)現(xiàn)意想不到的一些效果。我相信曉明哥也是經(jīng)過一段時間才把之前各種心里的包袱放下來。在幾年前，他一定不會去演青島大姨，一定不會做這些。但當觀眾看到他這一面，就感覺那不單單是一個偶像了。

南都娛樂：這是在拍老板馬屁嗎？

張海宇：沒有，是真心話。不用說拍老板馬屁了，直到現(xiàn)在每一次跟曉明哥參加活動，我都是靠黑他出鏡的。所以大家可以想一想，我同事都知道，生日會上這個口無遮攔啊……

南都娛樂：曉明哥是怎么邀請你加入他公司的？

張海宇：曉明哥特別直接，跟我想象的真是不一樣。見到第一面，像你們一樣，說大姨，握了個手。上來就指著他的經(jīng)紀人，說這是你未來經(jīng)紀人。我就一震：“啊?！?/p>