導語：如何才能寫好一篇數(shù)字時代的電影藝術(shù)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

[關(guān)鍵詞]電影；因特網(wǎng)；第四媒體，網(wǎng)絡(luò)電影

一、電影是技術(shù)化的藝術(shù)

電影是一門技術(shù)化的藝術(shù)，每一次技術(shù)革命都曾經(jīng)引起電影形式的根本變化。從誕生之日起，電影就與科技進步息息相關(guān)，并在自身發(fā)展的過程中不斷吸納西方工業(yè)文明的最新技術(shù)成果。首先讓我們對電影的發(fā)明作一個簡單的回顧。19世紀后半葉，歐洲工業(yè)革命推動了聲、光、電等學科的發(fā)展。1824年，“視覺暫留”原理在倫敦公布，“詭盤”、活動幻燈與照相機相繼問世。之后，科學家又發(fā)明了連續(xù)攝影機、放映機等。到了1895年，法國人盧米埃爾兄弟制造了活動攝影機，同年12月28日，巴黎一家咖啡館的地下室上映了他們拍攝的《火車進站》等幾部短片，標志著電影作為一門藝術(shù)正式誕生。以后，電影由黑白發(fā)展為彩色，由默片走向有聲片，隨著科技發(fā)展而日臻完善。在技術(shù)層面上，電影是物理學、化學、光學、機械學等多種學科的綜合產(chǎn)物；在藝術(shù)層面上，電影集中了戲劇、音樂、美術(shù)等諸多藝術(shù)門類的表現(xiàn)形式?？梢?，說電影是與科技結(jié)合得最完美的藝術(shù)門類并不為過。早期影片誕生后，“美國的格里菲斯首創(chuàng)蒙太奇手法，前蘇聯(lián)的愛森斯坦、普多夫金等人將蒙太奇上升為理論”。經(jīng)過這兩個提升之后，電影才從一般媒體轉(zhuǎn)化為藝術(shù)媒體。從傳播學角度來看，一部電影從制作到發(fā)行的全過程，也就是作為傳播主體的影片通過技術(shù)手段大量復制，向大眾傳達兼具商品屬性與文化屬性的信息的活動。

二、數(shù)字時代的電影藝術(shù)

提到數(shù)字時代，人們最先想到的往往是互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字信息技術(shù)。而電影，這一出生最早的媒介形態(tài)之一，卻較少與數(shù)字時代聯(lián)系在一起。人們將更多的目光投向數(shù)字電視、計算機網(wǎng)絡(luò)和一些新興的媒介。在較少的關(guān)注電影的人群中，存在更多的卻是對數(shù)字時代環(huán)境下電影生存狀況的憂慮和擔心。在學界和業(yè)界都有人認為電影會被新生的數(shù)字媒體所取代，它的生存岌岌可危。美國學者羅杰-菲德勒預測：“向商業(yè)全息像影院和私人家庭影院轉(zhuǎn)換的結(jié)果是，在半個多世紀的共存之后，電影將最終被納入數(shù)字電視?！痹诿浇榧夹g(shù)不斷進步的若干年里，各種媒體都有了相關(guān)的技術(shù)創(chuàng)新。但是，電視還始終是電視，廣播始終是廣播，而電影也始終是電影。電影除了是技術(shù)媒介之外，又是藝術(shù)手段，向我們展示了新舊媒體間互相促進又互相制約的矛盾運動的結(jié)果，也同樣證明了電影藝術(shù)沒有被取代，反而更加興盛更加豐富的事實，還同樣證實了技術(shù)因素是電影存在的基礎(chǔ)，但卻從來沒有能夠真正成為電影發(fā)展的決定性動力。在數(shù)字化的時代中，電影不可避免地受到了新的數(shù)字技術(shù)的影響，這種影響是廣泛的，并且是深刻的。尤其是在互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)以后，電影的發(fā)展在技術(shù)上很大程度受到數(shù)字技術(shù)的影響，但是，在藝術(shù)層面上，電影的影響力更多的卻是靠藝術(shù)性來保證的。技術(shù)可以不斷更新和發(fā)展，而藝術(shù)始終是藝術(shù)，借用錢偉長先生的一句話“技術(shù)是為藝術(shù)服務(wù)的”。我們可以更加清醒地看到，電影在數(shù)字時代會于技術(shù)層面上發(fā)生較大的變化，在很大程度上與新媒體產(chǎn)生互動，但作為一種藝術(shù)形態(tài)，電影在數(shù)字時代是不會被取代的。

電影藝術(shù)除了具有文化性、商業(yè)性和娛樂性之外，還是一種意識形態(tài)載體。繼電影產(chǎn)生后，媒介的發(fā)展本身就虛擬現(xiàn)實與全息圖像技術(shù)的發(fā)展，使現(xiàn)實與想象之間的距離大大縮短甚至消失于無形。虛擬現(xiàn)實(virtual reality)是對現(xiàn)實世界的模仿， “虛擬現(xiàn)實背后的構(gòu)想是，通過讓眼睛接收到在真實情境中才能接收到的信息，使人產(chǎn)生‘身臨其境’的感覺”。計算機技術(shù)在電影中的應(yīng)用對我們來說已不再陌生。電影《侏羅紀公園》利用電腦動畫技術(shù)創(chuàng)造出栩栩如生的恐龍形象，甚至連皮膚的肌理組織都清晰可辨，并借此獲得了奧斯卡最佳視覺效果獎?！栋⒏收齻鳌防镆粋€50，000多人的反越戰(zhàn)大規(guī)模示威場面實際只動用了1，000名群眾演員，其余都由計算機復制完成。以電腦動面人物代替演員的影片也已面世，“電影《超技》中，人們用計算機三維技術(shù)對真實的演員進行模擬復制而得到的電影演員的視覺虛像十分完美地替代了真正的演員進行表演”。計算機圖形技術(shù)在電影特技制作中的廣泛應(yīng)用大大降低了電影的制作成本，并悄悄改變著電影藝術(shù)中傳統(tǒng)的表演與拍攝理念?！叭D像(hologram)就是把一個情境中所有可能的景象聚集在一個光調(diào)制模式下的單一平面上。隨后，當光束通過這個平面時，或被這個平面反射的時候，原先的景象會在空間中以光學方式重組，成為立體影像。”戴上特制的頭盔之后，觀眾看到的不再是現(xiàn)實世界中的一切，而是微型顯示器上的圖像，當觀眾轉(zhuǎn)動頭部改變視角時，景象也隨之變化。觀眾在欣賞這樣的影片時，能更徹底地暫時切斷與現(xiàn)實世界的聯(lián)系而完全沉浸到電影世界中，在比較純粹的狀態(tài)下真正實現(xiàn)情緒的釋放。

“1989年，美國的MCImail商業(yè)網(wǎng)與Internet聯(lián)網(wǎng)，從此，Internet逐步真正成為全球網(wǎng)絡(luò)。同年，萬維網(wǎng)推出世界上第一個所見即所得的超文本瀏覽器軟件”，在全球范圍內(nèi)實現(xiàn)廣泛的信息資源共享不再是人類的夢想，互聯(lián)網(wǎng)迅速成長為繼報紙、廣播、電視后，與人類生活密切相關(guān)的“第四媒體”。“第四媒體”這一概念，是在1998年5月召開的聯(lián)合國新聞委員會年會上正式提出的。有學者認為，“廣義上的‘第四媒體’通常就指因特網(wǎng)”。不過，因特網(wǎng)并非只具備傳播信息的媒體功能，還具有電子郵件、電子商務(wù)等重要功能。因此，“從狹義上說，‘第四媒體’是指基于因特網(wǎng)這個傳輸平臺來傳播新聞和信息的網(wǎng)站”。無論使用哪種定義，第四媒體是以互聯(lián)網(wǎng)為載體的新興傳媒，這一點是確定無疑的。

電影對科技的兼容性，使它理所當然地要介入到因特網(wǎng)這一新的傳媒之中。只有借助新的傳播手段，電影這一傳統(tǒng)工業(yè)文明的表達形式，才能在網(wǎng)絡(luò)時代獲得更大的生存空間。電影與互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)合大致有三種形式：

1　互聯(lián)網(wǎng)作為內(nèi)容。

互聯(lián)網(wǎng)進入社會生活之后，在一定程度上影響著人們尤其是年輕一代的生活方式，他們在網(wǎng)上交朋識友，擴大自己的交際圈，甚至與素未謀面的異性碰撞出愛情火花。電影和小說是最能忠實反映現(xiàn)實生活題材的藝術(shù)樣式，于是以網(wǎng)絡(luò)生活為題材的電影和小說應(yīng)運而生。

2　互聯(lián)網(wǎng)作為載體。

互聯(lián)網(wǎng)僅僅作為信息載體和數(shù)據(jù)庫而存在，給使用者提供一個信息資源共享的平臺。各個電影網(wǎng)站共同構(gòu)筑起一個信息量巨大的影片庫，不分晝夜地提供各類影片，幾乎可以滿足一切電影愛好者的口味。只要有足夠的帶寬，人們就可以輕松地選擇下載或在線觀看感興趣的影片。最新的VOD點播系統(tǒng)，把 最新最多的影片送到千家萬戶，使觀眾具有更大的選擇余地。在網(wǎng)上，看電影比看電視更加方便。“以電影點播(Movies onDemand)為例。有了這種服務(wù)，用戶就無須再為錯過某一部影片的播映時間而發(fā)愁，可以在自己方便的時間點播貯存在視頻服務(wù)器上的電影或錄像節(jié)目，進行暫停、播放、快放、慢放等操作……如果有必要的話，點播還可用覆蓋在主畫面上的文本、靜態(tài)圖像、音頻以及視頻提供各種專門的服務(wù)。”通過各個站點設(shè)置的相關(guān)鏈接，人們還可以了解到與影片相關(guān)的更多內(nèi)容，比如故事背景、拍攝花絮、明星軼事，等等。這種結(jié)合方式目前較為常見，除了吸引影迷的視線外，網(wǎng)絡(luò)也被電影制作單位當作低成本的宣傳工具，為影片贏取市場服務(wù)。

3　互聯(lián)網(wǎng)作為手段。

將互聯(lián)網(wǎng)引入電影制作后，電影被注入了全新的生命力。傳統(tǒng)電影與網(wǎng)絡(luò)電影的根本區(qū)別在于，前者是信息的單向流動，而后者則與受眾處于雙向、互動式的交流之中。網(wǎng)絡(luò)電影變情節(jié)發(fā)展的線性結(jié)構(gòu)為非線性結(jié)構(gòu)或多線性結(jié)構(gòu)，通過網(wǎng)上的多重路徑，建構(gòu)起一個立體的敘事網(wǎng)絡(luò)，對同一事件進行不同角度與層次的剖析，以揭示更深層的內(nèi)涵。觀眾看這樣的電影，就像閱讀超文本小說一樣，根據(jù)個人喜好選擇情節(jié)發(fā)展走向，不同的鏈接將會引導觀眾通往不同的結(jié)局，人們可以真正地參與到電影情節(jié)當中去，充分享受到網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的交互性特點?！暗侥男┛臻g去、按什么順序去，是你可以自己作出選擇的，無須按照作者設(shè)定好的路子走，這就是所謂的‘非線性’，可能存在的選擇有許多種，這就是所謂的‘多線性’。”世界上第一部專供互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)播映的電影是加拿大圖像業(yè)務(wù)公司耗資10萬美元制作的一部名為《怪獸之家》的網(wǎng)絡(luò)電影?！芭c傳統(tǒng)電影不同，這部網(wǎng)絡(luò)電影是交互的，每位觀眾進入其網(wǎng)址，可以邊看電影邊根據(jù)自己的意愿安排故事情節(jié)的發(fā)展?！彪娪吧踔敛辉儆袀鹘y(tǒng)意義上的結(jié)局。電影站點http：//的主辦者表示：“我們要為因特網(wǎng)觀眾量身定做影片。觀看者和其他觀看者之間是互動的，從而將傳統(tǒng)的單向廣播改為雙向廣播?！薄耙蛱鼐W(wǎng)是一種真正民主的媒體，The Sync是因特網(wǎng)影像的第一浪潮，它將把因特網(wǎng)廣播由可能變?yōu)楝F(xiàn)實。”業(yè)內(nèi)人士顯然對網(wǎng)絡(luò)電影的前景十分看好，不論以哪種方式與互聯(lián)網(wǎng)結(jié)合，網(wǎng)絡(luò)給電影帶來的新的競爭優(yōu)勢都是顯而易見的。最重要的是，網(wǎng)絡(luò)電影顛覆了傳統(tǒng)意義上的電影美學，編劇、導演、演員和表演等這些我們所熟悉的名詞都被賦予了新的意義，以虛擬性、交互性和開放性為基本特征的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)使電影越來越向滿足觀眾個性化需求靠攏，這又是電影在市場競爭中最大限度地獲取受眾青睞的唯一途徑。隨著廣電、電信和互聯(lián)網(wǎng)多網(wǎng)合一時代的臨近，電影與網(wǎng)絡(luò)的整合與一體化之路將不可避免。

三、結(jié)語

篇2

電子閱覽室在我國起步于本世紀初。隨著各高校的搬遷擴建，電子閱覽室在各所高校圖書館大規(guī)模興建，動輒耗資數(shù)百萬元，一度成為一所高校圖書館現(xiàn)代化建設(shè)的標志之一。但是隨著移動數(shù)字時代的到來，電子閱覽室開始走向衰落，人流量逐漸減少，這是人們始料未及的。

電子閱覽室從流行到衰落，僅僅不到十年時間，讓人們不得不感嘆科技發(fā)展變化之快。隨著移動數(shù)字時代的到來，各高校開始搭建自己的校園無線互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)，這使得電子閱覽室受到前所未有的沖擊。面對沖擊與挑戰(zhàn)，如何調(diào)整自身的服務(wù)運行模式，優(yōu)化結(jié)構(gòu)，使之跟上時代的腳步，重新煥發(fā)生機，更好的為廣大師生服務(wù)，避免因過早淘汰而造成大量的資產(chǎn)浪費，這是擺在圖書館人面前的一個嚴峻的問題。

1 高校電子閱覽室所面臨的問題

進入新世紀，電子閱覽室在各高校迅速普及。曾幾何時，電子閱覽室是上座率最高的學習場所，排隊上機的場面比比皆是。但是隨著時間的推移，尤其是移動互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，讀者對于電子閱覽室的熱度逐漸減弱，人流量的減少就是最直接的特征。曾經(jīng)代表著圖書館科技水平的電子閱覽室正面臨著行將被淘汰的命運。

為什么耗資數(shù)百萬建立的電子閱覽室會衰敗的如此之快，究其深層次原因，其所面臨的問題主要有以下幾點。

1.1 移動網(wǎng)絡(luò)的快速發(fā)展

從2010年開始，各高校網(wǎng)絡(luò)建設(shè)逐漸從有線向無線轉(zhuǎn)移，WiFi網(wǎng)絡(luò)在圖書館任意角落均可接入。這大大解放了網(wǎng)絡(luò)接入端口對終端設(shè)備的限制。讀者不必再去專門的固定地點（電子閱覽室）上網(wǎng)，而是在任意地點，隨意接入網(wǎng)絡(luò)查閱資料，從而使讀者感到大為方便。

1.2 移動終端的廣泛普及

近年來，智能移動終端開始廣泛普及：智能手機，平板電腦，上網(wǎng)本，筆記本等，學生們基本人手一臺。各類便攜的移動智能終端，讓讀者擺脫了傳統(tǒng)的臺式機的束縛，隨時隨地接入校園WiFi，學生可以不受限制的進行網(wǎng)頁瀏覽。

1.3 臺式機更新速度無法滿足讀者需求

現(xiàn)如今，臺式機的更新頻率越來越高。屏幕從19寸，20寸，直到27寸，越來越大；處理器從雙核，四核，再到八核，運算速度越來越快。這導致讀者對電子閱覽室臺式機硬件配置的要求也隨之提高。讀者希望電子閱覽室臺式機不僅僅滿足查閱資料，而且要能夠運行大型軟件，提供更好的顯示效果。而電子閱覽室的電腦更新周期長，設(shè)備相對陳舊，無法滿足讀者需求。

1.4 讀者對電子閱覽室的環(huán)境要求越來越高

相比于高校內(nèi)的電子閱覽室室內(nèi)環(huán)境，校外網(wǎng)吧體現(xiàn)出更好的優(yōu)越性。由于存在市場競爭的因素，大多數(shù)網(wǎng)吧經(jīng)過優(yōu)勝劣汰，網(wǎng)吧的環(huán)境配套設(shè)施更新速度加快。目前校外周邊大型網(wǎng)吧均配有靠背沙發(fā)、空調(diào)，耳麥、攝像頭等。反觀各高校電子閱覽室的環(huán)境與配套設(shè)施，雖然整潔但缺乏人性化，加之更新改造周期長，無法達到讀者所要求的舒適程度。

通過以上幾點，我們可以看到，面對著科技的飛速發(fā)展以及周邊網(wǎng)吧的市場競爭，電子閱覽室正面臨著前所未有的危機。如何改變其運營模式，讓高成本投入的電子閱覽室重新煥發(fā)生機，以避免其被迅速淘汰，造成資產(chǎn)浪費，這是高校圖書館急需解決的問題。

2 應(yīng)對措施

2.1 整體改革，重新布局，細化功能分區(qū)

2.1.1 低端無線網(wǎng)絡(luò)瀏覽服務(wù)區(qū)

向讀者提供無線網(wǎng)絡(luò)終端周邊設(shè)備，如無線鼠標，鍵盤等。讀者通過自己借閱設(shè)備，利用自己的無線終端，實現(xiàn)上網(wǎng)瀏覽資源。電子閱覽室通過提供相關(guān)輔助設(shè)備和轉(zhuǎn)接線，為讀者提供便利服務(wù)。

2.1.2 終端資料查閱學習區(qū)

對于具有軟件運行，制圖，編輯等更高要求的讀者，電子閱覽室可開辟專門的學習區(qū)，提供更大的私人空間，方便讀者擺放資料。配備較為高端的電腦和更大的顯示屏，以適合不同專業(yè)的讀者使用。

2.1.3 高端影音制作欣賞區(qū)

對于有多媒體制作、多媒體影音欣賞需求的讀者，電子閱覽室應(yīng)建設(shè)帶有隔斷的，相對封閉的私人空間，配以大尺寸屏幕，高質(zhì)量耳麥和攝像頭，以及靠背沙發(fā)等。為讀者提供一個舒適的享受空間。

2.2 提高WiFi信號質(zhì)量，擴展網(wǎng)絡(luò)帶寬

應(yīng)在電子閱覽室內(nèi)專門設(shè)置WiFi發(fā)射端，這樣可以保證無線信號的穩(wěn)定。同時要提高有線網(wǎng)絡(luò)的帶寬，確保在線收聽收看大文件的讀者能夠閱覽順暢。

2.3 配備空調(diào)，空氣凈化器，美化環(huán)境。

電子閱覽室機器數(shù)量多，容易造成室內(nèi)溫度過高，因此要加裝空調(diào)，調(diào)節(jié)室內(nèi)的溫度。

電子閱覽室室內(nèi)人流量比較大，空氣質(zhì)量很差，建議配備空氣凈化器，改善空氣質(zhì)量，保證身體健康。

電子閱覽室內(nèi)應(yīng)大量栽種植物，既可以改善空氣質(zhì)量，又可以美化環(huán)境，緩解視力疲勞，還可以減少輻射，可謂一舉多得。

2.4 配備打印機，掃描儀，方便讀者使用

讀者在瀏覽資源的過程中，必然要涉及打印，掃描，復印等事項，圖書館應(yīng)盡量為讀者提供方便，配備網(wǎng)絡(luò)打印機，掃描儀等，為讀者提供一站式服務(wù)。

2.5 降低資費

可按照區(qū)域不同分類收取費用：無線網(wǎng)絡(luò)瀏覽區(qū)域，由于使用設(shè)備較少，可考慮免費上網(wǎng)；終端資料查閱學習區(qū)，由于要使用電腦主機，產(chǎn)生設(shè)備消耗，可考慮適當收取成本費；高端影視制作欣賞區(qū)，由于設(shè)備更新速度較快，加之環(huán)境附加成本高，可適當提高收費標準，用以維持本區(qū)域的正常運行和設(shè)備的升級改造。

2.6 提高電子閱覽室人員業(yè)務(wù)素質(zhì)和服務(wù)意識

電子閱覽室的工作人員應(yīng)進一步提高自身的業(yè)務(wù)素質(zhì)，強化服務(wù)意識，耐心細致的解答讀者提出的問題，增強讀者對工作人員的信賴感。人性化信息服務(wù)是高校圖書館有別于校外網(wǎng)吧的最大優(yōu)勢。

篇3

[關(guān)鍵詞]后技術(shù)時代；視覺文化；審美體驗；3D技術(shù)；《泰坦尼克號》

1997年，《泰坦尼克號》在中國創(chuàng)下了3.6億票房的奇跡，2012年在泰坦尼克號沉船100年后，詹姆斯·卡梅隆導演將《泰坦尼克號》轉(zhuǎn)制3D①版，與300位工程師奮戰(zhàn)逾60周，共花費1 800萬美元?！短┨鼓峥颂枴?D版上映后在中國創(chuàng)造了近10億票房的成績，本文從藝術(shù)學的視角來觀照《泰坦尼克號》3D版的成功經(jīng)驗，對當下中國電影藝術(shù)的發(fā)展有著重要的推動作用。

一、電影藝術(shù)發(fā)展背景

（一）從技術(shù)時代到后技術(shù)時代

技術(shù)是一個歷史性范疇。所謂后技術(shù)時代，是相對于過往的技術(shù)時代來說的。在遠古時代，技術(shù)是技巧、技長、技能和技藝的總稱，它是人類在漫長的勞動中，積累的生活經(jīng)驗基礎(chǔ)上形成的。19世紀工業(yè)革命以后，機器在生產(chǎn)活動中的地位日益突出，因此人們把技術(shù)的物質(zhì)手段看做是技術(shù)的主要標志。到20世紀中葉，隨著科學的技術(shù)化發(fā)展與技術(shù)的科學化普及，逐漸形成了科學技術(shù)一體化的模式，技術(shù)成為科學良好發(fā)展的運用和物化。隨著信息技術(shù)的日益發(fā)展，技術(shù)也逐漸從低技術(shù)向高技術(shù)發(fā)展，最后衍生出后技術(shù)（Post-technology），“后技術(shù)”是后現(xiàn)代性的產(chǎn)物。它有三個主要特征：首先是高新科技的簡易化應(yīng)用、其次為高科技成果的低智能掌握、最后是高端技術(shù)工藝的低技能操作。后技術(shù)時代中高新技術(shù)的發(fā)展為電影藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的載體與新的手段，同時拓展了電影藝術(shù)生產(chǎn)和消費的空間，使得電影在創(chuàng)作方式、生成方式、表達方式、審美理念等產(chǎn)生了深刻的變化。1979 年，美國電影大導演科波拉完成《現(xiàn)代啟示錄》，在當時的條件下最大限度地發(fā)揮了電影攝制設(shè)備的功能，調(diào)動了那個年代幾乎所有的通訊、交通（陸上、水上與空中） 設(shè)備，調(diào)動大量專業(yè)科技人員的參與，技術(shù)含量非常高?？撇ɡ瓕﹄娪爸谱鞣禈銡w真的愿望也暗示了對電影技術(shù)前景的擔憂——值此之時，電影正要跨過一道新的門檻上——80年代在計算機技術(shù)支持下進入影像合成技術(shù)高峰。②20世紀80年代“數(shù)字電影”誕生了，以膠片為載體的鏡頭被二進制數(shù)字編碼的數(shù)字所替換，聲音、字幕、色彩等畫面元素變成了可以隨意改動的數(shù)字編碼，它是后技術(shù)時代的產(chǎn)物。在數(shù)字化的語境下，這些聲畫素材被轉(zhuǎn)換成數(shù)字信號輸入電腦，制片者根據(jù)自己的審美需要對這些數(shù)字編碼進行相應(yīng)處理，制片者還可以采用電腦三維合成技術(shù)生成鏡頭。這種數(shù)字電影以數(shù)字技術(shù)和設(shè)備攝制、制作、存儲，并通過衛(wèi)星、光纖、磁盤、光盤等物理媒體傳送，將數(shù)字信號還原成符合電影技術(shù)標準的影像與聲音，放映在銀幕上的影視作品。從電影制作工藝、制作方式、到發(fā)行及傳播方式上均全面數(shù)字化，使得電影藝術(shù)發(fā)生了翻天覆地的變化，成為電影史上的另一次革新。

（二） 后技術(shù)時代視覺文化的轉(zhuǎn)向

“電影是一門視覺的藝術(shù)”這個概念由法國著名電影理論家杜拉克提出。他曾經(jīng)說過：“影片所要產(chǎn)生的印象，作者的不可捉摸的創(chuàng)作思想和作品的主導情緒，都是從視覺的和諧中產(chǎn)生的?！弊鳛橐曈X藝術(shù)的電影，視覺語言是實現(xiàn)電影藝術(shù)創(chuàng)作的工具。當今人們的生活比以往任何時候都視覺化和具象化了，人們更加關(guān)注視覺文化。正如美國的丹尼爾·貝爾所說：“當下文化正變成一種影像文化，而不是一種印刷（或書寫）文化。”③后技術(shù)時代帶來了人們對感官刺激的無限追求以及大眾化、虛擬化和便捷化的特點，引發(fā)了視覺文化的轉(zhuǎn)向。視覺圖像鋪天蓋地地呈現(xiàn)在人們面前，不管是觸目皆是的街頭廣告，還是電影《阿凡達》，不管是流行歌曲MTV，還是電視報道美國NBA聯(lián)賽，不管是城市白領(lǐng)們翻閱的時尚雜志，還是孩子們喜歡的卡通讀物，我們都離不開圖像，我們生活在一個視覺圖像的時代。因此視覺性已成為當今文化的主導因素，廣泛的視覺化根深蒂固地改變了許多文化活動的形態(tài)；圖像超越文字的發(fā)展，令視覺文化與感性的、直觀的和的文化相輔相成；隨著視覺技術(shù)的進步，人們的視覺在不斷的延伸，可視性要求不斷的攀升，新的視覺樣式層出不窮?？茖W技術(shù)的發(fā)展和多種技術(shù)手段的運用，給人們帶來了不同效果的視覺體驗。視覺圖像成了從事電影工作者關(guān)注的中心，電影作為一種媒介也給我們另一種藝術(shù)的欣賞和接受方式。這樣一個巨大的轉(zhuǎn)型，給電影藝術(shù)帶來前所未有的挑戰(zhàn)，也帶來千載難逢的機遇和無法估量的需求。這種需求同樣給電影的藝術(shù)創(chuàng)新方面提供更多的方法和理論指導。視覺文化的轉(zhuǎn)向使得人們更關(guān)注于視覺體驗，周憲教授認為，當代人正在經(jīng)歷“讀圖時代”的新文化法則，圖像對視覺注意力形成了一種獨特的眼球經(jīng)濟。也就是說，在這種眼球經(jīng)濟為主導的時代，電影藝術(shù)的核心是首先要打破以傳統(tǒng)觀念下的審美理念，電影本身為訴求的視覺表達。我們認為“看就是消費”，視覺的消費在人們消費觀念中逐漸有了一席之地。如今的消費觀念中，不再把視覺上的享受排除在外，人們對于視覺上的追求同樣也是滿足人的一種需要。因此，電影藝術(shù)是一種建立在現(xiàn)代高新技術(shù)和媒介革命基礎(chǔ)上，以產(chǎn)業(yè)化的方式提供給大眾消費。它是一種傳達文化、審美、精神消費的“內(nèi)容產(chǎn)業(yè)”。 在新一輪后技術(shù)時代的經(jīng)濟環(huán)境中，電影藝術(shù)的發(fā)展如果不與高新技術(shù)與時代的審美化相結(jié)合，就會被飛速發(fā)展的現(xiàn)實世界所淘汰。 .

二、電影《泰坦尼克號》3D版藝術(shù)分析

（一）技術(shù)創(chuàng)新

3D技術(shù)就是在數(shù)字電影的基礎(chǔ)上對于電影形態(tài)的發(fā)展終將產(chǎn)生重大影響，2009年熱衷技術(shù)革命并被譽為“3D電影教父”的美國導演詹姆斯·卡梅隆的《阿凡達》掀起了全球3D風潮，2012年他把《泰坦尼克號》用3D技術(shù)轉(zhuǎn)制，同樣帶來震撼的視覺效果。卡梅隆認為，人的大腦中存在一種感知自然世界的方式，當觀看自然物體時人們會不自覺地使用這種方式，它屬于一種潛意識狀態(tài)。當人們觀看平面圖像時，則是通過知識性的方式進行畫面判斷，用“深度智商”對物體進行判斷；當人們坐在電影院里觀看3D電影時，這種潛意識的判斷被激活，則更具視覺沖擊力和感染力，能夠激發(fā)人們對世界的感知和認識?！短┨鼓峥颂枴酚?D技術(shù)轉(zhuǎn)制，3D 技術(shù)帶來的場景縱深感，更好地詮釋了片中人性的情懷，特別是那些非常有沖擊力的場面，會讓觀者有身臨其境的感覺?！疤┨鼓峥颂枴钡拿謥碓从谙ＥD神話中巨人的名字，以此來形容這艘游輪的巨大，這艘長達269.06米的巨輪被譽為當時造船業(yè)的一大奇跡，15年前，“泰坦尼克號”在大西洋上航行的場面使得影片一開場就讓人感到震撼不已。15年后，3D技術(shù)將銀幕空間進一步拓展，電影鏡頭兩次從船體正前方空中環(huán)繞拍攝，提高了觀眾對“泰坦尼克號”外形和體積的認知。當“泰坦尼克號”撞上冰山的一刻，巨大的冰山看起來將更加恐懼，3D在這一經(jīng)典場景體現(xiàn)出了它的威力。

（二）審美體驗

后技術(shù)時代與視覺文化的轉(zhuǎn)向促進了電影藝術(shù)創(chuàng)意的形式創(chuàng)新，導致電影藝術(shù)中傳統(tǒng)審美的全面變化，數(shù)字電影使電影創(chuàng)作進入一個虛擬化的空間，3D技術(shù)為電影創(chuàng)作提供交互的如真實世界一樣的審美體驗?！短┨鼓峥颂枴?D效果有效地加強了故事的張力和情緒。對于重新上映的《泰坦尼克號》，本身的故事并未改變，改變的是視覺體驗。在《泰坦尼克號》3D版的視覺盛宴里，它再映的純粹視覺化是“電影是視覺藝術(shù)”最好的詮釋?？仿∈欠浅？粗?D技術(shù)的導演，不過在他心中技術(shù)并不是最根本的，卡梅隆說：“3D只是服務(wù)于電影創(chuàng)作的一種工具，屬于技術(shù)手段，真正決定一部影片成敗的，仍是好的故事與創(chuàng)意，這取決于創(chuàng)作者的思想和觀念。技術(shù)手段是為更好地演繹故事、提升藝術(shù)效果服務(wù)的?！庇捌?，杰克在船頭慢慢松開遮住羅絲眼睛的雙手，隨后羅絲喊出了全片最膾炙人口的臺詞：“杰克，我在飛翔?！?這船頭飛翔的場面已經(jīng)成為世紀經(jīng)典，那么加入3D技術(shù)之后，這個場面更加具有感染力，尤其是鏡頭圍繞著兩位主演旋轉(zhuǎn)兩圈拍攝的畫面，在3D技術(shù)的渲染下真正呈現(xiàn)出“飛”的感覺。作為視覺藝術(shù)的電影，導演巧妙地運用色彩在影片中取得了的巨大魅力，因為色彩對人的視覺產(chǎn)生沖擊的同時，又承載著一定的審美內(nèi)涵。“任何偉大的畫家也無法描繪出日落的輝煌歸于暗淡那個瞬間的色彩變幻，也無法描繪出洶涌的波濤撞擊在巨石上頃刻粉碎為細珠時的彩虹紛飛。運動中的色彩具有一種迷幻性的美麗，這種美麗只有電影可以把它作為過程呈現(xiàn)在觀眾的面前。”④在影片中露絲與杰克在船頭張開雙臂，呈現(xiàn)出“飛”的感覺時，遠處的天空出現(xiàn)了紅色的晚霞，在3D技術(shù)處理上，更逼真更形象，似乎在頌揚這純潔浪漫的愛情。3D技術(shù)讓影片達到了極好的放映效果。

三、結(jié)語

總體而言，后技術(shù)時代的背景下《泰坦尼克號》3D版的成功就在于它運用先進的技術(shù)與當下視覺文化與審美體驗相契合，有效地把握了文化與市場的關(guān)系，從而引導電影藝術(shù)的發(fā)展，為中國電影藝術(shù)創(chuàng)作提供借鑒與啟示。

注：本文的主要研究工作是作者在獲得國家留學基金委資助的“國家建設(shè)高水平大學公派研究生項目”期間完成。

注釋：

① “3d電影”，即三維電影（3-D film），是使用一種立體鏡視覺顯示系統(tǒng)，再制畫面將左右眼平面投影影像立體顯現(xiàn)成像，令觀眾對影像產(chǎn)生立體深度。技術(shù)上，通常采用兩臺攝影機擺設(shè)，同步拍攝影像，取得主體左右側(cè)體的立體感。觀看時，觀眾的視覺皮層會自動對圖像結(jié)合為單一三維影像畫面。現(xiàn)代電腦技術(shù)已能夠不采用傳統(tǒng)雙機“拍攝”，使用CGI電腦特效制作三維電影。

② 林焱：《后技術(shù)時代的文化傳播》，《東南學術(shù)》，2002年第3期。

③ 丹尼爾·貝爾：《資本主義文化矛盾》，三聯(lián)書店，1989 年版，第154頁。

④ 史玉梅：《當代電影藝術(shù)的審美構(gòu)想與追求——論電影〈泰坦尼克號〉與〈云水謠〉的藝術(shù)性》，《赤峰學院學報：哲學社會科學版》，2010年第8期。

[參考文獻]

[1] 林焱.后技術(shù)時代的文化傳播[J].東南學術(shù)，2002（03）.

[2] 丹尼爾·貝爾.資本主義文化矛盾[M].北京： 三聯(lián)書店，1989：154.

篇4

【關(guān)鍵詞】電影藝術(shù);影視技術(shù);科技

一電影技術(shù)革命的發(fā)展分析

歷史早已證明，電影的技術(shù)革命，勢必會引起電影的觀念革命和影像革命。目前被大眾所認可的，世界電影史上總共有三次重大的技術(shù)革命，分別是：第一次變革——活動影像。此次變革主要是通過技術(shù)手段實現(xiàn)了畫面由靜止到動態(tài)的跨越。第二次變革——有聲電影。1927年10月，華納兄弟公司影視公司出品的《爵士歌王》是世界電影史上第一部有聲電影，經(jīng)歷了十余年的無聲時代，電影終于第一次發(fā)出了自己的聲音。聲音的加入，極大地豐富了畫面的表現(xiàn)力，使得電影可以更好地傳達信息，讓觀眾受到更多的感染。聲音可以用來渲染緊張激烈的氣氛，營造特定的氛圍。當代電影的配音形式分為現(xiàn)場收音、后期配音，這兩種方式可以同時應(yīng)用。隨著錄音技術(shù)的進步，音效師可以根據(jù)電影情節(jié)的需要，創(chuàng)造出現(xiàn)實中并不存在的聲音以烘托氣氛。第三次變革——彩技術(shù)的出現(xiàn)。彩色改變了人們對影視的傳統(tǒng)認知。1935年，美國拍攝了世界上第一部彩色影片《浮華世界》，使電影進入了全新的彩色時代，極大增強了電影的觀賞性與真實性，而且極大地豐富了電影的表現(xiàn)形式。只有熟練地運用色彩，才能使電影有更強的表現(xiàn)力。著名電影導演黑澤明是電影大師中色彩運用的佼佼者，黑澤明導演畫家出身，使得他對色彩的運用有著得天獨厚的優(yōu)勢，色彩在電影中帶給人們的不僅僅是視覺效果，還是一種特殊的語言。

二對電影的影響分析

美國作為引領(lǐng)世界科技的大國，在電影藝術(shù)領(lǐng)域也有著其領(lǐng)先的發(fā)展。《星球大戰(zhàn)》的上映，開啟了電影的數(shù)字時代。數(shù)字電影是通過技術(shù)使現(xiàn)實中并不存在的影像可以出現(xiàn)在熒幕當中。數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)與壯大是計算機科技發(fā)展壯大所帶來的必然趨勢。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展使得電影藝術(shù)的表現(xiàn)空間變得更加廣闊，豐富了電影的藝術(shù)表現(xiàn)手段、視覺效果以及創(chuàng)作理念，將藝術(shù)家無垠的想象，變得可以在電影中實現(xiàn)。如卡梅隆導演的《阿凡達》，利用數(shù)字技術(shù)，為觀眾構(gòu)建了一個瑰麗的想象世界，其一經(jīng)上映就連續(xù)打破了電影歷史的最高票房，使人們第一次領(lǐng)略到數(shù)字電影的魅力。在此之后，3D電影的浪潮席卷全球，使得科技的魅力在電影市場得到淋漓盡致的表現(xiàn)，市場中不斷涌現(xiàn)著以3D制作背景的電影。數(shù)字科學作為一個新興技術(shù)，推動了電影事業(yè)的發(fā)展，拓寬了電影題材的范圍，同時極大地豐富了電影的表現(xiàn)手法。

三對中國電影發(fā)展的影響

一直以來，中國電影的發(fā)展都是緊跟歐美電影。國際大片中的3D技術(shù)，暴露出國產(chǎn)電影與國際電影在技術(shù)上的差距。以對數(shù)字技術(shù)最為依賴的動畫電影舉例，由于動畫電影對畫面技術(shù)的要求較高，在數(shù)字化時代，低劣的畫面已經(jīng)無法滿足觀眾的視覺需求。我國觀眾經(jīng)過迪士尼動畫精美畫面的洗禮，品位已經(jīng)被提高，傳統(tǒng)國產(chǎn)動畫的粗略鏡頭已經(jīng)變得讓人難以接受。當今市場，是一個優(yōu)勝劣汰的殘酷市場，粗制濫造的作品最終將被市場淘汰，我國要想在動畫電影市場站穩(wěn)腳跟，必須要提高我國電影制作的技術(shù)水平，積極吸取外國的先進技術(shù)，通過不斷的學習，再結(jié)合我國傳統(tǒng)歷史文化，創(chuàng)造出具有中國特色的本土動畫，才是可以讓觀眾回歸的方法。及時認識到與國際電影數(shù)字技術(shù)的差距，并努力迎頭趕上，是我國電影市場的當務(wù)之急。只有不斷學習，加快產(chǎn)業(yè)升級轉(zhuǎn)型，大力發(fā)展數(shù)字電影，才能在日后的電影市場為自己留有一席之地。

目前，我國數(shù)字動畫的建設(shè)已初見成效，出現(xiàn)了大批優(yōu)秀的作品，如《大圣歸來》《大魚海棠》等，這些作品運用中國傳統(tǒng)歷史故事以及先進的數(shù)字技術(shù)，是古典與現(xiàn)代藝術(shù)的完美結(jié)合，是我國數(shù)字電影發(fā)展的優(yōu)秀范例。

參考文獻

［1］朱梁．數(shù)字技術(shù)對好萊塢電影視覺效果的影響［J］．北京電影學院學報，2005（5）

篇5

1.西方新媒體藝術(shù)發(fā)展分析

新媒體意識最早起源于20世紀初，是由立體藝術(shù)演化而來的，畢加索等著名畫家在繪畫的過程中融入了裝飾物、報紙、水杯等日常生活用品，這些生活用品的融入不僅讓畫面更加的生動，而且生活氣息濃厚，人們也可以運用畫布之外的空間來進行創(chuàng)作，發(fā)揮自己的想象力，而隨著信息時代的不斷滲透，數(shù)字技術(shù)也逐漸被人們所認可，并逐漸應(yīng)用在社會各個領(lǐng)域中。而隨著近幾年新技術(shù)的不斷傳播，也使得在電影中也出現(xiàn)了很多新的現(xiàn)實內(nèi)容，觀眾在欣賞作品的時候也會置身于這一現(xiàn)實幻想中，給觀眾留下了虛幻的意識，但這一技術(shù)所呈現(xiàn)出的畫面又是非常真實的，虛擬現(xiàn)實屬于一種在虛擬環(huán)境與特定范圍內(nèi)所呈現(xiàn)出現(xiàn)的一種以視覺、聽覺和觸覺為主要呈現(xiàn)手段的現(xiàn)代化技術(shù)，這一技術(shù)主要是以計算機技術(shù)為核心，在經(jīng)過不同設(shè)備之間的交互處理之后，讓觀眾能夠以一個自然的方式對虛擬環(huán)境中的對象進行溝通。由此所產(chǎn)生的環(huán)境就是觀眾真實感覺的場所，而且在電腦上看到的所有都是虛擬世界中的一部分，如果我們在這其中融入了藝術(shù)的成分，那么整個藝術(shù)的數(shù)字化程度也會隨之增多，而此時觀眾的想象力也就越來越重要。

2.西方新媒體藝術(shù)與西方當代電影

電影藝術(shù)近幾年的發(fā)展速度是非?？斓模@與新媒體技術(shù)在電影藝術(shù)中的應(yīng)用是有關(guān)系的，光纖通信技術(shù)作為傳輸效率較高的技術(shù)手段，在電影藝術(shù)中的應(yīng)用極大提升了信息自身的傳輸速度。不僅節(jié)省了運行時間，而且效率也得到了提升，有效促進了影視藝術(shù)的多元化發(fā)展，同時也為西方當代電影的發(fā)展提供了全新的指導。新媒體技術(shù)在電影領(lǐng)域的應(yīng)用，從某種程度上來說，改變了傳統(tǒng)的電影藝術(shù)形式，而且其影響范圍也遠超之前任何技術(shù)的影響，整個電影制作的過程中都涵蓋了高科技技術(shù)的使用，打個比方，電影在制作、發(fā)行以及放映的過程中，都會隨著技術(shù)的轉(zhuǎn)變而發(fā)生一定的變化，而且這些變化在我國當前的電影中也是不可或缺的重要組成部分，而數(shù)字技術(shù)不僅會影響到電影藝術(shù)的內(nèi)容，而且還決定了電影的表達形式，給我們的電影藝術(shù)工作者提供了更加廣闊的創(chuàng)作空間，同時也給廣大觀眾提供了更精彩的娛樂體驗?，F(xiàn)如今，互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)深入到電影行業(yè)中，并在此基礎(chǔ)上不斷開發(fā)著全新的媒體藝術(shù)形式，為當前的電影制作注入全新的活力。電影工作者在運用新媒體數(shù)字技術(shù)之后所得到的影像作品，實現(xiàn)了對現(xiàn)實的超越，現(xiàn)實中難以出現(xiàn)的現(xiàn)象都可以在電影中展現(xiàn)出來。這樣一來，電影藝術(shù)的表現(xiàn)空間也變得越來越廣。在電影設(shè)計中，大部分鏡頭除了攝影機拍攝以外，通過計算機技術(shù)實現(xiàn)的也不在少數(shù)，運用這一技術(shù)創(chuàng)造出一種開創(chuàng)性的生成圖像方法，攝影看不到的東西，計算機技術(shù)能夠看到，這樣一來給人們帶來的視覺體驗也就更加的強烈。是其他電影形式無法比擬的。很多電影中為了給觀眾呈現(xiàn)更加立體的觀影效果，都會用到特效，而這些特效的實現(xiàn)基本上都是基于真實場景模型和電子模型來實現(xiàn)的，還有一部分特效是電影技術(shù)人員運用計算機軟件制造出與實際拍攝畫面相結(jié)合而產(chǎn)生的特效內(nèi)容，能夠?qū)崿F(xiàn)原始三維空間的展示和四維時空效果的提升。除此之外，傳統(tǒng)形式下的電影敘事方法也隨著數(shù)字化技術(shù)的運用而發(fā)生了變化，數(shù)字技術(shù)不僅讓電影的展示模式變得豐富多彩，最主要的是它可以讓鏡頭設(shè)置的原則更加完整，再加上圖片結(jié)合空間、時間所做出的夸張情節(jié)，最終呈現(xiàn)出來的視聽效果也是非常明顯的。在很多的電影中，觀眾也會發(fā)現(xiàn)，電影的開頭和結(jié)尾往往會采用相同的場景轉(zhuǎn)換，如果我們的電影技術(shù)人員美育運用數(shù)字合成技術(shù)的話，這種場景轉(zhuǎn)換基本上是實現(xiàn)不了的，而這種場景轉(zhuǎn)換也能夠給觀眾帶來深層次的觀影體驗，提升電影的內(nèi)涵?？傮w來說，西方當代新媒體藝術(shù)已經(jīng)與電影緊密結(jié)合在一起了，可以說二者是相互促進，相互補充，相互依存的關(guān)系。

當前電影領(lǐng)域的發(fā)展主要是以數(shù)字電影為主，而數(shù)字電影又強調(diào)形象本身的娛樂價值，要確保觀眾是融入畫面中，而不是游離在畫面之外，要讓觀眾享受到電影帶來的視覺體驗，而不是對著屏幕中所表演的故事情節(jié)進行客觀識別，技術(shù)人員在運用數(shù)字技術(shù)的時候，不僅可以起到豐富電影內(nèi)容的作用，而且也為當代影視的發(fā)展提供了很好的契機，更觀眾帶來的觀影體驗也更加的真實。

篇6

數(shù)字電影是隨著計算機科技革命與數(shù)字信息化帶來的電影革命的產(chǎn)物，在這場感官革命中產(chǎn)生了多種類型的數(shù)字虛擬電影，如70毫米電影、環(huán)幕電影、球幕電影、立體電影、動感電影、全息電影、觸感電影和味覺電影以及在新媒體藝術(shù)的推動下產(chǎn)生并快速發(fā)展著的網(wǎng)絡(luò)電影、互動電影、激光電影、光纜電影等，它們都為受眾帶來全新的藝術(shù)享受。“數(shù)字電影應(yīng)用廣泛，它不僅是傳統(tǒng)電影、電視的補充載體，還可以應(yīng)用于課件制作、產(chǎn)品演示節(jié)目、多媒體編程、網(wǎng)絡(luò)視頻節(jié)目廣播等方面。有關(guān)專家預言，在10～15年內(nèi)數(shù)字電影將替代傳統(tǒng)的膠片電影，在歐洲BKSTS年會上，預測未來10～15年內(nèi)全世界將達到12500家數(shù)字影院。”［1］

數(shù)字電影是一個內(nèi)涵極為豐富的概念，最全面的理解應(yīng)當是指電影的全數(shù)碼化，其中包括硬件的全數(shù)碼化和軟件的全數(shù)碼化，這些尚處于不斷發(fā)展之中。簡單地說，顧名思義，數(shù)字電影是以數(shù)字方式(即“0”和“1”的方式)進行制作、傳輸、放映或傳播的電影。“完整的數(shù)字電影概念，是指將電影的前期(拍攝)、后期(剪輯、數(shù)字圖像的生成)和將影像信號壓縮、加密、刻錄以及用戶終端的接受等全過程用數(shù)字格式統(tǒng)一起來。”［2］

數(shù)字技術(shù)介入電影后為它帶來了巨大的契機，在這場電影革命的巨大沖擊下，我國電影也使用數(shù)字技術(shù)陸續(xù)制作了不少影片，如上海美術(shù)電影制片廠制作的動畫片《寶蓮燈》，1998年《瘋狂的兔子》中的主人公兔子的形象被稱為“中國第一位數(shù)字動畫明星”，徐克的《蜀山正傳》、張藝謀的《英雄》、陳凱歌的《無極》等都使用了電腦特技及數(shù)字技術(shù)。我國電影業(yè)將數(shù)字電影的發(fā)展視作中國電影產(chǎn)業(yè)化及獲取全面發(fā)展以躋身世界電影的新契機，廣電總局還專門制定了“十一·五”期間電影數(shù)字化發(fā)展的總體目標和實施重點:到2010年，確立數(shù)字電影在電影產(chǎn)業(yè)中的戰(zhàn)略格局，完成“電影數(shù)字業(yè)務(wù)集成服務(wù)管理平臺”建設(shè);建立具有世界先進技術(shù)水平和設(shè)備的大型數(shù)字制作基地;組建規(guī)?；臄?shù)字院線和一批標準統(tǒng)一、形式多樣的數(shù)字影廳;以數(shù)字節(jié)目內(nèi)容為紐帶，積極開拓公眾放映市場和電影后產(chǎn)品市場，擴大電影市場的整體規(guī)模、形成完備的數(shù)字電影新體系，滿足人民群眾精神文化生活的需求。［3］

2008年7月31日，中影數(shù)字基地的建成將很快推動我國的數(shù)碼影視向前邁進一大步。數(shù)字電影文本制作的非線性模式使數(shù)字電影文本與傳統(tǒng)電影文本產(chǎn)生許多不同之處。“數(shù)字化的電影制作通常是指把數(shù)字化技術(shù)和電影藝術(shù)創(chuàng)作和制作相結(jié)合，而逐漸發(fā)展起來并日趨成熟的現(xiàn)代電影制作過程。”［4］數(shù)字電影打破了傳統(tǒng)電影線性的制作程序，前期準備、中期拍攝與后期制作同步進行，各部門進行平行創(chuàng)作。在數(shù)字化的前期準備時，那些需要經(jīng)過數(shù)字生成的影像就已經(jīng)在電腦上運轉(zhuǎn)起來。在前期準備中，給電影制作人幫助最大的是“形象化預審視”。“形象化預審視”主要是在前期準備過程中，即在主要的拍攝工作開始之前或者在攝制過程中，用計算機及相應(yīng)軟件，根據(jù)制作人員的創(chuàng)意和想象，用模擬圖像的方式制作出的模擬片段，它可以幫助導演在一個活動的三維時空中完成過去通過平面的、連環(huán)畫似的“故事板”完成的繪制拍攝藍圖的工作。”“形象化預審視包括很多方面的內(nèi)容，例如:布景建造、照明設(shè)計、角色挑選、服裝、化妝、外景采制、找道具、情節(jié)示圖、攝影機位置和運動等許多方面。包括了人、物、時間、空間、運動以及互動關(guān)系等等。”［5］

這不僅可以預先設(shè)計出多種可供選擇的視覺及劇情效果，還可以節(jié)約制作成本、提高制作效率，最重要的是能夠使電影制作人在制作之先對制作的方方面面胸有成竹。之后在中期拍攝中，數(shù)字化的現(xiàn)場制作同期進行，影片主創(chuàng)人員拍攝下來的影像和錄制下來的聲音，將直接由數(shù)字攝錄設(shè)備輸入電腦。在此過程中，利用計算機操縱和控制攝像機，既可以為電影制作者完成許多高難度鏡頭的拍攝，如在驚險場景中攝影師無法到達的位置拍攝、控制水下等攝像機的拍攝，還可以合成人工無法制作的場景。在后期制作中，包括數(shù)字化的影像處理、數(shù)字合成以及電腦制作畫面元素部分。在這些過程之中，在傳統(tǒng)電影由人工操作的剪輯、擬音、合成、套剪、校光、校色等許多工藝流程，數(shù)字電影都以電腦數(shù)字化的形式完成。最后，電影片制作完畢，其呈現(xiàn)的形態(tài)也不再是經(jīng)放映便會損耗且不易保存與傳播的膠片，而是由“0”或“1”所組成的數(shù)字文件或數(shù)字光盤。這種filmless的數(shù)字電影，其放映也不再使用圖像效果較低的光學放映機，而是由數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)直接傳輸?shù)绞澜绺鞯氐母鞔笥霸海@樣全球同期放映便輕而易舉。

在數(shù)字電影的大家庭中，那些片時較短、風格與劇情都緊貼快節(jié)奏現(xiàn)代生活的網(wǎng)絡(luò)電影近年來越來越受到年輕人的喜愛。這種在網(wǎng)上觀賞的方式使觀眾既可以隨意選擇自己喜愛的電影，也可以充當放映者，把自己喜愛的影片，甚至把自己拍攝的短片上傳到網(wǎng)絡(luò)上與大家一起分享。例如，最早出現(xiàn)的原創(chuàng)網(wǎng)絡(luò)電影便是由美國的超級影迷大衛(wèi)·阿旦爾制作的。在他的影片中，他的演員就是自己的父母，劇情也是以自己的家庭生活，充分演繹了真實生活中的真情實感，因此當他將作品上傳網(wǎng)上之后，便受到了許多網(wǎng)民的追捧與鼓勵。第一部真正的網(wǎng)絡(luò)電影《175度色盲》“是一部兼具多重實驗性質(zhì)的電影，技術(shù)上必須克服畫質(zhì)及檔案大小的問題，在播放方式上，為增加觀賞自主性，并配合網(wǎng)絡(luò)互動性，網(wǎng)友可以依照順序正著看、倒著看、跳著看，任何時間只要可以連上網(wǎng)的地方，就可以收看電影”［6］。這種電影方式被國外媒體稱為是一種真正即時的、互動的、原創(chuàng)的電影，并深信它將是21世紀新的網(wǎng)絡(luò)娛樂大夢。

近年來，數(shù)字電影還與網(wǎng)絡(luò)游戲合作形成了新的游戲式的個人虛擬電影，這使每個電影愛好者都能在游戲的快樂中輕松體驗數(shù)字電影文本制作的樂趣，還能夠欣賞與傳播這個真正個人化的電影，這是將制作電影以游戲的方式完成的文本。第一部游戲電影是一個名叫Ranger的游戲部隊偶然制作的，他們以第一人稱射擊3D游戲《雷神之錘》(Quake)中的士兵為演員，以游戲環(huán)境為電影場景，以部隊中的一員為電影主角敘述電影，并進入游戲，記錄其他隊友的一舉一動，并取名為“DiaryofaCamp”(《露營者日記》)。還有博客文學與數(shù)字電影結(jié)合而成的“博客電影”，如號稱投資為零的非專業(yè)制作博客電影《小強歷險記》，廣邀那些對電影感興趣的博主創(chuàng)作劇本、演出、制作與導演，充分利用了博客的大眾性及集體力量。#p#分頁標題#e#

數(shù)字化電影藝術(shù)文本是數(shù)字化藝術(shù)中最能體現(xiàn)虛擬真實性的代表，數(shù)字電影為我們講述了一個又一個“真實的謊言”，這些“真亦假來假亦真”的影像不僅將我們一直學習的早期電影理論大師巴贊的電影紀實理論、克拉考爾將本質(zhì)定位于“物質(zhì)現(xiàn)實的復原”的理論化為烏有，甚至在聲色之中擊敗存在論，打破“有”與“無”的界限。數(shù)字技術(shù)為電影空間帶來了更加無限的表現(xiàn)力，傳統(tǒng)電影中一切限制表現(xiàn)的因素都不再成為導演自由表現(xiàn)的障礙。數(shù)字影像使觀眾的眼前出現(xiàn)由“符碼”譯成的透明影像文本，從而達到用符號和語言交流所產(chǎn)生的“真實效果”，并以此成功取代了攝影真實性中的實物再現(xiàn)概念，使真實與不真實之間的界限越來越模糊。藝術(shù)從出現(xiàn)至今便是人類的思想、想象、精神、情感與我們賴以生存的世界及社會的紐帶，我們總是在追隨著“真實”的步伐，也總是希望我們的藝術(shù)作品能更加真實。數(shù)字技術(shù)卻已不再滿足于“仿真”，而走向了“創(chuàng)造真實”，甚至是“超真實”。

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【關(guān)鍵詞】數(shù)字時代；傳統(tǒng)攝影；數(shù)碼攝

一百多年前，攝影術(shù)產(chǎn)生，有人曾斷言，攝影將取代繪畫。經(jīng)過一百多年的事實說明，攝影最大的特點和優(yōu)點就是能準確記錄瞬間的歷史事實。盡管在此期間也有很多的攝影家通過高超的攝影技術(shù)模仿繪畫的各種效果，也取得了巨大的成績，但繪畫所傳達的畫家的個人情感及繪畫作品的材質(zhì)美感及畫家的技藝美，是照片無法取代和復制的。繪畫和攝影都在各自的領(lǐng)域中向前發(fā)展，數(shù)碼攝影也是如此。

傳統(tǒng)攝影經(jīng)過長期的發(fā)展，成為人們記錄生活、記錄歷史、表達攝影家個人情感的方式。它具有可復制性和穩(wěn)定性。一張存放數(shù)年的負片，只要影像沒有消失，復制就成為可能。而經(jīng)過顯影和定影技術(shù)后的負片和正片，具有存放數(shù)十年甚至上百年的穩(wěn)定性。傳統(tǒng)攝影的成熟性還包含攝影暗房技術(shù)的成熟。通過暗房技術(shù)，攝影家可以得到各種不同特殊效果的圖片，充分保障了它的技術(shù)性與藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。傳統(tǒng)攝影較為復雜的工藝性和不可預見性給攝影家?guī)砹藙?chuàng)造的興趣。攝影家通過攝影的一系列工藝過程取得的藝術(shù)照片，會給他們帶來心靈的愉悅和。

數(shù)碼攝影技術(shù)的出現(xiàn)絕非偶然，它是電子技術(shù)、照相技術(shù)、通訊技術(shù)及電子計算機技術(shù)發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，如今數(shù)影字影像技術(shù)的迅猛發(fā)展。繪畫、攝影、動畫、動態(tài)影像、平面設(shè)計、雕塑甚至行為藝術(shù)、觀念藝術(shù)在數(shù)字時代背景下,學科門類的界限已經(jīng)日漸模糊。他們互為素材、相互借鑒、相互啟發(fā)?；蛟S在不久的將來“視覺藝術(shù)”將被數(shù)字化的一統(tǒng)整合成為一個新的綜合性的藝術(shù)門類。 數(shù)字化條件下,攝影、繪畫、設(shè)計、動畫等圖像藝術(shù)都受到數(shù)字技術(shù)很大影響,攝影在其中是先行者,受到數(shù)字技術(shù)的影響相對更大,對于攝影來說,數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用無異于一次革命性的浪潮,這個浪潮首先促使了攝影器材、設(shè)備和技術(shù)的更新,進而在攝影思想、攝影理念等諸多方面都產(chǎn)生了深遠的響。數(shù)字技術(shù)對現(xiàn)代攝影技術(shù)環(huán)節(jié)和工作流程帶來的革新；數(shù)字技術(shù)和攝影數(shù)字文化對攝影人群劃分、攝影作品傳播、交流、和評判體系的影響。

作為數(shù)字技術(shù)在電影攝影技術(shù)與電影后期技術(shù)中目前應(yīng)用最為廣泛，數(shù)字特效技術(shù)早在上個世紀中期就已經(jīng)開始應(yīng)用到電影制作過程中了。不過剛開始的時候，數(shù)字技術(shù)在電影中的應(yīng)用還相當局部和有限，大多只是幫助導演把圖像進行“無縫拼接”，消除原來“電影魔術(shù)”中明顯的人為痕跡和不真實感。喬治·盧卡斯就是這方面的最早使用者之一，而他的《星球大戰(zhàn)》系列影片也因此受益匪淺。許多觀眾恐怕到今天也不會忘記《星球大戰(zhàn)》中充滿立體感的太空戰(zhàn)艦，10多米高的會走路的陸戰(zhàn)坦克，還有那些嗡嗡作響的激光劍，這些逼真的視覺形象給了人們巨大的感官享受。

然而隨著技術(shù)的發(fā)展，計算機帶來的數(shù)字技術(shù)破天荒地把許多原來電影表現(xiàn)不了的題材變成了可能，依靠數(shù)字影像合成建立的全新的電影形式與風格，迅速加快了電影創(chuàng)造財富的速度。從依靠模型和圖像剪貼的“電影魔術(shù)”到數(shù)字技術(shù)的跨越，就像給電影行業(yè)加入了催化劑，它所帶來的無限可實現(xiàn)性不僅推動了劇情的發(fā)展，還促使導演把新的想象搬上銀幕。

作為迄今為止全球電影票房最高的電影《泰坦尼克號》，導演詹姆斯·卡梅隆更是投入了大量資金用電腦制作出冰海沉船的壯觀場面，創(chuàng)下了全球票房收入18億美元的最高紀錄。凡是看過《泰坦尼克號》的觀眾，都會深刻感受到其數(shù)字化的特技效果在影片中的驚人效果。要制作出令人眩暈的史詩般的場景并非易事，在整整兩個月的時間里每天連續(xù)24小時進行數(shù)字特技制作，從未間斷。在數(shù)字特技制作中，把電影鏡頭拍攝出來的圖像先進行數(shù)字化，制造出數(shù)字化的人、數(shù)字化的船、數(shù)字化的海洋、數(shù)字化的浪花和煙霧。在制作過程中，為了產(chǎn)生數(shù)字效果，首先要將膠片上拍攝的每幀原始圖像掃描后送入計算機中，并以獨立文件存儲。然后數(shù)字藝術(shù)家們在工作站上利用專門的軟件，根據(jù)影片鏡頭提取和生成數(shù)字圖像元素。生成了全部的數(shù)字圖像元素后，數(shù)字藝術(shù)家們還要讓各個數(shù)字圖像元素顏色使之和原始相片一致。

數(shù)字技術(shù)對世界電影造成了巨大的影響，九十年代中期以后，國產(chǎn)電影也開始嘗試運用數(shù)字技術(shù)?！毒o急迫降》、《沖天飛豹》、等片中都可以見到數(shù)字合成的影像。隨著數(shù)字技術(shù)在電影中的大量應(yīng)用，世界電影與中國電影在形態(tài)上發(fā)生的各種變化已經(jīng)越來越引起研究者們的注意，它關(guān)注的重心由電影形態(tài)方面的變化轉(zhuǎn)移到高科技介入電影對電影攝影技術(shù)的層面上。而實際的情況是，關(guān)于高科技對經(jīng)典電影理論的影響已逐漸成為中國電影界關(guān)注的一個熱點。

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[關(guān)鍵詞]數(shù)字技術(shù)，電影美學，電影發(fā)展、走向

中圖分類號：TN941.3 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）24-0338-01

1 引言

一直以來，我們都贊同安德烈巴贊的學說即“真實電影”美學。巴贊認為，電影所要表現(xiàn)的就是真實的事物、真實的時間、真實的空間。也就是說我們認為電影應(yīng)該是對真實生活的完整再現(xiàn)。隨著時代的發(fā)展，在二十世紀九十年代末，數(shù)字技術(shù)開始在電影中使用。從此，電影這一藝術(shù)開始發(fā)生了變化，它所呈現(xiàn)給大家的不再全是現(xiàn)實世界存在的了。所謂在電影中使用的數(shù)字技術(shù)，就是通過電腦成像技術(shù)來自己合成電影畫面。數(shù)字技術(shù)在電影制作上的使用，以及各種后期電腦合成圖像技術(shù)的發(fā)展，正在沖擊著巴贊的攝影影像的本體論。

2 現(xiàn)狀分析

電影是新時代科技和文學藝術(shù)的產(chǎn)物。在電影的發(fā)展歷史上，每一次技術(shù)的創(chuàng)新都將成為一種驅(qū)動力?，F(xiàn)在發(fā)展迅速的數(shù)字技術(shù)在電影上的使用，也將對電影美學產(chǎn)生沖擊、使它改變走向。

2.1 數(shù)字技術(shù)和電影革新

數(shù)字技術(shù)在20世紀60年代后期才開始介入電影制作的領(lǐng)域。數(shù)字技術(shù)應(yīng)用在電影方面一般通過以下手段：電腦合成圖像、電腦繪畫以及虛擬的空間。數(shù)字技術(shù)和電影藝術(shù)的相結(jié)合，生成了一種以電腦互聯(lián)網(wǎng)為主要平臺的新興媒體。時展，傳播媒介在變化，人們的審美也在改變，電影的表現(xiàn)形式也在變化著。因此，數(shù)字電影也是順應(yīng)潮流的一種必定出現(xiàn)的新興事物。

數(shù)字電影的開端大概就是1968年的《2001：太空漫游》，從此開始，數(shù)字技術(shù)開始更多的使用在了電影的制作中。數(shù)字電影的高峰就是2010年的《阿凡達》。在中國，第一次使用數(shù)字技術(shù)的電影是1996年周曉文導演拍的《秦頌》，該片通過數(shù)字技術(shù)向我們展示了古代戰(zhàn)爭的歷史。

2.2 數(shù)字技術(shù)革命和電影美學革命

所謂電影美學，就是說電影的藝術(shù)本身、電影所反映的人文內(nèi)涵和精神。

電影技術(shù)方面的改革不同于傳統(tǒng)電影美學的改革，因為技術(shù)再怎么改革也不能拋棄電影傳統(tǒng)的美學。如果一味的對電影的技術(shù)進行改革，那么必定會使電影充滿了各種豐富的技巧，而少了電影本身的藝術(shù)，這樣就可能會削弱電影的美學，使得電影藝術(shù)得不到更好的發(fā)展。

總的來說，電影技術(shù)的發(fā)展的方向應(yīng)該是趨向更好的表現(xiàn)電影本身的藝術(shù)。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展給傳統(tǒng)電影美學帶來了很大的沖擊和影響，但是它并不會有悖于我們傳統(tǒng)的電影美學。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展只會更好的表現(xiàn)電影美學。

2.3 數(shù)字技術(shù)帶來的“視聽盛宴”

通過數(shù)字技術(shù)制作的電影，可以表現(xiàn)的東西太多了?？梢岳秒娔X合成圖像，讓人看到震撼人心的東西，滿足人們的好奇心。但是，數(shù)字電影所表現(xiàn)的影像只是一種表現(xiàn)方式，它只是一些事物的代表，它蘊含了多層含義，它并不是電影藝術(shù)的本身。比如說，電影《阿凡達》，場景十分炫酷，天空中漂浮巨大的山，還有千丈瀑布，各種場景都是讓人們十分嘆服。但是這種視聽盛宴并不能代表電影所要表現(xiàn)的藝術(shù)。

2.4 數(shù)字技術(shù)不能打破傳統(tǒng)電影美學

要想把數(shù)字技術(shù)在中國電影方面更好的使用，我們首先要把中國電影的傳統(tǒng)美學和觀眾的興趣調(diào)查清楚明白。所以，也不能全部依賴新興數(shù)字技術(shù)，應(yīng)該把重點放在人物形象、情感等。數(shù)字技術(shù)帶來的視聽盛宴確實是吸引我們眼球，但我們也不能忽略了電影本身的藝術(shù)。所以說，應(yīng)該把那些眼花繚亂、絕妙的畫面等視聽盛宴同電影本身的文化和人文精神相結(jié)合起來。

3 解決方法

數(shù)字技術(shù)在20世紀末開始了急速的發(fā)展，電腦合成技術(shù)變得無所不能，這樣以來，電影畫面與真實生活的聯(lián)系越來越弱。電影的真實性就降低了。所以說，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展并不能完全打破電影的傳統(tǒng)美學。這就要我們做到以下各點。

3.1 巴贊影像本體論

數(shù)字技術(shù)在電影方面的使用，使得傳統(tǒng)的電影美學也就是巴贊理論出現(xiàn)了被質(zhì)疑的趨勢。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，讓傳統(tǒng)電影里面的燈光、色彩、演員、聲音等都變得可有可無了。而且數(shù)字技術(shù)的發(fā)展讓導演這一職位變成了不再必須是專業(yè)的，普通電影愛好者也可以制作電影。

3.2 數(shù)字技術(shù)與電影美學真實性的辯證

數(shù)字技術(shù)確實沖擊影響了巴贊影像本體論，但是它并不能擊垮巴贊影像本體論。因為在人們內(nèi)心的最深處是認為電影應(yīng)該具有生活的真實性的，但是也不可能絕對的真實。畢竟藝術(shù)不等同于生活。

3.3 數(shù)字技術(shù)提高電影美學真實性

數(shù)字技術(shù)介入電影制作技術(shù)，也可以是更加豐富了電影的藝術(shù)真實性。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展不僅可以將傳統(tǒng)電影美學很好的表現(xiàn)出來，也是電影表現(xiàn)形式上的一個突飛猛進。通過使用數(shù)字技術(shù)，可以實現(xiàn)現(xiàn)實生活中難以出現(xiàn)的場景和表現(xiàn)效果。傳統(tǒng)的電影的真實性是指符合生活中的現(xiàn)實，但是數(shù)字電影所表現(xiàn)的真實性是指能夠全面的模擬現(xiàn)實。數(shù)字技術(shù)的運用還可以豐富了電影的語言風格和表現(xiàn)形式。數(shù)字技術(shù)在電影方面的使用還可以增強時空的視覺真實感，數(shù)字技術(shù)的介入可以讓電影的表現(xiàn)方式更為真實。但是在傳統(tǒng)的電影拍攝中用多好的設(shè)備也不能帶來這種數(shù)字技術(shù)所呈現(xiàn)的視覺真實感。數(shù)字技術(shù)的使用還可以塑造了一些豐富飽滿的人物角色和英雄。

4 結(jié)論

隨著時代的發(fā)展，數(shù)字技術(shù)越來越多的被運用于現(xiàn)在的電影制作方面，這樣以來，數(shù)字技術(shù)必定會給電影美學帶來一定的沖擊和影響。但是傳統(tǒng)的電影美學也不會被這新興的數(shù)字技術(shù)所擊垮。要想把數(shù)字技術(shù)更好的體現(xiàn)在電影制作上了，就應(yīng)該順應(yīng)潮流，聽從觀眾的聲音，制作觀眾想要看的電影。電影的制作者應(yīng)該觀察生活的現(xiàn)實、藝術(shù)，來制作電影，因為藝術(shù)都是來源于生活。

參考文獻

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關(guān)鍵詞：數(shù)字技術(shù)；電影模式；發(fā)展

在數(shù)字技術(shù)出現(xiàn)之前，電影制作主要采用的是模擬技術(shù)，以膠片作為介質(zhì)和載體。隨著科技的迅猛發(fā)展，高科技為電影事業(yè)的發(fā)展帶來了翻天覆地的變化，數(shù)字技術(shù)貫穿到了電影創(chuàng)作、制作的全過程中，極大地豐富和發(fā)展了電影的表現(xiàn)形式?？梢哉f，在當今世界，電影的數(shù)字化程度已經(jīng)成為衡量一部影片成功程度的重要標志。以好萊塢為代表的國外電影，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用基本上占到了百分之百。近年來，國內(nèi)電影市場開始活躍起來，推動國內(nèi)電影事業(yè)發(fā)展的最重要的動力因素就是數(shù)字技術(shù)?？梢哉f，數(shù)字技術(shù)帶來了電影事業(yè)的“春天”。

一、傳統(tǒng)電影的發(fā)展

電影是在資本主義建立，現(xiàn)代科學技術(shù)獲得突破的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。在人們滿足了基本的溫飽問題，開始追求精神文化生活，產(chǎn)生了一定的商業(yè)市場環(huán)境后，逐步發(fā)展起來的。

1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的“電影視鏡”和他們自己研制的 “連續(xù)攝影機”的基礎(chǔ)上，研制成功了“活動電影機”。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式放映了《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》一批紀實短片，標志著世界電影的正式誕生。盧米埃爾兄弟被稱為“電影之父”。 1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的群眾性放映。隨著工業(yè)革命席卷全球，電影技術(shù)在全世界廣泛應(yīng)用與推廣，商業(yè)價值和社會價值不斷提高。

隨著工業(yè)革命的深入發(fā)展，電影也逐步傳入國內(nèi)。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》，標志著中國電影時代的到來。中國電影自誕生，就將傳統(tǒng)的京劇、說唱藝術(shù)等形式融入其中，形成了與眾不同的電影藝術(shù)。

1935年世界上第一部彩問世，傳統(tǒng)單調(diào)的黑白色彩開始退出人們的視線，通過色彩制造視覺沖擊，增強電影的表現(xiàn)力和美感，成為電影發(fā)展的有一個跨越。

20世紀70年代末，由好萊塢科幻電影大師喬治·盧卡斯拍攝的影片《星球大戰(zhàn)》，標志著電影進入了一個全新的數(shù)字時代，《星球大戰(zhàn)》通過數(shù)字技術(shù)，將人們的想象的“星球大戰(zhàn)”和太空景象變成了畫面，將電影事業(yè)帶入了一個數(shù)字數(shù)代的新紀元。

二、數(shù)字技術(shù)給電影事業(yè)帶來的影響與作用

數(shù)字技術(shù)帶給電影的影響是深遠的，也是現(xiàn)實的。數(shù)字技術(shù)在電影上的成功廣泛應(yīng)用，提高了人們對電影藝術(shù)的追求，促進了電影事業(yè)的飛速發(fā)展。

第一，數(shù)字技術(shù)提高了電影創(chuàng)作制作的效率，降低了電影成本。數(shù)字技術(shù)將傳統(tǒng)的依靠人工勞動進行電影創(chuàng)作創(chuàng)造的過程，變成了依靠計算機勞動進行創(chuàng)作創(chuàng)造的過程。在電影拍攝之前，能夠通過電腦數(shù)字技術(shù)對即將進行的拍攝進行“模擬演練”，從而有效地降低拍攝難度，對可能出現(xiàn)的問題提前進行預防。不但使得人的工作強度和難度降低，而且提高了效率，節(jié)約了成本。

第二，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，使得電影收益分析、拍攝經(jīng)驗數(shù)字化積累更加科學。電腦通過對所收錄的數(shù)據(jù)進行統(tǒng)計和分析，可以有效地得出電影的成本構(gòu)成，幫助制片人合理調(diào)整費用結(jié)構(gòu)。通過對現(xiàn)場道具數(shù)據(jù)、燈光照明數(shù)據(jù)、服裝設(shè)備數(shù)據(jù)、動作特技數(shù)據(jù)等收集與分析，可以使拍攝的經(jīng)驗更加科學，有據(jù)可依，為電影拍攝技術(shù)的提高奠定基礎(chǔ)。

第三，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，能夠有效彌補電影前期創(chuàng)作拍攝中的不足。一是在現(xiàn)有條件下，依靠人力和設(shè)備無法完成的動作或布置的場景，可以通過電腦數(shù)字技術(shù)的模擬制作來完成。這樣不但節(jié)約了電影拍攝和制作成本，而且降低了拍攝的難度和危險性；二是前期拍攝和制作中出現(xiàn)的錯誤、失誤等，可以利用數(shù)字技術(shù)將文字、色彩、畫面長度、片段次序等進行調(diào)整修正，從而實現(xiàn)電影效果和目的。

第四，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用拓展了電影的美學空間。通過數(shù)字技術(shù)可以將同一個場景進行遠景、中景、近景處理，利用計算機軟件編輯合成技術(shù)建立數(shù)字模型，生成新的影像。例如，利用數(shù)字技術(shù)將站立在地面上的人，實現(xiàn)空間位移，呈現(xiàn)出騰云駕霧的感覺；通過數(shù)字軟件的處理，將人的表情或者場景進行淡入淡出的特寫，實現(xiàn)環(huán)境語言的表現(xiàn)力；將影片的色彩進行數(shù)字化處理，增加電影內(nèi)容的厚重嚴肅或者滄桑感等等。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，給電影創(chuàng)作創(chuàng)造者的思想插上了騰飛的翅膀，級大地拓展了電影藝術(shù)的表現(xiàn)空間，增加了電影的可觀性和趣味性。

第五，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用擴大了電影的容量。傳統(tǒng)的以膠片作為介質(zhì)的電影，刻錄的時間長，難度大，容易受到光線、濕度、溫度等環(huán)境影響，不但體積大，不易攜帶，還容易發(fā)生損壞、不清晰等質(zhì)量問題。以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ)的現(xiàn)代電影存儲，不但容量大，而且存儲安全方便，不會出現(xiàn)畫面損壞等自然后果。

總之，數(shù)字技術(shù)廣泛應(yīng)用于電影創(chuàng)造的全過程，給電影行業(yè)的發(fā)展帶來了革命性的深刻變革，推動了電影事業(yè)的跨越發(fā)展。

數(shù)字技術(shù)是實現(xiàn)電影藝術(shù)價值和社會價值的手段和方法，但不是目的。一部具有價值的電影，一定是思想性、藝術(shù)性完美結(jié)合的產(chǎn)物。過分地濫用數(shù)字技術(shù)，一味追求數(shù)字技術(shù)的運用，會破壞電影的藝術(shù)美感和原生態(tài)的滋味，將觀眾帶入更加虛幻的境界，降低觀眾對電影的興趣，從而制約電影的發(fā)展。

三、網(wǎng)絡(luò)環(huán)境時代電影模式的改變

網(wǎng)絡(luò)時代的到來，使得電影的發(fā)展觸角再次延伸，由此產(chǎn)生了“網(wǎng)絡(luò)電影”也被稱為“微電影”。其特點是短小，精煉，靈活，電影創(chuàng)作與制作的主體多元化，互動性強，不斷豐富和補充了現(xiàn)有的電影形式，而且逐漸稱為引領(lǐng)電影事業(yè)發(fā)展的潮流。

首先，網(wǎng)絡(luò)電影的參與性、自主性極強。傳統(tǒng)的電影形式，盡管有的視覺感覺沖擊也很大，但觀眾只能被動地接受電影的主題思想和意志，自身的主觀能動性無法發(fā)揮。網(wǎng)絡(luò)電影成就了普通人的“電影夢”。普通網(wǎng)友只要從往網(wǎng)絡(luò)上下載一個電影制作軟件就可以編寫劇情，設(shè)計故事情節(jié)和環(huán)境氛圍等，設(shè)定自己在其中的角色，拍攝自己想要的電影。還可以上傳自己拍攝的電影，與網(wǎng)友一起交流討論，進行互動分享，不僅滿足了觀眾對電影的內(nèi)心需求，而且讓觀眾從熒幕前被動的狀態(tài)中解放出來，活躍了電影的創(chuàng)新思維，有利于電影事業(yè)的發(fā)展進步。

其次，網(wǎng)絡(luò)電影的傳播范圍更廣，影響力更大。網(wǎng)絡(luò)世界打破了年齡、地域、文化、經(jīng)濟、政治等差異，讓不同風格不同內(nèi)容的電影在世界范圍內(nèi)充分傳播，有利于世界文化的交流與傳播，促進文化繁榮。網(wǎng)絡(luò)時代，任何人都可能成為電影的創(chuàng)造創(chuàng)作者，任何人都可能成為電影的傳播者，任何人都可能成為影評家。電影事業(yè)打破了神秘的面紗，由精英階層的文化盛宴，逐步擴展為普通的精神套餐。

電影的藝術(shù)形式隨著網(wǎng)絡(luò)環(huán)境的不斷深化，變得更加豐富多彩，異彩紛呈，電影的商業(yè)價值和社會價值、藝術(shù)價值隨著網(wǎng)絡(luò)電影的日新月異而在不斷地提升。

總之，電影既是技術(shù)的產(chǎn)物，又是精神的結(jié)晶。電影事業(yè)獲得的每一個進步和提升，都與科技緊密相連，都與文化密切相關(guān)，是一種典型的高科技文化藝術(shù)產(chǎn)品。因此，電影要順應(yīng)時代的發(fā)展潮流，充分利用好數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)環(huán)境深化帶來的新機遇，找到一條技術(shù)與藝術(shù)完美結(jié)合的發(fā)展道路，才能不斷滿足人們?nèi)找嬖鲩L的物質(zhì)文化需求，實現(xiàn)電影的本質(zhì)目標。

篇10

皮影戲擁有著非常悠久的歷史，它演繹的故事主要來源于生活，體現(xiàn)了我國特有的民俗風情，在過去，它擁有著非常廣泛的群眾基礎(chǔ)。皮影藝術(shù)是皮影和皮影戲的綜合藝術(shù)，它們的概念是不同的，存在著一定的差異，皮影是皮制影人或紙質(zhì)影人，皮影戲則是指操作者操縱影人利用燈光將其影像映在屏幕上，然后進行表演。但是隨著時代的發(fā)展，人們的娛樂方式越來越豐富，那些傳統(tǒng)的娛樂藝術(shù)正逐漸被人們淡忘。

二、皮影藝術(shù)的生存困境

目前，皮影藝術(shù)正逐步被人們所淡忘，它的生存危機主要體現(xiàn)在：缺乏高素質(zhì)演繹人才、皮影戲的觀眾量少且對皮影藝術(shù)不了解、缺乏完整的皮影樂器道具這三個方面：

（一）缺乏高素質(zhì)的演繹人才。目前，皮影表演人員越來越少，很多人都不愿意去學習傳承皮影藝術(shù)。盡管我國大力宣傳非物質(zhì)文化藝術(shù)，并在上面投入了大量的時間與精力，但皮影藝術(shù)仍然面臨著人才短缺的問題。皮影戲所演繹的故事都是一些比較傳統(tǒng)的沒有任何新意的故事，這些故事一遍一遍不停地重復著演出，已經(jīng)不能吸引人們的眼球，也不在適合當代社會人們的審美心理了?？梢哉f皮影戲是遍布全國各地的，但它的演出人員是非常少的，在這些本來就不多的演出人員之中真正能被稱為皮影藝術(shù)家的那更是少之又少，他們大多是一些民間手藝學徒，因為沒有正規(guī)職業(yè)而選擇了皮影戲，可能并不是真正對皮影藝術(shù)感興趣而去學習的，就算學也是只學到了皮影戲的一些皮毛，皮影藝術(shù)的內(nèi)在精髓也許根本都不知道，算不上是正規(guī)的皮影演員。而且現(xiàn)在很多年輕人都不愿意去學習皮影戲，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，工作種類是越來越多，幾乎是沒人愿意把時間和精力浪費在如此收入微薄而且發(fā)展緩慢的行業(yè)上以此來規(guī)劃自己的人生。演藝人才的缺失對皮影藝術(shù)的影響是非常大的，它是皮影藝術(shù)面臨瀕臨危機的一個重要原因之一。

（二）皮影觀眾稀少且不懂皮影藝術(shù)。目前人們的娛樂方式可謂是多種多樣的，沒人愿意去看那些傳統(tǒng)的幾乎沒什么新意的東西，也沒有人對此感興趣，動畫片可以說是由皮影戲發(fā)展而來的，它形式多樣，豐富多彩。兩者相比較，人們更愿意呆在家里去看動畫片而不愿意花費時間與精力去觀看了無新意、一層不變的皮影戲，缺乏觀眾的皮影戲發(fā)展是很困難的，節(jié)目演出了，沒人去觀看，久而久之那些演出人員就沒有興趣將皮影戲演繹下去了。這也是皮影藝術(shù)缺乏演出人員的原因之一。另一方面就是人們對皮影藝術(shù)不夠了解，從而對皮影不感興趣，歸根到底還是由于皮影藝術(shù)一層不變的演繹內(nèi)容所造成的。

（三）皮影樂器道具流失嚴重。皮影道具一般都是經(jīng)過幾代甚至幾十代人用了一代一代傳承下來的傳世精品，對于這些傳世精品，很多都被文物商販收購轉(zhuǎn)賣到國外，還有的由于特殊原因被破壞了，還有些民間皮影劇團由于各種原因?qū)⒆鎮(zhèn)鞯钠び暗谰?、皮影箱低價賣給文物商販，使得那些經(jīng)歷數(shù)百年的傳統(tǒng)的皮影道具流失嚴重，有的流向他國，有的被文物愛好者收藏。現(xiàn)在那些用來演出的皮影道具中已經(jīng)沒有傳世精品了，幾乎都是新雕刻出來的。盡管如此，那些新雕刻出來的皮影作品有很多也并不是用于皮影演出，而是銷往國外或一些旅游勝地被作為紀念品來進行買賣。現(xiàn)如今在很多國外著名的博物館內(nèi)都有收藏著大量的中國的皮影道具，這些皮影道具都是流傳數(shù)百年的傳世精品，具有很高的收藏價值，皮影道具的流失制約了皮影藝術(shù)的演出。

上述這三點便是皮影藝術(shù)生存存在的危機，它們之間有很大的聯(lián)系，皮影道具的流失使皮影藝術(shù)無法更完美的演出，演出存在缺陷就沒有廣泛的觀眾群體，觀眾少了，就沒有更多的人愿意去學習、去繼承皮影藝術(shù)，解決這些問題是至關(guān)重要的。然而在傳播過程中也存在著很多難題，怎樣傳播皮影藝術(shù)，才能更容易讓人們?nèi)フJ識、去了解皮影藝術(shù)呢？這就需要我們不斷創(chuàng)新、不斷改革，把現(xiàn)代傳播技術(shù)融入到民間皮影藝術(shù)當中，讓我國的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)藝術(shù)能夠一代一代的傳承下去，弘揚我國的優(yōu)秀民族文化。

三、改革創(chuàng)新皮影藝術(shù)傳播方式

皮影藝術(shù)主要是來源于生活，在傳播過程中我們可以利用生活中一些常見的事務(wù)作為載體將其傳承下去，同時與現(xiàn)代化科技相融合，改變傳播途徑以及不斷改變并創(chuàng)新皮影戲中的傳統(tǒng)故事情節(jié)，可以在其中加入一些現(xiàn)代化元素，與時俱進。讓更多的人不斷地去接觸、了解，甚至可以參與其中，使他們喜歡皮影戲。

（一）將皮影藝術(shù)與電視、電影有機結(jié)合

皮影戲與現(xiàn)代電視、電影之間還是有很多相似之處的，可以說電影、電視的出現(xiàn)是根據(jù)皮影戲的啟發(fā)而來的。在很多影視作品中我們可以看到皮影戲的應(yīng)用，特別是一些懸疑影視作品中運用得最多，光與影、真實與虛無，將懸疑劇中的場景設(shè)計的驚心動魄，惟妙惟肖，半真半假的劇情吸引了大量的觀眾。現(xiàn)如今，電影事業(yè)發(fā)展迅速，更易被廣大人民所接受，將皮影藝術(shù)用另一種方式通過電影屏幕展現(xiàn)出來，使之不再局限于民間表演。皮影戲中的古典人物造型、花式圖案、平面雕刻鏤空藝術(shù)等也都被廣泛運用到電影當中，并受到人們的廣泛好評。這些古典皮影元素的應(yīng)用使得人物更加生動形象，惟妙惟肖，背景設(shè)計中也融入了大量的精美的文案圖飾，使場景更加美觀別致，充分地彰顯了民族特色風格。

（二）數(shù)字皮影數(shù)據(jù)庫

數(shù)字皮影數(shù)據(jù)庫是指利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)將皮影藝術(shù)中的人物造型、背景文案、故事情節(jié)等一些相關(guān)內(nèi)容儲存到網(wǎng)絡(luò)博物館中，并搭建信息互動交流平臺，讓人們在瀏覽時可以進行互動，以此來實現(xiàn)信息共享化。對皮影造型可以進行文字描述、配音，使其更加生動。這樣使人們可以隨意的在網(wǎng)絡(luò)上進行瀏覽觀賞，網(wǎng)絡(luò)博物館還要開展網(wǎng)絡(luò)調(diào)查活動，增強與用戶之間的互動，讓人們對皮影藝術(shù)提出一些意見，然后網(wǎng)絡(luò)博物館可以根據(jù)用戶給出的建議對皮影進行改進，使它更能被廣大人民群眾接受并深受他們的喜愛。